‎Pinato, Marina‎
‎Les couleurs‎

‎Photographie en couleurs du joueur avec la Coupe Jules Rimet.‎

‎ Portrait en couleurs de la légende brésilienne avec le trophée de Coupe du monde 1970 [Mexique, 1970]. 1 tirage d'époque en couleurs sur papier « Agfa Bovira » (135 x 140 mm). Beau et rare portrait en couleurs de la légende brésilienne, qui embrasse le trophée de Coupe du monde 1970 que le Brésil vient de remporter. ‎

‎À bien des égards, cette coupe du monde est une première : pour la première fois, le remplacement de joueurs dans le jeu a été autorisé en coupe du monde, à raison de deux substitutions par équipe pendant un match ; elle voit également la première utilisation des cartons jaunes et rouges pour signaler respectivement les avertissements et les expulsions ; c'est également la première Coupe du monde à être télévisée en couleurs. Également, pour la première fois et afin de s'adapter aux horaires des programmes européens, plusieurs matchs, notamment ceux du match d'ouverture, des quarts de finale et de la finale, ont été donnés à midi - une décision impopulaire pour nombre de joueurs et d'entraîneurs en raison de la chaleur intense au Mexique à cette heure. Cette édition voit aussi le retour de l'Afrique avec la participation du Maroc, deuxième nation africaine présente en phase finale après l'Égypte en 1934, et la présence inédite d'Israël, le représentant du continent asiatique. L'entraîneur brésilien Mário Zagallo fut le premier footballeur à devenir champion du monde en tant que joueur (1958, 1962) et entraîneur (1970) - rejoint depuis par Franz Beckenbauer et Didier Deschamps. Enfin, Pelé y a fini sa carrière internationale en Coupe de monde en tant que premier joueur à en avoir gagné trois. Avec cette troisième victoire (faisant suite à celles de 1958 et 1962), le Brésil avait gagné le droit de conserver définitivement la coupe Jules Rimet, avec laquelle Pelé prend la pose. Elle a aujourd'hui disparue : elle a été volée en 1983 à Rio de Janeiro et n'a jamais été récupérée depuis. ‎

‎La Passion de notre frère le poilu. Illustrations en couleurs de Léon Lebègue‎

‎ Exemplaire sur japon. Un «rimiau» d'hommage aux poilus Paris, Ferroud, (20 octobre) 1917. 1 vol. (160 x 230 mm) de [32] p. + suite. Demi-maroquin rouge à coins, dos richement orné, titre doré, date en pied, filets dorés sur les plats, ocuvertures illustrées conservées (reliure signée de R. Aussourd). Édition originale illustrée. Un des 190 exemplaires sur japon impérial justifiés et signés par l'éditeur, avec une suite en noir et un second état du frontispice en couleurs (n° 138) - les 74 premiers contenant 3 états de la suite avec une aquarelle originale pour les 54 de tête. ‎

‎La Passion... est un poème en patois angevin, composé en 1916 « au bord de Verdun », où l'auteur - officier mobilisé - transpose le sacrifice du soldat dans une Passion populaire : un « frère » poilu, paysan de l'Anjou, se présente aux portes du Paradis et doit répondre devant l'assemblée des saints. Créateur des Rimiaux, - poèmes et contes rimés en dialecte angevin-, Marc Leclerc s'était imposé dès le début du siècle comme l'une des voix majeures de la littérature d'Anjou, aux côtés d'Émile Joulain et d'Yvon Péan. Issu d'une famille de militaires saumurois, il aborde d'abord les arts plastiques : formé à l'École normale d'enseignement du dessin auprès d'Eugène Grasset, il expose avant de se tourner, dès 1904, vers le journalisme (L'Angevin de Paris). La parution, en 1913, des Rimiaux consacre ce poète du terroir, dont la verve ancrée dans le parler angevin rencontre un vif public. La parution, en décembre 1916, chez Georges Crès, du recueil La Passion de notre frère le Poilu, est distinguée par le prix Jean-Revel de la Société des Gens de Lettres, comme meilleur livre régionaliste, en soulignant la singularité de cette épopée familière où l'humour, la ferveur et la fraternité font contrepoint au tragique : un nouveau rimiau élevé à la dignité d'ex-voto pour les morts de 14-18. L'édition Ferroud de 1917 en constitue la grande édition illustrée : elle est ornée à toutes les pages par Léon Lebègue, avec un grand frontispice dépliant en triptyque, vignettes et pleines pages en couleurs - une mise en livre précieuse qui a fixé l'iconographie du texte. Précisons également que cette édition connût un tirage hors commerce pour la société «Les XX», l'un des rares publiés pendant la guerre et le seul qui soit illustré. Très bel ouvrage et très bel exemplaire. ‎

‎Les Trois Couleurs.‎

‎ Exemplaire de tête sur chine. Paris, Charavay & Martin, [1899]. 1 vol. (290 x 365 mm) de [80] p. en 10 cahiers ch., en feuilles. Chemise de percaline illustrée de l'éditeur. Édition originale. 42 illustrations en couleurs de Job. Un des [20] premiers exemplaires sur chine (non annoncés), signés et justifiés par Montorgueil et Job, (n° 19). ‎

‎Ces illustrations figurent parmi les meilleures de l'artiste : sous l'acronyme Job se cachent les initiales de Jacques Onfroy de Bréville (1858-1931), l'un des principaux illustrateurs pour enfants au tournant des deux siècles derniers. Il donnera quelques quatre-vingt-dix livres entre 1886 et 1931, en grande majorité pour illustrer l'histoire de France dont il demeure l'incomparable imagier. Il entame en 1895, avec son complice Georges Montorgueil pour le texte, une grande fresque historique en trois volumes, close par Les Trois Couleurs - après France, son histoire (1896) et La Cantinière (1898) : « L'originalité de l'entreprise réside dans la personnification de la France sous les traits d'une figure féminine que le lecteur suit du berceau à l'âge adulte [...]. Outre le mode de récit, la réussite de l'album tient au talent d'illustrateur de Job et à son art de la mise en pages dont témoigne la maquette avancée du livre : le texte se fond dans l'illustration jusqu'à s'y perdre parfois [...]. Savamment composées jusque dans les moindres détails, tantôt à fond perdu tantôt encadrées par une bordure décorative chargée de symboles, les illustrations confèrent aux gloires nationales une certaine familiarité dans la grandeur, tel Charlemagne penché sur la jeune France » (Carine Picaud, Livres d'enfants d'hier à aujourd'hui : Babar, Harry Potter et Cie, B.n.F., 2008). Rare exemplaire sur chine, dont le tirage est limité à 20 exemplaires. Suivent 50 exemplaires sur japon. L'ensemble est présenté en feuilles sous un portefeuille éditeur, avec les mêmes plats de percaline illustrés qui seront utilisés pour les éditions montées en volumes : une impression polychrome avec des ornements de Jacques Drogue, formant une plaque gravée par Paule Souze. Léger manque angulaire au second feuillet du cahier 9. Les lacets du portefeuilles sont manquants. ‎

‎Océans - Les Jours en couleurs - Le prochain amour .‎

‎ Paris, Éditions Grasset, 1983, 1971, 1996. 3 vol., brochés. Édition originale. Premier tirage. Envoi signé à Jean-Jacques Brochier.‎

‎Belle provenance, de l'ancien rédacteur en chef du Magazine littéraire, de 1968 à 2004. ‎

‎La Boîte à couleurs.‎

‎ Paris, Albin Michel, (12 mars) 1974 1 vol. (145 x 225 mm) de 263 pp. et [4] ff. Broché, non coupé, sous couverture illustrée. Édition originale. Un des 30 premiers exemplaires sur vélin du Marais (n° 4). À l'état de neuf.‎