‎Poletti, Federico‎
‎L'art au XXe siècle‎

‎Comment regarder l'art au XXe siècle. Les avant-gardes.‎

‎<p>La première moitié du XXe siècle voit naître les avant-gardes, qui marquent une rupture ouverte vis-à-vis de l'art institutionnel et de la société où elles naissent. Durant cette période, traversée par les deux guerres mondiales, une nouvelle génération d'artistes remet en cause la figuration, et jusqu'à la notion même d'oeuvre d'art. Ce guide se développe selon trois axes. Les différents mouvements artistiques sont décrits dans le premier chapitre, de l'Art nouveau à l'art concret en Europe, en passant par le japonisme, la Section d'or, De Stijl ou le muralisme ; le deuxième établit une «géographie de l'art«, mettant en avant des villes européennes et américaines particulièrement actives au cours de cette période ; le troisième, enfin, présente cinquante-neuf artistes marquants, d'Alexandre Archipenko à Grant Wood, mais aussi Marc Chagall, Marcel Duchamp, Frida Kahlo, Man Ray ou Chaim Soutine. Un autre volume de la collection des Guides Hazan est consacré .à la seconde moitié du siècle : Comment regarder L'Art au XXe siècle. L'art contemporain </p> Paris, 2018 Hazan 384 p., broché. 13,5 x 20‎

‎Neuf‎

‎Art du XXe siècle : une collection‎

‎A.D.A.G.P., Spadem 1986 Volume 1. In-8 broché 24,5 cm sur 19. 221 pages. Bon état d’occasion.‎

‎Cette collection d’art du XXe siècle a été ressemblée depuis 1947. Telle, elle s’impose comme l’une des plus belles de France, peut-être bien l’une des plus complètes de province. Bon état d’occasion ‎

‎Comment regarder l'art au XXe siècle. L'art contemporain.‎

‎<p>Second volume de la collection consacré à l’art du XXe siècle, ce guide s’attache aux démarches artistiques de la deuxième moitié du siècle. L’art contemporain y est exploré selon un axe historique et conceptuel : décennie après décennie, les tendances sont analysées, les mouvements, esthétiques et techniques sont décrits. Sont ensuite examinés les foyers artistiques, sous un angle géographique mais aussi dans un sens plus large (marché de l’art, foires, musées, internet). Pour plus de soixante artistes, chaque parcours est présenté par une notice biographique détaillée et une ou plusieurs reproductions d’œuvres. Deux index complètent l’ensemble. Dès les années 1950, l’expérimentation artistique se déplace nettement vers les États-Unis, avec l’expressionnisme abstrait (De Kooning), l’action painting (Pollock), ou encore le color-field painting (Rothko). Les années 1960 confirmeront le continent américain comme creuset de la création et centre d’un florissant marché de l’art. L’époque est à la contestation, politique comme artistique : le pop art s’épanouit, tandis que naissent l’art conceptuel, l’art cinétique, le happening ou le land art, qui sont autant de tentatives pour les artistes de s’affranchir des limites fixées à leur champ d’expression. Aux néo-dadaïstes Rauschenberg, Johns, Dine, répondent en Europe le nouveau réalisme (Klein), les improbables machines de Tinguely, ou les emballages de Christo. L’hyperréalisme est au cœur de la décennie 1970. L’art corporel, l’actionnisme, la vidéo (Beuys, Gilbert &amp; George, Paik) marquent un retrait de la peinture, qui revient en force dans les années 1980, par les Européens : Schnabel, Baselitz, Kruger, Muñoz, Lavier, des artistes témoins de leur temps, qui évoquent par exemple la pandémie du sida. Le siècle se referme sur une dernière décennie, où les artistes occidentaux renouent avec des cultures moins aliénées par le marché de l’art et où la photographie reprend une place de choix dans la création (Cindy Sherman, Nan Goldin, Jeff Wall). Tout au long de ce demi-siècle, la profusion des expressions, leur violence parfois ou leur radicalité sont le reflet d’un monde en pleine mutation. </p> Paris, 2017 Hazan 336 p., broché. 13,5 x 20‎

‎Neuf‎

‎Art du XXe siècle : une collection.‎

‎Catalogue du Musée d’Art Moderne de St-Etienne, 1986. In-8, br., 218 p., 186 reproductions en couleurs et en n&b, texte de Jacques Beauffet et Bernard Ceysson.‎

‎L'Art du XXe siècle de 1945 à nos jours.‎

‎Paris, Flammarion, [d.l. 1992] 1 volume 22,1 x 29cm Cartonnage éditeur sous jaquette noire illustrée couleurs. 344p.; très nombreuses vignettes in texte, en noir et en couleurs. Très bon état. ‎

‎Traduction (par une équipe de traducteurs) de "Art since Mid-Century, 1945 to the Present", publié en 1991 par l'historien d'art états-unien Daniel WHEELER; synthèse sur les grands courants internationaux de l'art de la 2nde moitié du XXè siècle (expressionnisme abstrait, pop art et nouveau réalisme, assemblages, environnements, happenings, abstraction post-picturale, minimalisme et sculpture formaliste, op art, cinétisme et art luminocinétique, art conceptuel, performances et process art, land art, nouveau réalisme, photoréalisme, hyperréalisme, pattern and decoration, "new image", néo-expressionnisme, nouvelle abstraction...), avec analyse de l'oeuvre des grands artistes; index; bibliographie; "plus de 650 illustrations" annoncées. Exemplaire bien complet de sa jaquette. ‎