‎Gian Casper Bott‎
‎NATURE MORTE‎

‎La nature morte francaise au XVIIe siecle‎

‎Coatalem Ãric; ThiÃblot, Florence: La nature morte francaise au XVIIe siecle. 2014. 480 pages, with 530 colour illustrations. Hard cover. 23 x 30cms. Presenting a complete survey of French 17th century still life painting, considered the 'golden age' of French still life. Includes a biography of each of the 200 artists presented, including many lesser known artists, along with over 500 reproductions of works, many of which are previously unpublished. Text in French & English.‎

‎Presenting a complete survey of French 17th century still life painting, considered the 'golden age' of French still life. Includes a biography of each of the 200 artists presented, including many lesser known artists, along with over 500 reproductions of works, many of which are previously unpublished. Text in French & English‎

‎Louyse Moillon (circa 1610-1696): La Nature Morte au Grande Siecle‎

‎Alsina, Dominique: Louyse Moillon (circa 1610-1696): La Nature Morte au Grande Siecle. 2009. 13 loose sheets laid in; 1 color figures, 10 color plates. Card bound with string. 28 x 21.5cms. Text in French.‎

‎Text in French‎

‎JAMES ENSOR ET LA NATURE MORTE EN BELGIQUE (1830-1930) : Rose, Rose, Rose à Mes yeux ‎

‎, Mercatorfonds, 2023 PB, 260 x 210 mm, Edition Fr., 176 p, 160 illustrations en couleur, Nouveau, . ISBN 9789462303614.‎

‎Ce livre propose un voyage unique à travers l'histoire de la nature morte en Belgique au 19e siècle et au début du 20e, avec Ensor comme guide. La nature morte a joué un rôle important dans l'ouvre du peintre expressionniste et symboliste belge James Ensor (1860-1949). La qualité et l'importance de ses natures mortes complexes et intrigantes apparaissent clairement lorsqu'elles sont replacées dans le contexte plus large de l'évolution du genre en Belgique entre 1830 et 1930. La nature morte, qui avait dégénéré au début du 19e siècle pour devenir un genre décoratif sans contenu ni importance artistique, a été revalorisée de diverses manières tout au long du 19e siècle : par la monumentalisation, l'animation de l'image avec des poupées et des masques, l'exotisme ou l'intégration dans un intérieur. À cet égard, l'ouvre d'Ensor est particulièrement inventive. En outre, sa longue carrière a renforcé son impact sur de nombreux artistes, qui se sont tournés vers le modernisme à partir de 1880. Ses natures mortes tardives - souvent des transformations d'ouvres antérieures - sont peu connues et fascinantes. Outre un aperçu de cette partie importante de l'ouvre d'Ensor, l'ouvrage propose un panorama de la tradition académique belge du 19e siècle en matière de peinture décorative, avec des ouvres intrigantes de peintres peu connus comme Jean Robie, Hubert Bellis, Frans Mortelmans et Henri De Braekeleer, et de femmes artistes oubliées comme Berthe Art et Alice Ronner. Au début du 20e siècle, des artistes comme Louis Thevenet ont continué à développer le genre de la nature morte de manière traditionnelle, tandis que des innovateurs comme James Ensor, Léon Spilliaert, Marthe Donas, Walter Vaes et Gustave Van de Woestyne en ont donné des interprétations très personnelles. Cette tradition de la nature morte s'achève avec des artistes comme Jean Brusselmans et René Magritte, qui ont déconstruit l'espace pictural du "théâtre des choses"‎

‎James Ensor et la nature morte en Belgique (1830-1930): Rose, Rose, Rose à mes yeux.‎

‎<meta charset="utf-8"><span data-mce-fragment="1">Le genre de la nature morte a joué un rôle essentiel dans l'oeuvre de James Ensor (1860-1949). Initialement formé au sein des mouvements impressionniste et symboliste, le peintre belge d'avant-garde a progressivement élargi son champ d'expérimentations, jusqu'à devenir un précurseur essentiel de l'expressionnisme. Son ingéniosité artistique s'est révélée déterminante au sein du mouvement de rénovation de la nature morte en Belgique, qui avait décliné, au début du 19e siècle, devenant un genre mineur à seules fins décoratives et sans contenu.</span><br data-mce-fragment="1"><span data-mce-fragment="1">Au cours de sa longue carrière, Ensor a profondément influencé de nombreux artistes qui, à partir de 1880, se sont orientés vers le modernisme. Ce catalogue et l'exposition qu'il accompagne proposent un voyage exceptionnel dans les pas d'Ensor à travers l'histoire de la nature morte en Belgique de 1830 à 1930. Outre l'analyse de ce genre chez le maitre ostendais, cet ouvrage explore la tradition académique de la peinture décorative belge au 19e siècle et le renouvellement de la nature morte, au début du siècle suivant, par des artistes tels Léon Spilliaert, Jean Brusselmans ou Gustave Van De Woestyne.</span> Bruxelles, 2023 Fonds Mercator 192 p., illustré, broché. 21 x 26‎

‎Neuf‎

‎LE GRAND SIECLE DE LA NATURE MORTE EN FRANCE. LE XVII SIECLE, Office du Livre,Fribourg/ Société Française du Livre, Paris, 1974, grand in-4, pleine toile éditeur, jaquette, étui, monographie de référence sur la nature morte en France au XVIIs., richement illustré, très bon état; ‎