De la série “Les artistes célèbres”. Broché Très bon Paris Librairie de l’art s.d. 1 volume grand in-4°.
Reference : 13205
édition originale
Librairie Seigneur
Martine Seigneur
Conforme aux usages de la profession.
[Brueghel family] - Groeneveld, Nadia, et al
Reference : 126060
(2023)
ISBN : 9789462585720
Groeneveld, Nadia, et al: Brueghel: the family reunion. 2023. 128 pages, with 80 illustrations in colour. Hardback. Exhibition catalogue presenting the five generations of Brueghel artists, including the watercolorist Mayken Verhulst, Anna Maria Janssens, and the involvement of Clara Eugenia Brueghel with the Grand Beguinage of Mechelen. Also focusing on depictions of seasons and weather in Jan Brueghel the Elder and the culture of collecting in the 17th century.
Exhibition catalogue presenting the five generations of Brueghel artists, including the watercolorist Mayken Verhulst, Anna Maria Janssens, and the involvement of Clara Eugenia Brueghel with the Grand Beguinage of Mechelen. Also focusing on depictions of seasons and weather in Jan Brueghel the Elder and the culture of collecting in the 17th century
Connaissance des Arts. 2013. In-4. Broché. Bon état, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. 32 pages - nombreuses reproductions en couleurs et en noir et blanc dans et hors texte. Texte sur plusieurs colonnes.. . . . Classification Dewey : 70.49-Presse illustrée, magazines, revues
Sommaire : La dynastie Brueghel à la Pinacothèque de Paris - Aux origines, Pieter Brueghel l'ancien - Au nom du père, Pieter Brueghel le jeune - Le paradis selon Jan Brueghel l'ancien - Une entreprise florissante, Jan Brueghel le jeune - Les héritiers - Repères chronologiques - Guide pratique. Classification Dewey : 70.49-Presse illustrée, magazines, revues
Reference : LCS-A36
Superbe suite de toute rareté avec de si belles marges. S.l., 1570. Cuivres gravés par Pierre Van der Heyden. Légendes en latin. Belles marges. Printemps: 22,8 x 28,7 cm (trimmed to the borderline). Eté: 22,5 x 28,5 cm (trimmed to the platemark). Automne: 22,5 x 28,6 cm (trimmed to the platemark). Hiver: 22,6 x 28,7 cm (trimmed to the platemark, somewhat more in lower part).
Premier tirage de cette superbe suite complète des quatre saisons, publiée en 1570. Hollstein III, p. 297, 200, 202; Lebeer 77 et 78. Cette suite est composée de 4 gravures: «Ver» (Printemps) et «Aestas» (Eté) d’après Brueghel: la terre y est cultivée avec ardeur par hommes et femmes de la campagne jusqu’à la moisson; «Autumnus» (Automne) et «Hyems» (Hiver) d’après Hans Bol, car la suite ne fut pas achevée avant le décès de Brueghel: hommes et femmes s’affairent à l’abatage des animaux et aux vendanges pour ensuite s’adonner aux divertissements hivernaux. Les Quatre Saisons sont le fruit de l’étroite collaboration entre Pieter Bruegel et Jérôme Cock, éditeur d’estampes à Anvers. Les quatre planches, gravées par Pieter van der Heyden, n’ont néanmoins pas toutes été conçues par Bruegel. En effet, le projet prit du retard et avant sa mort en 1569, Bruegel ne fournit que deux dessins: Le Printemps en 1565 (Graphische Sammlung Albertina de Vienne) et L’Eté (Kunsthalle Hambourg, Kupferstichkabinett) daté de 1568. Peu après sa mort, Jérôme Cock chargea le paysagiste Hans Bol de dessiner les deux scènes manquantes, L’Automne et L’Hiver. Cette série s’inscrit dans la longue tradition qui remonte au Moyen Age, des miniatures des mois et des saisons qui illustraient les calendriers des livres d’heures. Bruegel insuffle néanmoins une inventivité nouvelle à cette thématique. Ainsi, dans L’Eté, les corps sont étonnamment puissants et débordent même du cadre de l’estampe, renforçant l’effet de profondeur. Les activités traditionnelles propres à chaque saison sont représentées : dans Le Printemps, mars est symbolisé par le jardinage (représenté au premier plan), avril par la tonte des moutons (plus à gauche vers l’arrière plan) et mai par les fêtes du printemps (à droite à l’arrière plan). Dans L’Eté, juin est représenté par la cueillette des fruits dans les grands arbres au centre à l’arrière plan, juillet par la rentrée du foin au loin à gauche et à droite et août par le moissonnage du blé au premier plan. L’Automne et L’Hiver, dessinés par Hans Bol, suivent le même principe : les personnages vaquent à des occupations typiques de chaque saison (on tue le cochon en automne, on patine sur un lac gelé en hiver) ; mais le traitement stylistique est différent et s’apparente plus à la tradition médiévale. Lebeer dit d’«Aestas»:«cette composition peut être rangée parmi les créations les plus puissantes de Bruegel. La grandeur monumentale de certaines figures qui l’animent a quelque chose de vraiment michelangelesque». “The many depictions of the Seasons that followed include the set of engravings that Hieronymus Cock issued after Pieter Bruegel the Elder and Hans Bol. Very much reflecting in their compositional structure the subjects of the traditional Months, Cock’s four prints show both urban pleasures and peasant labors, the latter generally predominating except in the ‘Winter’ print. Lie the Months, and occasionally influenced by the Bruegel-Bol series, the Seasons enjoyed great popularity in later Flemish art, both painting and prints.” Walter S. Gibson, Pleasant places: the rustic Landscape from Bruegel to Ruisdael, p. 125. Avant d’être peintre, Brueghel est dessinateur. «C’est comme élève de Pierre Coecke qu’en 1551 Peter Brueghel est reçu dans la gilde anversoise. Puis, selon l’usage établi chez les peintres flamands, au moins depuis Jean Gossart, une quarantaine d’années auparavant, le jeune ‘Franc-maître’ part pour l’Italie, où au lieu, comme ses contemporains Lambert Lombart, Frans Floris, d’interroger les œuvres de Léonard de Vinci, de Michel Ange, de Raphael, ou plus récentes des derniers grands Vénitiens Tintoret et Titien, il fuit les vieilles pierres, les colonnes et les imposantes fresques pour dessiner dans la campagne romaine, précurseur en cela des modernes paysagistes. Si nous ne connaissons pas l’itinéraire certain du voyage de Brueghel en Italie, qui lui fit peut-être traverser la France, du moins nous en est-il resté bien mieux encore: ses premiers dessins connus. Que l’on ne se méprenne pas sur ce mot de dessins, ce ne sont nullement des croquis. Non seulement les dessins très complets qui jalonnent toute sa carrière furent presque tous destinés à être fidèlement reproduits par la gravure, mais encore à partir de ses premiers dessins, datés de 1552 et 1553, faudra-t-il attendre jusqu’à 1559 pour voir apparaitre sa première œuvre peinte. Sans que l’on puisse conclure qu’il n’avait rien peint avant cette date, il n’en est pas moins évident que le dessin, tel qu’il l’entendait, lui était un moyen d’expression suffisant et complet. Revenu d’Italie en 1554, c’est de nouveau à Anvers qu’il se fixe et travaille pour Jérôme Cock, ancien peintre, établi, avec son frère Mathys, éditeur et marchand d’estampes, à l’enseigne des ‘Quatre Vents’. ...» «Mort en 1569, Peter Brueghel fut, après Jérôme Bosch, mort en 1516... la grande figure du XVIe siècle flamand, solidement et clairement situé entre le siècle des Van Eyck, Van der Weyden, Memling, se prolongeant en Quentin Metsys et le siècle de Rubens et des Baroques» (Jacques Busse). Superbe suite de toute rareté avec de si belles marges.
, Brepols - Harvey Miller, 2016 Hardcover with dusjacket, 360 pages, 107 b/w ill. + 81 colour ill., 180 x 265 mm, Hardback. Languages: English.*NEW ISBN 9781909400436.
Peter Paul Rubens and Jan Brueghel the Elder were collaborating as painters as early as c. 1598, before Rubens's stay in Italy, but the most important period of their alliance spans from 1609 to 1621. After the death of Jan Brueghel the Elder in 1625, his son Jan the Younger continued the partnership with Rubens until the latter's death in 1640. The collaborative oeuvre of Rubens and Brueghel can be roughly divided into three groups: Madonnas in garlands of flowers, interiors with allegories, and landscapes with mythological and religious themes. Following his Italian sojourn and after his appointment as court painter to the Archdukes Albert and Isabella in 1609, Rubens also developed artistic relationships with other colleagues including Paul Bril and Frans Snyders. Works in collaboration with Brueghel from this period include the beautiful Mars Disarmed by Venus (Los Angeles, J. Paul Getty Museum), the Garden of Eden (The Hague, Mauritshuis) and the Louvre Madonna, made for Cardinal Federico Borromeo. The culmination of the two men's creative relationship is the five-part series of the Allegories of the Senses of 1617-1618 (Madrid, Prado), which lies at the heart of the present volume. The cycle depicts the Five Senses against a backdrop of princely splendour and is an extraordinary feat both artistically and in terms of its iconography. During the twenties Brueghel and Rubens co-produced multiple landscapes with history scenes, mainly in response to the demand for such works from a growing regular clientele. Diana?s Departure for the Hunt and Sleeping Diana and Nymphs (Paris, Musee de la Chasse et de la Nature) are fine examples. Although Rubens maintained lifelong working partnerships with other artists, the works he produced in conjunction with Brueghel form a special group, reflecting the personal friendship that existed between the two men. The author is curator of Old Masters at the Royal Museum of Fine Arts in Antwerp. She has been working on the subject of collaborations between Rubens and Brueghel for several years.
Antwerpen , Bai / Rockox huis, 2019 Hardcover, 280 x 210 mm, 176 pages, 130 colour illustrations; English edition. *NEW ISBN 9789085867999.
Jan Brueghel was a prominent painter in his hometown of Antwerp, a good friend and frequent collaborator of Rubens. What is perhaps less well known is that Jan was also an exceptional draughtsman. At the Snijders&Rockox House in Antwerp, some seventy works by Jan Brueghel are being brought together to create a unique exhibition. These drawings hail from collections held around the globe, including print rooms in Berlin, Paris, New York, Amsterdam, London and Stockholm, and this is the first time that they will all be on view together, presenting a significant cross-section of Jan Brueghel's authentic drawn oeuvre. To celebrate this exhibition, the publishing firm BAI, in collaboration with the Snijders&Rockox House, has published the catalogue Jan Brueghel the Elder - A Magnificent Draughtsman.The book includes a biography, essays by Dr.Ter z Gerszi and Dr Brueghel and his draughtsmanship and six chapters in which the drawings are discussed according to their theme: sojourning in Italy, riverside and village scenes, study-sheets, roads and travellers, views of the sea and ports and coastal scenes, and impressions while travelling. The authors also place Jan's draughtsmanship within the context of his complete works and the times in which he lived, in the process signalling relationships and making enlightening comparisons. Jan Brueghel de Oude was rond 1600 een van de meest prominente en succesvolle Vlaamse kunstenaars. Als een vernieuwende en creatieve denker moderniseerde Jan Brueghel de Oude de Nederlandse landschapsschilderkunst. Hij bouwde verder op het oeuvre van zijn vader Pieter Bruegel de Oude, in het bijzonder op het vlak van diens tekeningen, latere schilderwerk en drukwerk. De tentoonstelling is opgebouwd rond zes thema's die het werk van Jan Brueghel de Oude zo kenmerkend maakten. Herinneringen aan zijn studiereis in Itali , rivier-, bos- en dorpstaferelen maar ook maritieme scenes worden in een chronologische volgorde gepresenteerd. Al deze taferelen komen tot leven door het gebruik van levensechte en geanimeerde figuren die - hoewel niet de focus van zijn artistieke productie - duidelijk veel meer zijn dan louter verfraaiing.