‎ROSENBERG Pierre‎
‎Fragonard‎

‎La vie de Jean-Honoré Fragonard‎

‎ÉDITIONS ALBIN MICHEL 2026 247 pages in8. 2026. broché. 247 pages. Cet ouvrage de Georges Grappe est une biographie consacrée au peintre Jean-Honoré Fragonard. Il retrace la vie et l'œuvre de l'artiste du XVIIIe siècle avec des illustrations en hors-texte. Plusieurs éditions existent notamment chez Albin Michel en 1942 et chez G. Crès en 1923‎

‎couverture usagée et insolée intérieur propre avec certaines pages non coupées‎

‎Elégies - Illustrées de Bois gravés d' après Fragonard - second volume du "Trésor d' Apollon"‎

‎Paris Editions d' Art G. Boutitie 2026 153 pages in-12. 2026. relié. 153 pages. In-12 (170x130 mm) 153 pp. + 4 ff.; Exemplaire relié couv. rigide toilée verte (reliure amateur) couv. d' origine non cons. gouttière et tranche inf. non rognées; nombreux bandeaux et culs-de-lampe. Bois gravés d' après Fragonard dans et hors-texte (dont un frontispice); Ex. n° 695 sur papier Vergé d' Arches (Tiré à 1150); très bon état‎

‎Jean-Honoré Fragonard 1732-1806 (Peinture Rococo)‎

‎Goupil et Cie, Editeurs-Imprimeurs à Paris, Manzi, Joyant et Cie, successeurs , Grandes Editions Illustrées Malicorne sur Sarthe, 72, Pays de la Loire, France 1918 Book condition, Etat : Bon broché, sous couverture imprimée éditeur verte grand In-8 1 vol. - 255 pages‎

‎28 planches hors-texte, certaines en couleurs, dont le frontispice, dont un portrait du peintre (complet, très belles planches) édition de 1918 Contents, Chapitres : L'éducation - L'Italie - Le succès - La famille - Le déclin - Appendices : Le voyage d'Italie - Le voyage de Hollande - Le séjour à Grasse - Note bibliographique - Table des noms, table des illustrations - Pierre Girauld de Nolhac, né à Ambert le 15 décembre 1859 et mort à Paris le 31 janvier 1936, est un historien et poète parnassien français. Il fut le conservateur du musée du château de Versailles de 1892 à 1919. Pierre de Nolhac a laissé une uvre abondante consacrée en majeure partie à lhistoire, en particulier à lhumanisme pendant la Renaissance. Lors de son séjour à l'École française de Rome (1882-1885), il avait découvert à la Bibliothèque vaticane des manuscrits inédits de Pétrarque, dont le fameux Canzoniere, ce qui lui permit de faire avancer la connaissance à son sujet. Sa monographie sur Fulvio Orsini fait encore autorité. Il a également consacré de très nombreux ouvrages à la reine Marie-Antoinette et au château de Versailles. Son uvre comme poète fut reconnue en son temps, notamment par son ami le poète italien Gabriele D'Annunzio. (source : Wikipedia) - Jean-Honoré Nicolas Fragonard, né le 5 avril 1732 à Grasse et mort le 22 août 1806 à Paris, est un des principaux peintres rococos français. Peintre d'histoire, de genre et de paysages, il se spécialise assez rapidement dans le genre libertin et les scènes galantes, comme le montre son célèbre tableau Le Verrou. - À l'instar de François Boucher, Fragonard est considéré comme le peintre de la frivolité, du rococo, bien qu'il ait peint dans de nombreux autres registres : grands paysages inspirés de peintres hollandais, peintures religieuses ou mythologiques, ou scène de bonheur familial notamment. D'un trait virtuose, Fragonard savait montrer le tourbillonnement du monde par des gestes expressifs et gracieux ou des drapés pleins de vigueur. Fragonard est le dernier peintre d'une époque sur le déclin, ses scènes de genre seront bientôt rendues obsolètes par la rigueur néo-classique de David, par les évènements de la Révolution et ceux de l'Empire. Les scènes de genre de Fragonard sont volontiers érotiques, comme Les Hasards heureux de l'escarpolette, fantasme d'un commanditaire (M. de Saint-Julien, receveur général des biens du clergé) qui donna à l'artiste des conseils de mise en scène : « Je désirerais que vous peignissiez Madame sur une escarpolette qu'un évêque mettrait en branle. Vous me placerez de façon, moi, que je sois à portée de voir les jambes de cette belle enfant et mieux même, si vous voulez égayer votre tableau. ». Mais même ces scènes effectivement frivoles peuvent être lues à un niveau différent, on peut y voir percer, souvent, une inquiétude, un sentiment de fin de fête parfois (et cela rappelle Antoine Watteau ou encore le roman Point de lendemain de Vivant Denon), ou encore une menace diffuse : les couples dans l'intimité, les belles qui s'épouillent, les endormies, tout ce petit monde de grâce et de sympathie est observé par un peintre qui nous rappelle que la jeunesse ne dure pas et que les moments de tendresse lascive sont fugaces et rares. Fragonard avait travaillé notamment avec Hubert Robert (1733-1808), leur collaboration fit l'objet d'une exposition à Rome à la villa Médicis. (source : Wikipedia) infimes traces de pliures aux coins du plat inférieur, bords de la couverture à peine jaunis sans gravité, la couverture reste en très bon état, intérieur frais et propre, quelques rousseurs discrètes, cela reste un bel exemplaire, bien complet des 28 planches hors-texte dont le frontispice en couleurs‎

‎Hubert Robert & Fragonard. Le sentiment de la nature.‎

‎<p><meta charset="utf-8"><span>L’ouvrage aborde la relation artistique entre Jean-Honoré Fragonard (1734-1806) et Hubert Robert (1733-1808) en étudiant leur regard respectif sur la nature. </span><br><span>Les deux artistes se sont rencontrés au Palazzo Mancini à Rome en 1756. Robert était loge à l’Académie de France depuis deux ans, tandis que Fragonard, après avoir remporté le prix de Rome, y séjourna en tant que pensionnaire. Après deux années de découragement, Fragonard sut retrouver le goût du dessin, en compagnie de l’énergique Robert. Ils dessinèrent ensemble sur le motif dans les sites les plus prestigieux de Rome et de ses alentours. Lorsque les deux hommes poursuivirent leurs carrières à Paris, après 1765, chacun sut développer sa propre sensibilité en empruntant un chemin différent : Robert en réalisant une ascension professionnelle diversifiée au sein des bâtiments du roi ; Fragonard en rompant avec l’Académie royale de peinture et de sculpture pour se tourner vers une clientèle exclusivement privée.</span><br><span>L’ouvrage permet de présenter la complémentarité des deux hommes, en particulier l’intellectualité de Robert et la sensualité de Fragonard que favorisent leurs thèmes de prédilection respectifs : la ruine et la pastorale. Chacun développe une sensibilité très personnelle à l’histoire et à l’anecdote, au minéral et au végétal, aux tonalités ocre et aux gammes de vert, qui se mêlent à un intense travail d’émulation. Une attention particulière est accordée à la manière dont les productions de Fragonard et de Robert se démarquent nettement de leurs contemporains grâce à l’accroissement de la dimension des tableaux. Ceux-ci atteignent des formats gigantesques qui favorisent l’immersion du spectateur dans une nature fantasmée. L’enjeu est de comprendre de quelle manière les œuvres des deux artistes ont dominé le paysage artistique durant la seconde moitié du XVIIIe siècle en France.</span></p> Paris, 2026 Lienart 224 p., 140 ill. couleur, cartonnage éditeur 22 x 27‎

‎Neuf‎

‎Fragonard‎

‎Editions de la R.M.N., Paris, 1987. Fort in-4, cartonnage éditeur sous jaquette illustrée en couleur, 637 pp. "Gens, honorez Fragonard:" - Fragonard, une figure de fantaisie : I. Les débuts de Fragonard (1732-1756). - II. Rome [1756-1761] : Fragonard et l'abbé de Saint-Non à Tivoli. - Le retour de Fragonard et de l'abbé de Saint-Non. - III. ...‎

‎Nombreuses illustrations et planches en noir et en couleur. --- Plus d'informations sur le site archivesdunord.com‎