, Mercatorfonds 2007, 2007 Hardcover, 207 pagina's, Nederlands, 330 x 250 mm, veel illustraties van Vlaamse en Chinese kunstenaars, boek in Nieuwstaat !. ISBN 9789061537137.
Hoe geven de kunstenaars beweging weer? Hoe gaan ze om met afstand en detail? Met schaal en diepte? Wat is het belang van het verhalende element? Van kalligrafie en iconografie? Hoe zit het met de weergave van schaduw, van naakt? Twee continenten, vijf eeuwen kunst, bekeken op twee manieren van beelddenken. Luc Tuymans, de internationaal gerenommeerde Belgische kunstenaar, en Yu Hui, de curator van het Palace Museum in de Verboden Stad in Beijing, brengen een dialoog op gang tussen kunst uit de Zuidelijke Nederlanden en kunst uit China. Tekeningen en schilderijen van onder anderen Van Eyck, Brueghel, Rubens, Van Dyck, Jordaens, Ensor, Mellery, Spilliaert en Magritte gaan een verhelderende confrontatie aan met werken op papier en zijde uit de Ming- en Qingdynastie en het begin van de Chinese Republiek. Ter verbreding van de context zijn ook verluchte handschriften, boekdrukwerken, drukken en cartografie opgenomen. Het Verboden Rijk reactiveert de oude meesters en brengt niet alleen ons roemrijk én berucht verleden tot leven, maar slaat ook een brug naar de hedendaagse kunst. Luc Tuymans: De begrippen waardigheid en waarachtigheid kunnen worden gezien als sleutels die de deur openen naar het begrip van Chinese kunst. De toeschouwer wordt verzocht verder te kijken dan het beeld zelf om de betekenis te achterhalen. Het beeld is een schets van het begrip van een idee.
, , 2010 Bezoekersgids, 47 pagina's, z/w illustraties, 23.5 x 19.5 cm, EN/NLDE/FR. *Goede staat.
Luc Tuymans: the reality of the lowest rank, een visie op Centraal Europa, bezoekersgids
, Museum van Hedendaagse Kunst, Antwerpen, 2016 Softcover, 28.5 x 24.5 cm, 31 pagina's, NL. *uitstekende staat.
Booklet with Dutch translations of the texts in the book 'The Gap. Selected Abstract Art from Belgium', published in 2015 by Parasol unit, London.Texts : Ziba Ardalan, Bart De Baere (Director M HKA), Joris D'hooghe, Cathryn Drake, Jesùs Fuenmayor, Bruno Leitão, Ulrich Loock, Kate Christina Mayne, Ken Pratt, Luc Tuymans (Curator exhibition) & Gregory Volk.
BE, Stockmans, 2007 Softcover, 99pp., 22x16cm., ills. in col. Very good condition. English text. . ISBN 9789077207185.
Luc Tuymans was born in Mortsel (BE) in 1958. To this day he still lives and works in Antwerp (BE). Tuymans works in his studio every day, perusing books to research his subjects. Nearly all his paintings are based on existing material such as drawings, personal photographs, found artefacts and movie stills. Tuymans almost always focuses on specific meanings reaching beyond what is shown, often founding the content on historical facts and materials.Often Tuymans will study one subject at length and spread it over several paintings. His self-willed way of painting has madeTuymans one the most respected painters of his generation. His work can be found in prominent international museums as well as in major collections. This publication appears on the occasion of Luc Tuymans" retrospective exhibition in Hungary. With innumerable analyses by arthistorians to precede us, we thought the most fitting and exciting accompaniment to this display would be a collection of writers" reflections on Tuymans" work. Since one of the things to make this retrospective display special is its being the artist"s debut in Central-Europe -Hungary and Poland -, we madea point of inviting authors from the region to comment on his art. A writer"s perspective will always be more uninhibited than an art historian"s. We gave complete liberty to our authors to decide what to reflect on: a picture, Tuymans" activity as a painter, or some other aspect of his personality. The narratives, which share the spirit of the pictures, there fore display a number of personal traits. Exhibitions: Budapest (Dec-jan. 2008, Munchen Haus der Kunst (March, April, May), Warschau (June, July)
, David Zwirner , 2020 hardcover, dusjacket, 241 x 171 mm, 76 pages, 30 colour illustrations, English edition. ISBN 9781644230336.
Widely credited with having contributed to the revival of painting in the 1990s, Belgian painter Luc Tuymans continues to expand our understanding of the medium. Sourcing imagery from books, magazines, films, the internet, and increasingly his own iPhone photos, Tuymans's unique selection of subject matter reveals his fascination with moral complexities. Exploring diverse and sensitive topics, many of which include historic references from World War II to more contemporary events such as 9/11, Tuymans presents imagery that at first seems innocuous or approachable but upon deeper inspection can be entirely unsettling. Achieved through his masterful handling of paint, his works are often suggestive of memories or familiar people, places, and things. The latest in the Spotlight Series, which focuses on new bodies of work by contemporary artists, Tuymans continues to take on increasingly complex subject matters in his primarily muted palette. Published on the occasion of the artist's 2020 solo exhibition at David Zwirner Hong Kong, this book features an essay by art critic Su Wei, who approaches Tuymans's newest paintings and how they expand his oeuvre. Luc Tuymans (b. 1958) is known for a distinctive style of painting that demonstrates images' power to simultaneously communicate and withhold. Emerging in the 1980s, Tuymans pioneered a decidedly non-narrative approach to figurative painting, instead exploring how information can be layered and embedded within certain scenes and signifiers. Based on preexisting imagery culled from a variety of sources, his works are rendered in a muted palette that is suggestive of a blurry recollection or a fading memory. Their quiet and restrained appearance, however, belies an underlying moral complexity. They engage equally with questions of history and its representation as they do with quotidian subject matter. Tuymans's canvases, which are typically executed on a large scale, both undermine and reinvent traditional notions of monumentality through their insistence on the ambiguity of meaning. Su Wei is a curator and art critic based in Beijing. He is the senior curator of Inside-Out Art Museum (IOAM), Beijing. His curatorial projects include the 7th Shenzhen Sculpture Biennale, China (2012)
, Labor , 1990 Softcover, 207 pages, Texte en Francais, 280 x 245 x 15 mm, Tres belle exemplaire, Illustrations en n/b. ISBN 9782804008031.
Témoins naïfs ou savants de l'invention technique et du développement économique, les constructions industrielles sont aussi des ?uvres d'architecture à l'état naissant. Suscitées parfois par l'urgence, toujours par la nécessité, elles frappent le spectateur par une simplicité qui se traduit dans des formes directes, pures, débarrassées de tout artifice ornemental, ou par le jeu complexe des structures. Cet ouvrage est la rencontre de cette architecture et de la vision photographique ou poétique: une compréhension sensible qui ne se veut ni archéologique ni technique.
, Bij de auteurs, s.d. , 2021 Gebonden, hardcover, 207 pagina's, 25.5x33cm., talrijke ills. in kleur, In nieuwstaat.
In dit boek Herman Vanspringel @ Herman Vanspringels Diamond, Diamonds For Ever? worden alle belangrijke overwinningen van Monsieur Bordeaux-Paris beschreven. Als supporter was het voor Luc Wuyts de logica zelve om enkel en alleen de succesmomenten van zijn wielerheld te beschrijven. In het boek zijn woordelijk de interviews met Herman weergegeven -met af en toe een sappig woordje Kempens dialect- om zo een beeld te geven hoe de Grobbendonkenaar zijn succesrijke wielercarrière heeft beleefd en hoe hij als mens in elkaar zit. In zijn zeventien profjaren won Herman 136 koersen, de meeste met een duidelijke meerwaarde. Hij haalde het eindpodium van de drie grote ronden, won in zijn topjaar 1968 de Giro di Lombardia zes weken nadat hij in ? Imola vice-wereldkampioen werd. In 1971 werd hij in Martelange kampioen van België.Vanspringel vooral als "monsieur Bordeaux-Paris" opvoeren is hem schromelijk tekort doen. Die mooie zevenledige vlag is nog te klein om de immense lading te dekken. Herman won vooral ook Gent-Wevelgem 1966, de Omloop Het Volk 1968, Paris-Tours 1969, de G.P. des Nations 1969 & 1970, de Trofeo Baracchi 1969, de groene trui in de Tour van 1973, de E3 Harelbeke 1974, ? naast dagzeges in rittenkoersen nu meetellen in de World Tour. Luc van Lin van Sus Kabé, is de zoon van Celine Dockx, de oudste dochter van Frans Dockx, in de volksmond Sus Kabé genoemd. Moeder en grootvader zijn beiden geboren en getogen in Lille en zo wil Luc Wuyts met zijn pseudoniem de verbondenheid met Kempenaar Herman Vanspringel accentueren. Luc Wuyts is sinds zijn 10 jaar trouw supporter van Herman Vanspringel en werd later als wielerorganisator de geestelijke vader van de Herman Vanspringels Diamond. In die hoedanigheid liet hij in 1999 door Robert Janssens, gerenommeerd wielerjournalist bij Het Laatste Nieuws, een eerste boek over Herman Vanspringel schrijven. Toen Luc Wuyts met de camera?s van ATV het eerste exemplaar van het boek van Robert Janssens kwam overhandigen ten huize Herman Vanspringel, ontsnapte hem de ontgoocheling niet van zijn idool, die een veel groter formaat en een veel luxueuzere uitvoering had verwacht. Dit was voor de auteur de reden waarom er een vierde boek over Herman Vanspringel moest verschijnen. Het tweede gedeelte van het boek schetst de evolutie van de wielersport tussen 1945 en 2030. Luc Wuyts doet dit aan de hand van zijn betrokkenheid met de wielersport sinds 1974 als bestuurslid en latere voorzitter van het Koninklijk Wieler-Sportcomité Kalmthout. De Wisselbeker Herman Vanspringel die in 2002 omgedoopt werd tot Herman Vanspringels Diamond is daarbij een bijzonder item. Deze nieuwelingenwedstrijd werd 25 jaar in Kalmthout georganiseerd om daarna tussen Duffel en Vorselaar zijn verloop te kennen. De intense samenwerking tussen de Duffelse Wielervrienden en Wielercomité Vorselaar bracht de Herman Vanspringels Diamond naar ongekende successen met als motors het enthousiasme en de werkkracht van Jan Vervoort en de stuwende kracht van burgemeester Lieven Janssens. In het boek brengt Mark Uytterhoeven ook nog een schitterend hoofdstuk voor zijn wielerheld zoals alleen Mark Uytterhoeven dit kan.
, Brepols, 2021 Hardback, 452 pages, Size:156 x 234 mm, Illustrations:1 b/w, 1 maps b/w, Language(s):French, Greek, Latin. ISBN 9782503591315.
Summary Le sac de Constantinople, en 1204, a convaincu des historiens que le monachisme grec ne peut survivre dans un environnement dominé par l'élément latin, à Constantinople et ailleurs. L'extension chronologique et géographique de la domination latine au Moyen Âge permet de s'interroger sur la validité du modèle constantinopolitain dans les autres pays gréco-latins et de poser la question du maintien de l'identité monastique grecque après 1204. L'intégration d'une multitude de fondations dans une analyse comparative à grande échelle temporelle et géographique met en évidence des évolutions et des stratégies communes. Alors que le monachisme grec d'Italie du Sud décline aux XIIe et XIIIe siècles et que les monastères de Constantinople ne se relèvent pas, le mouvement monastique renaît partout ailleurs et de manière continue. L'identité institutionnelle des fondations monastiques est aussi maintenue après 1204. Une évolution est toutefois notable : comme en Occident, les pouvoirs religieux et civils tentent de réduire les pouvoirs des laïcs sur les établissements monastiques. Le projet pontifical de constitution d'une Église libre se manifeste aussi par la volonté de faire des clercs des individus libérés des obligations féodales, ce qui pose problème pour les Grecs, majoritairement dépendants. Finalement, la tradition monastique est respectée : aucune restriction de statut n'empêche l'entrée en religion des Grecs. La correspondance pontificale démontre que le monachisme grec fait partie de l'Église universelle, sans modifier son identité. La vitalité, notamment économique, et l'identité du monachisme grec ne sont pas altérées par la présence latine. TABLE OF CONTENTS Introduction Chapitre premier Des croisades à la conquête ottomane : la structuration religieuse, sociale et juridique des sociétés gréco-latines Chapitre II Le statut, l'administration et l'organisation des monastères grecs : une rupture institutionnelle ? Chapitre III Le patrimoine économique des fondations grecques Chapitre IV Le monachisme grec dans les sociétés gréco-latines Chapitre V L'ancienne ou la nouvelle rome : Les monastères grecs et l'autorité universelle aux XIIIe-XVIe siècles Bibliographie Index
, Houtekiet, 2014 Paperback 214 pagina's. ISBN 9789089242839.
Aan het einde van de 18de eeuw stelde Immanuel Kant een aantal pertinente vragen. Wat kunnen we weten? Wat mogen we hopen? Wat kunnen we doen? Na twee eeuwen zijn die actueler dan ooit: wat kunnen we met zekerheid weten, vooral nu de Grote Verhalen van het christendom, het liberalisme, het socialisme en zelfs de democratie hun aantrekkingskracht verloren hebben? Mogen we nog hopen op een andere, betere samenleving, zowel lokaal als internationaal? Anders gezegd: kunnen we nog nieuwe maatschappijmodellen ontwerpen die het beste van de emancipatietraditie bewaren en toch vernieuwend zijn? En zo ja, kan deze vernieuwing voor de eerste keer in de geschiedenis gedragen worden door een meerderheid van gewone burgers? En wat zijn daar de noodzakelijke voorwaarden van? Democratieën sterven liggend begint daarom met een aantal reflecties over de betrouwbaarheid van onze kennis. Daarna pleit Ludo Abicht voor 'een christendom zonder God' en 'een communisme zonder leiders'. Tot slot schetst de auteur een geloofwaardige en haalbare tactiek om een stap naar een ondubbelzinnig democratisch project te zetten.
, Public Space (Uitgeverij Luster), 2025 Hardcover, 160 pagina's, 24.7 (hoogte) x 18.1 (breedte) x 2.1 (dikte) cm, illustraties, NL. *NIEUW. ISBN 9789491789427.
In Werken in het lelijkste land ter wereld blikt Ludo Bekker terug op zijn carrière als architect en stadsmaker, vertrekkend vanuit de overtuiging dat architectuur in de eerste plaats ten dienste moet staan van mens en samenleving. Samen met Eric Min schreef hij een rijk geïllustreerd boek over sociale woningbouw, hergebruik van erfgoed, bewonersparticipatie en duurzaam ontwerp ? niet als abstracte theorie, maar aan de hand van concrete projecten die vaak tegen de stroom in tot stand kwamen. Wat betekent het om echt te luisteren naar gebruikers? Hoe geef je vorm aan een stad die niemand uitsluit? Dit boek is een pleidooi voor architectuur met compassie en een uitnodiging om samen het ?lelijkste land? opnieuw vorm te geven. Geen klassieke architectenmonografie, maar een persoonlijk en geëngageerd verhaal over bijna vijf decennia zorgzaam bouwen en stadsvernieuwing.
, Eigen beheer, 1954 Softcover, 45 pagina's, 21 x 15 cm, NL. *Goede staat.
Ludo Laagland - Slechte Liekens
, Paul Brand, 1963-1974 Linnen band met stofomslag, Circa 3000 pagina's, 21 x 12 cm elks, NL. *Goede staat.
Geschiedenis van de kerk in tien delen. Het tiende deel in twee volumes.
St-Gallen, Zollikofer & Co., 1934, in-8vo, Frontispiz (A. Ludwig, Aufnahme v. H. Renz 1930) + 31 S. + 2 Abb., Flecken, Original-Broschüre.
Dem andenkebn....seiner S.A.C. Freunde gewidmet v.d. Sektion St.Gallen
Phone number : 41 (0)26 3223808
, Schwann Verlag , 1969 Softcover, 238 seiten, Deutsch, 300 x 210 mm, mit abbildungen, .
, Holle Verlag, 1973 Cloth binding, 454 pages, 32 x 28 cm, German text. *Good condition, no dustjacket.
Einführung in das Werk des Hieronymus Bosch
, Brepols, 2023 Hardback, x + 286 pages, Size:210 x 270 mm, Illustrations:34 b/w, Language(s):English, Italian. ISBN 9782503606767.
Summary Sound is an essential element of human experience. It is part of the complex semiotic system that enables human communities to orient themselves in time and space, to be informed, to participate in social life as conscious listeners, capable of deciphering and giving meaning to the collective action of the urban space in which they live. Deeper sound horizons reverberate at different levels on the sonic dimension of reality, contributing to a more complex semantic process of the collective civic rituality and the construction of institutional and individual sound identities. In order to investigate the urban soundscape, it is important to define the nature of the sound phenomena to be examined, but also the dynamics concerning their perception as part of complex anthropological processes. These perspectives can be considered from a historical point of view. The studies collected in this volume aim to investigate sound as an element of urban space in early modern Italy. They consider different phenomenologies investigated through innovative methodological perspectives. Particular importance is given to the sound of urban rituality, to its declinations and local connotations, to its ability to interact with public and private dimensions, to the social and aesthetic dynamics that regulate it, and to the definition of the sonic identity of early modern urban space. TABLE OF CONTENTS LUIGI COLLARILE & MARIA ROSA DE LUCA, Introduction VALERIA DE LUCCA, Regulating Sound and Noise in Seventeenth-Century Rome LUIGI COLLARILE, «Ephemerides itineris romani»: Experiencing the Sound of Italy in two Swiss Travel Diaries of the Seventeenth-Century UMBERTO CECCHINATO, Suoni pericolosi. Musica sacra, emozioni e disciplinamento dello spazio sonoro nelle chiese venete della prima età moderna ANGELA FIORE, Suoni, spazi, identità della Modena estense GIOVANNI FLORIO, Celebrating the Prince from Afar: Echoes of the Jubilant «Terraferma» in the Orations to the Newly Elected Doges (XVI-XVII Century) NICOLA USULA, Traditional Music in Seventeenth-Century Operas 'alla Veneziana': Intersections in the Italian Soundscape ELIA PIVETTA, Forms of Circulation of Musical Knowledge in Eighteenth-Century Italy: Giambattista Martini's «Risposta» to «abate Pavona friulano» ANGELA FIORE, Urban Spaces and Sound Practices in Neapolitan Female Monasteries Between the Seventeenth and Eighteenth Centuries MARIA ROSA DE LUCA, Ritualizing a Resilient City: Soundscape, Collective Performances and Construction of Urban Imaginary GIUSEPPINA LA FACE BIANCONI, La musica come persecuzione. L'inquinamento musicale nelle città odierne
, Taschen 2022, 2022 Hardcover, 788 pages, ENG / FR / D, , 350 x 260 mm, NEW, dustjacket, illustrations in colour and b/w. ISBN 9783836587617.
Explore the complete etchings of Giovanni Battista Piranesi, the 18th-century engraver famed for his architectural views of Rome and his imaginary prisons. In this edition, you?ll find all the extraordinary detail and fantasy with which Piranesi shaped not only the European image of Italy, but also an impressive artistic legacy, from Edgar Allan Poe to the moving staircases at Hogwarts.
, Luigi Moretti , 1950-1953 NRS. 1 à 7 complet, 33x25cm .
SPAZIO NRS. 1 à 7 complet. 1950-1953 Rome. Réd. : Luigi Moretti. Textes importants de Moretti (Eclecticism and unity of language, Structures and sequences of spaces, Transfigurations of wall structures, etc.). Série des 7 num. publiés between 1950-1953 qui rendirent célèbre la revue, qui paru ensuite de manière plus sporadique. // Spazio, Rassegna delle Arti e dell'Architettura è una rivista d'arte edita dal 1950 al 1953 a Roma con l'intento di proporre collegamenti fra le diverse forme d'arte (dall'architettura alla scultura, dalla pittura al cinema e al teatro). Fu fondata dall'architetto romano Luigi Walter Moretti, che non a caso apriva il primo numero con l'articolo Eclettismo e unità di linguaggio. Attraverso di essa pubblicò i suoi saggi più importanti: oltre al già citato Eclettismo e unità di linguaggio del 1950, Genesi di forme della figura umana (1950), Forme astratte nella scultura barocca (1950), Colore di Venezia (1950), Trasfigurazioni di strutture murarie (1951), Discontinuità dello Spazio in Caravaggio (1951), Valori della modanatura, (1951), Strutture e sequenze di spazi (1953). La rivista, stampata a Milano prima dalla tipografia E. Barigazzi e quindi dalla tipografia Lucini, aveva la sede amministrativa a Roma e uffici a Milano e Parigi. Luigi Moretti ne fu direttore e principale redattore, direttore responsabile era Felicia Abruzzese, collaboratrice dello studio Moretti. La rivista ebbe una certa continuità dal 1950 al 1953, periodo in cui uscirono i sette numeri che resero celebre la testata tra gli addetti ai lavori. Nei decenni successivi Moretti fece uscire la rivista in maniera sporadica, in un numero del 1957 pubblicò il suo saggio Forma come struttura; nel gennaio febbraio 1959 uscì un numero contenente articoli di Fernand Léger, Alberto Gatti, Giampiero Giani e un'Antologia di Spazio dedicata allo scultore Pietro De Laurentiis, articolo che venne poi estratto e pubblicato - sempre a cura delle edizioni Spazio - come catalogo di una mostra tenutasi quello stesso anno; nell'aprile del 1963 pubblicò il saggio Strutture di insiemi e, nel 1964, il saggio Significato attuale della dizione architettura. È del luglio del 1968 un numero in cui compare il saggio Capogrossi dedicato al celebre pittore romano.
, 5 Continents, 2017 Hardcover with dusjacket, 144 pages, Texte en Francais, Illustrations en couleurs en noir & blanc nombreuses illustrations dans et hors texte. TEXT ENGLISH/ French, *NEW. ISBN 9788874398034.
Expressing one of many Luba sub-styles, the tall, standing male figures created by master carvers of the Hemba culture in southeastern Congo since at least the mid-1800s arguably rank among the noblest sculptural depictions of the human figure in sub-Saharan Africa. With their serene gaze and meditative expression, they exude a tranquillity and dignity that befits these idealized likenesses memorializing esteemed leaders of the past. Infused with a life-force or vital energy, these spirit-invested objects were able to communicate between the living and the dead. Thanks to their inner power they had the capacity to impact the material sphere by allowing the ancestors to positively influence the well-being of their surviving relatives. In this publication, through the perceptive lens of art photographer Luigi Spina, we discover nine of the most accomplished Hemba creations whose classical style has triggered comparisons with some kouroi sculptures of ancient Greece. Spina?s photographic interpretations help us understand why these proportionally balanced and symmetrically conceived ancestral figures have earned the admiration of African art lovers around the world. These personal readings of the beloved Hemba commemorative portraits also confirm why these sensitive renderings of the human anatomy deserve inclusion in the universal history of artistic creativity and a place in André Malraux?s ?Museum Without Walls.? After a tenure of more than fourteen years at the Cleveland Museum of Art, Constantine (Costa) Petridis joined the Art Institute of Chicago on November 1, 2016, as Curator of African art and Chair of the Department of the Arts of Africa and the Americas. A prolific editor and writer specialized in arts of Central Africa, Petridis most recently also contributed various essays to Frank Herreman?s Mumuye Sculpture from Nigeria: The Human Figure Reinvented, which was published by 5 Continents Editions in 2016. Luigi Spina (b. 1966) is a photographer from Naples. He participated in the ninth International Photography Festival in Rome and at MIAFAIR 2013 with his book-project The Buchner Boxes. With 5 Continents Editions he has published: The Buchner Boxes, The Dancers from the Villa dei Papyri, Memorie del Vaso Blu, Amazzonomachia, and Centauri He began his photographic portrayal of the Farnese collection of Classical sculptures for the Archaeological Museum of Naples in 2002.
Luisa Attardi, Alessandro Ballarin, Claudia Caramanna, Kirsi Eskelinen, Kirsi Hiltunen, Suvi Kervinen, Valeria Paruzzo, Gianluca Poldi, Hanne Tikkala
Reference : 64812
, Mercatorfonds, 2024 PB+, 280 x 240 mm, 176 pages, 125 colour illustrations, ENG edition. ISBN 9789462303768.
This publication presents a new perspective on Jacopo Bassano (c. 1515-1592) and the remarkable success of his workshop. Bassano, although widely appreciated in his lifetime, was later overshadowed by the immense fame of the Venetian masters Titian, Tintoretto, and Veronese. Located outside the artistic center of Venice, Jacopo Bassano and his sons were able to produce masterpieces of outstanding quality. They achieved widespread popularity in a variety of genres including biblical-pastoral paintings, portraits, and altarpieces. The purpose of this book is to present a fresh insight into the innovative, artistic practices of Jacopo Bassano and his workshop. The volume consists of insightful essays by specialists on Jacopo Bassano, including Luisa Attardi, Alessandro Ballarin, Claudia Caramanna, and Kirsi Eskelinen. Special attention is given to Jacopo Bassano's career in his native town Bassano and his strategies for expanding the activities of his workshop in Venice. Furthermore, the articles highlight his relationship to nature and the Venetian countryside and his pioneering work in depicting the changing light during different times of the day. Through interdisciplinary research on two paintings in the collection of the Sinebrychoff Art Museum, Finnish National Gallery, the book offers a deeper understanding of Jacopo Bassano's working methods and painterly techniques. The book accompanies the exhibition organized by the Sinebrychoff Art Museum / Finnish National Gallery
Luisa Becherucci; Alessandro Marabottini; Anna Forlani Tempesti; Giuseppe Marchini; Giovanni Becatti; Ferdinando Castagnoli; Vincenzo Golzio
Reference : 68203
New York, Reynal & Company,, 1969 Publisher's full oatmeal cloth, gilt lettering on spine and cover. Profusely illustrated with over 875 B&W illustrations and 49 full-page plates in color. 649 pages, 37.5 x 28 cm. .
Catalogue raisonné Raphael.
, , 2015 Paperback488 p.160 x 240 mmIllustrations:1 col.Italian, English, French . ISBN 9782503551630.
Seguendo una prospettiva storico-critica, i saggi raccolti nel volume propongono un?analisi delle trasformazioni delle idee teologico-politiche nel mondo islamico e nel mondo ebraico-cristiano della prima età moderna indagando quella affinità intrinseca che rileviamo se, da una mappatura particolare di dati fattuali e di culture specifiche, alziamo lo sguardo verso una prospettiva più ampia di sviluppo geografico-culturale e di circolazione delle idealità religiose, politiche, filosofiche e giuridiche. In questo volume, specialisti e studiosi della storia della filosofia e del diritto si sono interrogati sul ruolo che il modello normativo scritturale ha avuto nel pensiero occidentale e nel vicino Oriente nell?arco di tempo che va dal lungo medioevo alla modernità. Modelli concettuali, storico-politici e linguistici hanno fatto emergere la questione delle diverse forme di coesistenza religiosa, di coesistenza politica ed etnica in una medesima area geografica o su territori nazionali. I conflitti politico-religiosi cinque-seicenteschi posero filosofi e teologi di fronte al bivio tra l?obbedienza alla legge umana e l?osservanza della legge divina, e resero improrogabile la necessità di porre limiti e di ridisegnare l?estensione del potere politico per conservare la pace nella res publica. Il volume offre un incontro di personalità, di idee, di tradizioni culturali e di ricerche filosofiche e storiche, un progetto di studio e un contributo a successivi approfondimenti che si inserisce in una teoria della storia e della storiografia moderna che concepisce le concrezioni culturali, teoriche e materiali, il loro incontrarsi e trasformarsi attraverso le narrazioni di autori, di popoli, di libri e di traduzioni come nucleo della civiltà moderna. Una visione della cultura che, non nell?autocentrismo ma nel transfer culturale, coglie elementi fondanti, insegnamento e origine di riflessioni per la nostra contemporaneità.
, Los Centenarios de Felipe II y Carlos V, 1998 Hardcover, 615 pages, SPA, 300 x 250 x 55 mm, dustjacket , illustrations in colour / b/w, in Good Condition, ISBN 9788495146014.
exposición celebrada en el Museo Nacional de Escultura. Palacio de Villena. Valladolid del 22 de octubre de 1998 al 10 de enero de 1999 Libro Tela editorial sin sobrecubierta. Esta publicación la edita Sociedad Estatal Para La Acción Cultural Exterior, S.a.. y actualmente se encuentra en Madrid. La editorial tiene más de 100 publicaciones en catálogo. Sociedad Estatal Para La Acción Cultural Exterior, S.a. tiene libros sobre todo de Revistas Museos, Cultura De España y Arte De España.
, Sociedad Estatal para la Conmemoración, 1998 Hardcover , 587 pages; SPA, 300 x 250 x 55 mm, dustjacket, illustrations in colour / b/w, in Good Condition. ISBN 9788495146090.
exposición celebrada en el Museo Nacional de Escultura. Palacio de Villena. Valladolid del 22 de octubre de 1998 al 10 de enero de 1999 Libro Tela editorial sin sobrecubierta. Esta publicación la edita Sociedad Estatal Para La Acción Cultural Exterior, S.a.. y actualmente se encuentra en Madrid. La editorial tiene más de 100 publicaciones en catálogo. Sociedad Estatal Para La Acción Cultural Exterior, S.a. tiene libros sobre todo de Revistas Museos, Cultura De España y Arte De España.
, Celeste Ediciones, 1998 Paperback, 71 pages,30x21cm Spanish, Illustrated. ISBN 9788482111612.
Esta obra está editada por Celeste Ediciones, S.a.. en Madrid. Tiene más de trescientos setenta textos en catálogo. Arquitectura, Música, Astronomía, Ficcion, No Ficción... son las especialidades de la editorial. Celeste Joven, Comer Para Sanar, Guias Para Viajeros Tranquilos, Letra Celeste. Minúscula., Pioneros De La Ciencia... son algunos ejemplos de colecciones de Celeste Ediciones, S.a.. Amado Nervo, Alberto Manzano, James Ackerman, Emilio Calderon, José Ramón Gómez Fernández entre otros son algunos de los escritores que han publicado en dicha editorial.