‎Elektrotechnik. Einführung in die Starkstromtechnik. Band 1 bis 4. ‘Sammlung Göschen’, 196, 197, 198, 657.‎

‎Berlin und Leipzig, Walter de Gruyter, 1933, kl. in-8°, Original-Leinenbände.‎

‎1) Die physikalischen Grundlagen. 6., neu bearb. Aufl. / 2) Die Gleichstromtechnik. 6. neubearb. Aufl. / 3) Die Wechselstromtechnik. Generatoren, Transformatoren und Umformer... 5., neubearb. Aufl. / 4) Die Erzeugung und Verteilung der elektrischen Energie.Mit res. 88, 134, 153 und 9 Figuren im Text und 4 mal 16 Bild-Tafeln. ‎

‎Les hydrostrades de l'avenir. Reconsidération économique et sociale du problème des transports.‎

‎Paris, Musy Frères et C.C.I.P. Editeurs, 1950, 23 X 28 cm., broché, 395 pp. Préface de Raoul DAUTRY. Une carte en frontispice et une autre dépliante en fin d'ouvrage. Couvertures usagées et tachées. Edition originale limitée à 1500 exemplaires, celui-ci non coupé.‎

4 Images

‎Développement simultané de la navigation fluviale et des forces hydro-électriques. ‎

‎GREAT NOSES ARE BLOWN ALIKE Zakdoekenpocket - Les Mouchoirs de Poche‎

‎, POSTURE POCKETS, N 4, 2023 PB, 195 x 130 mm, 96 pages, EN-NL edition. ISBN 9789491262609.‎

‎Posture Pockets N 4 is een ode aan de stoffen zak doek. De zakdoek is een intiem stuk textiel dat heel dicht op de menselijke huid ligt. De stoffen zakdoek wordt sinds eeuwen op zeer uiteenlopende manieren gebruikt. Hij stelpt bloed bij een schaafwonde, vangt over vloedig neusvocht op, verwijdert onverwachte bevlekkingen op het lichaam, maar ook op tafels en stoelen. Daarnaast is de zakdoek een ritueel voorwerp waarmee mensen worden uitgewuifd vanop het treinperron, of vanop de kade van een lange vaart. Mensen worden ook verwelkomd met een zakdoek zoals bij de intrede van een heiligenstoet, of de ver schijning van een pop-idool op een concertpodium. Bij openluchtconcerten wordt de zakdoek gebruikt om het hoofd te bedekken bij te grote hitte maar evengoed om bij regen de hoofdharen of schedel te drogen. Op trouwfeesten wordt de zakdoek ingezet bij een opzwepend lied over een merengebied. Kin deren erven zakdoeken van hun ouders en zetten soms de traditie van het gebruik ervan voort. Uiteenlopende kunstenaars die nog een zakdoek dragen werden door Gustave Demoen, curator van de tentoonstelling 'Les Mouchoirs de poche', gevraagd een zakdoek te ontwerpen gelinkt aan hun artistieke praktijk en hun relatie met de stoffen zakdoek. Ter gelegenheid van de tentoonstelling in Convent Gent (01 - 17.12.2023) en een aansluitende tentoon stelling in MIAT wordt een Posture Pocket uitgege ven waarin alle zakdoek-kunstwerken van de ten toonstelling worden opgenomen. De 35 kunstenaars schrijven een korte toelichting bij hun ontwerp en de relatie tot het in onbruik rakende object. Oriana Lemmens schrijft voor het boek een essay over het zakdoekengebruik in het leven en de kunst en citeert daarin fragmenten uit de wereldlitera tuur, ge llustreerd met beelden uit de kunstgeschie denis. Het boek is een wonderlijk kijkboek waarin de vor melijke en inhoudelijke schoonheid van dit intieme stuk stof wordt bezongen. Met werken van o.a./ Including works by: Dries Van Laethem, Gustave Demoen, Guy Rombouts, Laurence Decraene, Jeroen Frateur, Gerard Herman, Judith Herman, Stan Auwers, Hans Demeulenaere, Dieter Durinck, Klaas Vanhee, Vaast Colson, Kasper De Vos, Charlotte Vandenbroucke, Stefan Clappaert, Veva Leye ... Posture Pockets n 4 is an ode to the cloth handkerchief. The handkerchief is an intimate piece of textile that lies very close to human skin. The cloth handker chief has been used in a wide variety of ways for centuries. The 35 artists write a short commentary on their design and its relation to the disused object. Oriana Lemmens writes an essay on handkerchief use in life and art for the book, quoting excerpts from world literature, illustrated with images from art history.‎

‎Un Million‎

‎Éditions Balland, 1971, broché, couverture à rabat, 208 pages.‎

7 Images

‎Bon état. Plats défraîchis, usure en haut du dos, dénué par ailleurs de pliures. une petite tache sur la page de garde, intérieur frais au demeurant.‎

‎Abrams Angiography - VOLUME 1 & 2 - second edition - With 39 contributing authors‎

‎Little brown and company 1971 in4. 1971. Cartonné. 2 volume(s). iconographie en noir et blanc‎

10 Images

‎Bon état d'ensemble intérieurs propres bonne tenue des livres couverture défraîchies une page de la table des matière déchirée au niveau de la marge de côté sur le tome I avec emboîtage cartonnée en mauvais état (fendus ternies frottés)‎

‎Biologie 5e (cinquième). Eveil à la vie.‎

‎Couverture rigide. Cartonnage de l'éditeur. 160 pages. Cachet.‎

‎Livre. Editions Hatier, 1978.‎

‎BIOLOGIE, 5e (EVEIL A LA VIE)‎

‎Hatier. 1983. In-4. Relié. Etat d'usage, Couv. convenable, Dos abîmé, Intérieur acceptable. 159 pages. Illustré de nombreux dessins et de nombreuses photos en couleur dans le texte.. . . . Classification Dewey : 570-Sciences de la vie‎

‎ Classification Dewey : 570-Sciences de la vie‎

‎BIOLOGIE- EVEIL A LA VIE 5e- SPECIMEN‎

‎HATIER. 1978. In-4. Relié. Bon état, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Quelques rousseurs. 159 pages- nombreuses illustrations en couleurs dans et hors texte + 1 livret pour le professeur de 31 pages. . . . Classification Dewey : 570-Sciences de la vie‎

‎ Classification Dewey : 570-Sciences de la vie‎

‎Ce que je crois‎

‎ ,Paris, Grasset 1958, 183 pp., 1 vol. in 8 br. ‎

‎Erbauliche Betrachtungen uber die Herrlichkeit der Schopfung in den Garten und Feldern. Fünfte Auflage mit 4 Kupfertafeln,‎

‎Hamburg und Leipzig, 1757, in-8vo, 8 Blatt + 488 S. mit 1 gest. Titelvignette und 4 Kupfertafeln, Pergamentband d. Zeit (fleckig), Rotschnitt.‎

‎I) Betrachtungen über einen Blumengarten / II) Prosaischer Lobgesang über die Werke der Schöpfung /III) B. über die Nacht / IV) B. über den Gestirnten Himmel / V) B . über den Winter / VI) Betrachtungen bey den Gräbern. ‎

‎NOUVEAU TRAITE DES SERINS DE CANARIE, contenant la maniére de les elever, les apparier pour avoir de belles races, avec des remarques aussi curieuses que nécessaires sur les signes et causes de leurs maladies, & plusieurs secrets pour les guérir. Nouvelle édition revue et corrigée et augmentée de plusieurs choses très utiles.‎

‎ 1 Paris, Au Palais, Chez Saugrain fils, 1740, in-8° de 10 ff- 356 pp. -7 ff, relié plein veau époque, dos à nerfs orné, titre or sur pièce peau, manque à une coiffe, coins émoussés. ‎

‎ Edition illustrée de 2 planches hors-texte dont l'une de musique. ‎

‎Nouveau Traité des Serins de Canarie, contenant La manière de les élever, les apparier pour en avoir de belles races ; avec des remarques aussi curieuses que nécessaires sur les signes & causes de leurs Maladies & plusieurs secrets pour les guerir.‎

‎Nouvelle édition, revûë, corrigée & augmentée de plusieurs choses très-utiles par le même Auteur, 1 vol. in-12 reliure de l'époque pleine basane marron, dos à 5 nerfs orné, Chez Claude Prudhomme, A Paris, 1734, 10 ff., 356 pp., 7 ff. avec 3 planches (cages et deux planches de musique)‎

15 Images

‎De la bibliothèque d'Alidor Delzant, qui fut notamment l'exécuteur testamentaire d'Edmond de Goncourt. Etat très satisfaisant (mq. de cuir au dos et mors en queue, mq. de cuir en coin, coupes un peu frottées, bon état par ailleurs, ex-libris manuscrit d'Alidor Delzant). ‎

‎Bretagne. Voyages pittoresques du Baron Taylor‎

‎BIBLIO IMAGE 2005 160 pages 26 8x1 8x24 8cm. 2005. Broché. 160 pages.‎

‎Ensor demasque.‎

‎be, Mercatorfonds / Fonds Mercator, 2010 Pages: 224 Format: 25,8 x 21 cm 250 illustrations en couleur,Couverture souple, Francais (ISBN 978 90 6153 984 1) ISBN 9789061539841.‎

‎Ce livre montre qu'outre l'incroyable peintre expressionniste que nous connaissons, Ensor etait egalement l'un des plus grands peintres realistes du XIXe siecle. Ses natures mortes, portraits, tableaux de genre moderne et dessins prouvent qu'il voulait et pouvait rivaliser avec les maitres anciens et ses contemporains. L'ouvrage s'interesse ensuite de plus pres au volet le plus original et le plus novateur de l'oeuvre d'Ensor : ses fameux tableaux grotesques et ses masques (avec des chefs-d'oeuvre comme "L'etonnement du masque Wouse", "L'intrigue" ou "Squelettes se disputant un pendu"). Les 150 oeuvres sur papier reproduites sont accompagnees par de nombreux documents d'archives, multiples photos, cahiers d'ecole, brouillons presque indechiffrables ou reflexions jetees sur papier et raturees qui sont exposes, autant d'inedits qui illustrent en images et en mots la coherence de la bouillonnante trajectoire artistique d'Ensor.‎

‎Ensor d masqu .‎

‎, Fonds Mercator 2010, 2010 Softcover, 248 pages, Texte en Francais, 260 x 210 mm, Tres belle exemplaire !!. ISBN 9789061539841.‎

‎L'ouvrage Ensor d masqu pr sente un parall le entre les dessins et les peintures de l'artiste. Cette comparaison, in dite, met ainsi en vidence l'univers mental d'Ensor et la gen se de ses chefs-d'oeuvre. Le livre montre Ensor non seulement comme l'artiste expressionniste incomparable qui nous est familier, mais aussi comme l'un des plus grands peintres r alistes du XIXe si cle. Ses natures mortes, portraits, sc nes de genre modernes et dessins peuvent rivaliser avec les oeuvres des ma tres anciens et avec celles de ses contemporains. Ses r alisations les plus originales et les plus novatrices sont galement mises en lumi re : les c l bres masques et sc nes grotesques, avec entre autres L' tonnement du masque Wouse, L'Intrigue ou Squelettes se disputant un pendu. Les oeuvres expos es proviennent pour la plupart de l'exceptionnelle collection du Mus e Royal des Beaux-Arts d'Anvers (KMSKA), les pi ces issues de collections particuli res constituant un compl ment important celles-ci. Les textes du commissaire de l'exposition, Herwig Todts, et les 250 oeuvres s lectionn es, parmi lesquelles une soixantaine de tableaux, illustrent la coh rence du parcours artistique audacieux d'Ensor.‎

‎James Ensor, Occasional Modernist. Ensor's Artistic and Social Ideas and the Interpretation of his Art.‎

‎, brepols, 2019 hardcover, Pages: 448. Size:216 x 280 mm. Illustrations:13 b/w, 166 col. Language(s): English, French. ISBN 9782503570303.‎

‎In the course of the twentieth century, under the influence of the increasing success of Modernism, a misleading image of James Ensor emerged. One might even say that Ensor was confined within a modernist straitjacket. In order to understand the artist?s motivations, this book follows the advice given to the art critic Andr De Ridder by Ensor himself in 1930: I recommend you re-read Les crits de James Ensor, where I explain my research and defend my ideas. Ensor's writings can roughly be divided into two categories his letters and les crits, encompassing his journalistic work, satirical exhibition reviews, comical speeches, words of thanks and praise, and open letters in brochures. The analysis of Ensor's writings is no small task, for he gave little attention to structure and coherence, and employed a complex ?wondermiraclelikefulistic language archaisms, neologisms, staggering vitriolic rants, hyperboles, from which the essence of his personal views and beliefs is often difficult to distill. Nevertheless, his writings are a crucial source of knowledge on his opinions on Christian faith, rationality, hypocrisy, the dangers of an emerging Flemish nationalism, animal cruelty, the destruction of natural beauty and ancient monuments, and a number of other topics. Ensor believed art ought to be a source of ?ravishment? for both the viewer and the artist, and continually defended the right of the latter to create an incoherent oeuvre, experimenting with ever new and diverse ?mani res?, styles, subjects, techniques and genres. This book explores the artist?s writings, ideas and works in greater depth than they have hitherto enjoyed in art-historical scholarship. ‎

‎James Ensor R ves Fantasques. Au-del de l'impressionnisme‎

‎, Hannibal Books / KMSKA, 2024 HB, 280 x 230 mm, 256 pages, Illustrations en couleurs , FR edition. ISBN 9789464941456.‎

‎ l'automne 2024, James Ensor va investir le Mus e royal des Beaux-Arts d'Anvers (KMSKA). Le mus e organise l'une des plus grandes expositions belges consacr es Ensor depuis la r trospective pr sent e au MRBAB en 1999. Avec R ves Fantasques, le KMSKA plonge dans l'univers onirique d'Ensor, empreint de visions sauvages, de masques et de satire. Ensor y sera expos c t d'artistes internationaux qui l'ont inspir , et qui il voulait se mesurer. Car Ensor a toujours voulu tre avant tout le meilleur. M me si ses concurrents s'appellent Claude Monet, Edvard Munch ou Edouard Manet et Emil Nolde. Le mus e, disposant de la plus importante collection Ensor au monde et abritant le Projet de recherche Ensor d di au ma tre moderne, est ainsi le lieu par excellence pour pr senter la vision globale d'Ensor qu'offre In Your Wildest Dreams. Deux aspects fondamentaux de l'art d'Ensor sont au cour de l'exposition : le d sir d'un avant-gardiste belge d'aller au-del de l'impressionnisme pour exprimer nos r ves les plus fous .‎

‎James Ensor Stoutste dromen‎

‎, Hannibal Books / KMSKA, 2024 HB, 280 x 230 mm, 256 pagina's, met prachtige illustraties in kleur, NL editie. . ISBN 9789464941302.‎

‎Ultieme monografie bij de grootste Belgische tentoonstelling over James Ensor sinds 1999. James Ensor - Stoutste dromen luidt het hoogtepunt in het van felbejubelde Ensorjaar 2024 ter nagedachtenis van het 75-jarige overlijden van de Belgische avant-gardekunstenaar James Ensor (1860-1949). Deze catalogus bij de tentoonstelling in het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen (KMSKA), collectiehouder van de grootste en meest diverse Ensorcollectie ter wereld, schept een totaalbeeld van James Ensor als kunstenaar en toont zijn eigenzinnige univer sum van woeste visioenen, maskers en satire als nooit tevoren. Ge nspireerd door het heldere impressionistische kleurenpalet van Claude Monet en de duistere, fantastische beeldtaal van Odilon Redon vindt Ensor zijn eigen, typerende experimentele stem. Net als bij de impressionisten gaat de verf ongemengd van tube naar doek en verdwijnen de schaduwen in aardkleuren definitief. Ensors liefde voor grilligheid resulteert in zijn typerende groteske en angstaanjagende weergaves van onbevattelijke visioenen en talloze stoute dromen. Wereldwijde release naar aanleiding van de tentoonstelling Ensors stoutste dromen - Het impressionisme voorbij van 28 september 2024 tot 19 januari 2025 in het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen (KMSKA). ‎

‎OOSTENDE. ENSORS DENKBEELDIGE PARADIJS‎

‎, Tijdsbeeld Uitgeverij, 2024 PB+, 260 x 210 mm, 128 p, 120 illustraties, NL edition. ISBN 9789490880484.‎

‎Oostende. Ensors denkbeeldige paradijs belicht de unieke band tussen James Ensor (1860-1949) en Oostende, de plek waar hij opgroeit en zijn leven lang woont en werkt. Het stadje met z'n bescheiden zeehaven verandert na 1865 in sneltreinvaart tot een van de belangrijkste badsteden in Europa. Ensors werk is van bij het begin doordrenkt met idyllische en mysterieuze afbeeldingen van zijn habitat: de zee, de duinen en de polders. Hij verkiest creatieve vrijheid boven feitelijke nauwkeurigheid: opvallend genoeg schildert hij veel van de gezichten in en rond Oostende in spiegelbeeld. Ensors leven is verweven met de stad Oostende. Hij speelt er een actieve rol in de lokale artistieke kringen, waaronder de Cercle Artistique en de Compagnie du Rat Mort. Wanneer zijn 'denkbeeldige paradijs' wordt bedreigd, ontwaakt in hem de activist. Ensor komt op voor de schoonheid van zijn stad en probeert de afbraak van iconische landmarks te voorkomen. Curator van de tentoonstelling en auteur van de catalogus is Ensorspecialist Herwig Todts. Hij neemt de lezer en kijker mee op een wonderlijke reis door Ensors denkbeeldige paradijs: Oostende.‎

‎HENRI DE BRAEKELEER 1840-1888 catalogue raisonne NL /FR.‎

‎Brussel, ludion / Ronny van de Velde, 2019 Hardcover, 325 x 245 mm, 440 pages; NL/ FR edition. ISBN 9789493039261.‎

‎Nieuwe kennismaking met een weerbarstig oeuvre In 1872 bezocht Vincent Van Gogh - toen nog een jonge medewerker van de kunsthandel Goupil & Cie - de grote driejaarlijkse zomertentoonstelling in Brussel. Hij werd er getroffen door drie "prachtige" schilderijen van de hand van Henri De Braekeleer. Van Gogh noemde zijn werk "curieus mooi", en de kunstenaar "een fameus kolorist" die "niet bang is voor een franke techniek" en die "rigoureus analyseert - Manet-achtig, althans even oorspronkelijk als Manet". Van Goghs grote belangstelling voor de kunstenaar is tekenend voor de houding van de avant-garde. Zij herkende in De Braekeleer een voorloper die zich van de klassieke artistieke conventies wist te bevrijden. Vandaag is er nood aan een hernieuwde kennismaking met De Braekeleer, die in het verleden vaak eenzijdig werd voorgesteld als een miskend genie. Het Mus e Rops in Namen brengt deze herfst de eerste retrospectieve over De Braekeleer sinds 1988 en toont naast een reeks klassiekers ook onbekend werk uit het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten in Antwerpen, de Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van Belgi in Brussel, het Mus e des Beaux-Arts in Tournai en verschillende priv verzamelingen. Herwig Todts is kunsthistoricus en is verbonden aan het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten in Antwerpen. Hij organiseert tentoonstellingen, zowel in het museum in Antwerpen als op andere locaties, en publiceert over negentiende- en twintigste-eeuwse kunst. Het oeuvre van James Ensor is zijn belangrijkste onderzoeksgebied. /// / //// / / / Nouvelle connaissance d'une ?uvre obstin e En 1872, Vincent Van Gogh - alors jeune employ de la concession d?art Goupil & Cie - visita la grande exposition estivale de trois ans Bruxelles. Il a t frapp par trois "belles" peintures de Henri De Braekeleer. Van Gogh a qualifi son travail de "curieusement belle" et l'artiste "de coloriste c l bre" qui "n'a pas peur d'une technique franche" et qui "analyse de mani re rigoureuse - la Manet, au moins aussi originale que Manet". Le grand int r t de Van Gogh pour l'artiste est caract ristique de l'attitude de l'avant-garde. Dans De Braekeleer, elle a reconnu un pr curseur qui a r ussi se lib rer des conventions artistiques classiques. Il faut aujourd'hui renouer connaissance avec De Braekeleer, qui, dans le pass , a souvent t pr sent unilat ralement comme un g nie incompris. Cet automne, le mus e Rops de Namur pr sentera la premi re r trospective de De Braekeleer depuis 1988 et pr sentera non seulement une s rie de classiques mais galement des ?uvres inconnues du mus e royal des beaux-arts d'Anvers, des mus es royaux des beaux-arts de Belgique Bruxelles, du mus e des Beaux. -Arts Tournai et diverses collections priv es. Herwig Todts est un historien de l'art et est affili au Mus e royal des beaux-arts d'Anvers. Il organise des expositions, la fois au mus e d'Anvers et ailleurs, et publie sur l'art des XIXe et XXe si cles. L'?uvre de James Ensor est son domaine de recherche le plus important.‎

‎volk ten voeten uit: naturalisme in Belgi en Europa 1875-1915‎

‎, Ludion Uitgeverij , 1997 Softcover, 263 pagina's met prachtige illustraties.,275 x 240 mm, ISBN 9789055440924.‎

‎naturalisme in Belgi en Europa 1875-1915. De filosofie van het naturalisme in de schilderkunst. ‎

‎Lust for live. Zot geweld‎

‎, Hannibal Kannibaal , 2017 Softcover, 160 pagina's 15x293x246 mm met prachtige illustraties. ISBN 9789492081711.‎

‎DE RELATIE TUSSEN RIK WOUTERS EN KUNSTENAARS EN MODEONTWERPERS VAN VROEGER EN NU In 2016 is het honderd jaar geleden dat de Belgische kunstenaar Rik Wouters overleed. Naar aanleiding daarvan vinden er twee exposities plaats, in het ModeMuseum provincie Antwerpen en in Het Hof van Busleyden in Mechelen. Beide vieren de ongebreidelde levenslust die uit de schilderijen, tekeningen en beeldhouwwerken van Wouters spreekt. Lust for Life verbindt de huiselijke warmte met het exuberante zotte geweld: twee gezichten van een kunstenaar, een oneindige bron van inspiratie voor kunstenaars en ontwerpers van vroeger en nu. Verschillende auteurs uit de dans- en kunstwereld brengen Rik Wouters' meesterwerk Het Zotte Geweld/De Dwaze Maagd in de context van de hedendaagse dans, sculptuur en cinema aan de hand van vier centrale thema's die een nauwe band hebben met de iconische sculptuur van Rik Wouters: dans, evenwicht, schoonheid en moraliteit. Van Auguste Rodin, Edgar Degas, Marlene Dumas, Berlinde De Bruyckere, Alain Platel tot Bruce Nauman, Auguste Leveque en Jules Schmalzigaug, allen hebben zij gewerkt met een van deze thema's. Rik Wouters' kleur en zijn veel gekozen thema's van huiselijk geluk en geborgenheid komen vandaag zowel terug bij conceptuele kunstenaars als bij toegepaste ontwerpers (mode, interieur, design), waarbij deze werelden elkaar overlappen in de utopische zoektocht naar de essentie van 'het goede leven'. Wat heeft een mens nodig om gelukkig te zijn? Dat zoeken uit zich in een voorliefde voor zelfredzaamheid, het werken met pure materialen en ambachtelijke technieken.‎

‎Ben Sledsens utopische verhalen in olieverf en acryl / Stunning monograph on the colourful universe of artist Ben Sledsens ‎

‎, Hannibal Books, 2022 Hardcover met linnen band, 29 x 24,5 cm, 192 pages, Quadrichromie,Viertalige editie Text in EN-NL-DU-FR. ISBN 9789464366778.‎

‎Ben Sledsens utopische verhalen in olieverf en acryl Kunstenaar Ben Sledsens ( 1991) combineert een diepgaande kennis van de beeldtraditie met zijn eigen mythologie. Met zijn grootscha lige canvassen toont hij ons fragmenten uit zijn imaginaire wereld, een Utopia waarin hij zelf wil leven. Zijn kleuren en herinterpretaties van het landschap doen denken aan kunstenaars als Henri Matisse, Pierre Bonnard, Claude Monet, Henri Rousseau en Pieter Bruegel de Oude. Hoewel zijn landschappen, portretten, histo rische en dagelijkse taferelen een idyllische uitstraling hebben, schuilen in zijn scenografie ook een zekere spanning en mysterie. Zijn composi ties bouwt hij steeds op rond een moment van climax met een open begin en einde. Door het hergebruik van motieven, thema?s, objecten en poses cre ert Sledsens een intrigerende puzzel van referenties en bouwt hij een herkenbaar, coherent, romantisch en utopisch oeuvre uit. Deze publicatie bundelt Sledsens? recentste werk, van 2018 tot nu. Met tekstbijdragen van Herwig Todts (conservator moderne kunsten KMSKA) en Stefan Weppelmann (Direktor Museum der bildenden K nste Leipzig).Stunning monograph on the colourful universe of artist Artist Ben Sledsens (b. 1991) combines an indepth knowledge of the visual tradition with his own mythology. With his large-scale canvases, he shows us fragments from his imaginary world, a Utopia in which he himself wants to live. His colors and reinterpretations of the landscape are reminiscent of artists such as Henri Matisse, Pierre Bonnard, Claude Monet, Henri Rousseau and Pieter Bruegel the Elder. Although his landscapes, portraits, and historical and daily scenes have an idyllic appearance, there is also a certain tension and mystery in his scenes. He always builds up his compositions around a moment of climax with an open beginning and end. By reusing motifs, themes, objects and poses, Sledsens creates an intriguing puzzle of references and builds a recognisable, coherent, romantic and utopian oeuvre. This publication bundles Sledsens? most recent work, from 2018 to the present‎

‎Atlas de biologie moléculaire- Microscopie électronique des molécules informatives‎

‎Hermann. 1972. In-8. Broché. Etat d'usage, Coins frottés, Dos satisfaisant, Papier jauni. 135 pages. Nombreuses illustrations et photos en noir et blanc, in et hors texte.. . . . Classification Dewey : 570-Sciences de la vie‎

‎"Collection ""Méthodes"". Classification Dewey : 570-Sciences de la vie"‎

‎Lettres inédites à sa fille Olga. Introduction et notes par Alexandre Zriguilsky.‎

‎ P., Librairie des Cinq Continents, 1970, in 8° broché, 89 pages ; 14 planches hors-texte. ‎

‎Ex dono sur la première garde : "à ma chère belle soeur Denise Ed. Monod-Herzen, en souvenir de notre grand-père Alexandre Herzen..." ...................... Photos sur demande .......................... ‎