‎Guillaume Vogels (1836-1896) - Le paysage en Belgique à la fin du XIXème siècle.‎

‎BIBLIO IMAGE (19 mai 2011). In-4 broché à l'italienne, sous jaquette illustrée (29 x 25 cm), 88 pages illustrées.- 550g.- Très bon état.‎

‎Partition de la chanson : Pitcheux nowé Monologue ‎

‎Partitions sur la Belgique Dorey 1910 approx.‎

‎ Bon état Petit format ‎

‎Elans La France bat l'Angleterre - Les Anglais ont mieux joué que contre la Suisse - Auchel et Cazères joueront la finale - Carcassonne écrase Perpignan en finale de la coupe - Soffietti gagne détaché - Enfin Breitman à 4 m - Jack Salomons redore son programme - ... et Sercu enlève la 4e étape du Tour de Bèlgique - ...‎

‎ N° 53 - Lundi 20 mai 1946 - Direction, administration, rédaction : 5, rue du Faubourg Poissonnière - Journal de 2 pages illustrées‎

‎bon état (légèrement jauni au niveau des pliures) ‎

‎Elans Lesnevitch trop lourd pour Cerdan - Lille en échec reprend la tête - Hécatombe de favoris au Tour de Belgique - Salva "veut" jouer dimanche pour écoeurer Matthews - Robert Charron déjà en forme suit les conseils de Thil - Comment à Quillan naquit et mourut un quinze de rugby - Mon but ? 14' 40'' aux 5000 m. - Valmy possède la clef, sait-il s'en servir !... - Louis Chiron (Talbot) sera au Bois de Boulogne - ...‎

‎ N° 50 - jeudi 16 mai 1946 - Direction, administration, rédaction : 5, rue du Faubourg Poissonnière - Journal de 2 pages illustrées‎

‎bon état (légèrement jauni et usé au niveau des pliures) ‎

‎Ménologe de la Compagnie de Jésus. Assistance de Germanie - Seconde série: les provinces de l'Angleterre, de Flandre-Belgique, de Gaule-Belgique, de Lithuanie et de Pologne [2 tomes]‎

‎Paris, Leroy 1899 2e série complète en 2 tomes: vii,638 + 641pp., avec 1 carte double-page en couleurs dans chacun des volumes, 27cm., 2 tomes avec reliures cart. (dos en cuir avec titre doré, coins peu touchés), bon état (intérieur/ texte en bel état)‎

‎Les théories dangereuses.‎

‎Bruxelles, J. Lebègue, 1919, in-8°, 225 p., non rogné, brochure originale imprimée.‎

‎Théories du Socialisme, Capitalisme, État-Providence, Interventonisme, … ‎

‎LA ZWANZE. L'HUMOUR COMME IDENTITÉ BELGE.‎

‎, Artha. Art , 2022 softcover , 260 x 210 mm, 192 pages, 150 illustraties. FR edition. ISBN 9789464368123.‎

‎La zwanze est trop souvent associée à un genre d'humour lourdingue, trivial ou potache. Mais la plaisanterie grossière qui peine à dépasser le premier degré n'a pas sa place dans le monde de la zwanze, qui s'enorgueillit en revanche de privilégier l'absurde, l'ironie, le pince-sans-rire, le contre-pied. Les zwanzeurs adorent piéger leurs semblables, mais toujours avec une subtile habilité. Au XIXe siècle, la Belgique constituait un terreau fertile pour des farces, des canulars et autres fumisteries rabelaisiennes. Des clubs de notables comme Les Agathopèdes, La Société des Joyeux, Les Crocodiles, Le Diable au Corps. faisaient preuve d'une inventivité débordante pour organiser des fêtes, des ripailles, des tours de chant, tout en narguant l'ordre établi et en brocardant les idées reçues. En 1870, Louis Ghémar, le célèbre photographe bruxellois, fit sortir de terre un Musée Fantaisiste pour y exposer ses propres pastiches de toiles contemporaines renommées, ainsi que le premier tableau blanc monochrome de l'histoire : Toile Blanche / Peinture de l'Avenir. En perpétuant la tradition des expositions et évènements pré-dadaïstes de la Société des Joyeux des années 1850-1860, les persiflages de Ghémar ont joyeusement ouvert la voie aux tendances artistiques du XXe siècle. Bruxelles a ainsi damé le pion à Paris. Ces performances artistiques déjantées connaîtront leur prolongement dans les Great Zwans Exhibitions de 1885, 1887 et 1914. Un musée pop-up, des tableaux, vivants ou non, une marche des « pouchenelles », des trouvailles scientifiques loufoques, des pamphlets, des mystifications, des fake news ; tout cela a permis à ce petit pays de développer un humour et une mentalité surréalistes. Pourtant, toutes ces gamineries n'étaient pas gratuites. À travers leurs farces et leurs pitreries, les artistes affranchis du XIXe siècle donnaient libre cours à leurs commentaires critiques sur la société, sur le manège politique et culturel, sur les guerres. souvent avec un brin de mélancolie. La zwanze, une tendresse de guérilla. Ce livre malicieux plonge pour la première fois - en paroles et en images - dans l'histoire méconnue de cet humour typiquement belge, imprégné d'autodérision. La zwanze, un patrimoine occulté.‎

‎Etienne Elias schilderijen - pastels -tekeningen ‎

‎, art print Amsterdam , 1982 ing. 38 pages , 30 x 26 cm, ENG/DE /Nederlandstalige tekst. *Prima staat. ISBN 9789020961553.‎

‎Galerie jack Visser Elias is een van de belangrijkste vertegenwoordigers van de Nieuwe Figuratie die de nadruk legden op het schilderij als autonoom gegeven en op figuratieve vrijheid. Hij behoort tot de kring rond Raveel. Elias? universum bestaat uit kleur, natuur, humor en de dingen die hem dagelijks omringen. Die dingen schildert hij met een quasi naïeve verwondering. Dit boek is een kennismaking met een divers oeuvre van een boeiende kunstenaar ?hors serie?. From the Back Cover: Het boek bij de retrospectieve Elias-tentoonstelling in het PMMK van 29 april tot 12 juni 2005 Elias is een van de belangrijkste vertegenwoordigers van de Nieuwe Figuratie die de nadruk legden op het schilderij als autonoom gegeven en op figuratieve vrijheid. Hij behoort tot de kring rond Raveel. Elias? universum bestaat uit kleur, natuur, humor en de dingen die hem dagelijks omringen. Die dingen schildert hij met een quasi naïeve verwondering. Dit boek is een kennismaking met een divers oeuvre van een boeiende kunstenaar ?hors serie?.‎

‎Geschiedenis van de Vlaamse gedachte (1780-1914) [volledig in 4 vols.]‎

‎Antwerpen, De Nederlandsche Boekhandel 1963-1965 volledig in 4 vols.: xii,455 + viii,433 + viii,373 + x,432pp.met buitentekstills., 27cm., linnen band, mooie staat [inhoud: Deel I: De grondslagen van de Nieuwe Tijd (1780-1830), Deel II: Van de taal- en letterkundige hernieuwing naar een politieke beweging (1830-1859), Deel III: Verwezenlijkingen en ontgoochelingen. De scheiding der wegen (1860-1883), Deel IV: Taalbeweging en cultuurflamingantisme. De groei van het Vlaamse bewustzijn (1883-1914)]‎

‎BIANCHI - Donatella Bianchi ‎

‎, Hopper & Fuchs, 2023 Hardcover, 280 x 210 x 22 mm portrait, 248 pages, English/Dutch .*NIEUWSTAAT ISBN 9789464002157.‎

‎Donatella Bianchi's work cannot easily be categorised under one particular movement or another. First and foremost, it is her way of facing the world from an artistic point of view. Works by Donatella Bianchi are usually imbued with a dreamy atmosphere, but are at the same time connected to her life. She regularly spends time staying in the remote wooded regions of rural Auvergne. The impressions that the area has made on her are all to be found in her drawings of trees and forests, which are produced in Chinese ink and pastel. Nature shows its rough and unruly side in the series entitled Harmonies secrètes (HS) and Les témoins immobiles (TI), in which we mainly see only bare trunks and branches. They seem to be looking back at us, a little in the way of anthropomorphic beings. From time to time we see an eye socket or an open mouth amid the weathered, defenceless stumps. Are we somehow standing face to face with a petrified human who has taken on the form of a tree? Donatella Bianchi?s nocturnal landscapes are bathed in an atmosphere of mystery, wonder and silence. The moon is seen, glimpsed through the branches. In some of her other works, we also see human figures emerge: sometimes they are fairly recognisable, while in others, they have already faded into white silhouettes. It?s the world of memory, dream and melancholy. Extract from a text by Rik Hemmerijckx, Conservator E. Verhaerenmuseum‎

‎Jos Verdegem : periode 47-50‎

‎, Gent : Drukkerij Imschoot , 1987, Oorspronkelijk uitgevers omslag, 36 PAG met afbeeldingen in kleur.30x20cm Texte en Francais/ Nederlands.‎

‎catalogus Jos Verdegem : periode 47-50 Museum Dhondt.‎

‎Frank Maieu Art Jockey.‎

‎, Antwerpen : Vrienden van de Zwarte Panter, 2002, Softcover, 168 pagina's : 227 gen. afbeeldingen. ISBN 9789080388864.‎

‎Frank Maieu probeert ons wakker te houden. Zelfironie is hem niet vreemd. Niet alleen geeft hij een kritische reflectie op zijn eigen werk, het gehele kunstgebeuren wordt in vraag gesteld. Maieu's stijl is verwant aan de stijl van de "Nieuwe Zakelijkheid" van een Otto Dix. Zijn losse, expressionistische vormgeving grenst al eens aan de karikatuur.‎

‎3 x 3 op papier : drie generaties Vlaamse kunstenaars = 3 x 3 on paper : three generations pf Flemish artists‎

‎Gent, Snoeck-Ducaju & Zoon, 1996 Oorspronkelijk uitgevers omslag, 80pag illustr. text NL/ENG.‎

‎expo Yan-Huang Art Museum o.a. Cox, Jan Copers, Leo van Severen, Dan Heyvaert, René Van Isacker, Philip Minder... Vandenberghe, Philippe Raveel, Roger Bervoets, Fred Dierickx, Karel ‎

‎ASPECTEN VAN DE BELGISCHE KUNST NA '45. DEEL I.‎

‎Heule, Snoeck, 2006 Gebonden, witte geillustreerde kartonomslag, 24.5x17.5 cm., 280 pp., uitgebreide illustratie. ISBN 9789053495810.‎

‎In dit boek worden kunststromingen van na '45 uit de doeken gedaan. De regels worden geschetst en de elementen beschreven, voorafgegaan door een schets van de internationale ontstaansgeschiedenis. Vervolgens wordt dieper ingegaan op goede Belgische voorbeelden met talrijke illustraties. De opeenvolging van de hoofdstukken is niet strikt chronologisch. Ze geven aspecten weer van de recente kunstgeschiedenis. De invalshoeken zijn divers: filosofisch, kunsthistorisch, kunstkritisch en technisch. Aldus wordt ingespeeld op een Amerikaanse theorie (DBAE) omtrent kunsteducatie. Deze gaat ervan uit dat men kunst best begrijpt via verschillende disciplines. Het boek is gericht op een breed publiek: specialisten die een geheugenopfrissing wensen; educatieve werkers die de regels van de kunst willen doorgeven; studenten die de kunst en haar wetenschap bestuderen; zelfs laatstejaars uit de humaniora en tenslotte iedereen die zelf de toegangen tot de hedendaagse kunst wil leren zoeken.‎

‎ASPECTEN VAN DE BELGISCHE KUNST NA '45. DEEL II.‎

‎Heule, Snoeck, 2008 Gebonden, witte geillustreerde kartonomslag, 24.5x17.5 cm., 280 pp., geillustreerd in kleur en z/w.e. ISBN 9789053497166.‎

‎Dit boek is het tweede deel uit de reeks Aspecten van de Belgische Kunst na '45. Het situeert het Belgische kunstgebeuren in een internationaal perspectief, waarbij vooral de bronnen van een bepaalde stroming aan bod komen. Elk hoofdstuk wordt afgesloten met de bespreking van een of meerdere Belgische kunstenaars. Deze commentaren zijn geen waarheden met de geldigheid van een gebruiksaanwijzing, maar voorbeelden van interpretaties. Een kunstwerk is immers een open teken waaraan de toeschouwer een eigen invulling kan geven. Deel II laat zich perfect lezen zonder de kennis van Deel I. Het is geen vervolgverhaal. Elk hoofdstuk staat op zich en is apart leesbaar. Het zijn boeken die achterstevoren kunnen gelezen worden. De door Willem Elias vertolkte visie is gerijpt door een levenslange ervaring met de kunstwereld, als kunstcriticus, als tentoonstellingsmaker, als lesgever, als commissielid van advies- of bestuursorganen en als kunsttheoreticus, nl. vanuit de kunstfilosofie. Dit alles heeft geleid tot een eigen kijk op het kunstgebeuren na 1945. ‎

‎Blankenberge door de eeuwen heen. Uit de archieven van Maria de Meulenaere en anderen.‎

‎, Brugsch Handelsblad, Geniet, 63 pagina's, 27.5 x 21 cm, NL, met talrijke z/w foto's. *Mooie staat.‎

‎Blankenberge door de eeuwen heen. Uit de archieven van Maria de Meulenaere en anderen.‎

‎Octave Landuyt. Ricorso.‎

‎, Stichting Kunstboek, Hardcover, 28 x 24.5 cm, 304 p., 300 illustraties, Nederlands, Fine copy. Including an index. ISBN 9789058562388.‎

‎Octave Landuyt (Gent, 1922), schilder, graveur, beeldhouwer, designer, ontwerper van toneeldecors, juwelen en wandtapijten, behaalde vele prijzen voor zijn plastisch oeuvre en voor industrieel design. Zijn werken zijn te vinden in talrijke binnen- en buitenlandse musea.‎

‎Octave Landuyt. Ricorso. FR.‎

‎, Stichting Kunstboek, 2007 Hardcover, 28 x 24.5 cm, 304 pages ., 300 illustraties, Texte en Francais Fine copy. Including an index.*NEUF. ISBN 9789058562395.‎

‎Octave Landuyt (Gand, 1922), peintre, graveur, sculpteur, designer, créateur de décors de théâtre, de bijoux et de tapisseries, a remporté de nombreux prix pour son travail plastique et pour le design industriel. Ses ?uvres sont exposées dans de nombreux musées nationaux et étrangers.‎

‎ELINE VANSTEENKISTE expo‎

‎, Tim Van Laere Books , 2025 hardcover, 144 pages, illustrations,full color, 26x21.5cm, quadrilingual: English, Dutch, French, Italian *new. ISBN 9789464004359.‎

‎Eline Vansteenkiste (°1991, Gent) is een hedendaagse Belgische kunstenares die bekend staat om haar kleine olieverfschilderijen op houten panelen. Ze bouwt surrealistische en cinematografische landschappen waarin groteske wezens, strijdende vrouwen en cartografisch geïnspireerde scènes samenkomen . Haar werk is visueel rijk en psychologisch geladen, met duidelijke referenties naar middeleeuwse meesters zoals Jeroen Bosch, Pieter Bruegel en Joachim Patinir. Tegelijkertijd echoot het de filmische sfeer van regisseurs als Andrei Tarkovsky, waarbij de landschappen een diepzinnige narratief en emotionele gelaagdheid bieden. Vansteenkiste had haar eerste solotentoonstelling bij Tim Van Laere Gallery in Antwerpen (10 april 17mei 2025), waar haar werk in een verfijnde tentoonstelling zichtbaar was ________________________________________ Kortom: Vansteenkiste maakt kleine, maar rijk gelaagde landschappen vol mythologische en psychologische verwijzingen. Haar werk nodigt uit tot zowel verhalende als symbolische interpretatie, waarbij ze een moderne echo geeft aan middeleeuwse cartografie en cinematografie. ------Eline Vansteenkiste (b. 1991, Ghent) is a contemporary Belgian artist known for her small oil paintings on wooden panels. She builds surreal and cinematic landscapes in which grotesque creatures, warring women and cartographically inspired scenes come together . Her work is visually rich and psychologically charged, with clear references to medieval masters such as Hieronymus Bosch, Pieter Bruegel and Joachim Patinir. At the same time, it echoes the cinematic mood of directors such as Andrei Tarkovsky, with the landscapes offering profound narrative and emotional layering. Vansteenkiste had her first solo exhibition at Tim Van Laere Gallery in Antwerp (April 10 - May 17, 2025), where her work was visible in a sophisticated exhibition ________________________________________ In short, Vansteenkiste creates small but richly layered landscapes full of mythological and psychological references. Her work invites both narrative and symbolic interpretation, giving a modern echo to medieval cartography and cinematography. . ‎

‎NOUVELLE GEOGRAPHIE UNIVERSELLE. LA TERRE ET LES HOMMES. Tome IV : L'EUROPE DU NORD-OUEST (Belgique, Hollande, Iles Britanniques) contenant 6 cartes en couleurs tirées à part, 205 cartes dans le texte et 81 vues et types gravés sur bois.‎

‎1887 / 967 pages. Relié. Editions Hachette et Cie.‎

5 Images

‎Reliure présentant de lègers frottements d'usage, intérieur frais malgré des rousseurs très éparses. Bel état.‎

‎NOUVELLE GEOGRAPHIE UNIVERSELLE LE TERRE ET LES HOMMES. IV L'Europe du Nord-Ouest. Belgique, Hollande, Îles Britanniques. ‎

‎Contenant 6 cartes en couleur tirées à part, 205 cartes dans le texte et 81 vues et types gravés sur bois. 1885 / 963 pages. Broché au format : 20 x 28 cm. Editions Hachette. ‎

‎Dos déboité, intérieur présentant de très rares rousseurs. Beau volume. Lot possible avec nos autres références, nous contacter.‎

‎Lettre autographe signée à "Monsieur" - Clarens le 6 novembre 1879 -‎

‎ 1 page in8 - bon état - ‎

‎Il est très reconnaissant de l'envoi de son "Enquête anthropologique" "qui met des faits indéniables à la place de toutes les hypothèses" - Il va corriger avec soin tout ce qu'il s'est permis d'écrire sur les populations de la Belgique - ‎

‎Pieter Coecke van Aelst. La peinture, le dessin et la tapisserie a la Renaissance‎

‎, mercaterfonds - fondsmercator, 2014 Couverture reliee sous jaquette , Afmetingen: 30 x 24,5 cm Pagina's: 400. Neuf - text in French ISBN 9789462300552.‎

‎Pieter Coecke (1502?1550), qui jouissait d'une grande celebrite dans l'Europe de la Renaissance, a travaille pour les commanditaires les plus riches et les plus puissants de son temps, dont l?empereur Charles Quint, Francois Ier de France, Henri VIII d?Angleterre et Cosme de Medicis. Bien qu?il soit surtout connu pour ses superbes tapisseries, qui ont eleve cet art textile monumental et luxueux a des hauteurs jamais atteintes, il maitrisait aussi d?autres formes d?art. La production de son atelier allait des retables aux maquettes et cartons de vitraux. Cet ouvrage richement illustre ? premiere monographie consacree a Pieter Coecke van Aelst ? presente l?artiste au public d?aujourd?hui tout en lui rendant la place qu?il merite parmi les grands artistes du xvie siecle. Il renferme des superbes reproductions de ses plus beaux dessins et peintures sur bois arrives jusqu?a nous, ainsi que de vingt magnifiques tapisseries de la Renaissance realisees d?apres ses cartons. Les photographies sont completees par des textes de trente experts de premier plan, connaisseurs du monde et de l?art de Coecke..‎

‎Mythological Subjects, Paris to Venus. Corpus Rubenianum Ludwig Burchard, vol. 11.3 Corpus ‎

‎Turnhout, Brepols, 2025 2 vols, 976 pages 175 x 260 mm, Illustrations:224 b/w, 91 col. English text. NEW . ISBN 9781915487636.‎

‎One remarkable feature of European culture as it developed in the Renaissance was the accommodation it made with ancient paganism. The classical gods and their legends were allegorised, transformed into symbolic figures or emblematic scenes that might accord with Christian morality. At the same time there emerged a new, secular, genre of art devoted to the depiction of the most popular myths, above all the love stories recounted by the ancient poets. These stories were not only attractive in themselves; they offered the opportunity to depict nude figures in narrative action, which the example of antiquity held forth as the highest goal for painting. Rubens was one of the greatest creators of classical allegory; he was also a supreme interpreter of the classical stories. No painter was so at home in the literature of the Greeks and Romans. When he painted for pleasure, which, increasingly in the course of his life, he felt able to do, he used pagan myth to express and celebrate themes of love, beauty and the creative forces of nature, often in wonderfully idiosyncratic ways. Still, as a Christian committed to the ideals of the Catholic Reformation, Rubens respected the restrictions generally placed on the depiction of pagan tales. Most of his mythological paintings were made for private settings, for display within houses (including his own) or in the galleries of princes, noblemen and prelates. It is a happy accident of history that so many of these splendid paintings are now widely visible in the great museums of the world. TABLE OF CONTENTS Volume One Preface Catalogue Raisonné - Paris and his Judgement of the Goddesses: Nos 101-106 - Phaeton?s Temerity and the Consequences: Nos 107-108 - Philemon and Baucis: No.109 - Procris and Cephalus: No. 110 - Prometheus: No. 111 - Proserpina?s Abduction by Pluto: No. 112 - The Story of Psyche: Nos 113-114 - Satyr Subjects: Nos 115-120 - Silenus, with Bacchic and Rustic Companions: Nos 121-129 - Venus: Her Loves and her Worship: Nos 130-139 - Vertumnus and Pomona: No. 140 - Rejected Attributions: Nos R1-5 Volume Two List of Figures Figures Bibliography Indexes I: Collections II: Subjects III: Other Works by Rubens Mentioned in the Text IV: Names and Places Sources of Photographs‎

‎Het Theatrum Orbis Terrarum van Abraham Ortelius: ontstaan van de atlas‎

‎Brussel, Koninklijke Bibliotheek van België 1998 39pp. + 5 buitentekstills., 26cm., geïllustreerde omslag, mooie staat‎