Gand, Leliaert 1889 144pp., br.orig. (peu restauré), 24cm., cachet, bon état, peu commun, H47102
Pittem, J.Veys 1901 141pp., orig. omslag met wat gewone gebruiksslijtage, 20cm., 2e uitgave, goede staat, H89693
Antwerpen, Stockmans, 2002 Bound, red half-cloth illustrated cardboard, 230 x 325mm., pages not numbered, 184 full page colour illustrations. Text in NL/DE/FR/ENG/JAP/IT/SP ISBN 9077207023.
Vekemans' forte is painting. His earlier work consisted mainly of gouaches on cartridge paper but nowadays he mostly paints with oil on canvas or behind glass and some work and/or studies using mixed techniques: gouache, aquarelle, and ink on paper. "In my paintings, I believe it is the image that counts, not the message. I do not want to express social commitment through my work. Reality is more overwhelming than imagination. How the paint was applied to the surface tells the story, not the actual rendering which is only of secondary importance." Vekemans has chosen resolutely for figurative painting. Images he found or images stored in his memory, but always recognisable and distilled from what is called "real life". He records these images using his own, personal style and without overshadowing conceptualism. His work does not make any sharp criticism, metaphoric reflection, and sociological considerations. Bruno Vekemans is only interested in the actual image, the picture that acquires power and authority through its own content. He shows scenes from reality which will make you quiver with emotion. His paintings depict moments of tranquility and intimacy although they are placed within the context of activity. Some viewers may experience melancholy, quietness or a special atmosphere but this is real beauty in the eyes of Bruno Vekemans. His palette reveals much about him: colours that balance between opening and covering but which are always intense and convincing. ---- Vekemans? grote sterkte is schilderen. Zijn vroege werk bevatte hoofdzakelijk gouache op cartridge papier, terwijl hij vandaag grotendeels werkt met olie op canvas of achter glas. Voor sommige werken/studies gebruikt hij gemixte technieken: gouache, aquarel en inkt op papier. ?In mijn schilderijen, is het naar mijn mening vooral het beeld dat telt, niet de boodschap. Ik wil geen sociaal engagement uiten door mijn werk. De realiteit is overweldigender dan de verbeelding. Hoe de verf aangebracht wordt op het oppervlak vertelt het verhaal, de uiteindelijke weergave is van minder belang.? Vekemans kiest resoluut voor figuratief schilderen. Beelden die hij vond en opsloeg in zijn geheugen, maar die steeds herkenbaar zijn en gedistilleerd zijn uit wat we ?real life? noemen. Hij legt deze beelden vast met zijn eigen persoonlijke stijl, zonder het conceptualisme te overschaduwen. Zijn werk maakt geen scherpe kritieken, doet geen metaforische reflecties of sociologische bedenkingen. Bruno Vekemans is enkel geïnteresseerd in het echte beeld, het beeld dat kracht en autoriteit uitstraalt door zijn eigen inhoud. Hij toon scenes uit de realiteit die je doen trillen van emotie. Zijn schilderijen geven momenten van rust en intimiteit weer, zelfs wanneer ze in een actieve context geplaatst zijn. Sommige kijkers zullen melancholie, stilte en een speciale atmosfeer ervaren, maar dit is echte schoonheid gezien door de ogen van Bruno Vekemans. Zijn palet onthult veel over hem: kleuren die balanceren tussen openen en afdekken maar die steeds intens en overtuigend zijn. Over de kunstenaar: Bruno Vekemans maakt deel uit van een lange traditie van Vlaamse schilders, een traditie die nooit doorbroken werd, zelfs niet toen de schilderkunst dood werd verklaard. Vekemans behoort wel tot die generatie die het uitermate moeilijk heeft gehad om als schilder aanvaard te worden. De Amerikaanse kunstcriticus Irving Sandler schreef over die periode: ?Schilderen in het pluralistische tijdperk heeft het voordeel dat de kunstenaars vrijer dan ooit kunnen schilderen, in de veronderstelling dat elke stijl een min of meer eerlijke waardering zal krijgen. Het nadeel is echter dat kunstenaars, zelfs de meest individuele en volwaardige onder hen, het steeds moeilijker vinden om de aandacht van de kunstwereld op zich te vestigen en erdoor erkend te worden.? Vekemans oeuvre heeft, vanaf het moment dat hij z?n drolerieën tekent in de jaren ?70 tot vandaag, een coherent verloop gekend, een bijna logische evolutie waarin slechts één grote breuk merkbaar was. Die breuk situeert zich rond 1989, toen hij besliste om de schilderkunst schilderkunst te laten zijn en geen voorwendsel om extra-picturale verhalen, kritieken of analyses te maken. Die keuze is hij de volgende twintig jaar radicaal blijven verdedigen. Maar zelfs de breuk verhindert niet dat er ook dan continuïteit in zijn werk aanwezig blijft. Hij is de collagetechniek blijven hanteren, niet enkel technisch, als voorontwerp voor zijn schilderijen, maar - onbewust - ook filosofisch, als het samplen van de beeldcultuur van zijn tijd. Hij wordt een picturale bricoleur, in de zin zoals Claude Lévi-Strauss respectvol bedoelde in La Pensée Sauvage, een man die met de handen werkt en bestaande dingen bij elkaar brengt tot iets nieuws. Vekemans is geen filosoof, geen geschoold virtuoos schilder, geen onderdeel van de artistieke beau monde, maar een werker die gefascineerd is door de beelden van zijn tijd, die hij obsessief herhaalt en herneemt, in een sober, harmonieus palet. En hij durft opnieuw wat zo lang verboden was in de kunst van de twintigste eeuw: plezier beleven aan het schilderen. - Jan de Zutter
Gent, Provincialaat der Broeders van Liefde 1996 861pp.geïll. + frontispice in kleur, 25cm., beperkte oplage van 750 exemplaren, ex-dono op blanco voorblad, gecart. uitgeversband, stofwikkel, goede staat, R74447
Bruxelles, Editions de l'Université de Bruxelles/Editions de Recherche et d'Information Socio-Politique (CRISP), 1973. 16 x 24, 414 pp., broché, bon état (couverture défraîchie).
Bruxelles, Editions de l'Université de Bruxelles/Editions de Recherche et d'Information Socio-Politique (CRISP), 1973. 16 x 24, 414 pp., broché, bon état (couverture défraîchie).
Gand, Vuylsteke 1892 3 tomes reliés en 2 volumes: xi,256 + 442 + 448pp., tome I est signé avec dédicace autographe de l'auteur, reliures modernes uniformes en toile noir, 23cm., texte frais et sans rousseurs, très bon état, B88459
Gand, J. Vuylsteke 1897 29pp., 24cm., br.orig., extrait du "Messager des sciences historiques de Belgique" t.70, B89395
Gent, Van Doosselaere 1906 88pp.avec qqs.illustrations + 1 planche dépliante, br., non coupé, 23cm., cachet, dans la série "Annales de la Société d'histoire et d'archéologie de Gand (Handelingen der Maatschappij van geschied- en oudheidkunde te Gent)" tome VIII, 1er fasc., B54070
Gand, J.Vuylsteke 1906 116pp.+ 7 planches hors-texte, reliure cart. d'éditeur peu tachée, 26cm., imprimé sur papier de luxe, pour la plupart non coupé, bon état, B89215
Gand, Vuylsteke 1902 xii + 565pp., 23cm., belle reliure moderne en toile brun avec titre doré au dos, peu de rousseurs, br.orig. conservée, B87519
[Gand], [Vuylsteke] [1885] 244pp., 20cm., br.muette moderne, page de titre manque, texte complet et en bon état, rare, B87927
Antwerpen - Utrecht, De Nederlandsche Boekhandel 1972 440pp., 22cm., in de reeks "Mens & Tijd. Biografieën onder leiding van Prof. Dr. K. Van Isacker"
, BAI -Museum Mayer Van Den Bergh, 2016 Hardback, 280x210mm, 192p, 200 colour illustrations, English edition. With new CD GRAINDELAVOIX Antwerp World Premieres anno 1600.*new ISBN 9789085867265.
Expo: 17/6/2016 - 16/12/2016, Museum Mayer van den Bergh, Antwerpen. 450 years ago, anecdotes that we would now relate via social media were shared in churches, then the most important places for meeting up with others. In 2016, Museum Mayer van den Bergh is presenting for the first time a selection of church interiors that speak to us about daily life in that period. As well as being places of liturgy, churches were where people celebrated, grieved, paraded, begged, gossiped and even played. Everyday life played out within. And this can be seen in paintings on the subject made in such great quantity in Antwerp in the 16th and 17th centuries. These church interiors are not only masterpieces of perspective, but also present fascinating scenes of existing or lost churches replete with splendid indoor vistas, every corner revealing to us daily life. Museum Mayer van den Bergh is bringing together a number of these church interiors for the first time. This beautifully illustrated catalogue introduces the reader to locations that were the places to meet in the 16th and 17th centuries.
Aimé Maeght, Editeur, Paris, périodique mensuel, n° 27 février 1972. Grand in-folio, agrafé sous couverture illustrée en noir, 32 pp. Editorial - L'avant-garde en France en 1972 : Réalité et imposture - Table ronde : l'exposition du Grand Palais - Spécial Belgique : Stèles de Raoul Ubac. - Actualité du symbolisme. - Entretien avec Francine Claire-Legrand. - Les Machines volantes ...
Nombreuses illustrations en noir. --- Plus d'informations sur le site archivesdunord.com
Phone number : 01 42 73 13 41
Bruxelles, Luce Wilquin, 2010. 14 x 21, 424 pp., broché, très bon état.
Envoi autographe pleine page de l'auteur.
Bruxelles, Luce Wilquin, 2011. 14 x 21, 274 pp., broché, très bon état.
Envoi autographe pleine page de l'auteur.
Bruxelles, Académie Royale de Belgique, 2016. 17 x 24, 317 pp., nombreuses illustrations en N/B, broché, couverture à larges rabats, très bon état.
Préface d'Hervé Hasquin.
Liege, Eugene Wahle, 1985 Relie, cartonnage, 287 pages, FR. edition,** pas de jaquette,** 320 x 240 x 35 mm. Tres Bien Condition!, 3e edition , illustrations de couleur / n/b. ISBN 9782870110409.
Voici enfin la première synthèse historique et iconographique de l'industrie armurière qui, de toutes les activités qui ont fait le renom de la Belgique, est la plus prestigieuse. Ses produits ont en effet conquis une renommée mondiale. De la même veine que notre ouvrage consacré par Joseph Philippe, au « Val Saint-Lambert. Ses cristalleries et l'art du verre en Belgique», «Quatre siècles d'armurerie liégeoise» fera date, lui aussi, dans les annales de l'édition belge. Il traite tous les aspects de son vaste sujet : historiques, archéologiques, technologiques, économiques, sociaux, culturels, folkloriques... C'est également le premier essai de nomenclature et de typologie des armes liégeoises ; il rendra, à cet égard, de précieux services aux collectionneurs et aux chercheurs. Illustré de cinq cents documents iconographiques anciens et modernes, il contient, en appendice, le tableau des marques des principaux fabricants d'armes liégeois, la nomenclature illustrée des gestes et des outils de l'armurier, des notes critiques et une importante bibliographie.
Georges Thone, éditeur à Liège, 1935. In-8, broché, 49 pp. Hommage à Liège - Hommage à Anvers - Premier discours aux hommes de lettres belges - Deuxième discours aux hommes de lettres belges.
Edition originale ; un des 897 exemplaires sur Alfa (ex. n° 750).Avec un frontispice d'Albert Servaes et une belle typographie imprimée en rouge et noir. --- Plus d'informations sur le site archivesdunord.com
Phone number : 01 42 73 13 41
Liège, Georges Thone, 1935. 19 x 24, 49 pp., 1 planche, broché, bon état (couverture légèrement défraîchie).
N° 452 sur 897 exemplaires numérotés sur alfa.
Liège, Soledi, 1946. 13 x 19, 158 pp., broché, bon état.
en frontispice, portrait de Paul Claudel.
Couverture rigide. Reliure demi-basane. Mors fendus. 434 pages. Rousseurs.
Livre. Paris, Sans date. Vers 1834.
Paris, Prévost-Crocius; Delaunay / Victor Magen, sans date / 1836. In-8 de [2]-XVI-434; [4]-446 pages, demi-maroquin vert, dos lisse orné de roulettes, filets, fleurons, décor et titre dorés, tranches mouchetées. Rares rousseurs.
Le premier ouvrage est illustré d'une vignette de titre par W. Ozelli.