‎Kursaal en zeedijk L on Spilliaert (1881-1946) en atmosferische eenzaamheid bij de zee‎

‎, Hannibal Books, 2023 softcover, 112 pages, 21 x 14.8 cm, Quadrichromy Illustrated., Nederlandstalige editie . ISBN 9789464666441.‎

‎Als eenzame wandelaar in het ochtendgloren van Oostende laat L on Spilliaert (1881-1946) zich begeesteren door de desolate en onheilspellende verlatenheid van de zeedijk. De fascinatie voor ruimtewerking en de expressie van oneindigheid liggen aan de grondslag van de talrijke dijkzichten die Spilliaert tussen 1907 en 1909 cre ert en waarmee hij een unieke formele vernieuwing inluidt. Ontdek het beklijvende werk Kursaal en zeedijk dat in deze Phoebus Focus centraal staat.‎

‎Leon Spilliaert from the Depths of the Soul.‎

‎, ludion, 2026 Hardback, 290 x 250 mm, 336 pages, 400 illustrations. English edition. **Brandnew, updated edition. ISBN 9789464781274.‎

‎Rooted in the Symbolist tradition of the fin-de-siecle and drawn to the avant-garde, Leon Spilliaert (1881-1946), was a loner who never occupied a clear place in the art of his time. He shared not only his home port of Ostend with James Ensor, but also his sense of mockery and irony, non-conformity and an urge to view the world differently. Spilliaert, however, created a spiritual visual language of his own, experimenting with pastels and gouache, playing with purified expanses of colour and elegant lines. The moonlit sea, solitary, vacantly gazing figures, beaches stripped of all human presence, empty rooms and stylized, backlit silhouettes - Spilliaert invariably evoked an atmosphere of mystery, magic and alienation in line and colour. Anne Adriaens-Pannier, former curator at the Royal Museums of Fine Arts in Brussels, has been working on the catalogue raisonne of his oeuvre since 1995 at the Spilliaert family's request. She pays tribute to the artist with this beautifully illustrated book, in which she describes his drawings and paintings, as well as referring to his book illustrations and lithographs. The author presents Spilliaert as a link between the major art movements in the fascinating era in which he lived and worked. A unique book about an exceptional artist. ‎

‎Leon Spilliaert, het literair en kritisch portret van een kunstenaar‎

‎, Wiele / Spilliaert huis, 2016 softcover met flappen, 96 pp.180 x 245 mm, Nederlands. ISBN 9789076297613.‎

‎Steunend op onderzoek van lange jaren, biedt dit boek enerzijds een literair portret van de kunstenaar, geschreven door hemzelf of door dierbaren waaronder de dichter Emile Verhaeren. Anderzijds behandelt een tweede luik de kunstkritische bijdragen verschenen gedurende zijn volledige loopbaan van de hand van bekende kunstcritici zoals Franz Hellens en Karel Van de Woestijne. Het boek begeleidt de tentoonstelling in Het Spilliaert Huis te Oostende: Ontmoetingen met Leon Spilliaert, die door een selectie van uitgelezen stukken uit priveverzamelingen, de kans biedt aan een nieuwe generatie jonge kunstliefhebbers om de rijke diversiteit en spirituele ontwikkeling te volgen van een boeiende kunstenaar, voorloper van heel wat moderne kunstbewegingen. ‎

‎Leon Spilliaert. Le reve des autres, Illustrateur de Verhaeren, Maeterlinck, Hellens,‎

‎, Van de Wiele, 2018 Couverture reliee, HB, 300 x 220 mm, 240 p, throughout illustrations, Texte en Francais. ISBN 9789076297729.‎

‎Elles sont pratiquement inconnues de la plupart des amateurs d'art: les illustrations de Leon Spilliaert (1881-1946) dans des editions de l'oeuvre d'ecrivains belges comme Emile Verhaeren, Maurice Maeterlinck, Franz Hellens, Paul Neuhuys et bien d'autres. Spilliaert a illustre leurs recueils de poesie et pieces de theatre, et meme un livre pour enfants, de dessins a l'encre de Chine et a l'aquarelle, ou il a laisse libre cours a son inspiration dans sa visualisation de l'univers onirique des auteurs. Ce volet foisonnant de son art est enfin devoile au public par la specialiste de Spilliaert, Anne Adriaens-Pannier. L'ouvrage accompagne l'exposition Le reve des autres a La Maison Spilliaert a Ostende (du 19 novembre 2017 au 2 avril 2018), ou sont reunies les editions en question, rehaussees de dessins originaux ou d'illustrations imprimees, et des oeuvres autonomes de l'artiste en rapport avec son travail d'illustrateur. Les pieces exposees, issues de collections publiques et particulieres, presentent pour la premiere fois - et probablement la seule - un panorama complet des creations de Spilliaert inspirees de la litterature.‎

‎L ON SPILLIAERT. DE DROOM VAN ANDEREN ‎

‎, Van de Wiele, hardcover, 290 x 215 mm, 240 pagina's, doorlopend illustraties NL editie. *nieuwstaat. ISBN 9789076297712.‎

‎Bij de meeste kunstliefhebbers zijn ze vrijwel onbekend: de illustraties van L on Spilliaert (1881-1946) in uitgaven van het werk van Belgische schrijvers als Emile Verhaeren, Maurice Maeterlinck, Franz Hellens, Paul Neuhuys en vele anderen. Spilliaert illustreerde hun dichtbundels en theaterstukken, en zelfs een kinderboek, met tekeningen in Oost-Indische inkt en aquarelverf, of liet zijn inspiratie de vrije loop bij het visualiseren van de droomwereld van de auteurs. Dit rijke deelgebied van zijn kunst wordt door Spilliaertspecialiste Anne Adriaens-Pannier eindelijk voor het publiek ontsloten. Dit boek begeleidt de tentoonstelling De droom van anderen in Het Spilliaert Huis in Oostende (van 19 november 2017 t.e.m. 2 april 2018), waar de uitgaven met originele tekeningen of gedrukte illustraties en aanverwante autonome werken samen te zien zijn. De stukken, uit openbare en particuliere collecties, bieden voor het eerst, en waarschijnlijk eenmalig, een volledig beeld van Spilliaerts literair ge nspireerde creaties.‎

‎LEON SPILLIAERT (1881 - 1946) English ed.‎

‎, Royal Academy (ACC), 2020 HB, 290 x 220 mm, 176 p, 130 colour illustrations. English edition. *BRANDNEW ISBN 9781912520220.‎

‎Belgium symbolist painter and graphic artist. Watercolourist, pastellist, painter (gouache), draughtsman. Portraits, genre scenes, still-lifes, landscapes, seascapes. From childhood he displayed an interest in art and drawing and was a prolific doodler, spending much time sketching scenes of ordinary life and the Belgium countryside. In 1889 he studied briefly at the Tekenacademie in Bruges. His early work, already Symbolist in style was informed by his readings of writers such as Friedrich Nietzsche and Maurice Maeterlinck. From February 1903 to January 1904 he worked for Edmond Deman in Brussels, a publisher of symbolist writers, whose work Spilliaert was to illustrate. In 1904 Spilliaert stayed in Paris, where he was on the fringe of Picasso's circle and discovered the work of Munch and Toulouse-Lautrec, whose influences he acknowledged. He continued to spend most winters in Paris to keep in touch with the city's cultural life. Although often associated with the key figures of Belgian Symbolism, L on Spilliaert in fact demonstrated a peculiarly individual style. Born in Ostend, he worked there for most of his career. An introvert and insomniac who suffered from poor health as a young man, Spilliaert wandered the night-time streets of the North Sea resort, creating mysterious and highly atmospheric depictions of its dark docks, beaches and promenades. Almost entirely self-taught, he drew influence from such painters as Odilon Redon and James Abbott McNeill Whistler, as well as the writers Edgar Allan Poe and Friedrich Nietzsche. This book brings together over a hundred works from international collections, including a series of haunting self-portraits that Spilliaert created in his twenties. Authoritative authors discuss the artist's singular approach and put his career in context alongside that of his more famous compatriot and contemporary James Ensor.‎

‎L ON SPILLIAERT : Dwalen door de stilte ‎

‎, Snoeck Publishers (Belgium), HB, 260 x 215 mm, 48 pages, 30 Kleurenillustraties Nieuw NL edition. ISBN 9789461618948.‎

‎In de werken van L on Spilliaert (Oostende 1881-Brussel 1946) schuilt achter de beelden een mysterie dat fascineert. Steeds terugkerende motieven in zijn tekeningen zijn de eenzaamheid van de mens en de onmetelijkheid van de zee. Spilliaert gaat op zoek naar de ziel van voorwerpen uit zijn dagelijks leven en van plaatsen in zijn geboortestad Oostende. Uit zijn aangrijpende zelfportretten spreekt een huiver die door het afdalen in zijn diepste zelf teweeg wordt gebracht. Zijn werken geven blijk van een op reflectie en spirituele meditatie gerichte geest en getuigen van een verlangen om de symbolen van tijdloosheid van de natuur te doorgronden. Deze tentoonstelling presenteert eenentwintig werken die nauw aansluiten bij Spilliaerts artistieke zoeken en die rechtstreeks uit het familiebezit komen. De drietalige catalogus bij de tentoonstelling biedt een overzicht van de geschiedenis van de ontdekking van Spilliaerts werk in binnen- en buitenland, en plaatst zijn oeuvre in de bredere context van de kunst van zijn tijd. De publicatie bevat ook een uniek interview met de kleinzoon van de kunstenaar en beschrijft in korte hoofdstukken de bijzondere artistieke bijdrage van de gepresenteerde werken. Met teksten van Spilliaertspecialiste Anne Adriaens-Pannier, Edouard Derom en Jeffery Howe, en met een interview met Spilliaerts kleinzoon Johan van Rossum.‎

‎L ON SPILLIAERT : L'arpenteur du silence‎

‎, Snoeck Publishers, 2024 HB, 260 x 215 mm, 48 pages, 30 illustration color. FR edition. ISBN 9789461618955.‎

‎Les oeuvres de Spilliaert (Ostende 1881-Bruxelles 1946) fascinent par le myst re de leurs images. Dessinateur, il explore la solitude de l' tre humain et de l'immensit de la mer. Il voque la vie des lieux de sa ville natale d'Ostende et des objets de son quotidien. Ses autoportraits saisissants traduisent l'angoisse de la echerche vers le plus profond de son tre. Ses cr ations refl tent un esprit de r flexion et de m ditation spirituelle, qu'il exerce en sondant les symboles d'intemporalit de la nature. Cette exposition pr sente vingt et une oeuvres, au plus pr s de ses recherches et qui proviennent directement de la famille. L' dition d'un catalogue, en trois langues, accompagnant l'exposition donne un aper u de l'historique de la d couverte de l'oeuvre de Spilliaert en Belgique et l' tranger et situe l'oeuvre dans un contexte plus large dans l'art de son temps. Il pr sente le t moignage unique de son petit-fils et retrace dans des courts chapitres l'apport artistique original des oeuvres pr sent es. Avec des textes de (la sp cialiste de Spilliaert) Anne Adriaens-Pannier, Edouard Derom, Jeffery Howe et avec un entretien avec le petit-fils de Spilliaert, Johan van Rossum.‎

‎L ON SPILLIAERT : Wandering through Silence ‎

‎, Snoeck Publishers, 2024 HB, 260 x 215 mm, 48 pages, 30 illustration color. ENG edition. ISBN 9789461618962.‎

‎The works of Spilliaert (Ostend 1881-Brussels 1946) fascinate for the mystery of their images. His drawings explore the solitude of human beings and of the sea's immensity. He evokes the life of various locations around his hometown of Ostend, and of objects drawn from his everyday life. His striking self-portraits translate the anguished plumbing of his deepest depths. His creations reflect a spirit of reflection and spiritual meditation, which he exercises by surveying the symbols of nature's timelessness. This exhibition presents twentyone works, intimately revealing his searches and studies, and directly provided by his family. The publication of a catalogue, in three languages, accompanying the exhibition provides an overview of the history of the discovery of Spilliaert's oeuvre in Belgium and abroad, and situates his body of work within a wider context of the art of his time. It presents a unique interview with his grandson, as well as brief chapters retracing the singular artistic contributions of the presented works. With texts by (the Spilliaert specialist) Anne Adriaens-Pannier, Edouard Derom and Jeffery Howe, as well as an interview with Spilliaert's grandson, Johan van Rossum.‎

‎Robert Hoozee: Hommage : Museum voor Schone Kunsten Gent, 1982-2012, Volume 1‎

‎, MER Paper Kunsthalle, 2014 Hardcover, 254 pag. NL / ENG. 320 x 255 x 27 mm, in zeer goede staat / in fine condition, illustr. in colour / b/w. ISBN 9789491775512.‎

‎Onder het dertigjarige directeurschap (1982-2012) van Robert Hoozee onderging het Museum voor Schone Kunsten Gent een ware transformatie. Hoozees drang naar herbronning, multidisciplinariteit en internationale contextualisering van de Belgische kunst uit de periode 1789-1950 vond zijn weerslag in de collectievorming van het MSK en in de tentoonstellingen die onder zijn leiding tot stand kwamen, zowel in het Gentse museum als elders. Hoogtepunten in de collectievorming - van James Ensor, Fernand Khnopff, George Minne en Odilon Redon over Oskar Kokoschka en Erich Heckel tot Raoul De Keyser - illustreren Hoozees streven naar topkwaliteit. In het tentoonstellingsbeleid verzette hij de bakens met 'Paris-Bruxelles' (1997) en 'British Vision' (2007-08). In deze hommage blikt een groep van vijftig binnen- en buitenlandse auteurs terug op deze rijke periode uit de museumgeschiedenis. Hun bijdragen schetsen een caleidoscopisch beeld van een uitzonderlijk man, die bij zijn overlijden in 2012 een museum met internationale faam achterliet. Een man die bovendien in de afgelopen decennia bepalend is geweest voor zowel de kunsthisto riografie over de negentiende en vroege twintigste eeuw als het museumlandschap in Belgi ‎

‎L on Spilliaert: Lumi re et solitude. ‎

‎, R union des Mus es, , 2020 Hardcover- Couverture reliee 208 pages, 130 Illustrations, 29x23cm.Texte en Francais Exhibition catalogue. ISBN 9782711875276.‎

‎L on Spilliaert est consid r comme l'un des peintres belges les plus importants, c t de R. Magritte, J. Ensor, P. Delvaux.... Pourtant, il est moins connu... Homme des solitudes inqui tantes, des perspectives infinies, Spilliaert (1881-1946) surprend, d route par des ?uvres inclassables, inventant un symbolisme singulier de la nuit int rieure. Spilliaert est n Oostende. Ses promenades nocturnes dans la ville d serte seront une source d'inspiration pour son oeuvre. Il est presque enti rement autodidacte. Il est influenc par les courants artistiques de la fin de si cle : le symbolisme et l'expressionnisme. Spilliaert est un explorateur de l'inconscient et des angoisses existentielles au moment o les sciences humaines avancent dans la compr hension de la psych . Il est passionn par Nietzsche, Schopenhauer, Chateaubriand et Lautr amont. Le catalogue se concentre sur les ann es 1896 1919, les plus intenses dans la carri re de l'artiste, et pr sente ses oeuvres les plus radicales. Exposition du 13 octobre 2020 au 10 janvier 2021 au Mus e d'Orsay, Paris. L on Spilliaert: Lumi re et solitude (Mus e d'Orsay & Grand Palais) aantalIn winkelwagen L on Spilliaert is considered to be one of the most important Belgian painters, alongside R. Magritte, J. Ensor, P. Delvaux?. However, he is less well known? A man of disquieting solitudes and infinite perspectives, Spilliaert (1881-1946) surprised and disconcerted by unclassifiable works, inventing a singular symbolism of the inner night. Spilliaert was born in Oostende. His night walks in the deserted city were a source of inspiration for his work. He is almost entirely self-taught. It is influenced by the artistic currents of the end of the century: symbolism and expressionism. Spilliaert is an explorer of the unconscious and existential anxieties at a time when the human sciences are advancing in their understanding of the psyche. He is passionate about Nietzsche, Schopenhauer, Chateaubriand and Lautr amont. The catalogue focuses on the years 1896 to 1919, the most intense years in the artist?s career, and presents his most radical works. Exhibition from October 13, 2020 to January 10, 2021 at the Mus e d?Orsay. IN FRENCH!‎

‎L on Spilliaert: Interieurs & Interiors & Still Lifes (EN) ‎

‎, Hannibal Books, 29-06-2026 Hardcover, 128 pages, 32.8 x 25.3 x 1.7cm, English. New. . ISBN 9789493531000.‎

‎Step into the silent, mysterious world of L on Spilliaert A modest but essential part of Spilliaert?s oeuvre consists of his interiors and still lifes. These intimate compositions reveal the depth of his vision, as well as his exceptional ability to transform everyday spaces into places of contemplation. Empty rooms, familiar corners and simple objects are rendered with austere clarity, yet carry an intense, almost tangible presence ? despite the absence of human figures. Silence reigns in these works. This richly illustrated publication brings together new essays by leading Spilliaert scholars, each casting fresh light ? from within their own field of research ? on the genesis of this exceptional body of work by the Ostend artist. With contributions by Anne Adriaens?Pannier (ed.), Edouard Derom (ed.), Stefan Huygebaert and Marie?No lle Grison. This book is published on the occasion of the exhibition L on Spilliaert: Through Half-Open Doors at the Patrick Derom Gallery, Brussels, from June 3 to August 14, 2026.‎

‎L on Spilliaert: Interieurs & natures mortes (FR) ‎

‎, Hannibal Books, 29-06-2026 Couverture rigide, 128 pages, 32.8 x 25.3 x 1.7cm, Fran ais. Nouveau. . ISBN 9789493531000.‎

‎Les int rieurs et les natures mortes constituent un volet modeste, mais essentiel de l??uvre de L on Spilliaert. Dans ces compositions intimistes se d ploient la profondeur de son regard et sa capacit remarquable transformer des espaces quotidiens en lieux de contemplation. Bien que rendus avec une sobri t limpide, pi ces vides, recoins familiers et objets simples sont habit s par une pr sence intense, presque tangible, malgr l?absence de figures humaines. Dans ces ?uvres, le silence r gne en ma tre. Cette publication richement illustr e r unit des essais in dits r dig s par des sp cialistes de la vie et de l??uvre de Spilliaert. Chacun d?eux porte, depuis son propre domaine de recherche, un regard neuf sur la gen se de cet ensemble exceptionnel du peintre ostendais. Avec des contributions d?Anne Adriaens?Pannier ( d.), Edouard Derom ( d.), Stefan Huygebaert et Marie?No lle Grison.‎

‎L on Spilliaert: Interieurs & stillevens ‎

‎, Hannibal Books, 29-06-2026 Hardcover, 128 pagina's, 32.8 (hoogte) x 25.3 (breedte) x 1.7 (dikte) cm, Nederlands. Nieuw. . ISBN 9789493531000.‎

‎Een verrassende kijk op de minst bekende, maar meest persoonlijke zijde van L on Spilliaert Dit rijk ge llustreerde boek verkent de intrigerende wereld van de interieurs en stillevens van L on Spilliaert. In negen thematische hoofdstukken ontrafelt Anne Adriaens-Pannier de ?geheime alchemie? van zijn verstilde ruimtes, waar interieurs fungeren als zelfportretten in absentia. Zijn sobere kamers, tafels en alledaagse voorwerpen onthullen een intens innerlijk leven. Met talloze paginagrote reproducties biedt deze publicatie een gelaagd perspectief op een van de meest introspectieve figuren van het Belgisch modernisme. Met tekstbijdragen van Anne Adriaens-Pannier, Edouard Derom, Stefan Huygebaert, Marie-No lle Grison en Franz Hellens.‎

‎Archaeologia Belgica 245 Tombelles de la Tène I à Eglise I. inventaire‎

‎Brussel 1981 koninklijk instituut voor het kunstpatrimonium Soft cover 1st Edition ‎

‎Langue: français. Archéologie Belge 245 Tombelles de la Tène I à Église I. inventaire, 265 x 195 mm, 38 pages, broché, , très bon état‎

‎Archaeologia Belgica 257 Contribution à la chronologie des tombelles Ardeenaises (Belgique)‎

‎Brussel 1984 koninklijk instituut voor het kunstpatrimonium Soft cover 1st Edition ‎

‎Langue: français. Archaeologia Belgica 257 Contribution à la chronologie des tumulus ardennais (Belgique, 265 x 195 mm,‎

‎Archaeologia Belgica 257 Contribution à la chronologie des tombelles Ardeenaises (Belgique)‎

‎Brussel 1984 koninklijk instituut voor het kunstpatrimonium Soft cover 1st Edition ‎

‎Langue: français. Archaeologia Belgica 257 Contribution à la chronologie des tombelles ardennaises (Belgique, 265 x 195 mm,‎

‎Etat présent de la noblesse du Royaume de Belgique, N° IV.‎

‎Bruxelles, Imprimerie et Publicité du Marais, 1961. "19 x 24, 153 pp., quelques planches en N/B, broché, état moyen (couverture défraîchie; traces d'adhésif aux premières et dernières pages)."‎

‎dessins des blasons par Roger Harmignies.‎

‎Etat présent de la noblesse du royaume de Belgique (tome V).‎

‎Bruxelles, Collection Etat Présent, 1962. 18 x 24, 317 pp., 31 illustrations en N/B, reliure d'édition pleine toile, très bon état.‎

‎Dessins des blasons par Roger Harmignies.‎

‎Etat présent de la noblesse du Royaume de Belgique, N° III.‎

‎Bruxelles, Imprimerie et Publicité du Marais, 1961. "19 x 24, 159 pp., quelques planches en N/B, broché, état moyen (couverture pliée; traces d'adhésif aux premières et dernières pages)."‎

‎dessins des blasons par Roger Harmignies.‎

‎Autobiographie de la vénérable mère Anne de Saint-Barthélemi compagne inséparable de sainte Térèse, l'une des six carmélites espagnoles venues en France et fondatrice des Carmels de Pontoise, Tours et Anvers‎

‎Paris, Lecoffre 1869 xxxix + 628pp.+ frontispice, "Ouvrage traduit sur l'autographe inédit de la vénérable conservé chez les carmélites d'Anvers, par le p.Marcel Bouix S.J.", 22cm., reliure plein-cuir avec titre doré au dos (coins touchés), rousseurs (texte toujours bien lisible), bon état, R79906‎

‎Autobiographie de la vénérable mère Anne de Saint-Barthélemi compagne inséparable de sainte Térèse, l'une des six carmélites espagnoles venues en France et fondatrice des Carmels de Pontoise, Tours et Anvers‎

‎Paris, Lecoffre 1869 xxxix + 628pp.+ frontispice, "Ouvrage traduit sur l'autographe inédit de la vénérable conservé chez les carmélites d'Anvers, par le p.Marcel Bouix S.J.", 22cm., reliure cart., dos en cuir avec titre doré, cachet, qqs. rousseurs, bon état, R79907‎

‎Autobiographie de la vénérable mère Anne de Saint-Barthélemi compagne inséparable de sainte Térèse, l'une des six carmélites espagnoles venues en France et fondatrice des Carmels de Pontoise, Tours et Anvers‎

‎Paris, Lecoffre 1869 xxxix + 480pp., "Ouvrage traduit sur l'autographe inédit de la vénérable conservé chez les carmélites d'Anvers, par le p.Marcel Bouix S.J.", 22cm., reliure cart. (plats marbrés, dos en cuir avec titre et faux-nerfs doré au dos, étiquette sur le dos), feuilles de garde marbrées, quelques rousseurs, bon état, R86159‎

‎CONSTANT PERMEKE ENG. ‎

‎, Hannibal Books, 2024 HB, 275 x 210 mm, 200 p.,ENG. edition , illustrated in color / b/w.*New. ISBN 9789464666984.‎

‎Although the Belgian artist Constant Permeke (1886-1952) is considered to be an expressionist, he explored numerous different styles. In a quintessentially modernist fashion, he sought ways of upending or exploding academicism, and of repeatedly reinventing painting. Right from the start of his career, Permeke achieved wide international recognition with his recurring subjects such as domestic scenes and people going about their everyday activities. He participated in numerous major exhibitions at home and abroad, alongside great names in art history such as Georges Braque, Amadeo Modigliani, Ossip Zadkine and Pablo Picasso. With text contributions by Anneleen Cassiman, Jan Ceuleers, Inne Gheeraert, Franz W. Kaiser, Felipe Sevilhano Martinez, Dani l Rovers, Inneke Schwickert, Lise Vandewal, Wendy Van Hoorde and David Van Reybrouck. Publication to coincide with the festive reopening of the Permeke Museum at the artist's former home in Jabbeke on 29 March 2024. Constant Permeke is a new reference work that brings together around 100 works of art and offers an in-depth look at the artist's life and work.‎

‎CONSTANT PERMEKE FR. ‎

‎, Hannibal Books, 2024 HB, 275 x 210 mm, 200 pages, FR edition , illustrations en couleur / n/b.*neuf. ISBN 9789464666991.‎

‎Une nouvelle vue sur Constant Permeke Bien que l'art de Constant Permeke (1886-1952) soit habituellement consid r comme expressionniste, l'artiste a en r alit explor une multitude de registres. D s le d but de sa carri re, il a b n fici d'une large reconnaissance internationale, gr ce des sujets r currents tels que des sc nes domestiques et des figures humaines vaquant leurs activit s quotidiennes. Ses paysages et ses marines d gagent une chaleur feutr e parfois sublime. Pour Permeke, l'art et la vie sont intimement li s. Son ouvre tant t d borde d'une nergie brute pleine de vitalit , tant t respire aussi la nostalgie. Il y combine la technique de la peinture - ex cut e avec force coups de pinceau nergiques, touches, taches et autres griffures - avec celle du dessin et du trac de contours. Dans la droite ligne du modernisme, il cherche rompre avec l'acad misme pour r inventer sans cesse la peinture. Cet ouvrage de collection est superbement illustr de dizaines de tableaux, sculptures et dessins. Les nombreuses photos d'archives permettent de se faire une id e pr cise de la vie et du travail du ma tre. Avec les essais clairants de plusieurs sp cialistes de Permeke et les contributions litt raires de David Van Reybrouck et Dani l Rovers. Ce livre para t l'occasion de la r ouverture du mus e Permeke Jabbeke.‎