‎Ensor. La Gamme d'Amour‎

‎, S. Vanhoegaerden Gallery, 2025 Hardback, 306 x 215 mm, 214 Pages, colour illustrations, Language English ed. *new. ISBN 9789464202281.‎

‎Between 1910 and 1913, James Ensor produced a series of drawings in colored pencil, titled La Gamme d'Amour (Flirt de marionnettes). Each drawing on paper measures about 175 by 250 mm. The series depicts the two decors and the numerous figures of his ballet for puppets. In 1929, a selection of the drawings was made into lithographs and published in the form of an album by Un Coup de d s in Brussels, at the expense of the Belgian music publisher Georges Vriamont.‎

‎ENSOR/RAVEEL‎

‎, Pandora Uitgeverij, Hardcover 275 x 210 mm, 96 pages , throughout Kleurenillustraties. FR-NL edition. ISBN 9789053254806.‎

‎Op het eerste gezicht lijken James Ensor (1860-1949) en Roger Raveel (1921-2013), alsook hun werk, totaal van elkaar te verschillen. Niet alleen behoren beide Belgische schilders tot een andere generatie, ook door hun afkomst en milieu onderscheiden ze zich. Doch bij nader toezien kunnen we gemeenschappelijke kenmerken ontdekken. Wat beiden typeert is hun gehechtheid aan hun geboortegrond. Zoals Ensor Oostende niet kon verlaten, zo bleef Raveel zijn gehele leven aan Machelen trouw. Beide schilders kenmerken zich als sterke persoonlijkheden en werden al vroeg als Einzelg nger gezien. James Ensor heeft raakpunten met het impressionisme, het symbolisme en het expressionisme maar overstijgt uiteindelijk de gekende kunststromingen, evenals Roger Raveel die zich met zijn vernieuwde en frisse kijk op de realiteit - die de kunstkritiek later de 'Nieuwe Visie' zou noemen - afzette tegen de gangbare picturale normen van na de Tweede Wereldoorlog. Dankzij de kracht van hun verbeelding wordt de loutere uitbeelding van de werkelijkheid overstegen. //// A premi re vue, James Ensor (1860-1949) et Roger Raveel (1921-2013), mais aussi leurs oeuvres, semblent totalement diff rents. Les deux peintres belges n'appartiennent pas seulement deux g n rations, mais leurs origines et leurs milieux diff rent. Or lorsqu'on y regarde de plus pr s, on d couvre des traits communs. Ce qui les caract rise, c'est leur attachement leur terre natale. Tout comme Ensor n'a jamais pu quitter Ostende, Raveel est rest toute sa vie fid le Machelen-aan-de-Leie. Les deux peintres, qui ont en commun une tr s forte personnalit , furent tr s vite consid r s comme des Einzelg nger. James Ensor a des points communs avec l'impressionnisme, le symbolisme et l'expressionnisme mais d passe finalement les courants artistiques connus, tout comme Roger Raveel qui avec sa vision nouvelle et rafra chissante de la r alit - que la critique d'art appellera plus tard la "Vision Nouvelle". -s'insurgea contre les normes picturales en vogue apr s la Seconde Guerre mondiale. Gr ce la puissance de leur imagination, la simple figuration de la r alit est d pass e.‎

‎Fernand Khnopff. Catalogue Raisonne des Estampes / Oeuvrecatalogus van de Prenten / Catalogue Raisonne of the Prints.‎

‎BE - , Pandora Uitgeverij, 2018 Hardcover, Cartonnage illustre de l'editeur, Gebonden, 297 x 245 mm, 224 pages, throughout colour illustrations; ENG /NL / FR edition. ** in very fine condition / Neuf / nieuw exemplaar ISBN 9789053254554.‎

‎The first catalogue raisonne by of Fernand Khnopff's prints and enhanced platinum prints. Text in English French and Dutch. // Naar aanleiding van de retrospectieve Fernand Khnopff, le maitre de l'enigme in Museum Petit Palais in Parijs van 11 december 2018 tot 19 maart 2019 publiceert Pandora Publishers de eerste oeuvrecatalogus van de prenten en de gehoogde platinadrukken. Fernand Khnopff (1858-1921) was een veelzijdige Belgische kunstenaar die verschillende kunsttechnieken perfect beheerste. Doch in tegenstelling tot zijn tijdgenoot en collega James Ensor was hij echter geen geboren graveur. Desalniettemin wist hij de kunst van het graveren naar waarde te schatten. Zijn grafisch oeuvre werd lange tijd weinig of niet besproken. Zijn drogenaalden zijn beperkt in aantal maar van een uitzonderlijke kwaliteit. Hij werd regelmatig uitgenodigd om literaire werken te illustreren. Zijn composities uitgevoerd in verschillende druktechnieken lenen zich perfect tot het oproepen van de melancholische of decadente sfeer van de literatuur uit het fin de siecle. Zijn interesse voor de fotografie leidde hem ertoe om getinte en bijgekleurde platinadrukken van zijn eigen werk in beperkte oplage te realiseren.///// l'occasion de l'importante r trospective Khnopff organis e par le Petit Palais Paris, du 11 d cembre 2018 au 17 mars 2019, Pandora Publishers publie le premier catalogue raisonn des estampes et des platinotypes rehauss s de Fernand Khnopff. Fernand Khnopff (1858) tait un artiste belge aux talents multiples et ma trisant parfaitement diverses techniques artistiques. Mais contrairement son contemporain et coll gue James Ensor, ce n' tait pas un graveur n . Il estimait toutefois l'art de la gravure sa juste valeur. Il fallut un certain temps avant que son ouvre graphique ne soit analys e et tudi e. Ses pointes s ches sont peu nombreuses mais d'une qualit exceptionnelle. Il fut r guli rement sollicit pour illustrer des ouvres litt raires. Ses compositions, r alis es selon diverses techniques d'impression, se pr tent parfaitement l' vocation de la sph re m lancolique ou d cadente de la litt rature fin de si cle. Son int r t pour la photographie le poussa r aliser, en tirages limit s, des platinotypes colori s et retouch s de ses propres oeuvres‎

‎Fernand Khnopff. Catalogue Raisonne des Estampes / Catalogue Raisonne of the Prints.‎

‎BE - , Pandora Uitgeverij, 2018 Hardcover, Cartonnage illustre de l'editeur, 297 x 245 mm, 224 pages, throughout colour illustrations; ENG / NL / FR edition. ** in very fine condition / Neuf / ISBN 9789053254554.‎

‎The first catalogue raisonne by of Fernand Khnopff's prints and enhanced platinum prints. //// l'occasion de l'importante r trospective Khnopff organis e par le Petit Palais Paris, du 11 d cembre 2018 au 17 mars 2019, Pandora Publishers publie le premier catalogue raisonn des estampes et des platinotypes rehauss s de Fernand Khnopff. Fernand Khnopff (1858) tait un artiste belge aux talents multiples et ma trisant parfaitement diverses techniques artistiques. Mais contrairement son contemporain et coll gue James Ensor, ce n' tait pas un graveur n . Il estimait toutefois l'art de la gravure sa juste valeur. Il fallut un certain temps avant que son ouvre graphique ne soit analys e et tudi e. Ses pointes s ches sont peu nombreuses mais d'une qualit exceptionnelle. Il fut r guli rement sollicit pour illustrer des ouvres litt raires. Ses compositions, r alis es selon diverses techniques d'impression, se pr tent parfaitement l' vocation de la sph re m lancolique ou d cadente de la litt rature fin de si cle. Son int r t pour la photographie le poussa r aliser, en tirages limit s, des platinotypes colori s et retouch s de ses propres oeuvres‎

‎Fernand Khnopff. Catalogue Raisonne des Estampes / Catalogue Raisonne of the Prints.‎

‎BE - , Pandora Uitgeverij, 2018 Hardcover, Cartonnage illustre de l'editeur, 297 x 245 mm, 224 pages, throughout colour illustrations; ENG /NL / FR edition. ** in very fine condition / Neuf / ISBN 9789053254554.‎

‎The first catalogue raisonne by of Fernand Khnopff's prints and enhanced platinum prints. //// l'occasion de l'importante r trospective Khnopff organis e par le Petit Palais Paris, du 11 d cembre 2018 au 17 mars 2019, Pandora Publishers publie le premier catalogue raisonn des estampes et des platinotypes rehauss s de Fernand Khnopff. Fernand Khnopff (1858) tait un artiste belge aux talents multiples et ma trisant parfaitement diverses techniques artistiques. Mais contrairement son contemporain et coll gue James Ensor, ce n' tait pas un graveur n . Il estimait toutefois l'art de la gravure sa juste valeur. Il fallut un certain temps avant que son ouvre graphique ne soit analys e et tudi e. Ses pointes s ches sont peu nombreuses mais d'une qualit exceptionnelle. Il fut r guli rement sollicit pour illustrer des ouvres litt raires. Ses compositions, r alis es selon diverses techniques d'impression, se pr tent parfaitement l' vocation de la sph re m lancolique ou d cadente de la litt rature fin de si cle. Son int r t pour la photographie le poussa r aliser, en tirages limit s, des platinotypes colori s et retouch s de ses propres ouvres‎

‎James Ensor. Chronique de sa vie, 1860 -1949. ‎

‎, mercaterfonds - fondsmercator, 2020 softcover 224 pages 25 x 20 cm illustrations couleur, . ISBN 9789462302570.‎

‎Cette biographie compl te et d taill e de l?artiste belge James Ensor se d ploie sous la forme d?une chronologie abondamment document e l?aide de lettres de et Ensor et d?articles de journaux et de revues. Elle est magistralement illustr e par une large s lection de chefs-d??uvre du ma tre d?Ostende, v ritable visite guid e travers son ?uvre pour mieux mettre en lumi re son volution artistique. La connaissance de la vie de l?artiste n?a cess de s? to?er gr ce l?auteur de la pr sente biographie et du Comit Ensor. De nouvelles donn es ont t d couvertes dans des correspondances in dites. On apprend, entre autres, que, d but 1885, le p re d?Ensor a t attaqu et gri vement bless dans un caf d?Ostende par deux jeunes hommes. L?incident a laiss des traces ind l biles dans la psych du peintre. Plus tard, en 1892, James Ensor ach te en Allemagne une centaine de masques qu?il accroche dans son atelier ; l?e?et est saisissant. Le peintre aime faire le pitre avec le ?ls d?Ernest et Mariette Rousseau, ses amis bruxellois. Quelques photographies de leurs jeux et de leurs mascarades inspirent le peintre dans sa cr ation. D?autre part, James Ensor n?est pas d pourvu de talents d? crivain. En 1888, il d crit au jeune Ernest Rousseau une vision ou un r ve fantastique qui d montre l?esprit bouillonnant du jeune peintre. Vous constaterez que certaines informations factuelles du r cit biographique sont en rapport avec l?inventaire de son ?uvre (voir le catalogue raisonn publi en 2009 par le Fonds Mercator) : par exemple, la nomenclature des ?uvres est reprise de cet ouvrage de r f rence. Notons que l?int r t pour l??uvre hors du commun de James Ensor se verra renforc avec l?ouverture au public en 2020 de la maison du ma tre ostendais. La production de James Ensor est tellement vari e et complexe que Xavier Tricot mentionne lui-m me : Apr s avoir tudi pendant plus de trente ans l??uvre et l?esprit d?Ensor, je suis encore et toujours surpris par la force d?imagination incroyable et la bravoure stylistique d?un de nos plus grands peintres modernes. Xavier Tricot (Ostende, n en 1955), historien d?art, crivain et peintre, est l?auteur du catalogue raisonn des peintures de James Ensor, publi par le Fonds Mercator en 2009. Il est galement l?auteur du catalogue raisonn des estampes de L on Spilliaert et de celui de Fernand Khnopff. Il a t le commissaire de diff rentes expositions (Ensor, Spilliaert, Louise Bourgeois) en Belgique et l? tranger.‎

‎JAMES ENSOR DOOR / PAR JAMES ENSOR‎

‎, Pandora Uitgeveri, 2024 Hardcover, 192 pag. NL / FR. editie, 280 x 220 x 24 mm, NIEUW / NOUVEAU, illustr. in kleur / z/w. *** niewstaat !! ISBN 9789053254899.‎

‎Het zelfportret is bij Ensor van essentieel belang en neemt een bijzondere plaats in binnen zijn oeuvre. De eerste drie gekende geschilderde zelfportretten van James Ensor dateren uit 1879. Zijn meest bekende is ongetwijfeld Zelfportret met bloemenhoed (Mu.ZEE, Oostende) geschilderd in 1883 en bijgewerkt rond 1888. -- L'autoportrait est essentiel pour Ensor et occupe une place particuli re dans son ?uvre. Les trois premiers autoportraits peints connus de James Ensor datent de 1879. Le plus c l bre est sans doute l'Autoportrait au chapeau fleurs (Mu.ZEE, Ostende) peint en 1883 et mis jour vers 1888.‎

‎James Ensor. Kroniek van zijn leven, 1860 - 1949 ‎

‎, mercaterfonds - fondsmercator, 2020 Softcover 224 pages, 25 x 20 cm afbeeldingen in kleur / Nederlands . ISBN 9789462302501.‎

‎Deze uitgebreide en gedetailleerde levensbeschrijving van de Belgische kunstenaar James Ensor is opgevat als een biografische kroniek, afgewisseld met fragmenten van brieven aan en van Ensor en met teksten uit kranten en tijdschriften. Via schitterende reproducties van een groot aantal meesterwerken ontdekt de lezer het oeuvre van de kunstenaar en diens boeiende artistieke ontwikkeling. Dankzij het onderzoek dat de auteur van deze biografie en het Ensorcomit in de voorbije jaren verricht hebben, werd over het leven van de kunstenaar meer bekend. De studie van onuitgegeven brieven leverde nieuwe gegevens op. Zo vernemen we bijvoorbeeld dat Ensors vader begin 1885 in een Oostends caf door twee jongelui werd gemolesteerd en daarbij zware verwondingen opliep. Het voorval liet bij Ensor diepe sporen na. In 1892 bestelde de kunstenaar in Duitsland een honderdtal maskers, die hij in zijn atelier ophing en waar ze een pakkend effect hadden. De schilder maakte graag grapjes met de zoon van zijn Brusselse vrienden Ernest en Mariette Rousseau, en putte creatieve inspiratie uit enkele foto?s van hun spelletjes en zotternijen. Ensor bezat ook literair talent. In 1888 beschreef hij in een brief aan de jonge Ernest Rousseau een droom, een groteske fantasie die van zijn wervelende geest getuigt. Het feitenmateriaal in deze biografie stemt overeen met de gegevens in de oeuvrecatalogus, die door dezelfde auteur werd samengesteld (Mercatorfonds 2009). Onder meer de titels van de werken werden aan deze catalogue raisonn ontleend. De belangstelling voor de kunstenaar en zijn uitzonderlijke oeuvre zal ongetwijfeld nog toenemen naar aanleiding van de openstelling, in 2020, van het vernieuwde James Ensorhuis in Oostende. De artistieke erfenis van James Ensor is enorm rijk en gevarieerd. Auteur Xavier Tricot zegt daar zelf over: ?Reeds meer dan dertig jaar verdiep ik mij in het werk en de persoonlijkheid van Ensor en nog altijd blijven zijn ongelofelijke verbeeldingskracht en stilistische bravoure me verwonderen en verrassen. James Ensor is een van de grootste schilders van de moderne tijd.? Xavier Tricot (Oostende, 1955), kunsthistoricus, schrijver en schilder, is de auteur van de catalogue raisonn van de schilderijen van James Ensor, die in 2009 bij Mercatorfonds verscheen. Hij stelde ook de catalogue raisonn samen van de prenten van L on Spilliaert en van Fernand Khnopff, en was commissaris van verscheidene tentoonstellingen (Ensor, Spilliaert, Louise Bourgeois) in en buiten Belgi . ‎

‎James Ensor Satire, Parodie, Pastiche‎

‎, Pandora Uitgeverij, 2024 HB, 275 x 210 mm, 192 pages, FR-NL edition. ISBN 9789053254929.‎

‎In het gevarieerd oeuvre van James Ensor vormt de satire een van zijn meest geliefde uitdrukkingsmiddelen. De vaak knarsende en soms ronduit schaamteloze humor van de Oostendse schilder verschijnt in grotesk of burlesk aandoende taferelen waarin hij zonder aarzeling de spot drijft met historische feiten, sociaal onrecht aanklaagt of kritiek uit op de politiek van zijn tijd. Toen hij aan het begin van zijn loopbaan zelf het slachtoffer was van onbegrip in zijn naaste omgeving en een schietschijf voor de critici, werd satire zijn verdedigingswapen bij uitstek, zowel in woord als in beeld. Satire zou uiteindelijk een wezenlijk bestanddeel worden van de veelvormigheid in zijn oeuvre. Deze expo maakt deel uit van Ensor 2024, ter ere van 75-jarig overlijden van kunstenaar James Ensor. ////////// Dans l'ouvre vari de James Ensor, la satire constitue un de ses modes d'expression de pr dilection. L'humour du peintre ostendais, souvent grin ant, parfois franchement effront , se r v le dans des sc nes caract re grotesque ou burlesque dans lesquelles il n'h site pas se moquer de faits historiques, d noncer les injustices sociales ou critiquer la politique de son temps.Victime, au d but de sa carri re, de l'incompr hension de ses proches et de l'attaque des critiques, la satire, tant verbale que picturale, formera son arme de d fense par excellence. Finalement, la satire deviendra un des l ments constituant le caract re multiforme de son ouvre. Cette exposition fait partie de Ensor 2024, qui c l bre le 75e anniversaire de la mort de l'artiste James Ensor.‎

‎James Ensor - the graphic work‎

‎, James Ensorhuis, 2025 Paperback, 247 pag. illustrations, text in ENG - FR. *New. ISBN 9789090396200.‎

‎Naast zijn schilder- en tekenkunst neemt de prentkunst een belangrijke plaats in in het oeuvre van James Ensor. Deze publicatie biedt een diepgaande studie van Ensors grafisch werk en omvat naast een historisch overzicht van de prenten ook hoofdstukken gewijd aan de drukkers, drukplaten, staten van de prenten en zoveel meer. Het boek is verrijkt met talloze illustraties, zowel in kleur als zwart-wit. ****** In addition to his painting and drawing, printmaking occupies an important place in James Ensor's oeuvre. This publication offers an in-depth study of Ensor's graphic work and includes chapters devoted to the printers, printing plates, states of the prints and so much more, in addition to a historical overview of the prints. The book is enriched with numerous illustrations, both in colour and black and white. ****** Outre la peinture et le dessin, la gravure occupe une place importante dans l'?uvre de James Ensor. Cette publication propose une tude approfondie de l'?uvre graphique d'Ensor et comprend des chapitres consacr s aux imprimeurs, aux plaques d'impression, l' tat des estampes et bien d'autres choses encore, ainsi qu'un aper u historique des estampes. Le livre est enrichi de nombreuses illustrations, tant en couleur qu'en noir et blanc.‎

‎James Joyce in Ostend‎

‎, Pandora Publishers, 2020 Paperback,24,2 x 16,2 x 1,1 cm, 81 pagina's, afbeeldingen.‎

‎James Joyce, n van de grootste schrijvers van de 20ste eeuw, heeft verschillende weken in Oostende gespendeerd tijdens de zomer van 1926. Om de drukkende hitte van Parijs te ontvluchten verkoos hij, zijn vrouw Nora en zijn dochter Lucia het mondaine Oostende om er wat verkoeling te zoeken. Vanuit Parijs schrijft hij verschillende brieven, vooral naar de Amerikaanse Sylvia Beach die haar bekende boekenwinkel had in Parijs, Shakespeare and Co., alsook naar de Britse Harriet Shaw Weaver die hem financieel steunde. Tijdens zijn verblijf maakt Joyce lange wandelingen langs het strand, maakt zijn dochter Lucia foto's die voor het eerst worden gepubliceerd en ontmoet Joyce in een apotheek een Ierse vriend die hij meer dan 20 jaar niet meer heeft gezien. Tijdens zijn verblijf ondergaat het gezin een verschrikkelijke zomerstorm die een invloed zal hebben op Finnegans Wake, zijn laatste publicatie. In n van zijn brieven (van 11 augustus 1926) schrijft hij over Oostende: This is by far the best place we have been in for a summer holiday.‎

‎Xavier Tricot Paintings 1993-2013.‎

‎, Pandora , 2014 Hardback, 265x205mm, 112p, throughout colour illustrations, Dutch (NL)/ French edition . ISBN 9789053253724.‎

‎Expo: 14/3/2014 - 21/4/2014, Venetiaalse Gaanderijen, Oostende Xavier Tricot is gefascineerd door de realiteit. Die realiteit duikt steeds weer in zijn figuratief werk op: de Holocaust, JFK, de mens op de maan, de atoombom, een terrorist... Maar Tricot beeldt die realiteit niet zomaar uit. Hij is een paradoxale realist. Hij schildert de realiteit via om- wegen. Xavier Tricot begon met schilderen in de jaren 80. In 1988 had hij zijn eerste persoonlijke tentoonstelling in Oostende. Zijn eerste werken waren monochroom, vaag geschilderd. Het waren letterlijk 'grisailles' - meteen ook de titel van twee tentoonstellingen van Xavier Tricot die plaats- hadden in Parijs in 1997 en in Oostende in 1999. De terrorist uit 2013 (naar een eerste versie uit 1997) die op de affiche van zijn tentoonstelling in de Venetiaanse Gaanderijen te Oostende prijkt is een voorbeeld uit die periode. Maar Tricots werk is niet zo makkelijk onder een noemer te brengen. Hij zet meer dan een strategie in om de realiteit te benaderen. Heel wat doeken van Tricot lijken de oppervlakte van een object af te tasten. Ze zijn het resultaat van een zoektocht - paradoxaal genoeg als het ware blind en op de tast - op zoek naar ijkpunten, naar zekerheden in de visuele werkelijkheid. Soms is nauwelijks te zien wat een doek voorstelt, of schildert hij zijn onderwerp de zee - door een jaloezie, of schildert hij de barsten in een ruit, de dauwdruppels op een spinnennet, de bijen in een honingraat, de x-stralen- opname van een hand. De schilderijen van Tricot vormen een collectief schimmenspel‎

‎Les Carnets du Roi.‎

‎L. Genonceaux, 1903. in-8°, 292 pages, broché.‎

‎RARE - Exemplaire présentant des défauts. [FEN] ‎

‎La veuve La Ruelle, partie civille, ou les revenus d'un bourgmestre liégeois du XVIIe siècle.‎

‎Liège, Société des Bibliophiles liégeois, 1956. 19 x 26, 17 pp., broché, très bon état.‎

‎Le destin diplomatique de Herstal-Wandre, terre des Nassau, en banlieue liégeoise.‎

‎Liège, Imprimerie H. Vaillant-Carmanne, 1960. 16 x 25, 75 pp., broché, non coupé, bon état.‎

‎extrait de l'Annuaire d'histoire liégeoise, tome VI, N° 3, 1960.‎

‎7 Arts 1922-1928, Een Avant-Gardetijdschrft / Une revue belge d'avant-garde.‎

‎, CFC- ditions, 2020 softcover - PB +, 310 x 200 mm, 240 pages, throughout illustrations, E/ F/ NL edition. ISBN 9782875720481.‎

‎100 jaar geleden floreerde de avant-garde in Brussel. In 1922 lanceerden Pierre en Victor Bourgeois, Karel Maes, Pierre-Louis Flouquet en Georges Monier het invloedrijke tijdschrift 7 Arts. De Brusselaars waren vurige pleitbezorgers van de plastique pure (of: geometrische abstractie) en propageerden een synthese van alle kunsten. Schilderkunst, beeldhouwkunst, decoratieve kunst, literatuur, muziek en film werden voortaan bekeken vanuit de architectuur en stedenbouw. Al snel groeit hun tijdschrift uit tot een essentieel platform voor de promotie van de moderniteit, in Belgi maar ook in de rest van Europa. De tentoonstelling vermengt de grote Belgische en internationale namen uit de geschiedenis van de kunst en de architectuur met minder bekende namen uit de avant-garde. Je maakt er kennis met de vijf grondleggers van 7 Arts en een aantal van hun compagnons de route zoals Victor Servranckx, Ren Magritte, Marcel-Louis Baugniet, Felix De Boeck, Huib Hoste, Jean-Jacques Gaillard, Stanislas Jasinski en Jozef Peeters. In 1922 verzamelden in Brussel vijf zeer jonge kunstenaars ? de dichter Pierre Bourgeois, zijn broer, architect Victor Bourgeois, schilders Pierre-Louis Flouquet en Karel Maes, en Georges Monier, componist en criticus ? een deel van de Belgische avant-garde rond een weekblad met de titel 7 Arts. Kerndoel van de pluridisciplinaire publicatie was op te komen voor de Plastique pure, voor de toepassing van de geometrische abstractie op alle kunsten. Dat ging gepaard met een sociale en politieke positionering: de Plastique pure moest de hele stad innemen en tot nieuwe verhoudingen tussen de stedeling en zijn stedelijke en huiselijke omgeving leiden. Aan twee disciplines werd een speciale rol toebedeeld: aan de film, de nieuwe kunst waarin alles mogelijk was, en aan de architectuur, die na de verwoestingen van de Grote Oorlog van nul af aan moest herbeginnen. Een van de opvallendste kenmerken van het blad is dat de auteurs de architectuur ? met haar technische eisen en de noodzakelijke rigueur van haar tekeningen ? en de andere kunsten op elkaar wilden doen inspelen. Bij de leden van de groep en hun geestesverwanten waren er schilders die zich aan architectuur waagden, architecten die meubels ontwierpen, schrijvers die de architectuur tot voorwerp van theoretische beschouwingen of po tische sublimaties maakten enzovoort. Het vier tot acht zwart-witpagina?s tellende blad werd uitgegeven op krantenformaat en was rijkelijk ge llustreerd met reproducties van schilderijen, foto?s van gebouwen en van meubels, architectuurplannen, muziekpartituren en gravures (vooral van Maes en van Flouquet). Elke week werden de bestaande verbanden en de hi rarchische verhoudingen tussen architectuur, stedenbouw, literatuur, film, toegepaste kunsten, muziek en toneel overhoopgehaald in artikelen en manifesten, in rubrieken en verslagen, en werd verslag uitgebracht over de drukke literaire en artistieke agenda in Belgi en de rest van Europa. Het blad kende een ruime verspreiding buiten de grenzen van Belgi en de redacteurs stonden in nauw contact met alle mogelijke vormen van avant-garde elders in Europa: met De Stijl in Nederland, Der Sturm en het Bauhaus in Duitsland, Il Futurismo in Itali en L?Esprit Nouveau in Frankrijk. Het avontuur eindigde in 1928, na zes seizoenen en 156 nummers. Kort daarna noemde Flouquet 7 Arts het belangrijkste ?leer- en strijdorgaan? van de Moderne Beweging in Belgi . ‎

‎7 Arts 1922-1928, Een Avant-Gardetijdschrft / Une revue belge d'avant-garde‎

‎, CFC- ditions, 2020 softcover - PB +HB , 310 x 200 mm, 240 pages, throughout illustrations, E/ F/ NL edition. ISBN 9782875720481.‎

‎Il y a pr s d?un si cle, l?avant-garde fleurissait Bruxelles. En 1922, Pierre et Victor Bourgeois, Pierre-Louis Flouquet, Karel Maes et Georges Monier lan aient la revue 7 Arts dont l?influence allait tre consid rable. Les cinq Bruxellois furent des avocats passionn s de la Plastique pure (autrement dit l?abstraction g om trique) et d fendirent une synth se de tous les arts: peinture, sculpture, arts d coratifs, litt rature, musique et cin ma, le tout vu au travers de l?architecture et de l?urbanisme. Leur journal deviendra rapidement une plateforme essentielle la promotion de la modernit , en Belgique bien s r, mais galement dans l?Europe enti re. L?exposition m lera tout la fois des grands noms de l?histoire de l?architecture et de l?histoire de l?art belge, et des acteurs moins connus de l?avant-garde. On y croisera les 5 fondateurs de 7 Arts ainsi que leurs compagnons de route : Victor Servranckx, Ren Magritte, Marcel-Louis Baugniet, Felix De Boeck, Huib Hoste, Jean-Jacques Gaillard, Stanislas Jasinski, Jozef Peeters et bien d?autres. En 1922, Bruxelles, cinq tr s jeunes artistes, le po te Pierre Bourgeois, son fr re, l?architecte Victor Bourgeois, les peintres Pierre-Louis Flouquet et Karel Maes ainsi que le musicien et critique Georges Monier, f d rent une partie de l?avant-garde belge autour d?une revue hebdomadaire, 7 Arts. La publication se veut pluridisciplinaire et a pour objectif central la promotion de la Plastique pure, c?est- -dire l?abstraction g om trique appliqu e tous les arts. Ce qui s?accompagne d?un positionnement social, voire politique: la Plastique pure doit envahir la ville et cr er un rapport nouveau entre le citadin et son environnement, qu?il soit urbain ou domestique. Deux disciplines sont particuli rement repr sent es: le cin ma, qui est un art nouveau o tout est possible et, surtout, l?architecture, qui, sur les ruines de la Grande Guerre, se r invente compl tement. C?est l une des singularit s de la revue: juxtaposer l?architecture ? avec ses exigences techniques et la n cessaire rigueur de son dessin ? et les autres arts. Et de fait, parmi les membres du groupe ou ceux qui en sont proches, il n?est pas rare que les peintres s?essaient l?architecture, que les architectes dessinent des meubles, que les crivains th orisent l?architecture ou la subliment dans leurs po mes... Compos e de 4 8 pages, la revue se pr sente comme un journal de grand format, en noir et blanc et abondamment illustr de reproductions d??uvres picturales, de photographies de b timents et de mobilier, de plans d?architecture, de partitions musicales et de tr s nombreuses gravures dues principalement Maes et Flouquet. Chaque semaine, articles, manifestes, rubriques ou comptes rendus proposent de r volutionner, sans hi rarchie, les liens qui existent entre l?architecture, l?urbanisme, la litt rature, le cin ma, les arts d coratifs, la musique et le th tre et de rendre compte de la foisonnante actualit litt raire et artistique tant en Belgique qu?en Europe. La revue se diffuse largement hors des fronti res belges et les r dacteurs entretiennent une correspondance assidue avec tout ce que l?Europe compte d?avant-gardes: De Stijl aux Pays-Bas, Der Sturm et le Bauhaus en Allemagne, Il Futurismo en Italie ou L?Esprit Nouveau en France. L?aventure se termine en 1928, apr s six saisons et 156 num ros. Peu apr s, Flouquet qualifiera 7 Arts d? organe de doctrine et de combat le plus important du mouvement moderne en Belgique. ‎

‎Liège. Son âme - Son visage ‎

‎Liège, Tendances, 1939, in-8 br. (15,5 x 21,5), 151 p., préface du baron de Launoit, illustré de dessins par Henriette d'Ydewalle, très bon état. ‎

4 Images

‎Voir le sommaire sur photos jointes. ‎

‎Le secret d'Albert Ier. Collection Essais et mémoires.‎

‎Bruxelles, Nouvelle Société d'Editions, 1937. 13 x 19, 178 pp., broché, très bon état.‎

‎Baudouin et Fabiola.‎

‎ P., Plon, 1960, in 8° broché, 150 pages, illustrations. ‎

‎PHOTOS sur DEMANDE. ...................... Photos sur demande ..........................‎

‎Elisabeth de Belgique‎

‎Flammarion Dos carré collé 1964 In-8 (15 x 21 cm), dos carré collé, 228 pages ; pliure au dos, quelques traces sur les plats, coin inférieur du quatrième plat corné, assez bon état général. Livraison a domicile (La Poste) ou en Mondial Relay sur simple demande.‎

‎Le temps de Léopold III. Choses vécues. Souvenirs d'un jounaliste.‎

‎Paris-Bruxelles, De Meyere, 1970. 1 volume petit in-8, 322 p., broché.‎

‎Très bon etat. [SO-5] ‎

‎REINES. Preface de S.M. la Reine Marie-Jose.‎

‎Ostende, EREL. in-12, 208 pp., broché.‎

‎Bon etat. [MI-13] ‎

‎A bride abattue.‎

‎Bruxelles, Lesigne, s.d. 14 x 22, 303 pp., 1 grande carte dépliante, broché, bon état.‎

‎illustrations d' Andrée Ryelandt.‎

‎Le printemps du Roi Baudouin. ‎

‎Bruxelles, Pierre de Méyère, 1971. 14 x 20, 228 pp., broché, bon état.‎