‎Jean-Louis Brian sculpteur ; 1805-1864. Affiche éditée à l'occasion de l'exposition "Hommage à Jean-Louis Brian" à L'Institut de France-Académie des Beaux Arts en juin 1966.‎

‎Paris académie des beaux-arts 1966 1 Une seule affiche de dimensions 48 x 64 cm; impression offset les presses Artistiques, Paris.‎

‎Parfait état. Voir photo. Peu fréquente. ‎

‎Sculpture Du Xxè Siècle 1900-1945 - Tradition Et Ruptures ‎

‎Fondation Maeght (1981). Catalogue grand in-8 carré broché, 227 pages, largement illustré. Bon état.‎

‎POEMES DE MARBRE, SCULPTURES CYCLADIQUES DU MUSEE BARBIER-MUELLER‎

‎ 1993 Imprimerie Nationale Editions, Paris, 1993. Un volume in 4° relié toile noire de l'éditeur, jaquette illustrée, 179 pages, nombreuses illustrations. Très bon état.‎

‎ Remises possibles sur les achats en lot, achetez plusieurs objets à la fois ! Reçoit sur rendez-vous pour consultation des ouvrages.‎

‎JU MING ‎

‎208 PAGES-25,3 CM X 30 CM-TEXTE FRANCAIS ET ANGLAIS-JAQUETTE-1 DECHIRURE RESTAUREE AVEC RUBAN ADHESIF EN 4 DE JAQUETTE SINON EAT NEUF-(E1124)‎

5 Images

‎CERCLE D'ART COUVERTURE RIGIDE ETAT COMME NEUF‎

‎La dame d'Auxerre -‎

‎Réunion des musées nationaux. 2000. In-8. Broché. Bon état, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. 48 pages. nombreuses photographies en couleurs et en noir et blanc dans et hors texte. Couverture contre pliée.. . . . Classification Dewey : 730-Arts plastiques. Sculpture‎

‎"collection ""Solo"" n°16 Classification Dewey : 730-Arts plastiques. Sculpture"‎

‎Quatre Mains Jean Marianne Bremers bronzen beelden.‎

‎, picture Publishing, 2016 Gebonden, Hardcover met omslagwikkel compleet. 242 pagina's, full colour, afmeting 265 x 340 . ISBN 9789073187610.‎

‎Het werk van het kunstenaarsechtpaar Jean en Marianne Bremers, dat u in dit prachtig uitgegeven boek wordt getoond, is moeilijk te beoordelen. Met de keuze voor de bronzen hebben zij niet de eenvoudigste weg gekozen om hun naam te vestigen. Je kunt er geen wanden mee sieren. Bronzen ziet men als elementen in de openbare ruimten, meestal als herinnering aan vorsten, staatslieden, verzetsstrijders, glorieuze legeraanvoerders of admiraals. Overigens: waarom worden te respecteren bevelhebbers van de verliezende partij in hun moederland zelden geeerd met een beeld? Bronzen koppen van teruggetreden bankiers, toneelspelers en dirigenten, van burgemeesters etc. worden te over gevonden in kantoren, schouwburgen, gemeentehuizen en musea. Mooi gemaakt, zegt men dan. Goed gelijkend, vakwerk, maar kunst, is het kunst? Over de beantwoording van deze vraag zijn tijdschriften volgeschreven. De laatste decennia waren kunstcritici (wat een raar woord eigenlijk: critici) van oordeel, dat kunst voor alles vernieuwend moest zijn. Donatello?s beroemde David uit 1432(Florence, Bargello) is door de durf om na bijna duizend jaar onthouding te kiezen voor een mannelijk naakt inderdaad baanbrekend geweest, maar met onze ogen bezien is het gewoon een fraai beeld van een wellicht wat geidealiseerde mooie jongen. Aan dit aspect van vernieuwing heeft Johan Huizinga in 1935 een boeiende beschouwing gewijd in zijn beroemde essay In de schaduwen van morgen, een diagnose van het geestelijke lijden van deze tijd. Hij ziet in de trend de rede in versvorm ? herkenbaar van wat op doek en in beeld wordt voorgesteld ? uit te bannen in ruil voor volstrekte vrijheid, voor verzaking van elke band met rede en natuur, een risico voor excessen. Huizinga noemt het een voortdurend haken naar originaliteit een van de kwalen van de moderne tijd. Nu was Huizinga onder invloed van economische malaise en opkomend nazisme een cultuurpessimist geworden en er is met name na de Tweede Wereldoorlog waardering gegroeid voor zeggingskracht, die perfectie te boven gaat (Chagall), voor non-figuratieve kunst ook van soms opmerkelijke kwaliteit. Maar dat binnen deze ontwikkeling ?ismen zijn gegroeid, ?napraterij? omdat de vorm van het vormloze nu eenmaal in de mode was, wordt thans hoogstens schoorvoetend toegegeven. Misschien vinden critici, als zij al niet bij voorbaat de ogen sluiten, de aanpak van de Bremers een repetitie: zwevende figuren, slanke vrouwengestalten, sterke mannen. Doet men hun dan onrecht, ja, maar zij wijzen ons onbewust en misschien ongewild wel in de goede richting. Naar mijn mening kan het werk van JeanMarianne het beste geplaatst worden in de stroming van het manierisme, zoals dat zich in West-Europa tijdens de overgang van renaissance naar barok manifesteerde en waarvan Parmigianino?s Madonna met de lange hals (Florence, Uffizi) een voorbeeld par excellence is. Langgerekte menselijke proporties, gekunstelde poses, en een ietwat sensuele verfijning zijn ook bij de Bremers terug te vinden. Maar waarom staat de naakte jongeling van de befaamde Nederlandse manierist Adriaen de Vries(circa 1545-1626), die werkte aan de hoven van keizer Rudolf 2 te Praag en van de Deense koning Christiaan 4 en aan wie het Rijksmuseum te Amsterdam in 1998 een grote tentoonstelling wijdde, op een ereplaats in het Bayerisches National Museum in Munchen en haalt men de schouders op voor zo?n figuur in het atelier van het boomrijke Brabantse dorp Helvoirt?Ervaart men dat als het verschil tussen renaissance en een neo-imitatie, zoals tussen gotiek en neogotiek? Wekt de uitdaging van technische hoogstandjes voor het vinden van een balans bij gecompliceerde constructies, die van hun werk uitgaat, ergernis? Zouden zij te veel willen laten zien: kijk eens hoe goed we kunnen modelleren en slijpen, hoe bekwaam we zijn in het brons gieten?Maar als dat al zo zou zijn, wat ik niet geloof, dan nog lopen zij in de pas van de oprechte kunstenaar en componist, die zich zijn talenten bewust is. Anders begint men er immers niet aan. Hoe het oordeel ook kan uitvallen: erkenning van het vakmanschap is dan tocht het minste, dukt mij. Voor de artiste komt de artisan. Dat gold zo van zeer oude tijden en het geldt nog steeds. Wanneer men zou wijzen op repeterende elementen, dan ervaar ik dat niet minder bij de zo bewierookte Piet Mondriaan (1872-1944). Zijn abstrahering van de werkelijkheid leidt mijns inziens tot een herhaling binnen een stramien van horizontalen en verticalen, waarbij lijnen wat verschuiven, zich splitsen, verdikken, verdunnen, waarbij standaardkleuren binnen de rechthoeken van plaats wisselen. Bewonderaars juichen juist om deze kleine variaties, maar na een zaal ervaar ik het als steeds meer van hetzelfde, als kunst(je). Trouwens: bij de Bremers zijn er binnen het geijkte patroon opmerkelijke verschillen te zien, als de schouwer ze tenmiste wil zien. Zelf ben ik wat minder gecharmeerd van de vliegende figuren. Ik vind ze te druk, enigszins ?bovennatuurlijk? als barokengelen, maar realiseer mij tevens dat dit hun bedenkers nu juist onderscheidt van andere beeldende kunstenaars. Als men al bang is voor herhaling, dan zijn juist deze mensen, de zwaartekracht ontstegen, zo kenmerkend voor hun werkplaats. In hun gehele oeuvre zit trouwens beweging, de spanning van spieren, de draaiing van het lichaam, het strekken van de armen, het aandachtig schouwen van het oog.Terugkerend naar het begin herhaal ik de vraag: Schept het echtpaar Bremers kunst? Wanneer het werk van alom bewonderde ?herscheppers? van het menselijk lichaam als Giambologna (1524-1608), Adriaen de Vries, Artus Quellinus (1609-1668), Francois Rude (1784-1855), Auguste rodin (1840-1917), tegen wie JeanMarianne enigszins aanleunen, en George Minne (1866-1941) voor alles kunst is, omdat zij het vak verstonden, dan mag het werk, hoe onderscheiden ook, zonder de minste twijfel kunst genoemd worden en dat te meer nu er een herwaardering groeit voor figuratieve vormgeving in plastiek, in schilder- en tekenkunst. Het mag weer. De Bremers gingen op dit pad door toen het eigenlijk niet mocht. Als vakmanschap meesterschap is, dan zijn zij het meesterschap waardig. Dit boek toont het aan. ‎

‎Architecture - Vocabulaire typologique ‎

‎Paris, Editions du Patrimoine, 2007 broche sous jaquette,21 x 29,7 cm 640 pages, 924 illustrations couleur et n/b.,reimpression 2007 . ISBN 9782858225934.‎

‎Ce vocabulaire typologique presente les termes normalises propres au domaine de l?architecture en s'appuyant sur des caracteres morphologiques independants de la qualification stylistique. C?est l?ensemble du vocabulaire relatif a la composition, aux structures, a la construction des differentes parties des edifices civils, religieux et militaires qui est traite ici. Avec cet ouvrage, le langage de l?architecture doit devenir familier au public utilisateur, qu?il soit amateur, etudiant, architecte, archeologue ou historien de l?art . Etat nouveau.‎

‎GHIOTTI BAYONNE. Esprit de Géométrie.‎

‎2007 / 30 pages. Broché. Editions De Arte.‎

‎Trés bon état.‎

‎INITIATION A LA FAÏENCE‎

‎OUEST FRANCE. 1980. In-8. Broché. Bon état, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. Environ 47 pages. Nombreuses photographies en couleur, hors texte, par Françis Morin.. . . . Classification Dewey : 730-Arts plastiques. Sculpture‎

‎ Classification Dewey : 730-Arts plastiques. Sculpture‎

‎LA MAJOLIQUE DE LA RENAISSANCE‎

‎PRESSES UNIVERSITAIRES DE FRANCE. 1961. In-8. Cartonné. Etat d'usage, Couv. légèrement passée, Dos satisfaisant, Intérieur frais. 165 pages avec quelques illustrations en noir et blanc dans et hors textes + XXXII planches illustrées en couleurs et noir et blanc. Jaquette en couleurs légèrement abîmée.. Avec Jaquette. . . Classification Dewey : 730-Arts plastiques. Sculpture‎

‎ Classification Dewey : 730-Arts plastiques. Sculpture‎

‎SCULPTURE RELIGIEUSE ‎

‎ 1219 Broché - 12 x 19 - 220 pp - année 1934 - éditions Bloud et Gay volume N° 57 paru dans la bliobliothèque catholique des sciences religieuses -illustrations - ‎

‎Léon Perrin, sculpteur.‎

‎Neuchâtel, Editions de la Baconnière, collection “Artistes neuchâtelois”, n° 14, 1949. Un volume in-8° carré, broché.‎

‎Un des 500 exemplaires numérotés sur vélin. Bel exemplaire. [18536]‎

‎Jeanne Perrochet sculpteur - ‎

‎ Neuchâtel : La Baconnière (Collection "Artistes neuchâtelois"), 1944 - un volume broché in-8 (18,2x22 cm), sous couverture à rabats, 50 pages de textes suivies de 27 planches hors texte : photographies contrecollées - 1/500 exemplaires numérotés sur alfa antique vergé - rousseurs en couverture sinon bon état - ‎

5 Images

‎Jeanne Perrochet, née Junod, sculptrice, peintre et céramiste de la Chaux-de-Fonds (1878-1956). ‎

‎1) Vézelay. 3e édition. Le pèlerinage et la cité. Inventaire et la cité. + 2) Vézelay. 2 Vols ens. ‎

‎Zodiaque, 1991, in-4to, cartonnage original.‎

‎Académie de France à Rome. Ses directeurs ses pensionnaires‎

‎Editions Duchartre | Paris 1933 | 24.50 x 33 cm | 2 volumes brochés‎

‎Edition originale, un des 992 ex numérotés sur simili-Art, seul tirage avec 8 Japon. Riche iconographie. Petites déchirures sans gravité en pied des dos, gardes légèrement ombrées, sinon agréable exemplaire bien complet en 2 volumes. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

‎Billet autographe signé et adressé à Felia Leal concernant Marc Chagall : "Il se rend aux fêtes de l'anniversaire de Rembrandt, où l'invite la Hollande (ce dont il ne semble pas peu fier)"‎

‎s. n. | Paris circa 1955 | 8 x 13 cm | deux feuilles retenues par un trombone‎

‎Billet autographe signé de Jean Paulhan, 20 lignes rédigées à l'encre noire adressée à Felia Leal, l'éditrice des "Paroles transparentes", ouvrage de Jean Paulhan orné de 14 lithographies originales de Georges Braque. Traces laissées par la présence d'un trombone en angle supérieur gauche des feuillets. Ce billet évoque un projet de travail avec Marc Chagall : "Samedi, Chère Felia eh bien, Chagall approuve le petit résumé. Il en paraît même enchanté. Il a songé, dit-il, à des tas de choses de ce genre. Mais nous devons en parler dans quelques jours, à son passage à Paris. (Il se rend aux fêtes de l'anniversaire de Rembrandt, où l'invite la Hollande (ce dont il ne semble pas peu fier). Jean P. vous embrasse." - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

‎Braque le patron‎

‎Gallimard | Paris 1952 | 11 x 17 cm | broché‎

‎Nouvelle édition, il n'est pas fait mention de grands papiers, un des exemplaires du service de presse. Une petite mouillure sur le deuxième plat affectant marginalement les deux derniers feuillets. Envoi autographe signé de Jean Paulhan à Paulette et René Wolfromm. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

‎"Il faut aller voir Germaine Richier, le 10. C'est très grand." Billet autographe signé et adressé à l'éditrice de son ouvrage Paroles transparente Felia Leal‎

‎Paris s. d. [circa 1955] | 13 x 9 cm | une feuille‎

‎Billet autographe signé de Jean Paulhan, 16 lignes rédigées à l'encre noire adressée à Felia Leal l'éditrice des "Paroles transparentes", ouvrage de Jean Paulhan orné de 14 lithographies originales de Georges Braque. "Chère Felia mais que c'est bon de revoir votre écriture ! (Votre lettre m'a même gentiment couru après, mais me voici rentré, elle aussi.) Ah, je n'ai plus du tout songé à mon texte. Mais je suis tout prêt à m'y remettre. (Je pensais un peu que vous aviez changé de projets.) Comme je suis peiné de votre chute. Etes-vous maintenant tout à fait remise ? Je vous embrasse. Jean P. Il faut aller voir Germaine Richier, le 10. C'est très grand. Le troène n'était pas gelé, il repousse." - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

‎La vie d'éternité - La sculpture funéraire dans l'antiquité chrétienne‎

‎Cerf , Tricorne 1990 In-4 reliure éd. sous jaquette 31,4 cm sur 23,7. 151 pages. Jaquette en mauvais état. Bon état d’occasion.‎

‎ Bon état d’occasion ‎

‎Jean-Pierre Rives - Sculptures‎

‎Galerie Enrico Navarra | Paris 2001 | 14 x 20.50 cm | broché‎

‎Edition originale du catalogue des sculptures de Jean-Pierre présentées à la galerie Enrico Navarra à Paris. Agréable exemplaire. Ouvrage illustré de reproductions d'oeuvres de l'emblématique et rougeoyant capitaine de l'équipe de France de rugby devenu scuplteur. Rare envoi autographe signé de Jean-Pierre Rives à une dame prénommée Lorraine. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

‎Fiches d'art plastique pour l'apprentissage du dessin a l'usage des enseignants de l'ecole elementaire - CP/CE/CM‎

‎NATHAN. 1982. In-8. En feuillets. Bon état, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. 1 Livret de 16 pages illustrées en couleur + 95 pages, en fichettes/feuillets, illustrées en noir/blanc - le tout dans un emboitage plastique souple, orange. . . . Classification Dewey : 730-Arts plastiques. Sculpture‎

‎ Classification Dewey : 730-Arts plastiques. Sculpture‎

‎Romaanse beeldhouwkunst. Middeleeuwse verbeelding op steen‎

‎, Davidsfonds, 2011 Gebonden in linnen, met omslagwikkel in kleur. 440pp. standaardwerk !!.illustraties in kleur ISBN 9789058268419.‎

‎Eind 10de eeuw. West-Europa staat langzaam op uit een diep dal. Na meer dan een eeuw van plunderingen en oorlogen komt er weer enige stabiliteit op het continent. Op de ruines van Europa begint ook de kunst weer op te bloeien. Vooral de romaanse beeldhouwkunst neemt een hoge vlucht. Getuigen hiervan zijn de talrijke meesterwerken die de eeuwen overleefden en nog steeds bewonderd kunnen worden doorheen heel Europa. Na een voorzichtig begin ontplooide de beeldhouwkunst zich steeds zelfzekerder over de gebouwen, tot op zijn hoogtepunt in de 12de eeuw. De romaanse beeldhouwers schiepen een unieke wereld van steen, waarin zowel het angstaanjagende aardse bestaan als de hemelse glorie hun plaats kregen. De monumentale facades en portalen, ingetogen kloosters en adembenemende kerkinterieurs tonen de eindeloze inventiviteit van deze kunstenaars. Dit boek gaat op zoek naar eenheid in de eindeloze variatie die zo typerend is voor de beeldhouwkunst van deze periode. Gemeenschappelijke inspiratiebronnen, modellen en iconografische schema?s komen aan bod, net als de talrijke varianten van populaire onderwerpen. De indrukwekkende afbeeldingen en de diepgravende tekst maken dit boek tot een onmisbaar werk voor kunstliefhebbers. Herontdek de romaanse beeldhouwkunst en laat je meeslepen door de magie van deze wereld in steen. De prachtige vertaling van Dimitri De Maesschalck doet de kunst herleven. Met inleiding van Raoul Bauer. ‎

‎ART GOTHIQUE‎

‎HACHETTE. 1978. In-4. Relié toilé. Bon état, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. 191 pages. Nombreuses illustrations en couleur et en noir et blanc, dans le texte, et hors texte. Dos toilé rouge.. Avec Jaquette. . . Classification Dewey : 730-Arts plastiques. Sculpture‎

‎Histoire mondiale de la sculpture. Classification Dewey : 730-Arts plastiques. Sculpture‎

‎Art gothique Histoire mondiale de la sculpture‎

‎, Hachette 1978, 1978 Hardcover, 191 pages, Texte en Francais, 285 x 220 mm, bon etat,. ISBN 9782010055461.‎

‎Skulptur aus dem Louvre: 89 Werke des franzosischen Klassizismus, 1770-1830 : 16. Apr.-11. Juni 1989, Wilhelm-Lehmbruck-Museum (German Edition)‎

‎Stadt Duisburg Duisburg. 1989 In-4 broché 28,8 cm sur 22. Bon état d’occasion.‎

‎ Bon état d’occasion ‎