‎Fabrice Souvereyns Erased and Not Erased‎

‎, Posture Editions Nr 50, 2023 PB, 300 x 210 mm, 256 pages, EN-NL edition, Illustrated. ISBN 9789491262555.‎

‎Armed with pencil, eraser and breaker knife, FabArmed with pencil, eraser and breaker knife, Fabrice Souvereyns (°1995 Tongeren) creates a detailed world from intense observations and perceptions. Souvereyns's young oeuvre draws inspiration from the physical world, from fauna and flora and from what is visible to humankind in the skies. In addition, more 'invisible' themes also play a substantial role in the work. The influence of, for example, science cannot be denied, while art history also serves as inspiration for the artist's eccentric plant world. Vegetal scenes in art reflect how humans relate to subjects such as nature, religion, philosophy or science at the time. Souvereyns makes use of this frame of reference but also leaves room for his personal formal language. As a result, a certain universality and restraint always hangs around his drawings: although they are based on centuries-old natural landscapes, we cannot exactly find them in reality. The line between reality and the (sub)consciousness blurs. While working, he is guided by spontaneity yet the drawings are not simply the result of automatism. Each movement, whether adding or omitting, leaves a unique trace, and is a deliberate choice by the artist. Posture Editions N° 50 brings together these diverse landscapes, making the book function as the young artist's first survey work. rice Souvereyns (°1995 Tongeren) creates a detailed world from intense observations and perceptions. Souvereyns's young oeuvre draws inspiration from the physical world, from fauna and flora and from what is visible to humankind in the skies. In addition, more 'invisible' themes also play a substantial role in the work. The influence of, for example, science cannot be denied, while art history also serves as inspiration for the artist's eccentric plant world. Vegetal scenes in art reflect how humans relate to subjects such as nature, religion, philosophy or science at the time. Souvereyns makes use of this frame of reference but also leaves room for his personal formal language. As a result, a certain universality and restraint always hangs around his drawings: although they are based on centuries-old natural landscapes, we cannot exactly find them in reality. The line between reality and the (sub)consciousness blurs. While working, he is guided by spontaneity yet the drawings are not simply the result of automatism. Each movement, whether adding or omitting, leaves a unique trace, and is a deliberate choice by the artist. Posture Editions N° 50 brings together these diverse landscapes, making the book function as the young artist's first survey work. ‎

‎Magie van Marrakesh Buitengewone interieurs‎

‎Brussel, Mercatorfonds, 2009 Hardcover met stofomslag, 208 p., 32,5 x 24,5 cm, 137 illustraties in kleur. ISBN 9789061539001.‎

‎Marrakech is much more than a thousand-year-old city with a rich and eventful past. For Marrakech has an incomparable aura and, above all, a unique atmosphere that offers a real delight to the senses. What particularly characterizes the city is the pungent scent of spices rising from the souk. And the hurly-burly of people pressing their way through the streets and alleys of the medina, seemingly imprisoned between the walls of clay and straw, which are the colour of the setting sun and have given Marrakech the sonorous nickname 'El Hamra', the Red City. In El Hamra people gladly cast aside all kinds of rules and conventions, and the city receives with open arms all those who do not shirk a challenge and are prepared to share its beauty with others: architects, interior decorators and designers, or the inspired individual who for a shorter or longer period can call himself 'Marrakechi' - resident of Marrakech - and make a long-cherished, personal dream come true. Those who fall for the magical charm of Marrakech find a neglected riad or abandoned palace, and have the courage to rescue it from the ravages of time. They reinvest the buildings with their former glory and in so doing rediscover long-forgotten materials and methods. It is partly thanks to these committed people that we have been able to evoke in this book, using both text and images, the enchanting character of Marrakech. ‎

‎Église et les églises. Iconographie du monde grégorien (Rome, Italie, France)‎

‎, Brepols, 2024 Hardback, 484 pages, Size:178 x 254 mm, Illustrations:279 col., 3 tables b/w., 3 maps b/w, Language: French. ISBN 9782503606392.‎

‎Summary Vers le milieu du XIe siècle, le pape s'empare d'un projet à vocation universelle : la réforme de l'Église. L'initiative entraîne à de profonds changements de société, et au renouvellement des formes et moyens d'expression, architecturaux et iconographiques. Nouveau chapitre dans un débat ancien, ouvert dans les années 1970 par Hélène Toubert et Ernst Kitzinger et sans cesse réinvesti par les spécialistes du roman, l'ouvrage vise à mieux comprendre la réception artistique des idées de réforme, à Rome, en Italie et en France. L'enquête procède par cumul d'expériences, acquises sur des monuments singuliers et emblématiques des XIe et XIIe siècles. Elle révèle la diversité des discours et des solutions, en écho à leur temps et à leur lieu, et montre aussi l'unité des répertoires iconographiques, des systèmes de pensée et des enjeux, tous liés au nouveau modèle de la société chrétienne. TABLE OF CONTENTS 1. Introduction 2. l'Eglise et les églises 3. La géographie de la réforme 3.1. Rome 3.1.1. Saint-Clément: église inférieure 3.1.2. L'Exultet du Mont-Cassin 3.1.3. Saint-Clément: les mosaïques de l'église supérieure 3.1.4. Sainte-Marie in Cosmedin 3.2. Le dominium des Canossa 3.2.1. Saint-Silvestre de Nonantola 3.2.2. La cathédrale de Modène 3.2.3. Modène et son héritage: Sant-Pierre-et-saint-Paul d'Andlau 3.2.4. La cathédrale de Piacenza 3.3. L'Aquitaine: la traditon des façades sculptées 3.4. Le Pays ligérien 3.4.1. Notre-Dame-de-Nantilly (Saint-Florent de Saumur) 3.4.2. Saint-Aubin d'Angers: la salle capitulaire et le réfectoire 3.4.3. Saint-Nicolas de Tavant (Marmoutier) 3.5. Cluny et ses églises 3.5.1. Farfa 3.5.2. Berzé-la-Ville 3.5.3. Beaulieu-sur-Dordogne 3.5.4. Moissac: le porche et le cloître 4. Conclusion‎

‎Essays on Music and Culture in Honor of Herbert Kellman ‎

‎Turnhout, Brepols, 2001 Softcover, 578 pages, 170 x 244 mm, english text. *Fine copy. ISBN 9782869310971.‎

‎Figure marquante de la musicologie de la Renaissance, Herbert Kellman est principalement connu pour ses travaux sur le 'Codex Chigi' et pour son édition du Census Catalogue of Manuscript Sources of Polyphonic Music, 1400-1550. Il enseigne l'Histoire de la musique à l'Université d'Illinois, Urbana-Champaign (USA), de 1966 à 2000. Ce livre est un hommage rendu au professeur, au collègue par ses étudiants et amis à l'occasion de son soixante-dixième anniversaire. Contributions de: Alma Colk Santosuosso, Elizabeth Aubrey, Barbara Haggh, Richard Wexler, Edward F. Houghton, Bruno Bouckaert, Eugeen Schreurs, Bonnie J. Blackburn, Lewis L. Lockwood, William F. Prizer, Roberta Freund Schwartz, Jeremy Noble, Richard Sherr, David Fallows, Stefano Mengozzi, Honey Meconi, Craig J. Westendorf, Jessie Ann Owens, Stacey Jocoy, Jennifer Thomas, Mary Tiffany Ferer, Jeffrey Kurtzman, Jonathan Glixon, Darrell M. Berg, Rita Steblin, Alice Hanson, Judith Radell, H. Colin Slim, Allan W. Atlas, Ted Solis et Marcello Sorce-Keller.‎

‎Polaroid Book. 40th Ed.‎

‎, TASCHEN , 2020 ardcover, 15.6 x 21.7 cm, 1.00 kg, 456 pages , Edition: English, French, German. ISBN 9783836591997.‎

‎The unique tones and spontaneity of Polaroids have made them a beloved photographic format for decades. Brimming with all the warmth and nostalgia of a family album, this ode to the instant camera presents hundreds of images from the Polaroid Corporation?s own collection. A chronicle of the experimental and innovative ways Polaroids have defied the digital age.‎

‎Richard Neutra 1892-1970 : Vormgeving voor een beter leven ‎

‎, Taschen / De Morgen, 2007 Hardcover, 96 pag. NL, 240 x 190 mm, goede staat, ill. in kleur / z/w. ISBN 9789077686591.‎

‎Hans Memling - Ein Beitrag zum Verständnis seiner Gestaltungsprinzipien (Europäische Hochschulschriften / European University Studies /‎

‎, Peter Lang GmbH, Internationaler Verlag , 1994 softcover, 201 pages, illustr. b/n. ISBN 9783631472750.‎

‎Die Malerei Hans Memlings wird in der Literatur tendenziell als lieblich und mild, vor allem aber ohne besondere Expressivität, als konservativ und nahezu ausschließlich als in der Folge von Rogier van der Weyden stehend charakterisiert. Folglich wurden vielfach die Arbeiten des Künstlers chronologisch geordnet mit dem Ergebnis, daß ein uneinheitliches Memlingbild entstand, in dem allenfalls die Gefälligkeit der Bilder die eine oder andere positive Einschätzung erlaubte. Das Memlingbild aber ändert sich, wenn anstelle der Chronologie die Zusammenstellung einzelner Werkgruppen tritt und wenn diese Gruppen anhand einer an der Rezeptionsästhetik orientierten Fragestellung auf ihre Publikumswirksamkeit untersucht werden: Memling baut über den gesamten Zeitraum seines nachweisbaren Schaffens ein spezifisch kommunikatives Verhältnis zwischen Bild und Betrachter auf. Seine Werke bilden keine Realität nach, sondern schaffen etwas, was er als Realität vorstellt.‎

‎air italien sur la scène des théâtres parisiens (1687-1715)‎

‎, Brepols, 2021 Paperback, 484 pages, Size:216 x 280 mm, Illustrations:7 col., 24 tables b/w., 26 musical examples, Language: French. ISBN 9782503583631.‎

‎Summary Au cours du XVIIe et du XVIIIe siècle, l'opéra italien a voyagé partout en Europe, du Portugal jusqu'à la lointaine Russie, son acclimatation passant par un renouveau des pratiques théâtrales préexistantes. Dans un espace européen qui chantait en italien, la France a été considérée comme un cas d'exception. Le mythe d'un Lully créateur de la tragédie lyrique, redoublant ses efforts pour conjurer la réception de l'opéra italien, a longtemps habité les récits des livres d'histoire. Effectivement, l'opéra italien en tant que macrostructure n'a pas existé sur la scène française entre la fin du XVIIe siècle et le milieu du XVIIIe siècle. En revanche, peut-on affirmer la même chose de l'une de ses composantes majeures, l'air ? Par l'étude de la circulation de l'air italien, de son appropriation par les interprètes professionnels français et de sa pratique dans les théâtres parisiens entre 1687 et 1715, cet ouvrage se propose d'approfondir la connaissance du phénomène, lui rendant une visibilité dans le contexte de l'italianisme musical de la fin de règne de Louis XIV. TABLE OF CONTENTS Introduction PREMIÈRE PARTIE : OBJETS I. De Versailles à Paris : l'émergence des milieux musicaux italianisants II. L'air italien en France à la fin du XVIIe siècle III. Le répertoire et sa transmission IV. Recueils, séries et collections : la logique de l'ordonnancement SECONDE PARTIE : PRATIQUES V. Perméabilité des mondes théâtraux VI. La Comédie-Italienne VII. La Comédie-Française VIII. L'Académie royale de musique IX. Les airs italiens composés à Paris : textes, musique, effectifs X. Les interprètes français des airs italiens et leurs carrières Conclusion Annexes CATALOGUE Introduction Sigles des bibliothèques Recueils OEuvres Table des compositeurs Bibliographie Table des illustrations Index des noms Index des oeuvres théâtrales citées Index des airs, cantates et ensembles cités‎

‎Fashioning of French Opera (1672-1791). Identity, Production, Networks‎

‎, Brepols, 2023 Paperback, 440 pages, Size:178 x 254 mm, Illustrations:36 b/w, 23 col., 27 tables b/w., 8 exemples musicaux, Language(s): English, French. ISBN 9782503604787.‎

‎Summary As the forerunners to the Paris Opera, the Académie d'opéras (1669-1672) and the Académie royale de musique (1672-1791) inspired first historical then aesthetic research, research that appeared very steadily through the eighteenth, nineteenth, and twentieth centuries. At the beginning of the twenty-first century, researchers and performers alike began to change their perspective on the institution and its legacy, shifting away from the Académie's image as a tool used in the propaganda machine and towards a focus on aspects of performance practice. However, despite the scale and diversity of the current body of scholarship, many facets of the Académie royale de musique remain unexplored. It was first and foremost a cultural institution, one that developed its own identity and savoir-faire, some aspects of which still need to be uncovered. ? This study aims to reconsider the institution from a new angle, thanks to an interdisciplinary approach and three sustained motivations: questioning the institution's very nature, as well as its place and status in the French academic network; highlighting practical, logistical, and material questions as yet unexplored; and reevaluating not only its interactions with other theaters in Paris, at court, and in the provinces, but also the ways its repertoire spread in general. For once, poets and composers are not the main subject. We choose to concentrate instead on those who helped the pieces to exist and to come to life: directors and administrators, performers, teachers, and craftsmen. The papers focus on their hierarchical relationships, their decision-making authority, and their respective responsibilities, in order to better understand all that the fashioning of operas entails. Le développement de l'opéra en France est intrinsèquement lié à l'histoire de l'Académie royale de musique de Paris?: le genre et l'institution naissent et évoluent en parallèle, se nourrissant l'un de l'autre. L'institution en tant que telle reste cependant moins étudiée?: son administration, son modèle économique, sa gestion des carrières et des compétences, son personnel (artistes, artisans, maîtres de chant et de danse, employés), ses fournisseurs, son organisation quotidienne, l'interaction entre les corps de métier qui la composent (et notamment la notion de responsabilité, de droit ou de fait, incombant à chacun), son évolution dans le temps, la diffusion de son répertoire et de son image fournissent autant de pistes à explorer. Ces aspects sont déterminants pour comprendre la nature de l'institution, mais aussi celle de son répertoire. À la différence des autres académies établies par Louis XIV, l'Académie royale de musique est en effet avant tout une entreprise culturelle, qui «?fabrique du spectacle?» avec des contraintes de production, de rentabilité et d'attractivité. Unique théâtre de répertoire en Europe à l'époque, elle entretient des forces artistiques permanentes (orchestre, ballet, troupe) et gère des fonds considérables (musique, décors, costumes). Le succès public dépend tout autant de la qualité du spectacle et de l'interprétation que de la valeur intrinsèque du poème et de la musique. Ce fonctionnement particulier place l'?uvre au croisement de multiples considérations pragmatiques, dont l'étude permet de réévaluer le geste créateur et la notion d'?uvre elle-même. C'est ce que le CMBV a souhaité mettre en valeur dans un ouvrage collectif interdisciplinaire.‎

‎Terrazzo. 3 :Fall 1989 : a biannual publication on architecture and design.‎

‎, Rizzoli International Publications, 1989 Paperback, 160 pages, 340 x 245 x 15 mm, as New !, Large Format !, rare, Full Page illustrated in colour / b/w. ISBN 9780847855322.‎

‎Terrazzo : Architects, Designers & Artists‎

‎Terrazzo. 6 : Spring / Summer 1991 : a biannual publication on architecture and design.‎

‎, Rizzoli International Publications, 1991 Paperback, 240 pages, 340 x 245 x 20 mm, as New !, Large Format !, rare, Full Page illustrated in colour / b/w. ISBN 9780847855582.‎

‎Terrazzo : Architects, Designers & Artists‎

‎Art! Barbara en Rene Stoeltie. Art! ‎

‎, Fonds Mercator/ Mercatorfonds , 2008 Hardback, 325x245mm, 288p, 240 bw and col. illustrations. French edition. AS NEW ISBN 9789061538219.‎

‎ART! is de eigenzinnige en zeer persoonlijke kijk van Barbara en Rene Stoeltie op de kunstwereld. Hun "album van souvenirs" omvat portretten van kunstenaars, galerijhouders, verzamelaars en museumconservators, gemaakt tussen 1980 en 2008. Deze verzameling unieke en nooit eerder gepubliceerde beelden toont ons kunstenaars en hun creaties, de plaatsen waar ze werken en de objecten waarmee ze zich omringen in hun dagelijkse omgeving, laat ons genieten van de schoonheid van hun werk en de unieke sfeer van hun atelier, en belicht hun buitengewone persoonlijkheid. ART! vertelt over vaak toevallige en onverwachte ontmoetingen met de belangrijkste figuren uit de kunstwereld van de afgelopen kwart eeuw. ART ! focust op gezichten en handen van kunstenaars en kunstverzamelaars, toont ons verborgen hoekjes van hun atelier, zoomt in op kunstwerken aan de muur, op objecten op een tafel, op beeldhouwwerken in de hoek. Het is een unieke en onvergelijkelijke weerslag van dat bijzondere moment waarop de kunstenaar zich onbewust wordt van het oog van de fotograaf en zijn magische manier om bijzondere momenten voor de eeuwigheid vast te leggen. Barbara en Rene Stoeltie begonnen hun carriere als kunstenars en galerie-houders, en publiceerden sinds 1984 - zij als auteur, hij als fotograaf - talloze artikels en boeken over kunst en design. Hun werk verscheen bij Taschen en andere uitgevers, en in invloedrijke tijdschriften als Vogue, The World of Interiors, AD, Elle, House and Garden, Country Living, en House Beautiful. ART ! est le regard original et tres personnel que Barbara et Rene Stoeltie portent sur le monde de l'art. Leur ?« album van souvenirs ?» comprend des portraits d'artistes, de galeristes, de collectionneurs et de conservateurs de musees pris entre 1980 et 2008. Cet ensemble d'images uniques et inedites nous montre des artistes et leurs creations, les lieux ou ils travaillent et les objets dont ils s'entourent dans leur cadre familier. Nous savourons ainsi la beaute de leur travail et l'ambiance particuliere de leur atelier tout en decouvrant leur personnalite hors du commun. ART ! est une histoire de rencontres souvent fortuites et inattendues avec les principales figures du monde de l'art de ce dernier quart de siecle. ART ! se concentre sur les visages et les mains des artistes et collectionneurs, explore les recoins de leur atelier, s'attarde sur des ouvres accrochees a un mur, des objets sur une table, des sculptures dans un coin. C'est un precipite unique et incomparable de ces instants ou l'artiste perd conscience de la presence du photographe et de sa facon magique d'immortaliser le moment present. Barbara et Rene Stoeltie ont debute leur carriere en tant qu'artistes et galeristes et ont publie depuis 1984 - elle comme auteur, lui comme photographe - d'innombrables articles et livres sur l'art et le design. Leurs textes et photos sont parus chez Taschen et d'autres editeurs, et dans d'importants magazines comme Vogue, The World of Interiors, AD, Elle, House and Garden, Country Living, en House Beautiful.‎

‎Carla Arocha and Stéphane Schraenen: Monograph as Project ‎

‎, Fonds Mercator/ Mercatorfonds, 2025 Hardback, 672 pages, 315 x 240 mm, 885 col.ill.. ENG. *NEW. ISBN 9789462303904.‎

‎For more than two decades, Carla Arocha and Stéphane Schraenen have been pursuing an artistic inquiry grounded in postminimalist critique and defined by indeterminacy. Their work unfolds between sculpture, architecture, and installation, where light, material, and perception interlace in ever-shifting relations. At once rigorous and poetic, their practice dwells on the shimmering threshold between independence and collaboration. Written and edited by Barbara Vanderlinden. ‎

‎Charlieu. ses monuments. son abbaye.‎

‎P., 1907. 1907 In-8 relié. 95 pages. Documents photographiques reproduits en similigravure. Bon état d’occasion.‎

‎ Bon état d’occasion ‎

‎sporen van de groote oorlog in houthalen‎

‎, heemkring Houthalen, 2014 hardcover, 151 pag. afbeeldingen, .‎

‎In Houthalen zijn er zeker sporen te vinden van de Eerste Wereldoorlog, voornamelijk in de vorm van verhalen en documentatie. Een lokaal geschiedenis- en heemkundekring heeft een boek uitgebracht met de titel "Sporen van de Groote Oorlog in Houthalen". Dit boek bevat foto's, illustraties en verhalen over de gebeurtenissen tijdens de Eerste Wereldoorlog in Houthalen en in de Westhoek. Daarnaast is er archeologisch onderzoek gedaan, maar dit heeft geen sporen van de oorlog aan het licht gebracht. ‎

‎Cahiers du Patrimoine - La Côte d'Emeraude. La Villégiature balnéaire autour de Dinard et Saint-Malo.‎

‎Paris, Monum, Editions du Patrimoine, 2001, fort in-4°, 339 pages, couverture illustrée rempliée, broché.‎

‎De nombreuses illustrations en couleurs. On trouve en fin de volume : un Catalogue des oeuvres étidiées ssur Dinard et Saint-Malo ainsi qu'un Répertoire des principaux maîtres d'oeuvre de la Côte d'Emeraude.‎

‎Notre vieux Metz Notes et souvenirs.‎

‎ In 4 broché, faux-titre, titre, portrait photo.de l’auteur, titre, 195 pages ; 19 planches hors texte, plus une non numérotée "Le moyen pont", 58 illustrations dans le texte par Jean THIRIOT et d’après des documents anciens. Paul Even 24 décembre 1934. Edition originale, numérotée 30 sur papier de luxe pur fil Lafuma, après 25 sur papier grand luxe Lafuma. Légères traces de pliure aux angles sans gravité, sinon bon exemplaire.‎

9 Images

‎Modern American Homes. American Homes . A book of everything for those who are planning to build or beautify their homes. By Geo. F. Barber conducted under the management f Geo. F. Barber of Illinois . Thos. A. Kluttz of Georgia. Associated Architects.‎

‎Knoxville, The Gresham Publishing Co. , 1905, 27x19cm, Softcover. Oblong, 2 volumes. Good condition. Many plans, drawings, photographs with commentary. Including prices for building. Furnitures advertisements at the end of the catalog. ‎

20 Images

‎HISTOIRE DES STYLES D'ARCHITECTURE DANS TOUS LES PAYS DEPUIS LES TEMPS ANCIENS JUSQU'A NOS JOURS - 2 TOMES - 1 + 2./ TOME 1. STYLE EGYPTIEN - STYLE ASSYRIEN - STYLE BABYLONIEN - STYLE PERSEPOLITAIN - TOME 2. STYLE LOUIS XII - STYLE RENAISSANCE ITALIENNE..‎

‎LIBRAIRIE POLYTECHNIQUE, BAUDRY ET CIE. 1891. In-8. Broché. Etat d'usage, Plats abîmés, Dos abîmé, Intérieur frais. 2 TOMES: XII + 374 + 376 pages - nombreux dessins en noir et blanc dans le texte - dos partiellement manquant - 2ème plat deslolidarisé sur le tome premier et tome second - 1er plat desolidarisé sur le tome second.. . . . Classification Dewey : 720-Architecture‎

‎OUVRAGE ORNE DE 928 DESSINS DANS LE TEXTE - TOME 1. STYLE EGYPTIEN - STYLE ASSYRIEN - STYLE BABYLONIEN - STYLE PERSEPOLITAIN - STYLE PHENICIEN - STYLE HEBREU - STYLE HINDOU - STYLE CHINOIS - STYLE JAPONAIS / TOME 2. STYLE LOUIS XII - STYLE RENAISSANCE ITALIENNE - STYLE REN. FRANCAISE - STYLE REN. ALLEMANDE - STYLE REN. ALSACIENNE, ESPAGNOL, ANGLAISE... Classification Dewey : 720-Architecture‎

‎Histoire des styles d'architecture dans tous les pays depuis les temps anciens jusqu'à nos jours Tome 1 et 2‎

‎Librairie polytechnique baudry et cie. 1891. In-4. Broché. Etat d'usage, Livré sans Couverture, Dos abîmé, Quelques rousseurs. 376+374 pages augmentées de nombreuses illustrations en noir et blanc dans le texte.. . . . Classification Dewey : 720-Architecture‎

‎ Classification Dewey : 720-Architecture‎

‎TRAITE DE CONSTRUCTIONS CIVILES - Travaux préparatoires, connaissance du sol, fondations - Maçonnerie pavages et sols divers - accessoires de maçonnerie - Mortier et bétons - Béton armé - Charpente en bois - Menuiserie et ferrures - Charpente en fer...‎

‎LIBRAIRIE POLYTETCHNIQUE CH. BERANGER. 1952. In-4. Relié. Etat d'usage, Tâchée, Dos satisfaisant, Intérieur frais. 1332 pages - 1910 figures en noir et blanc dans le texte - 2 PHOTOS DISPONIBLES. . . . Classification Dewey : 720-Architecture‎

‎7e édition revue et augmentée - 46e mille - SOMMAIRE : Travaux préparatoires, connaissance du sol, fondations - Maçonnerie pavages et sols divers - accessoires de maçonnerie - Mortier et bétons - Béton armé - Charpente en bois - Menuiserie et ferrures - Charpente en fer - Menuiserie et fermetures métalliques - Escaliers, ascenseurs, monte-charges - Couverture- Plomberie, installations sanitaires, épuration - Chauffage et ventilation... Classification Dewey : 720-Architecture‎

‎Les cités enfouies du Vésuve - Pompéi Herculanum Stabies et autres lieux‎

‎Fayard 1999 220 pages in-4. 1999. Cartonné/Jaquette. 220 pages. Illustrations en couleurs avec des photographies de Stéphane Compoint‎

‎Très Bon Etat Général‎

‎Peinture murale en Gaule romaine.‎

‎Paris, Editions Picard, 2007 Couverture reliee sous jaquette, 329 pages, 24.8 x 3 x 28.8 cm, illustré. *neuf . ISBN 9782708407572.‎

‎La Peinture murale en Gaule romaine. ‎

‎À l'Épreuve du Terrain : Palmarès des Jeunes Urbanistes 2018 - Editions Parenthèses Paris 2019‎

‎ grand in-8° broché à rabats, 128 pages, très bon état, quasi comme neuf, sous la direction d'Isabel Diaz, avec la collaboration de Vivien Chazelle, coordination éditoriale : Olivia Barbet-Massin, Préface de Paul Delduc, ISBN : 9782863643464‎

‎Créé par le Ministère en charge de l'urbanisme en 2005, le palmarès des jeunes urbanistes est décerné tous les deux ans par un jury national. Repérer chez les jeunes urbanistes l'excellence d'un champ de réflexions et d'actions, telle est la raison d'être de ce palmarès. ‎

‎INSA. Inventar der neueren Schweizer Architektur 1850-1920 4. Inventaire Suisse d’Architecture 1850-1920. 4. Delémont Frauenfeld Fribourg Genève Glarus. Hrsg. von der Gesellschaft für Schweizerische Kunstgeschichte. Publié par la Socité d’Histoire de l’Art en Suisse.‎

‎ Zürich, Orell Fussli 1982, 260x190mm, 491pages, reliure d'éditeur. illustré, reliure de l’éditeur. ‎

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