, Uitgeverij Wbooks 2021, 2021 Hardcover, 216 pagina's, Nederlands, 297 x 240 mm, Prachtig boek, compleet overzicht uit het leven en werk van Frida Kahlo ...aanrader . . ISBN 9789462584587.
De Mexicaanse Frida Kahlo (1907-1954) is zonder twijfel een van de bekendste en meest geliefde kunstenaars ter wereld. Door haar indrukwekkende kunstwerken, opvallende verschijning, roerige leven en bijzondere levensstijl is zij een wereldwijd icoon geworden. Frida Kahlo heeft een onuitwisbare indruk achtergelaten met haar gedurfde gevoel voor schoonheid en haar idealen over gelijkheid voor iedereen. Hoewel haar leven grotendeels bepaald werd door tegenslag, wist ze haar pijn en emotionele strijd om te zetten in buitengewone kunstwerken. Overal ter wereld halen jong en oud nog altijd veel kracht en inspiratie uit haar kunst en levensverhaal. Het boek Viva la Frida! Life and art of Frida Kahlo, dat verschijnt bij de gelijknamig tentoonstelling in het Drents Museum, werpt licht op de wereld van Frida Kahlo en de manier waarop cultuur, politiek, gender, handicap en nationale identiteit haar leven, haar stijl en haar gedurfde en taboedoorbrekende kunst hebben be nvloed. Voor de eerste keer zijn de wereldberoemde collecties van schilderijen en tekeningen van Museo Dolores Olmedo en de persoonlijke bezittingen als kleding, korsetten en sieraden uit de collectie van Museo Frida Kahlo samen te zien. De samenwerking met de twee toonaangevende Mexicaanse musea biedt het Drents Museum de unieke kans om het complete Frida-verhaal te vertellen.
, Hannibal Books, 2022 Hardcover, 285 x 220 mm, 256 pages, 491 illustration color. ENG edition / Expo: 5/2/2022 - 19/3/2022, Galerie Zeno X, Antwerpe. ISBN 9789464366327.
Het eigenzinnige universum van kunstenares Anne-Mie Van Kerckhoven Dit boek biedt een overzicht van de langdurige samenwerking tussen kunstenares Anne-Mie Van Kerckhoven en Zeno X Gallery in Antwerpen. Centraal in de publicatie staan de dertien solotentoonstellingen die Van Kerckhoven presenteerde in de galerie vanaf de jaren tachtig tot nu. Aan de hand van installatiebeelden worden enkele belangrijke museale tentoonstellingen en bijzondere projecten uitgelicht waarvoor de kunstenares in binnen- en buitenland werd uitgenodigd. De publicatie bevat ook talrijke foto?s, krantenknipsels, uitnodigingskaarten en recensies uit haar rijkgevulde archief. Anne-Mie Van Kerckhoven ( 1951) werkt sinds de jaren tachtig aan een oeuvre dat bestaat uit tekeningen, schilderijen, collages, films en installaties. Ze manipuleert vrouwenbeelden ? eerst manueel en later ook digitaal ? om de objectivering van de vrouw en de geldende machtssystemen in vraag te stellen. Op een intu tieve en onconventionele manier onderzoekt ze onderwerpen als wetenschap, taal en artifici le intelligentie. Zo cre ert ze een heel eigen universum, waarin de tegenstellingen tussen chaos en orde, logica en mystiek, erotiek en technologie opgeheven worden. //// The idiosyncratic universe of artist Anne-Mie Van Kerckhoven This book offers an overview of the long-standing collaboration between the artist Anne-Mie Van Kerckhoven and Zeno X Gallery. Central to the publication are the thirteen solo exhibitions which Van Kerckhoven has presented at the gallery from the 1980s to the present day. Installation views highlight some of the important museum exhibitions and remarkable projects for which the artist was invited, both at home and abroad. The publication also includes numerous photographs, newspaper clippings, invitation cards and reviews from her extensive archive. Anne-Mie Van Kerckhoven (b. 1951) has been working on a body of work consisting of drawings, paintings, collages, films and installations since the 1980s. She manipulates images depicting women ? first manually and later also digitally ? in order to question the objectification of women and the prevailing systems of power. In an intuitive and unconventional way, she explores subjects such as science, language and artificial intelligence, creating a universe of her own in which the oppositions between chaos and order, logic and mysticism, eroticism and technology are abolished.
BE - , Walther Koenig Verlag , 2018 Paperback, 235x200mm, 208p, 160 bw and col. illustrations English edition . ISBN 9783960983224.
The point of departure of the oeuvre of Anne-Mie Van Kerckhoven is the human brain with its analytical and irrational potential in terms of perception and cognizance. Van Kerckhoven's logic is consistently counteracted by absurdity or mental disruptions, and the analytical is joined with the mystical without viewing this as a contradiction. Van Kerckhoven began dealing with research on artificial intelligence early on, whereby visual languages dominated that are influenced by scientific imaging processes: diagrams, graphic animations, and text-image schemes. She used digital on par with analog forms of expression as early as the 1980s and transferred the digitally constructed worlds into space. The artist uses primarily female bodies like ?selfies? as protagonists in drawings, paintings, prints, and films. What is characteristic about her oeuvre is her biographical beginning in the counterculture of punk, feminism, and in the anti-academism typical of her generation, which engendered a pop aesthetic on the one hand, and highly complex contents on the other. ?Tegenover het willekeurige, dat de oorsprong is van elke geschreven en gesproken taal, heb ik het onuitgesprokene, het mystieke geplaatst. Van wanhoop tot extase, dat is wat het mystieke nu omhelst. Dit is de allesverslindende lust voor leven en liefde. Eenwording, zich niet afgescheiden voelen van de rest. Geen ego, geen grenzen. De creatie wordt een met haar schepper. Ik noem het het analoge. Het analoge versus het willekeurige. Het analoge is ritueel, kwaadaardigheid, mysterie, begeerte, verlangen, lust, terwijl het digitale controle, technologie, sublimatie, afhankelijkheid, reinheid en transparantie is. Het analoge plus het digitale vormt de essentie van mensen: perspectief.? Anne-Mie Van Kerckhoven, Some Sort of Manifesto, 2016?17 Anne-Mie Van Kerckhoven (ook bekend als AMVK) is een kunstenaar van een bijzondere complexiteit. Ze is geboren in 1951 in Antwerpen, waar ze nog steeds woont en werkt, en sinds de jaren 1970 actief is als beeldend kunstenaar, grafisch ontwerper en performer. Ze is altijd een pionier geweest. Ze moet, eerst en vooral, als een kunstenaar voor de toekomst worden beschouwd.
Anne Monier Vanryb, Michelle C. Langley, Ariane Thomas, Guillaume Grandjean
Reference : 61777
, Silvana Editoriale, 2023 HB, 300 x 240 mm, 192 p, 225 illustrations, FR edition, . ISBN 9788836652259.
Des jouets au mus e ? Cet ouvrage en pr sente un grand nombre, par exemple un b lier roulettes vieux de 2000 ans, des poup es Barbie, les premiers petits soldats de plomb ou des ours en peluche, tous pr t s l'HDE Var par les nombreux mus es qui se sont int ress s ces objets fascinants : le mus e des Arts d coratifs Paris, le mus e du Louvre, le mus e de Cluny, le mus e du Jouet de Moirans-en-Montagne, le mus e d'Arch ologie nationale de Saint-Germain-en-Laye, le Mucem, la BnF et bien d'autres. Les plus grandes institutions mus ales ont montr , en contribuant cette exposition et ce catalogue, leur int r t de rendre accessible une r flexion sur ce sujet essentiel. Les mus es, comme les institutions universitaires, se sont depuis longtemps saisis de ces objets qui permettent de mieux comprendre la place du jeu dans l'Histoire. En effet, le jouet suit les volutions historiques, sociales, politiques et conomiques, et refl te la place des enfants dans la soci t . Des harpons miniatures de la Pr histoire aux h ros d'aujourd'hui, en passant par les premiers chevaliers ou les petites boutiques du XIXe si cle, l'histoire des jouets nous permet de mieux comprendre la vie des enfants des si cles pr c dents, mais galement les besoins de ceux d'aujourd'hui. Car, au-del de l'objet et de son histoire, se dessine galement l'histoire de son usage et ainsi des mentalit s. Alors que les jouets sont un tournant de leur existence, entre nouvelle technologie et retour aux mat riaux naturels, il s'agit de mieux appr hender leur influence sur les premi res ann es de nos vies, mais aussi, pour les adultes, de cultiver et de ch rir la part d'enfance qui demeure en chacun de nous.
, Koninklijke Bibliotheek van Belgie, 2005 Softcover, 191 p. : ill. kleur. ISBN 9066371323.
Tentoonstelling: Koninklijke Bibliotheek van Belgi [Brussel]. 2005/01/13 - 2005/02/19 Taal Nederlands
, Thames and Hudson 2022, 2022 Hardcover, 256 pages, ENG, 290 x 225 mm, NEW, 250 pictures in colour and b/w, . ISBN 9780500025703.
A full-career retrospective on the work of Vivian Maier, bringing together a selection of key works from throughout her life and career. When Vivian Maier's archive was discovered in Chicago in 2007, the photography community gained an immense and singular talent. Maier lived in relative obscurity until her death in 2009, but is now the subject of films and books, and recognized as one of the great American photographers of the 20th century. Born in New York in 1926, she worked as a nanny in New York and Chicago for much of her adult life. It was during her years as a nanny that she took many of the photographs that have made her posthumously famous. Maier's incredible body of work consists of more than 150,000 photographic images, Super 8 and 16 mm films, various recordings and a multitude of undeveloped films. Working primarily as a street photographer, Maier's work has been compared with such luminaries as Helen Levitt, Robert Frank, Diane Arbus and Joel Meyerowitz. Drawing on previously unpublished archives and recent scientific analyses, this retrospective sheds new light on Maier's work. With texts by Anne Morin and Christa Bl mlinger, this thorough look at Maier's entire archive is organized thematically in sections that cover self-portraits, the street, portraits, gestures, cinematography, children, colour work and forms. A valuable addition to the continuing assessment of Maier's work, this book is a one-volume compendium of her most enduring images.
EDITIONS COMPLEXE / MUSEE DE L'ARMEE / CAISSE NATIONALE DES MONUMENTS HISTORIQUES ET DES SITES. 1992. In-8. Broché. Bon état, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. 143 pages. Premier plat illustré en couleurs. Nombreuses photos et illustrations en couleurs et noir et blanc, dans et hors texte.. . . . Classification Dewey : 720-Architecture
Classification Dewey : 720-Architecture
Anne Prof. em. Van Grevenstein,Annick Dr. Born,Catherine Fondaire,Charlotte Caspers,Christina Dr. Currie,Dominique Deneffe,Emile Gezels,Ingrid Geelen,Maximiliaan Prof. Dr. Martens,Peter Prof. Dr. Vandenabeele,Peter Vandenabeele
Reference : 50163
, Oost Vlaanderen, 2017 softcover, 132 pages, Illustrated. 250 mm x 210 text in NL/FR/ENG. ISBN 9789074311786.
In oktober 2016 startten restaurateurs van het Koninklijk Instituut voor het Kunstpatrimonium (KIK) in het Museum van Schone Kunsten (MSK) in Gent met de restauratie van het wereldberoemde Lam Gods veelluik. Een van de belangrijkste publieksactiviteiten hierrond is ongetwijfeld de tentoonstelling Het Lam Gods ont(k)leed! in het Provinciaal Cultuurcentrum Caermersklooster in Gent. De gelijknamige catalogus is een rijk geillustreerd drietalig werk en telt 132 pagina's. Deze uitgave is een boeiende en leerrijke ontmoeting met de geschiedenis, de iconografie, de gebruikte technieken en de verschillende onderzoeksmethoden van het meesterwerk. Het provinciebestuur kon voor deze tentoonstelling en publicatie een beroep doen op dr. Annick Born en prof. dr. Maximiliaan Martens van de UGent, prof. em. Anne Van Grevenstein-Kruse, E.H. Ludo Collin van de kathedrale kerkfabriek en Christina Ceulemans van het KIK.
Genève, Famot, 1976. Un volume de format in 4° de 188 pp.; LVI reproductions en couleurs sur papier glacé. Reliure de l'éditeur, dos skivertex noir, plats rouge toilé; décor en noir et or.
Bel état. Ex-dono manuscrit.
Anne-Sophie Augustyniak; Albert Boghossian; Jean Boghossian; Marianne Decroly; Stephane Duquesne; Jean-Albert Glatigny; Diane Hennebert; Emannuelle Job: Michel Joiris; Francis Metzger; Francoise Urban; Anne van Loo
Reference : 27834
Brussels, Ministry of the Brussels-Capital Region, 2009 Soft cover 192pp ., beautiful colour illustration throughout. 30x22 cm ISBN 9782930457505.
With the Stoclet Palace, built by the Austrian architect Josef Hoffman in 1911, the Villa Empain is certainly one of the most beautiful architectural masterpieces of Art Deco in Brussels. In 1930, at the age of 21, Baron Louis Empain had this private mansion of 2500 square meters built, on the prestigious avenue of the Nation which was later on renamed as Franklin Roosevelt Avenue. It is to the Swiss architect Michel Polak, with the collaboration of Alfred Hoch that this splendid mansion is entrusted to. Michel Polak is already well known in Belgium: one of his major works consisted of the famous "Residence Palace " (1928) and the dental institute George Eastman in the Leopold Parc. Villa Empain is het derde deel van de reeks Geschiedenis en Restauratie van de Directie Monumenten en Landschappen. Het boek beschrijft de architectonische complexiteit en de decoratieve schoonheid van de villa, een hoogtepunt van de Brusselse art deco. New book, English version.
Les Presses du Languedoc, 1998. Format 17x24 cm, reliure editeur sous jaquette illustree, 462 pages. Photos de Bernard Delcros. Avec un envoi autographe de l'auteur a un celebre bibliophile nimois.Tres bon etat.
, prov Oost Vlaanderen, 2015 softcover, 144 pagina's, geillustreerd . FR/NL / Eng. text. ISBN 9789491776038.
Dendrochronologisch onderzoek kon de datum van de boomkap achterhalen en vaststellen dat de planken in het Lam Gods afkomstig zijn van dezelfde boom. Het onderdeel Studie onderzoekt de werkmethodes van de Van Eycks en het oorspronkelijke uitzicht van de panelen. Het laatste deel geeft verschillende kunsthistorische hypotheses over de oorspronkelijke opstelling van het veelluik in de Vijdkapel
BE - , Brepols - Harvey Miller, 2023 Hardback; 2 vols. Pages:, 1152 pages,Size:178 x 254 mm, Language(s):French. + 1000 illustraties. neuf. ISBN 9782503606019.
Autobiographie d'un protagoniste de l'Art nouveau reconnu comme l'un des p res fondateurs de l'architecture moderne. Henry van de Velde nous d crit son p riple et celui de sa famille au cours de quarante ann es mouvement es de l'histoire europ enne (1917-1957), travers la Suisse o il se lie avec Kirchner et Romain Rolland, les Pays-Bas o il projette un mus e pour la famille Kr ller-M ller, et la Belgique o il est appel en 1926 pour diriger un nouvel Institut des Arts d coratifs destin r it rer Bruxelles l'exp rience de son cole de Weimar, devanci re du Bauhaus. En d pit des pol miques attis es par Victor Horta, son cole s'ouvre en 1927 dans l?ancienne abbaye de La Cambre. Elle rassemble un corps enseignant d? lite dont la p dagogie, centr e sur la pratique en atelier, influe de mani re durable sur la production du pays et b n ficie d?une reconnaissance internationale avec les pavillons de la Belgique aux Expositions de Paris 1937 et de New York 1939. Parall lement, il difie la biblioth que de l'Universit de Gand (1933-1940), avec son silo livres , et devient conseiller artistique aupr s des Chemins de Fer belges et des Malles Ostende Douvres. Ce r le, il l'exerce aussi aupr s du minist re des Travaux publics avant d'accepter une mission analogue, en 1940, au Commissariat G n ral la Restauration du Pays, plac sous l?autorit de l'administration militaire allemande. Apr s-guerre, d prim par des enqu tes qui se soldent par un non-lieu, il s'installe en Suisse, Ober geri, o Alfred Roth et Max Bill veillent sur lui. Il y r dige ses m moires et re oit des personnalit s comme Giedion, Neutra, Aalto ou Philip Johnson, int ress es par cet autodidacte, protagoniste de l?Art nouveau, d sormais reconnu comme l?un des p res de l?architecture moderne du XXe si cle.
Brugge, SNOECK, 2017 Hardback, 280x230mm, 320p, 300 colour illustrations, Dutch (NL) edition . NIEUW. ISBN 9789461614094.
Onbekend maakt onbemind: dit geldt zeker voor de Brugse meesters uit de zestiende eeuw. Ambrosius Benson, Lancelot Blondeel, Pieter Pourbus en de familie Claeissens staan in de schaduw van hun voorgangers, de Vlaamse primitieven en hun tijdgenoten uit Antwerpen. De gouden eeuw van Brugge is voorbij en de afzetmarkt veranderd. Met het roemrijke artistieke verleden als inspiratiebron ontstaat er in Brugge een geheel eigen stijl. Hoog tijd voor een focus op deze vergeten meesters! In het Brugge van de vroege zestiende eeuw heerst een stabiel economisch klimaat dat niet te vergelijken is met de hoogtijdagen uit de vijftiende eeuw. Een kleine maar rijke elite blijft kunst bestellen, maar globaal gezien neemt de vraag af, alhoewel de kwaliteit hoog blijft. Omstreeks diezelfde tijd verzamelen zich een aantal belangrijke humanisten. Erasmus noemt Brugge het 'Athene van het Noorden'. De catalogus biedt een staalkaart van de Brugse artistieke productie van 1525 tot 1625 met werken van Ambrosius Benson, Adriaen Isenbrant, Marcus Gerards, Lancelot Blondeel, Pieter Pourbus, Pieter, Antoon en Gillis Claeissens en Frans Pourbus. Bovendien wordt gefocust op de marketingkeuzes en de zoektocht naar nieuwe doelgroepen door deze kunstenaars. Ongekende topstukken worden samengebracht en bieden een krachtig beeld van inventiviteit in tijden van schaarste.
Anne Whiston Spirn, Frank Lloyd Wright, David Gilson De Long, C. Ford Peatross, Robert Lawrence Sweeney,
Reference : 58473
, Harry N. Abrams, 1996, 1996 Paperback , 207 pages, 300 x 230 mm, book in fine order, illustrations in colour and b/w, . ISBN X.
Frank Lloyd Wright (June 8, 1867 Richland Center, Wisconsin April 9), 1959 was an influential American architect and writer on architecture. He is considered the figurehead of the Prairie School
, ludion, 2020 Hardcover, 320 x 250 mm, 256 pages, ENGLISH edition FINE!! isbn;9789461300591 (HB - E) ISBN 9789461300591.
Razor-sharp analysis of details from Van Eyck's work, which often cannot be observed with the naked eye. Each detail is accompanied by accessible commentary. With a biography, an essay on the oil painting technique and a catalogue of Van Eyck's oeuvre. Second edition.Zelden was een schilderkunst tegelijkertijd zo inventief, verfijnd en subliem Review(s) The Flemish painter Jan van Eyck (ca. 1390-1441) is one of the greatest painters of the 15th century and especially famous for his very detailed paintings. His oeuvre is literally scrutinized in this publication: razor-sharp details are shown and commented on on the basis of many examples. An overview (with explanations) of the entire painted oeuvre and a biography precede this. The chapters with detailed images are arranged in themes: the divine, man, nature, architecture, everyday life and tactility. On the basis of these details, the reader not only gets a nice overview of the painter's work, but also of his fascinating technique. With many beautiful color images, a bibliography and a foreword by the painter Luc Tuymans. Highly recommended for lovers of early Flemish painting.
, HAZAN 2013, 2013 Hardcover, 255 pages, Texte en Francais, 325 x 260 mm, Tres belle exemplaire. ISBN 9782754107198.
Dans ce livre fascinant, l'oeuvre peint de Jan van Eyck (vers 1395-1441) est examin dans le d tail. C l bre pour son observation minutieuse de la nature, il tudiait la faune et la flore dans leur milieu naturel et sous des conditions d' clairage sp cifiques, parvenant ainsi cr er des oeuvres d'un r alisme poustouflant. Chaque peinture rec le une infinit de minuscules d tails rendus avec une pr cision extraordinaire depuis le premier plan jusqu'aux lointains, ou du moins en donne l'illusion. Ainsi que le r v le cet ouvrage, c'est pr cis ment cette facult qui atteste le talent exceptionnel de Van Eyck, qui comprit que le cerveau est m me de compl ter la perception visuelle si n cessaire. Des dizaines de d tails de tableaux de Van Eyck sont pr sent s dans des chapitres consacr s diff rents th mes, dont la nature, l'architecture, la vie quotidienne, le divin et l'humanit . En introduction, les auteurs ont esquiss la biographie de l'artiste et d crit la technique de la peinture l'huile. Ils d livrent ensuite les cl s de lecture de chaque d tail s lectionn afin de mettre en vidence le caract re novateur de l'art eyckien. Il s'agit d'un regard in dit sur le travail d'un ma tre renomm . La technique propre Jan van Eyck (vers 1390-1441) est d'une minutie tellement inexprimable que le nombre de d tails inclus dans la forme totale approche de l'infini ; de m me que le calcul infinit simal r alise la continuit dans toutes les quantit s num riques, cette technique r alise l'homog n it dans toutes les formes visibles. [...] Il difie son monde partir de ses couleurs comme la nature construit le sien partir de la mati re originelle. La peinture, qui recr e la texture de la peau, ou de la fourrure, ou m me d'une ombre de barbe sur une joue mal ras e, semble rev tir le caract re exact de ce qu'elle d peint, et quand l'artiste d crit ces paysages qui semblent s' tendre sur plus de vingt lieues , m me les objets les plus lointains, si r duits d' chelle et si att nu s de couleurs soient-ils, conservent le m me degr de mat rialit et la m me pl nitude d'articulation que ceux qui sont les plus proches. L'oeil de Van Eyck fonctionne la fois comme un microscope et comme un t lescope - et il est amusant de penser que ces deux instruments allaient tre invent s, quelque cent soixante-quinze ans plus tard.
AAM Editions, Bruxelles, 1984. In-8, broché sous couverture rempliée et illustrée en couleur, 286 pp. Introduction, par A. Brauman et M. Culot - I. Belgique : Victor Horta et la maison du Peuple de Bruxelles, par Franco Borsi. - Voyages au pays des maisons du Peuple, par A. Brauman et Brigitte Buyssens. - Inventaire visuel ...
Nombreuses illustrations en noir et blanc in texte. --- Plus d'informations sur le site archivesdunord.com
Phone number : 01 42 73 13 41
, Snoeck Publishers (France), 2023 PB+, 240 x 180 mm, 312 pages , 250 illustraties, FR edition, Nouveau, . ISBN 9789461618573.
Fond en 1889 par l'industriel et collectionneur mile Guimet (1836-1918), le mus e Guimet tait l'origine pens pour tre un mus e de l'histoire des religions. La Soci t des Amis du mus e Guimet (SAMG) tait cr e dans le but de regrouper autour de l'institution donateurs, collectionneurs priv s, collaborateurs, scientifiques et m c nes d sireux de participer activement l'enrichissement des collections, gr ce au financement d'acquisitions ou de restaurations d'oeuvres. L'exposition-anniversaire du centenaire qui ouvre en juin 2023 retrace les grandes lignes des rapports qui ont uni le mus e Guimet la Soci t des Amis, voquant certaines de ses figures majeures, elle souligne galement les temps forts qui ont marqu son r le de soutien l' gard de l'institution : durant la seconde guerre mondiale ou encore lors des troubles qui ont fait basculer le Cambodge dans le chaos (1970-1975). Ce si cle d'histoire partag e est pr sent avec des documents d'archive in dits ainsi qu'une s lection d'une trentaine d'oeuvres entr es dans les collections du mus e Guimet gr ce la g n rosit de la SAMG de 1933 nos jours. Certaines font aujourd'hui partie des chefsd'oeuvre incontournables du mus e Guimet, couvrant l'ensemble des aires g ographiques, des p riodes chronologiques et des techniques d'art : statuaire chinoise, indienne et tib taine, peintures, estampes et objets d'art du Japon, figures de th tre d'ombre du Cambodge, c ramique ancienne et contemporaine.
, WPG Uitgevers , Paperback, 272 pagina's, met prachtige illustraties. ISBN 9789002223457.
In 2008 was het precies vijftig jaar geleden dat de wereldtentoonstelling van 1958 in Brussel plaatsvond. De herinnering aan Expo ?58 leeft nog altijd bij ontelbare mensen. Tachtig procent van alle Belgen en in totaal meer dan 42 miljoen mensen uit de hele wereld trokken naar de Heizel om er kennis te maken met een nieuwe wereld die bruiste van vooruitgang. Op de Expo kon men immers de Russische spoetnik bewonderen, een sprekende encyclopedie uittesten en met eigen ogen zien dat het veelbesproken Atomium wel degelijk overeind bleef. In hun zondagse kleren en in een sfeer van grenzeloos optimisme proefden massaal veel bezoekers er voor het eerst softijs, Coca-Cola en Turkse koffie. Ter gelegenheid van vijftig jaar Expo ?58 bundelden de veertien Erfgoedcellen van Vlaanderen hun krachten. Honderden getuigen uit heel Vlaanderen werden ge nterviewd en duizenden foto?s en andere documenten verzameld. Die boeiende anekdotes en unieke foto?s zijn gebundeld in dit feestelijke boek.
, Lannoo Campus 2011, 2011 Paperback, 152 pagina's, NL, 215 x 135 mm, Nieuwstaat, met illustraties in z/w, . ISBN 9789020997958.
Het verhaal achter de bouw van de Singel, het STAM en het MAS De culturele organisatie die erin slaagt het gebouw te realiseren waarvan ze droomde, bestaat allicht niet. Tussen droom en daad gaat niet over gebouwen, maar over de zeer complexe managementprocessen die nodig zijn om culturele architectuurprojecten tot een goed einde te brengen. Ze zijn niet alleen complex omdat er verschillende stakeholders bij betrokken zijn, maar ook omdat het management niet stopt bij afloop van het project. Integendeel, de cultuurmanager moet ook nadien over de nodige vaardigheden en middelen beschikken om het beheer en de exploitatie van het nieuwe gebouw in goede banen te leiden. Tussen droom en daad wil die complexe processen ontrafelen. Na een brede theoretische reflectie wordt de architect aan het woord gelaten. Bovendien vullen praktijkvoorbeelden de theorie aan: van het STAM over het MAS, deSingel en het The tre de La Place in Luik. Vier boeiende verhalen die ons een exclusieve blik gunnen achter de schermen van deze prachtige gebouwen. Tussen droom en daad richt zich tot iedereen die actief is binnen de culturele en creatieve sector en geboeid is door de invloed van maatschappelijke ontwikkelingen op het management van culturele en creatieve organisaties. Deze publicatie is een bundeling van de teksten die voorbereid werden naar aanleiding van het jaarlijkse colloquium van het Prof. Robert Bilsen Fonds voor Cultuurmanagement van de Universiteit Antwerpen. Het Fonds wil hiermee het debat en de reflectie over het management in de cultuursector stimuleren.
Un ouvrage de 96 pages, format 215 x 285 mm, illustré, relié toile sous jaquette couleurs, publié en 1992, Massin Editeur, bon état
L'architecture en Dauphiné : Isère, Drôme et Hautes-Alpes
Phone number : 04 74 33 45 19
, Abbeville Press, NY, 1990 Hardcover, 190 pages, ENG, 350 x 270 x 20 mm, dustjacket, in Perfect Condition !, illustrated in special colours. ISBN 9780896600881.
The wide appeal of McKnight's world is explained in part by its mixture of wild beauty and domestic luxury. His idyllic islands in the sun invariably include aspects of the developed culture he considers indispensable. McKnight's paradise has the best of everything -- what better definition of heaven can there be? Clearly and strongly, his beautiful images of places near and far appeal to our senses -- his lush but subtle color, his charming and elegant compositions, his skillful rendering of form -- these qualities we admire and enjoy in the works of master artists of all time. Thomas McKnight's work is in the collections of major museums, including the Metropolitan Museum of Art, and millions of his paintings and silk-screen prints have sold through galleries and print stores across the nation. McKnight, who has devoted his time exclusively to art since 1972, is best known for his pictures of serene and beautiful rooms. These inviting, jewel-toned spaces have large windows or archways overlooking equally attractive outdoors scenes both local (Boston Public Garden or Manhattan Penthouse) and exotic (Venice, Parts, or the Greek isles). "This was my first introduction to Thomas McKnight, who has traveled the world and has translated his vision into gorgeous, colorful paintings rich with detail, whimsy and creativity. McKnight finds paradise everywhere he goes, and it's easy to enjoy his vision and fantasize about your own experience there, from New York City to the Greek Islands, to the Caribbean. A great book gift for those who travel, or for armchair travelers. Makes you want to see his artwork 'up close' to see even more."
BIBLIOTHEQUE DE L'IMAGE 1998 In-4 relié. Très bon état d’occasion.
Très bon état d’occasion