‎Emile Claus en het landleven.‎

‎Brussel, Mercatorfonds / Fonds Mercator, 2009 Hardcover met stofomslag, 192 Pagina's: , Afmetingen: 28 x 23 cm, Met 170 illustraties in kleuren, in goede staat. ISBN 9789061538677.‎

‎Emile Claus was de belangrijkste vertegenwoordiger van het impressionisme in Belgie. Hij bewonderde het Franse impressionisme en paste deze stijl toe in de realistische uitbeelding van zijn vertrouwde plattelandsomgeving. Claus werd door schrijvers en schilders van zijn tijd op de handen gedragen. Ook vandaag geniet zijn optimistische en zonnige kunst nog steeds een grote populariteit bij het publiek. De tentoonstelling brengt de beste werken van Emile Claus bijeen en belicht de centrale themas in zijn werk: de landarbeider, het werk op het land, het dorpsleven, het leven met de rivier en het zuivere landschap. Zijn werk wordt geconfronteerd met dat van Belgische tijdgenoten zoals Alfred William Finch, Leon Frederic, Constant Permeke, Constantin Meunier en Theo Van Rysselberghe.‎

‎Emile Claus Prince of Luminism‎

‎, Hannibal Books, 2024 Hardcover- 29,2 x 24,5 cm - 224 pagina?s -Quadrichromie colors -English edition Fine ISBN 9789464941340.‎

‎Impressive monograph of the most important Belgian Impressionist: Emile Claus Emile Claus: Prince of Luminism celebrates the centenary of the death of Belgium?s leading impressionist, Emile Claus (1849?1924). He captured the unique atmosphere that characterised life around the river Lys in Flanders like no other artist, before or since. During his early academic years in Antwerp, Claus emerged as a portrait and genre painter. Over the course of the next decade, his interest in landscapes expanded significantly. He established his reputation with such key works as Cockfight in Flanders, Cows Crossing the River Lys, Beet Harvest and The Skaters, becoming a prominent figure in the art world of his time, both in Belgium and overseas. His virtuoso touch means that his work is included in the holdings of several prestigious museums as well as the Royal Collection and countless private collections. Emile Claus expert Johan De Smet, senior curator at the Museum of Fine Arts Ghent, sheds light on the key moments of Claus?s artistic career via literary references, archival documents and a comprehensive exploration of his most important paintings. This is an essential work for enthusiasts of impressionist art, and an eye-opening introduction to those new to Claus. This book is published on the occasion of the exhibition Emile Claus: Prince of Luminism at mudel Museum of Deinze and the Leie Region, Deinze from 27 September 2024 until 26 January 2025.‎

‎Emile Claus, Prins van het luminisme.‎

‎, Hannibal Books, 2024 Hardcover- 29,2 x 24,5 cm - 224 pagina's -Quadrichromie colors -Nederlandstalige uitgave ISBN 9789464941494.‎

‎Indrukwekkend overzichtswerk van de belangrijkste Belgische impressionist Emile Claus Prins van het luminisme herdenkt het honderdjarige overlijden van de belangrijkste Belgische impressionist Emile Claus (1849-1924), die als geen ander de unieke atmosfeer en het leven rond de Leie wist te vangen. Tijdens zijn vroege academische periode in Antwerpen ontpopte Claus zich als portret- en genreschilder. In het daaropvolgende decennium nam zijn aandacht voor landschappen alleen maar toe. Met sleutelwerken als Hanengevecht in Vlaanderen, Koeien die de Leie oversteken, Bietenoogst en De ijsvogels vestigde hij zijn reputatie en werd hij een onmisbare figuur in de kunstwereld. Zijn virtuoze schildertoetsen bevinden zich ondertussen in de collectie van diverse prestigieuze musea, de Koninklijke Verzameling en talloze priv verzamelingen. Emile Claus-expert Johan De Smet, senior curator van het Museum voor Schone Kunsten Gent, belicht de belangrijke momenten in Claus artistieke carri re aan de hand van talrijke meesterwerken, literaire referenties en archiefstukken. Een onmisbaar referentiewerk voor liefhebbers van impressionistische kunst. Deze publicatie verschijnt naar aanleiding van tentoonstelling Emile Claus Prins van het luminisme in mudel Museum van Deinze en de Leiestreek, Deinze van 27 september 2024 tot 26 januari 2025.‎

‎ mile Claus Prince du luminisme‎

‎, Hannibal Books, 2024 Hardcover- 29,2 x 24,5 cm - 224 pagina's -Quadrichromie colors -Texte en Francais edition **Fine ISBN 9789464941500.‎

‎Impressionnante monographie du plus important impressionniste belge : mile Claus mile Claus, prince du luminisme c l bre le centenaire de la mort du plus grand impressionniste belge, mile Claus (1849-1924), un peintre qui n?eut pas son pareil pour saisir la vie et l?atmosph re unique des bords de la Lys. D s ses premi res ann es l?Acad mie d?Anvers, Claus s?est affirm comme portraitiste et peintre de genre. Au cours de la d cennie suivante, son int r t pour les paysages n?a cess d?augmenter. Avec des ?uvres-cl s comme Combat de coqs en Flandre, Vaches traversant la Lys, La R colte de betteraves et Les Patineurs, il a confort sa r putation au point de devenir une personnalit incontournable dans le monde de l'art. Ses ?uvres magistrales figurent aujourd?hui dans les collections de plusieurs mus es prestigieux, ainsi que dans la Collection royale et d?innombrables collections priv es. Johan De Smet, sp cialiste d? mile Claus et conservateur charg des collections, de la recherche et des expositions au Mus e des Beaux-Arts de Gand, met en lumi re les principaux moments de la carri re artistique de Claus travers de nombreux chefs-d??uvre, t moignages litt raires et documents d'archives. Un ouvrage de r f rence indispensable aux amateurs d?art impressionniste. Ce livre para t l'occasion de l'exposition mile Claus, prince du luminisme, organis e du 27 septembre 2024au 26 janvier 2025 au mudel ? Mus e de Deinze et de la r gion de la Lys, Deinze.‎

‎Ik wordt Ik wordt (E/ F/ NL/ NO)‎

‎, MER Paper Kunsthalle, PAPARBACK. 317 PAGES 24x17cm. ISBN 9789491775048.‎

‎The book ik wordt runs parallel to the exhibition of the same title-it is as such not a record of the exhibition-the book exists as exhibition. The title ik wordt (I become) refers to the drawing of the same title by Johan De Wilde and to the request he addressed at 300 people to take part in a solo exhibition by associating something with one or several of his works. All texts and images, and an equal number of fragments from the Sistine Chapel ceiling fresco-a reference to an in situ work by the artist-are depicted in the book in their mutual relationship. One of the questions the artist raises, is how the work of art (and therefore also the artist) relate as form and contents to the outside world, including when it is not being looked at (at nighttime, or when the museum is closed, or when the work is stored away in the museum depot). Another issue entails a critical approach to the viewer's participation. According to De Wilde, art only exists if it is created all over again. The artist thus argues in favour of the museum and real commitment.‎

‎sch nsten Ansichten aus Sachsen : Johann Alexander Thiele (1685-1752) zum 250. Todestag‎

‎, Sandstein Verlag, 2002 Softcover, 268 seiten, Deutsche sprache, 270 x 240 mm, im guten zustand!. ISBN 9783930382675.‎

‎The Correspondence of Johannes Hevelius. Volume IV. The Correspondence with Stanislaw Lubieniecki‎

‎, Brepols, 2021 Hardback, 573 pages, Size:156 x 234 mm, Illustrations:22 b/w, Language(s):English, Latin, French. ISBN 9782503571188.‎

‎Summary Stanislaw Lubieniecki (1623-1675) was a Polish nobleman and adherent to the Unitarian religion. After his coreligionists were expelled from Poland and Lithuania in 1658, he settled in Hamburg and in the neighbouring town of Altona. When a comet appared in the sky in late 1664, Lubieniecki entered into correspondence with about forty astronomers, mathematicians and other scholars - Giovanni Battista Riccioli, Athanasius Kircher, Otto von Guericke, Erasmus Bartholin and Isma l Boulliau, among others. Johannes Hevelius was one of the addressees of his letters, and their correspondence turned out to be long-lasting and abundant. In the years 1664-1673, they exchanged 92 letters (31 from Hevelius, 61 from Lubieniecki). This correspondence is the fourth most voluminous in the entire corpus of Hevelius's letters. Hevelius was a reputed astronomer, sometimes unwilling to share his observations and ideas, and Lubieniecki was an interested dilettante, striving to learn more about the comets of 1664 and 1665 and other astronomical phenomena as well as their significance. He wanted to collect as many accounts of contemporary and historical comets as possible, and he published them in his Theatrum cometicum. Even though at the same time Hevelius worked on his Cometographia, they both realized that their books touched upon different aspects of cometary studies: historical in the Theatrum cometicum and astronomical in Cometographia. This volume is a part of the edition of Johannes Hevelius's correspondence. The collection of letters, whose manuscripts are kept in the Library of the Paris Observatory, has not been published nor thoroughly studied yet. TABLE OF CONTENTS INTRODUCTION 1 : Stanislaw Lubieniecki and his Theatrum cometicum 1.1. The Life of Stanislaw Lubieniecki 1.2. Outline of Cometary Studies in Lubieniecki's Time 1.3. Theatrum cometicum 2 : The Hevelius-Lubieniecki Correspondence 2.1. The Number of Letters 2.2. Overview of the Correspondence 2.3. Hevelius's Input to Lubieniecki's Cometary Discussions 2.4. Overlap of Hevelius's and Lubieniecki's Networks 3 : Lubieniecki and the Heavens 3.1. Lubieniecki and the Theatrum cometicum in the Critical Literature 3.2. Lubieniecki and Astronomy 3.3. Lubieniecki and Astrology 3.4. Lubieniecki's Astronomical Correspondence 3.5. Letters in the Theatrum cometicum 4 : Editorial Principles CORRESPONDENCE APPENDICES Appendix 1. : Lubieniecki's Extract from Hevelius's Prodromus cometicus Appendix 2. : Lubieniecki's Extract from Hevelius's Descriptio cometae Appendix 3. : Lubieniecki's Opinion on the Meaning of Comets BIBLIOGRAPHY INDICES‎

‎H VN nieuw zuid Antwerpen‎

‎, Brutem, 2024 softcover, 77 pages, Illustrated. text in English. ISBN 9789152778920.‎

‎Zweeds minimalisme H VN is een ontwerp van de Zweedse architect Johannes Norlander. Het is zijn eerste ontwerp buiten de eigen landsgrenzen. Het gebouw werd opgeleverd in 2021 en telt 56 appartementen. In H VN's design process, the Scheldt River played an important role. The building is 90 meters long and was constructed to be very transparent. Norlander wanted to create a building without a back, in which all facades are the same. H VN stretches between north and south, providing perfect sun conditions. All apartments will receive sunlight at all hours of the day. This is something that Norlander considers very important as an architect. By the way, all the concrete in this building is cast on site. That has a very big impact on the look of the building because it gives it a very quality look. You can really see and feel the craftsmanship. ‎

‎Shifting Horizons: Observations from a Ride Through the Syrian Desert and Asia Minor. A Translation of Johannes Elith strup's 'Skiftende horizonter'‎

‎, Brepols, 2022 Paperback, xii + 180 pages, Size:216 x 280 mm, Illustrations:65 b/w, 2 maps b/w, Language: English. ISBN 9782503596822.‎

‎Summary Johannes Elith strup (1867-1938), son of a Danish farmer, philologist of Turkish and Semitic languages, and later Vice Chancellor of Copenhagen University, spent 1891-1893 travelling by horse around Syria, Lebanon, and Anatolia. Unlike most European travellers, his language skills allowed him to chat with locals in caf s, stay in people's homes, and travel with the Bedouin. A curious young man, strup travelled with eyes, ears, and mind open to the unknown, and recorded his journey in this lively travelogue, Skiftende horizonter (1894). His writing offers a vivid account of his time in the region, and dwells with equal interest on both the region's broader political, ethnic, and religious struggles, and the day-to-day concerns of those who lived there. Now, for the first time, this text is available to English-speaking readers thanks to this translation by Cisca Spencer, strup's great granddaughter and a former Australian diplomat. With a foreword by Rubina Raja, Professor of Classical Archaeology at Aarhus University, together with strup's own photographs and new maps, this volume captures all the charm and enthusiasm of the original in bringing this nineteenth-century travelogue to a modern readership. TABLE OF CONTENTS List of Illustrations Acknowledgements Foreword: Making the Danish Engagement in Near Eastern Research Available to a Broader Public: On the Value of an English Translation of Johannes Elith strup's Skiftende Horizonter from 1894, Rubina Raja Shifting Horizons Foreword Chapter 1 Chapter 2 Chapter 3 Chapter 4 Chapter 5 Chapter 6 Chapter 7 Chapter 8 Chapter 9 Chapter 10 Chapter 11 Chapter 12 Chapter 13 Notes on the Context Works Cited‎

‎Boire sous l'oeil de Gorgias. Un commentaire rh torique du Banquet de Platon et du Banquet de X nophon‎

‎, Brepols, 2022 Hardback, 442 pages, Size:156 x 234 mm, Language: French. ISBN 9782503595757.‎

‎Summary Le Banquet de Platon et le Banquet de X nophon constituent des sources inattendues et inexploit es sur la rh torique et sur les liens qu'elle entretient avec le rite socioreligieux du banquet. Ils proposent deux points de vue diff rents et parfois oppos s sur la rh torique, et ils comportent tous les deux, contrairement ce qui a t souvent dit, une vision critique des rituels de sociabilit . Platon et X nophon r agissent, l'un comme l'autre, en fonction des r alit s de leur temps et ils sugg rent, chacun leur mani re, que la rh torique, sous certaines conditions, peut tre un mode de convivialit , c'est- -dire un outil intellectuel, un exercice d'apprentissage de la citoyennet , un instrument de recherche, voire une tape vers la v rit . Dans les deux cas, la figure tut laire et fascinante de Gorgias est convoqu e, tant t pour critiquer la rh torique mortif re des sophistes qui constitue un obstacle au dialogue convivial, tant t pour promouvoir un exercice constructif de la parole dans l'espace communicationnel et visuel que construit le symposion. TABLE OF CONTENTS SOMMAIRE Pr face AVANT-PROPOS PREMI RE PARTIE - LE BANQUET DE PLATON : UN CONCOURS D' LOGE INTRODUCTION 1. La critique platonicienne de la rh torique 2. Platon et le banquet 3. Socrate et Platon au banquet 4. La rh torique au banquet selon Socrate et Platon 5. Pour une lecture rh torique du Banquet de Platon I. DIALOGUE NARRATIF ET R CIT DE DISCOURS 1. La performance du dialogue ou l'????????? d'Apollodore (172 a 1 - 174 a 2) 2. Socrate et Aristod me en route pour espionner les sophistes (174 a 3 - 174 d 3) 3. L'arriv e chez Agathon : premiers loges et proc s report (174 d 4 - 176 a 4) II. LE PROGRAMME RH TORIQUE DU BANQUET : une ???????? ??? ????? 1. La d cision de limiter la boisson (176 a 4 - e 3) 2. L' limination de l'????? (176 e 4-9) 3. Le choix du discours d' loge en l'honneur d' ros (176 e 7 - 177 e 7) 4. L'instauration d'un banquet rh torique (177 e 8 - 178 a 4) III. UN CONCERT D' LOGES DE L'AMOUR 1. La rh torique classique de Ph dre (178 a 5 - 180 b 8) 2. Les distinctions de Pausanias (180 c 1 - 185 e 5) 3. ryximaque iatrosophiste (185 e 6 - 188 e 5) 4. La rh torique comique d'Aristophane (189 a 1 - 193 e 2) 5. La rh torique dramatique et gorgianique d'Agathon (193 e 2 - 197 e 8) 6. Bilan de la premi re partie du concours rh torique IV RH TORIQUE ET PHILOSOPHIE DE SOCRATE 1. La t te de Gorgias (198 a 3 - c 6) 2. Socrate critique la m thode des orateurs qui l'ont pr c d (198 c 7 - 199 b 5) 3. Socrate interroge Agathon (199 b 5 - 201 c 8) 4. La rh torique philosophique de Diotime (201 d 1 - 212 d 3) V. ALCIBIADE ET LES PARADOXES DE L' LOGE 1. L'arriv e d'Alcibiade (212 d 4 - 215 a 3) 2. L' loge de Socrate (215 a 4 - 222 b 7) VI. LA FIN DES LOGES ET L'AV NEMENT AVORT DU DIALOGUE 1. Les r actions suscit es par le discours d'Alcibiade (222 c 1 - e 8) 2. La suite programm e des loges (222 e 8 - 223 a 9) 3. Le d but et la fin du dialogue (223 b 1 - d 13) CONCLUSION 1. L'emprise de la rh torique sur le Banquet platonicien 2. Une nouvelle fa on de critiquer la rh torique 3. L'absence relative de dialogue 4. La critique platonicienne du banquet 5. Le r le de la rh torique dans la qu te philosophique DEUXI ME PARTIE - LE BANQUET DE X NOPHON : ACTES OU DISCOURS ? INTRODUCTION 1. L'autre Banquet 2. X nophon et la rh torique 3. X nophon et le banquet 4. Le Socrate de X nophon au banquet 5. X nophon et la rh torique de la conversation conviviale 6. La rh torique au banquet de Callias I. UNE DESCRIPTION PROBANTE D'ACTIONS LUDIQUES 1. Une d claration d'intention rh torique (I, 1) 2. Les circonstances du banquet de Callias 3. Le d roulement du ??????? chez Callias 4. Le programme d'activit s du ????????? 5. Regards et r flexions au banquet 6. La pantomime finale (chapitre IX) II. L'HORIZON SOPHISTIQUE DU BANQUET CHEZ CALLIAS 1. Les connexions sophistiques des convives 2. Une rencontre sous le signe de la sophistique (I, 4-6) 3. Boire comme Gorgias (II, 24-26) 4. Le cas d'Antisth ne 5. La conqu te de la parole 6. L'instauration d'un concours d'????????? (III, 1-3) 7. Le probl me du silence (chapitres VI-VII) III. LES PRATIQUES RH TORIQUES DES CONVIVES 1. Le ??????? (chapitre III) 2. La ???????? ????? (chapitre IV) 3. Le concours de beaut (chapitre V) 4. L'???????? ????? de Socrate (chapitre VIII) CONCLUSION 1. Une alternative au Banquet de Platon : des discours en acte 2. L'influence rh torique de Socrate : des actes de discours 3. Un banquet dialogu 4. La rh torique comme outil du dialogue convivial 5. Une vision critique et constructive du ????????? PILOGUE Bibliographie Index des auteurs anciens et des principaux passages cit s‎

‎collections du prince de Liechtenstein Cranach, Rapha l, Rubens, Van Dyck, Rembrandt, Hubert Robert, Vig e-Le Brun‎

‎, mercaterfonds - fondsmercator, 2015 Couverture reliee sous jaquette 160 pages, illustr. 30 x 25 cm bon etat. ISBN 9789462300996.‎

‎Grands amateurs d'art depuis le 16e si cle, les Princes de Liechtenstein ont r cemment pr sent le meilleur de leur collection au Japon (Tokyo, Kochi, Kyoto), Singapour, en Chine (P kin, Shanghai) et Moscou. A l'automne 2015, c'est Aix-en-Provence, l'H tel de Caumont, que les chefs-d'?uvre de la collection feront une halte. Les collections du Prince de Liechtenstein sont l'une des plus importantes conserv es actuellement en mains priv es, et c'est aussi l'une des plus vivantes puisque le prince r gnant actuel, Hans-Adam II, poursuit une politique d'acquisitions r guli res. La s lection pr sent e l'H tel de Caumont permettra d'appr hender le go t de cette famille princi re, avec un ensemble d'?uvres du 14e au 19e si cle.‎

‎Boerentoren Verhaal van een icoon, Antwerpen‎

‎, Hannibal, 2024 Hardcover, 36 x 25,2 cm, 352 pages illustraties, Nederlandstalige editie **** VOORINSCHRIJVING AAN PROMOPRIJS 54.99 euro i.p.v. 59.00 Euro **** . **** ISBN 9789464666076.‎

‎De Boerentoren en zijn intrigerende geschiedenis onthuld in nieuwe verhalen en ongeziene beelden Sinds 1931 is de Boerentoren een majestueuze blikvanger aan de skyline van Antwerpen. Als eerste wolkenkrabber van Europa is hij veel meer dan een gebouw: hij staat symbool voor innovatie, durf en trots. Zijn rijke geschiedenis maakt hem eveneens tot een stille getuige van de vele historische gebeurtenissen die niet alleen Antwerpen maar ook Vlaanderen en Belgi hebben gevormd. Dit prachtig ge llustreerde boek richt de schijnwerpers op de Boerentoren. Geschiedkundig auteur Johan Op de Beeck schetst het Antwerpen van v r de bouw, terwijl de publiekshistorici van Geheugen Collectief de veelzijdige geschiedenis van het architectuuricoon blootleggen op basis van nieuw archiefmateriaal. Stadsgids Tanguy Ottomer en anderen voegen daar persoonlijke anekdotes aan toe van mensen die in de Boerentoren hebben gewoond en gewerkt. Samen met nooit eerder gepubliceerde foto?s brengen deze verhalen het bouwwerk in al zijn glorie tot leven. Laat je meevoeren op een tijdreis door de geschiedenis van de Boerentoren, een architecturaal meesterwerk dat bijna een eeuw lang fascineert en inspireert‎

‎Farmers' Tower Story of an Icon Antwerp‎

‎, Hannibal, 2024 Hardcover, 36 x 25,2 cm, 352 pages illustrated , English edition . ISBN 9789464666076.‎

‎The Farmers' Tower and its intriguing history revealed in new stories and images never seen before Since 1931, the Farmers? Tower has served as a majestic landmark on Antwerp?s skyline. As Europe?s very first skyscraper, it is much more than a building: it symbolises innovation, daring and pride. Its rich history also makes it a silent witness to many historical events that have shaped not only Antwerp but Flanders and Belgium too. This beautifully illustrated book puts the Farmers? Tower in the spotlight. Historical writer Johan Op de Beeck conjures up a picture of Antwerp before the Tower was built, while Geheugen Collectief?s public historians uncover the multifaceted history of this architectural icon based on new archive material. City guide Tanguy Ottomer and others add a personal touch with anecdotes from people who lived and worked in the Farmers? Tower. Along with photographs that have never been published before, these stories bring the building to life in all its glory. Journey back in time through the history of the Farmers? Tower, an architectural masterpiece that has fascinated and inspired for almost a century..‎

‎Multiple / Readings; 51 kunstenaarsboeken, 1959-2009 / vol, 01 only‎

‎Antwerpen , MER, 2009 Original publishers paper-covered boards, 111 pages, 17 x 25 cm ** Only 1 volume.‎

‎This publication consists of two volumes (Multiple & Readings). Published on the occasion of the exhibition Multiple / Readings. 51 artists' books,at the Nottebohmzaal at the Erfgoedbibliotheek Hendrik Conscience in Antwerp, from October 3 to April 2004, 2011, and at the Municipal Public Library in Harelbeke, from April 7 to August 27,2011. ‎

‎ Kris Vanhemelryck : Grassculpturen‎

‎, Centrum voor Ruimtelijke Kunst 1993, 1993 Paperback, 32 pagina's, NL, 300 x 210 mm, in goede staat, met illustraties.‎

‎Karin Hanssen, The Borrowed Gaze/Variations GTB, a series of paintings created by Karin Hanssen‎

‎, MER, Paper Kunsthalle, 2013 Hardcover,72 pagina's, Illustrated. Text in English. 28x20cm. ISBN 9789490693442.‎

‎The Borrowed Gaze/Variations GTB, a series of paintings created by Karin Hanssen, reappropriates the female R ckenfigur (back figure) of the famous work Paternal Admonition (1654) of Gerard ter Borch. Almost identical replications of ter Borch's paradigmatic image of a woman in a satin dress circulated on the market already in the 17th century. Today, in the era of technical reproduction and digital simulation, this practice acquires new relevance. By transferring the image to the here and now, and by producing new variations, the art of Karin Hanssen critically examines concepts of authorship and appropriation. Moreover, her extensive replication also fundamentally alters the status of ter Borch's image. The tension between old and new more specifically creates the background against which the iconic woman from the past truly comes alive, for the first time displaying the complexity of her individual identity.‎

‎FRED BERVOETS Prentenkabinet / Print Room 2013- 2015‎

‎, Hannibal Publishing, 2015 HB, 300 x 248 mm, 240 pages , throughout Kleurenillustraties, E/ NL edition. FINE ISBN 9789492081452.‎

‎Kleurrijke neerslag van de recente beeldenstorm van kunstenaar Fred Bervoets Schilder en graficus Fred Bervoets (1942) kan terugblikken op een carri re van ruim een halve eeuw. Aanvankelijk gold hij vooral als een volbloed schilder, maar in de jaren tachtig verbaasde hij vriend en vijand met grootse etsen die een picturale benadering koppelden aan grafisch meesterschap. De afgelopen maanden werkte Bervoets haast routineus aan zijn etsen op groot formaat, maar 's nachts laat hij zijn verbeelding volledig de vrije loop. Het resultaat van dat zijdelingse teken- en schilderwerk vult ondertussen zowat het hele gelijkvloers van zijn atelierwoning: honderden tekeningen, schetsen, krabbels en schilderijtjes die, afgezien van hun maker, slechts n ding met elkaar gemeen hebben: hun bescheiden A4-formaat. De spontane, automatistische gestualiteit van deze kleine tekeningen vormt het hart van dit boek, waarin ook Bervoets' meer monumentale etswerk sinds 2013 verzameld werd. Dit eigenzinnige 'prentenkabinet' biedt een indrukwekkend caleidoscopisch zelfportret van een volstrekt unieke kunstenaar. Met tekstbijdragen van Johan Pas en Bart De Baere. Het boek bij de tentoonstelling in de Hallen in Geel, van 26 september tot en met 12 december 2015. In samenwerking met Galerie De Zwarte Panter.‎

‎temps des cerises la Commune en photographies‎

‎, Pandora Publishers 2012, 2012 Hardcover, 175 pages, Texte en Francais, 295 x 235 mm, beaucoup photo's et illustrations,. ISBN 9789053253236.‎

‎Des photographies de professionnels ou d'amateurs ayant parcouru les ruines de l'est de la France et les fortifications de la banlieue parisienne pour fixer l'image d'une ville dans son insurrection. Portraits de dirigeants de la Commune, actes symboliques et c r monies forment les th mes principaux de cet album compl t par le r le du photographe dans la c l bration de l'instant.‎

‎Pol Bury Tijd in Beweging.‎

‎, mercaterfonds - fondsmercator, 2017 Hardcover, 272 pagina's, Nederlands, 315 x 250 mm, veel illustraties in kleur en z/w, boek in nieuwstaat, . ISBN 9789462301702.‎

‎Pol Bury (La Louviere, 1922 - Parijs, 2005) was een Belgisch schilder, beeldhouwer, sieraadontwerper, schrijver en grafisch kunstenaar. Als jonge schilder werd hij beinvloed door Rene Magritte en Yves Tanguy, en tot na de Tweede Wereldoorlog schilderde hij in een surrealistische stijl. Later stelde Bury tentoon met de groep Jeune Peinture Belge en de Cobra-beweging, maar rond 1953 raakte hij in de ban van de hedendaagse beeldhouwkunst, geinspireerd door Alexander Calder. Hij maakte zijn eerste ?bewegende? werken, aangedreven door een motor, en werd een van hoofdrolspelers van de kinetische kunst. Kenmerkend voor zijn werk is de uiterste traagheid van de vaak onvoorspelbare bewegingen die in zijn beeldhouwwerken en objecten plaatsvinden. Vanaf de jaren 1960 bouwde Bury zijn artistieke carriere in New York uit. Hij stelde tentoon in Gallery Lefebre (waar onder meer ook Pierre Alechinsky en Corneille te zien waren) en doceerde in de jaren 1970 aan verscheidene Amerikaanse universiteiten, waaronder Berkeley en Minneapolis. Bij het grote publiek is Bury vooral bekend van zijn fonteinen en beelden op openbare plaatsen. Zijn fonteinen staan niet alleen in Antwerpen en Brussel, maar ook in Japan en de VS (waaronder de Guggenheim Museum Collection in New York). Met zijn eigenzinnige en vernieuwende werk veroverde Pol Bury de kunstwereld van zowel Parijs als New York en werd hij een van de internationaal bekendste Belgische kunstenaars van zijn generatie. Toch is zijn reputatie niet uitgemond in een overvloed van grote museumtentoonstellingen in eigen land. In feite heeft Bury geen enkele belangrijke museumtentoonstelling in Belgie meer gehad sinds 1996 (PMMK, Oostende). Het Paleis voor Schone Kunsten wil het grote publiek nu de kans geven het veelzijdige oeuvre van Bury - zonder twijfel een van de belangrijkste Belgische naoorlogse kunstenaars - te herontdekken via een tentoonstelling in het voorjaar van 2017. Expo: 24/2/2017 - 4/6/2017, Bozar, Brussels ‎

‎Contradicties, Koninklijke Academie voor Schone Kunsten Antwerpen 2013-1663‎

‎, MER - Borgerhoff & Lamberigts, 2013 Gebonden, Hardcover 301 pages, Illustrated. ISBN 9789490693756.‎

‎Naar aanleiding van het 350-jarig bestaan van de oudste kunstschool van de lage landen verscheen zo pas een lijvige monografie die met vijftien essays, een uitgebreide kroniek en nooit eerder gepubliceerd beeldmateriaal een kritisch licht werpt op het ontstaan en de ontwikkeling van de vermaarde Antwerpse academie. Ondermeer haar relatie tot de avant-gardes, haar mode-opleiding, haar artistieke rol in de 18de en de 19de eeuw en de rol van de architectuur komen uitgebreid aan bod. Het boek vormt het eerste deel van een tweeluik. ‎

‎Contradictions & Pro- Prositions 2013-1663 Koninklijke Academie voor Schone Kunsten Antwerpen in 2 delen compleet ‎

‎, MER Paper Kunsthalle, 2015 2 delen softcover , 304 + 301 Pages . 28 x 22 cm, ill 2 volumes compleet ISBN 9789491775475.‎

‎Naar aanleiding van het 350-jarig bestaan van de oudste kunstschool van de lage landen verscheen zo pas een lijvige monografie die met vijftien essays, een uitgebreide kroniek en nooit eerder gepubliceerd beeldmateriaal een kritisch licht werpt op het ontstaan en de ontwikkeling van de vermaarde Antwerpse academie. Ondermeer haar relatie tot de avant-gardes, haar mode-opleiding, haar artistieke rol in de 18de en de 19de eeuw en de rol van de architectuur komen uitgebreid aan bod. nnHet boek vormt het eerste deel van een tweeluik. Het tweede deel (Pro-positions. Art and / as education) verschijnt samen met de Engelse vertaling van Contradicties in het begin van 2014./ Is it possible to combine the historical dimension of the art academy with the intention of becoming a laboratory for advanced artistic research? The double publication CONTRADIcTIONS & PRO-POSITIONS is part of a strategy to face this challenge. The first volume, CONTRADIcTIONS intends to be a critical biography of a well-respected art school. Fifteen essays by experts and scholars on the history of the Antwerp Academy shed a light on different aspects of its rich history. The second volume PRO-POSITIONS is more international in scope, and contradicts and interacts with the first. PRO-POSITIONS: Art and / as Education focuses on artist-driven pedagogies and educational projects.‎

‎Daniel Dewaele - Selected Projects‎

‎, Published in collaboration with Be-Part, Waregem, Hardcover 20 x 26 cm, 208 pages, hardcover, ills colour & bw, English./(out of print) ISBN 9789490800079.‎

‎Since the mid-70s, Daniel Dewaele (Knokke, 1950) has followed a consistent course comprising numerous socially-engaged and -inspired art projects. On the basis of descriptions and illustrations of 43 projects, Daniel Dewaele, Selected Projects provides an almost complete survey of his work. Which makes this publication the standard work on this artist. In addition, the book offers a thorough insight into the conceptual tendencies that presented themselves in art as from the mid-70s. This unique book was created in close cooperation with the artist and appears on the occasion of an exhibition of the same name at Be-Part, Platform for Contemporary Art, in Waregem. The authors, Johan Pas and Pascal Gielen, each interpret the artist?s oeuvre on the basis of their own background, an artist who has always continued to ask how social participation could be achieved from an artistic position which by definition lies on the fringes of society.‎

‎walk in the Park 50 jaar / 50 years Middelheim promotors‎

‎, Pandora, 2015 Hardback, 250x250mm, 184p, throughout colour illustrations, English/ Dutch (NL) edition . ISBN 9789053253922.‎

‎De vzw Middelheim Promotors werd in 1965 opgericht met het doel het Middelheimmuseum te ondersteunen. Via de aankoop van kunstwerken, het uitgeven van edities en het organiseren van culturele activiteiten zorgt dit modern mecenaat tot op vandaag voor een dynamisch klimaat. In dit boek worden de historiek en de actualiteit van de Middelheim Promotors belicht aan de hand van getuigenissen van de oprichters en eenompleet overzicht van alle kunstwerken die door of met steun van de Middelheim Promotors werden verworven, gaande van Carl Andre tot Erwin Wurm. Daarnaast vindt de lezer een geillustreerde inventaris van de ongeveer honderd prenten en objecten die sinds 1969 door de Middelheim Promotors werden uitgegeven. Zo richt dit boek zich niet alleen tot de liefhebbers van heden- daagse beeldhouwkunst maar ook tot diegenen die zich aangetrokken voelen door grafische kunst en multipels.‎

‎Horloges van Duitse en Zwitserse Uurwerkmakers‎

‎, stichting tijdmeetkunde, 2000 softcover, 553 pagina's, met prachtige illustraties. ISBN 9789082284104.‎

‎Horloges van Duitse en Zwitserse Uurwerkmakers is de vierde en laatsteaflevering in de serie bestandscatalogi van de horlogecollectie van de SMAT.‎

‎Horloges van Franse Uurwerkmakers‎

‎, stichting tijdmeetkunde, 2000 softcover, 205 pagina's, met prachtige illustraties. ISBN 9789082284102.‎

‎Horloges van Franse Uurwerkmakers is de tweede aflevering in de serie bestandscatalogi van de horlogecollectie van de SMAT.‎