, Rubinstein Publishing Bv 2019 / Van Gogh Museum, 2019 Paperback, 176 pagina's, Nederlands, 270 x 225 mm, nieuw, veel kleurrijke illustraties/foto's van de 2 meesters, . ISBN 9789490880200.
Het boek beschrijft de fascinatie van beide kunstenaars voor de natuur, hun gebruik van felle kleuren en het experimenteren met perspectief. Nederlandstalige catalogus bij de gelijknamige tentoonstelling in het Van Gogh Museum, 1 maart 2019 - 26 mei 2019. Hockney - Van Gogh. The Joy of Nature biedt een uniek inzicht op de onmiskenbare invloed van Vincent van Gogh op het werk van David Hockney. Voor het eerst kunnen kunstliefhebbers de werken van beide kunstenaars naast elkaar bekijken. De tentoonstellingscatalogus toont de reeks prachtige, monumentale landschappen die Hockney vanaf de jaren negentig in het Britse Yorkshire maakte, en plaatst ze naast Van Goghs afbeeldingen van de natuur. Ook Hockney?s schetsboeken en iPad-tekeningen komen aan bod. Een exclusief interview met Hockney en een essay van schrijver en kunstcriticus Hans den Hartog Jager geven een rijke analyse van de parallellen tussen de twee kunstenaars. Speciaal voor de tentoonstelling en dit boek maakte Rineke Dijkstra een fotoportret van de nu 81-jarige meester.
, [NL] Galerie Fenna De Vries , 2014 Hardback, 270x250mm, 208p, throughout colour illustrations, English/ Dutch (NL) edition . ISBN 9789491196980.
Co Westerik is vooral bekend geworden door zijn schilderijen. Zijn productie is klein; slechts drie vier schilderijen per jaar. Bij het maken van een schilderij gaat Westerik uit van een 'ideeschets'. Deze ideeschetsen zijn kleine tekeningen, soms maar een paar centimeter lang en breed, van plotselinge invallen, situaties die een schilderij zouden kunnen worden. In dit boek heeft Westerik zelf een selectie gemaakt van 100 schilderijen, waarbij ook zijn (nooit eerder gepubliceerde) ideeschetsen worden getoond. V ronique Baar kreeg toegang tot de werkdagboeken van de kunstenaar, waaruit zij diverse teksten heeft geselecteerd voor het boek. Hans den Hartog Jager schreef een essay voor het boek dat verschijnt ter gelegenheid van de 90ste verjaardag van de kunstenaar.
, Christian Ouwens, 2019 Gebonden, Hardcover, 64 pages, 24,2 x 16,7 x 0,9 cm, Met illustraties. ISBN 9789490291068.
, Angelos, Jan Fabre, 2012 Reli , carton. orig. avec titre dor , 175pp., 23.5x31.5cm., richement illustr. en couls., en bon tat. ISBN 9789490036041.
Cet ouvrage pr sente une s rie de cires et de bronzes de Jan Fabre sur le th me de l' autoportrait en "homo cornutus" et se compose de 17 essais d' Herman Parret, Stefan Hertmans, Giacinto di Pietrantonio, Bart Verschaffel, Pascal Gielen, Maris-Laure Bernadec, Bernard Marcad , Vincent Huguet, Paul Ardenne, Paul Demets, Katerina Koskina, Jacopo Crivelli Visconti, Germano Celant, Alberto Fiz, Micha l Amy, Thierry Raspail, Gianni Mercurio et Claire van Damme ponctu s de citations de l' artiste extraites de son journal. Avec en outre 83 illustrations (reproductions de sculptures) en couleurs sur fond noir et en hors-texte, certaines en pleine ou double-page.
Kulturkonsult/Hans Eyvind Naess 2004 Livre en anglais. In-4 cartonnage éditeur; 28 cm sur 21,5. 240 pages. Nombreuses cartes et photographies en couleurs. Ex-Dono au stylo sur la page de garde. Jaquette légèrement défraîchie, sans gravité. Intérieur très frais. Bon état d’occasion.
Bon état d’occasion
, INTERNATIONAL MODERN, 2005 Hardcover, 146 pag. ENG, 280 x 235 mm, in good condition, illustr. in colour. ISBN 9789080966215.
Munich, Hirmer Verlag - Replica Workshop ? National Museums of Berlin , 2012 144 pages, 100 colour illustrations, 20 x 27 cm, hardcover. FINE ISBN 9783777447513.
In the 19th century plaster replicas of historical art objects represented the fulfilment of the old dream of a museum which contained the world?s masterpieces. The Berlin manufactory provides a journey through different cultures from antiquity to the present. Berlin?s cast workshop was founded in 1819 and is the oldest and largest of its kind. Goethe and the brothers von Humboldt were already among its customers. To this day, this institution continues to sell hand-painted replicas of major sculptures which are defined by their artistry and workmanship. Since its foundation, the supply of casts has been steadily increased to 7,000 works. Thanks to this ongoing and enormous supply, and the techniques of the manufactory, which were handed down from generation to generation, it has been possible to maintain the exceptionally high standard of Berlin?s plaster cast tradition. Its repertoire already exceeds the expansive inventory of the Berlin State Museums. Not only masterpieces of these museums, such as the bust of Nefertiti and the Pricesses Luise and Friederike by Schadow are included, but also the best-known works from other important collections. The Laocoon Group and Rodin?s Thinker are among these famous plaster casts. The 100 examples in this magnificently designed and richly illustrated volume provide a comprehensive insight into the achievements and work of plaster casting. This book also pays tribute to the art of creating plaster replicas as an important cultural technique of the 19th century, a time when these artworks played a very important role not only in museums and private and study collections, but also served to decorate private homes.
, De lagen Landen, Brussel , 1943 Hardcover, 386 seiten, mit 370 abbildungen, Deutsche sprache, .
, Eburon Uitgeverij, 2024 hardcover, 124 pag. 24.9x17.9cm rijkelijk geillustreerd. ISBN 9789463015165.
Leo Gestel en Gustave De Smet, vluchtelingen ? zielsverwanten Gestel (1881-1941) en De Smet (1877-1943) kregen beiden de eerste schilderlessen van hun vader en kozen op jonge leeftijd voor een leven als vrij kunstenaar. Ze behoorden elk in eigen land al gauw tot de voorhoede, die het klassieke academische wilde afschudden en op zoek gingen naar stijlvernieuwingen. In Nederland waren dat Gestel, Sluijters en Mondriaan; in Vlaanderen De Smet met onder meer van den Berghe en Permeke. De Duitse inval in Belgi deed De Smet in 1914 naar Nederland vluchten waar hij Gestel ontmoette, die hem introduceerde in de Amsterdamse kunstwereld. De vernieuwingsdrift bracht beiden uiteindelijk tot het expressionisme, waarbij De Smet sterk be nvloed werd door de Nederlandse modernen. Begin jaren twintig keerde hij terug naar Belgi , waar hij met enkele medestanders de in Nederland opgedane ervaringen uitdroeg. Kort daarna zocht Gestel na een buitenechtelijk avontuur zijn toevlucht tot de Leiestreek en woonde hij in het Heilig Huizeken te Drongen. In die periode 1925-1927 kwam hij tot rust te midden van zijn Belgische vrienden en onderging hij op zijn beurt de invloed van het Vlaams expressionisme. Dit boek vertelt hoe beide kunstvrienden actief betrokken waren in de stormachtige vernieuwingen in de kunstwereld van begin twintigste eeuw, over het komen en gaan van kunstenaarsverenigingen in Vlaanderen en Nederland, en hoe hun werk evolueerde van het academische naar het expressionisme en zij daarbij ?onderweg? de invloed ondergingen van impressionisme, luminisme, pointillisme, kubisme en fauvisme. We zien hoe zij zich gesteund voelden in het land van de ander, we lezen in hun brieven over hun ups en downs, en we komen iets meer te weten over hun vriendschap en hun persoonlijkheid. Nederlanders en Vlamingen maken aan de hand van De Smet en Gestel kennis met de hevig in beroering zijnde kunstenaarswereld van begin twintigste eeuw en zullen meer zicht krijgen op wat zich aan de andere kant van de grens afspeelde. Dit boek is het sluitstuk van een drieluik, dat Hans Hagen over Leo Gestel heeft gemaakt. Na de plaatsing van een beeld van Gestel in de tuin van de Petruskerk in het centrum van Woerden (2015) volgde een jaar later het boek ?Leo Gestel, autobiografische notities?. Het bevat alle aantekeningen, die Gestel over zijn jeugd en zijn kunstenaarsbestaan maakte en waarvan hij hoopte dat ze na zijn overlijden zouden worden uitgegeven; het heeft 75 jaar geduurd voor het zover was (2016). Dit boek over Gestel en De Smet (2024) vormt het derde luik; we maken Gestel niet alleen als kunstenaar mee maar we zitten aan de hand van de vriendschap met De Smet de mens Gestel ook dichter op de huid. Hans Hagen (1944) publiceerde veel over zijn vakgebied Gezondheidseconomie. Na zijn pensioen wijdde hij zich onder andere aan de schilderkunst. Recente publicaties zijn ?Van haat tot erger? (2010), ?Jan Huffener, een geboren tekenaar? (2012), ?Leo Gestel, autobiografische notities? (2016, 2024) en ?Democratie voor iedereen? (2022)
Hans Haug, Paul Vitry, Pierre Francastel, Hans Reinhardt, Paul Ahnne, Pierre Scize -
Reference : 42495
textes de Hans Haug, Paul Vitry, Pierre Francastel, Hans Reinhardt, Paul Ahnne, Pierre Scize - Lanzac, par Souillac (Lot) : Le Point (Revue Artistique et Littéraire), février 1939 - in-8 agrafé (19,5x26 cm) sous couverture rempliée, 56 pages - illustré de 32 photographies en héliogravure de la cathédrale - bon état -
HANS H. HOFSTAFFER / BERSIER RENE / DESBARATS
Reference : R320074703
(1964)
ISBN : 2864250020
OFFICE DU LIVRE / D. VINCENT L'EQUERRE. 1964. In-8. Relié. Bon état, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. 192 pages augmentées de nombreuses photos et Plans en noir et blanc dans et hors texte -. . . . Classification Dewey : 720-Architecture
ARCHICTECTURE UNIVERSELLE / COPYRIGHT 1964. Classification Dewey : 720-Architecture
, Scheidegger (ACC), 2020 HB, 279 x 228 mm, 328 pages, ENG edition, ISBN 9783858818355.
Investigates comprehensively how Congolese artists have been exploring and reflecting upon the effects of globalised trade, colonialism, proselytisation, and virtual boundaries Features many previously unpublished works by Congolese artists both contemporary and the 19th and early 20th centuries Congo's vibrant art scene attracts great worldwide interest A single Congo does not exist - or is in any case fictitious. Yet the Democratic Republic of Congo has an extraordinarily vibrant art scene that attracts great interest from around the world. Nowhere else in Africa art production is as manifold in form, media, and materials used. For many years, Congolese artists have been exploring and reflecting upon the effects of globalised trade, colonialism, proselytisation, and virtual boundaries. As the works of artists such as Sammy Baloji or Sinzo Aanza demonstrate, these effects never before were more topical than today. For the first time, this book, which is published in conjunction with an exhibition at Zurich's Museum Rietberg, features objects and photographs collected by the German anthropologist Hans Himmelheber during his journey to the Congo in 1938-39. The coloured masks, imposing figures, and richly decorated everyday objects bear witness to the period's extraordinary creativity and innovativeness as well as of the collector's own idea of Congo. They are juxtaposed with works by contemporary Congolese artists and complemented by essays that investigate the fiction of Congo both as an African and Western World imagination. Thus, the book links the past with the utopia of contemporary artistic production in central Africa. Published to accompany the exhibition Congo as Fiction: Art Worlds Between Past and Present at Museum Rietberg, Zurich, between 22 November 2019 and 15 March 2020.
in 8 carré broché, couverture rempliée illustrée en couleur Faux-titre, titre 221 pages, table des matières. 236 héliogravures. Grenoble éditeur 1929. Successeur de J REY édition numérotée 252 sur hollande BFK de Rives au filigrane de la collection. Rousseurs en marges inférieures.
, Brepols, 2024 Hardback, 448 pages, Size:156 x 234 mm, Illustrations:11 b/w, Language: English. ISBN 9782503601502.
Summary In the twelfth and thirteenth centuries, Scandinavia was rocked by an ongoing period of ?civil war?, conflicts traditionally characterized by medieval historians as internal struggles that took place in the context of predominantly national, state-centred, political and constitutional frameworks. This volume, however, aims to overturn these established narratives, with carefully curated essays written by experts in the field offering a new pan-Scandinavian perspective on the period in question that emphasizes the importance of fluid, often overlapping social networks, permeable borders between realms, and constant underlying hostilities between rival groups. Through detailed examinations of pivotal moments in Danish, Norwegian, and Swedish history, together with analyses of topographical patterns, gender issues, diplomacy, and three contributions that draw parallels within similar conflicts outside of Scandinavia, this book provides an important corrective to teleological narratives of the medieval ?civil wars? as a necessary stage on the route to state formation and modernity. TABLE OF CONTENTS List of Illustrations Aknowledgements 1. Network Dynamics, Conflict as Context, and Internal War. Outline of a Scandinavian Medieval Case for Comparison Kim Esmark, Hans Jacob Orning, and J n Vi ar Sigur sson Part I. Case Studies Introduction to Part One Kim Esmark, Hans Jacob Orning, and J n Vi ar Sigur sson 2. Networks and flokkar. The Civil Wars in Norway c. 1134?1163 J n Vi ar Sigur sson 3. Messy Conflict. Socio-political Competition and War in Denmark c. 1128?1137 Kim Esmark 4. Constant Crisis in Norway, 1202?1208 Hans Jacob Orning Part II. Thematic Analyses Introduction to Part Two Jenny Benham, Lars Hermanson, and Bj rn Poulsen 5. Spatial Practices in the Twelfth and Early Thirteenth Century Scandinavian Power Game Bj rn Poulsen 6. The Memory of Margrethe. Noblewomen as Power Agents in Multi-Party Conflicts c. 1120?1170 Lars Hermanson 7. Peacemaking and Negotiations in High Medieval Scandinavia Jenny Benham Part III. European Comparisons Introduction to Part Three Gerd Althoff, Warren C. Brown, and Stephen D. White 8. Political Networks in Conflict. A German Perspective Gerd Althoff 9. War Stories. Re-Thinking Rebellion in Anglo-Norman and Angevin England, 1066 to 1217 Stephen D. White 10. Scandinavia in Medieval Europe Warren C. Brown Index
, Gemeentemuseum Den Haag & Thoth, Bussum, 2014 144 pagina's, 22 x 28 cm, 300 illustraties in kleur, paperback, Nederlands. ISBN 9789068686432.
De ambitie van Piet Mondriaan (1872-1944) was grenzeloos. Hij ontwikkelde zich tot n van de grootmeesters van de moderne kunst en legde een vastberaden weg af naar abstractie. Hij vertrok in januari 1912 naar Parijs om het kubisme te bestuderen. Twee jaar later keerde hij terug en toonde zijn nieuwe werk bij kunsthandel Walrecht in Den Haag. Toen werd duidelijk hoe mijlenver Mondriaan in twee jaar tijd verwijderd was geraakt van de Nederlandse kunst. Hij groeide uit tot een groot inspirator voor andere kunstenaars. Precies 100 jaar na de tentoonstelling bij Walrecht brengt het Gemeentemuseum Den Haag deze herinneringstentoonstelling als hommage aan Mondriaan, die in 2014 precies 70 jaar geleden overleed.
, Brepols, 2023 Hardback, 716 pages, Size:216 x 280 mm, Illustrations:15 b/w, 267 col., 3 tables b/w., Language: English. FINE ISBN 9782503604589.
Summary In 1997 the canonesses regular of Soeterbeeck moved from their convent in Deursen (the Netherlands) to a nursing home in Nuland. They left behind an old library of considerable size and historical significance that is now the core of the Soeterbeeck Collection at Nijmegen University Library. It is a suitable starting point for telling the story of the historical library of a women's convent with roots in the Modern Devotion, from the community's humble beginnings in 1448 to the present day. This study describes the collective history of all manuscripts and early printed books that are known to have been in communal or personal ownership at Soeterbeeck. It investigates the books' production and delves into their traces of use. Many of these are connected to each other, usually because they were left by the same person or had the same purpose. Such units transcend the level of individual volumes and reveal what might be called the stratification of the historical library as a whole. They can be interpreted in the context of the sisters' personal lives and the convent's communal history. This approach provides insight in the multiplicity of meanings that the books had for their users. For the first time, theoretical principles of modern archaeology are used to map a historical library as an archaeological site. A scholarly catalogue of the Soeterbeeck Collection that documents its traces of use is also included. Stunning illustrations visually lay bare the books' eventful lives. TABLE OF CONTENTS Part I Study Chapter 1 An Archaeological Approach 1.1 The Madonna of Soeterbeeck 1.2 The Historical Library 1.3 A Book Collection as an Archaeological Site 1.4 Plan of the Following Chapters Chapter 2 Faithful to the Divine Office 2.1 The First Phase 2.2 Choir Books Attributed to Mari nhage 2.3 Two Stratigraphic Units in Choir Books Chapter 3 In Times of Trouble 3.1 The Fire of 1539 3.2 Book Production at Soeterbeeck 3.3 Ownership Notes from the Years 1606-1608 3.4 Books that Came in 1613 3.5 Aftermath Chapter 4 Personal Ownership of Books in a Monastic Environment 4.1 Two Circuits 4.2 The Sisters of 1632 and Their Books 4.3 Not to Forget 4.4 After the Relocation 4.5 Sister Lips's Booklets 4.6 Books in the Choir Stalls Chapter 5 Changing Attitudes towards Old Books 5.1 Cut to Pieces or Sold 5.2 First Signs of a Library 5.3 Revaluation Chapter 6 On the Edge of Beyond 6.1 Special Attention for the Manuscripts 6.2 Witnessing to a Tradition 6.3 The Soeterbeeck Collection 6.4 Towards an Archaeology Chapter 7 Back to Hodder Appendices A Books with Ownership Notes of the Convents of Soeterbeeck and Nazareth B Alienated Books C Books in the Archives of Soeterbeeck D Shelf-Marks on Labels of Woody Paper (ca 1952) E Fragments from the Winter Part of an Antiphonary Excursuses 1 The Term Stratigraphic Unit 2 A Bindery at Mari nhage 3 Incongruities in the Additional Office for Anthony Abbot in IV 4 and IV 22 4 Mysteries surrounding Psalter IV 75 5 Antonius van Hemert 6 Catharina Dekens 7 A Spiritual Exercise at Mass 8 A View on the Seventeenth-Century Convent 9 A Nuns' Gallery at Soeterbeeck 10 The Uncertain Origin of Mater 2 11 The Contents of IV 12 The Choir Stalls of Soeterbeeck 13 The Duration of Petronella van Berckel's Priorate 14 Issues about Wouter Willems's Rectorate 15 Rumbling in the Convent 16 From Sister Verhoeven with Compliments 17 The Bishop's Rule 18 A Sister's Hand on Loose Leaves in IV 15 19 Against the Plague 20 Names of Loved Ones in Two Printed Books 21 Copies of the Windesheim Officia propria from St Joseph-Nazareth in Antwerp 22 A Bookcase in the Choir 23 Two Books near the Prioress 24 Books of Lay Boarders 25 Soeterbeeck's Antiphonaries 26 The Feast of Vincent of Saragossa in Soeterbeeck's Graduals 27 The Patched-Up State of IV 78 28 The Present State of IV 24 29 Lots 64-66 and 70-72 in the Auction Catalogue of the Estate of Theresia Smits 30 'Made by' Antoon Hermans 31 More Roads to Haaren 32 Exceptionally Black 33 The Notebooks of ENK AR-Z104/545 34 Tight Links between the Text Block and Endpapers of The Hague, 130 G 18 35 The Sections of the Library of 1958 36 Soeterbeeck's Books on Display 37 From Another Past 38 Books in the Care of Van Dijk Part II: Catalogue of the Soeterbeeck Collection Introduction In General Titles Annotations Traces of Use The Sisters' Old Library Case III Case IV Case V Indices Previous Book-Owners Notes Bibliography Pictures from the Archives Statues, Portraits and Other Objects
Trilingue allemand, anglais, français, München, 1962, 246 pp., relié, jaquette défraîchie, état correct.
Phone number : 0033 (0)1 42 23 30 39
, Imhof verlag, 202 Hardcover 22 29 cm, 312 pages 546 Farb- und 27 SW-Abb.text. deutsch / englisch. ISBN 9783731909606.
This book is a supplementary volume to the standard work Vom F rben des Holzes. Holzbeizen von der Antike bis zur Gegenwart (2006) and the following publication Quellentexte zum F rben des Holzes. Restorers and natural scientists from Germany, England, the USA, and the Netherlands describe in 14 case studies current results for the exploration of the original blaze of colour of historic furnitures and wooden equipment. Themes are changing of colours on stained and coloured wood of intarsia, as well as colouring matters and charts of colour range of the great European cabinetmakers of the 18th century (Oeben, Riesener, Chippendale, Spindler, and Roentgen). Further essays deal with the reconstruction of the formerly coloured appearance of historic furniture and the conservation of the marquetry colour with transparent overlays. Die Kunst des Holzf rbens / The Art of Wood Dyeing Neue Forschungen zur Farbpalette der Ebenisten / New researches on the colour palette of the b nistes Der vorliegende Band ist eine Erg nzung zum Standardwerk ?Vom F rben des Holzes? und der Folgepublikation ?Quellentexte zum F rben des Holzes?. Restauratoren und Naturwissenschaftler aus Deutschland, England, den USA und den Niederlanden beschreiben in vierzehn Fallstudien aktuelle Ergebnisse zur Erforschung der urspr nglichen Farbenpracht historischer M bel und Holzausstattungen. Thematisiert werden die Farbver nderungen an gebeizten und gef rbten H lzern der Intarsien und Marketerien sowie die F rbemittel und die Farbpalette der gro en europ ischen Ebenisten des 18. Jahrhunderts Oeben, Riesener, Chippendale, Spindler und Roentgen. Der Rekonstruktion des ehemaligen farbigen Erscheinungsbildes historischer M bel und der Erhaltung der Marketeriefarbigkeit durch geeignete transparente berz ge sind weitere Aufs tze gewidmet. Hinzu kommen technologische Studien zu Herstellungsverfahren f r farbige Steinimitationen aus Holz, zu historischen Durchf rbepraktiken an saftfrischem Holz und zur Verwendung pilzverf rbter H lzer als farbiges Gestaltungsmittel im Kunsthandwerk der Gegenwart. Die Rekonstruktion und Analyse synthetischer Farbstoffbeizen sowie die neuesten M glichkeiten naturwissenschaftlicher Untersuchungsmethoden zur Identifizierung von Farbstoffen werden veranschaulicht. Mit diesem dritten Band ist die historische und technologische Entwicklung der Kunst des Holzbeizens f r Restauratoren, Denkmalpfleger, Kunsthistoriker, Kunsth ndler, Tischler, Holzgestalter und technikgeschichtlich Interessierte umfassend aufgearbeitet und beschrieben.
, Terra-Lannoo, 2021 Gebonden, Hardcover 256 pagina's 33,2 x 25,3 x 2,9 cm. ISBN 9789089898432.
Vanaf de vroege zestiende eeuw verschenen er in Europa steeds meer studies waarin dieren en planten 'naar het leven' werden beschreven en verbeeld. In de daaropvolgende eeuwen werd het onderzoek naar de natuurlijke wereld verdiept en werd de kunst om die wonderbaarlijke natuur af te beelden geperfectioneerd. In De ontdekking van de natuur vindt u twintig prachtige en rijk ge llustreerde verhalen over vogels, insecten, bacteri n, draken en nog veel meer. De beschreven ontdekkingen zijn doorspekt met anekdotes over de bijzondere mannen en vrouwen die er tussen 1500 en 1900 voor hebben gezorgd dat wij het leven om ons heen en dat van onszelf zoveel beter begrijpen. Lees over de draak die in 1572 op een akker bij Bologna werd verslagen, over Van Leeuwenhoek, die met behulp van de door hemzelf gemaakte microscoop bacteri n in zijn eigen tandplak ontdekte. Of over hoe de jonge Charles Darwin tijdens zijn reis met de Beagle inzichten kreeg die de basis legden voor zijn evolutieleer. Hans Mulder is opgeleid als historicus en werkt als conservator natuurlijke historie van het Allard Pierson, de collecties van de Universiteit van Amsterdam. Hij publiceert over de geschiedenis van het boek en over hoe in de westerse samenleving de kijk op de natuur in de loop der tijd veranderde. Onderwerpen waarover hij ook doceert aan de UvA. Veel van de belangrijkste natuurhistorische handschriften, gedrukte boeken, tekeningen en aquarellen die Mulder in dit boek heeft gebruikt, zijn te vinden in de Artis Bibliotheek, onderdeel van het Allard Pierson.
, Hannibal Books, 2025 hardcover, 28 x 23 cm, 272 pagina's, Hardcover, Nederlandstalige editie, Quadrichromie, *Nieuw.**Leverbaar vanaf 24 april 2025. . ISBN 9789493416048.
Een blijvende herinnering aan de unieke installaties van Hans Op de Beeck in het KMSKA In Nachtreis nodigt beeldend kunstenaar Hans Op de Beeck (1969) ons uit op een bijzondere wandeling door een verlaten, mysterieus landschap. Zijn monochroom grijze sculpturen lijken versteend of met as bedekt, alsof ze bevroren zijn in de tijd. De werken doen de toeschouwer stilstaan bij de po zie van het alledaagse, onbewaakte moment. Maar er is meer. Achter de serene schoonheid schuilt een raadselachtige, duistere sfeer van een nakende ontsporing. De verstilde beelden van personages, stillevens, objecten, dieren, natuur en architectuur vormen samen een bevreemdende, surre le wereld die ons doet reflecteren over ons mens-zijn. Dit boek biedt een bijzonder beeldverslag waarin de unieke stemming van de tentoonstelling opnieuw wordt opgeroepen. Met tekstbijdragen van Annelien De Troij en St phane Symons. Publicatie bij de gelijknamige expo in het KMSKA in Antwerpen van 21 maart tot 17 augustus 2025.
, Hannibal Books, 2025 hardcover, 28 x 23 cm, 272 pages, Hardcover, English edition, Quadrichromy, *New.**Deliverable April 24, 2025. . ISBN 9789493416055.
A lasting memory to Hans Op de Beeck?s unique installation at the Royal Museum of Fine Arts in Antwerp In Nocturnal Journey, visual artist Hans Op de Beeck (b. 1969) invites us on an extraordinary journey through a desolate, mysterious landscape. His monochrome grey sculptures appear petrified or dusted with ash, as if frozen in time. These works draw the viewer in and invite contemplation on the poetry of everyday, unguarded moments. But there is more. Behind the serene beauty lies an enigmatic, dark atmosphere of impending derailment. The frozen figures?characters, still lifes, objects, animals, nature, and architecture?come together to form an uncanny, surreal world that compels us to reflect on our humanity. This book presents a remarkable visual record that captures the unique mood of the exhibition. With texts by Annelien De Troij and St phane Symons. Publication accompanying the exhibition Hans Op de Beeck: Nocturnal Journey at the Royal Museum of Fine Arts Antwerp, from 21 March to 17 August 2025..
Antwerp, Dorothea De Pauw Gallery & CERA, 2001 Hardcover , in pictorial boards. Oblong 4to. Color ills. 208 pages.
Berlin, , Hans von Hans-Orlowski-Kreis, 1969., Series of 10 sheet-sized Orig woodcuts by Hans Orlowski. 2 unn. Bll., 10 unn. Boards. Folio. Loose as published in Orig.-Pp.-Folder with light linen spine. One of 100 numbered copies n . 21. .
commemorating the artist's 75th birthday. Typographic design by Hans-Werner Schwarzenberger.