, , Bekkep, Steenvoorden, Kulhanek, courtois, van uccini.
Mooie verzameling van 62 ex-librissen deels gesigneerd, gegraveerd en genummerd
Kbhvn., 1965. Lex8vo. 286 pp., 56 plancher og tekstillustr. Med dedikation fra Exner.
, Stedelijk Museum van Sint-Niklaas / Rotary, 1975 Oorspronkelijk uitgevers omslag, 58p+93ill in zwart-wit.
expo catalogus America Antiqua - Vergeten Indiaanse Grootheid Stedelijk Museum van Sint-Niklaas / Indianen
, Lancz gallery, 2018 softcover, 94 pages, Texte en Francais / Nederlands Exhibition catalogue, illustrations en noir et blanc et en couleurs.
Catalogue 32
Brussel, Lancz gallery, 2019 Softcover, 70 pages, Texte en Francais / Nederlands, Exhibition catalogue, illustrations en noir et blanc et en couleurs.
De schilder Jo Delahaut is een van de spilfiguren van de geometrische abstractie in België. Hij volgt zijn opleiding aan de Luikse academie waar hij ook een doctoraat in de kunstgeschiedenis behaalt (1939). Tijdens de Tweede Wereldoorlog is zijn werk nog figuratief. Na een tentoonstelling in Charleroi (1942) maakt hij zijn eerste abstracte werken. Binnen de groep van La Jeune Peinture Belge is hij in 1947 de enige vertegenwoordiger van abstracte kunst. In 1946 wordt hij lid van Réalités Nouvelles in Parijs. Onder invloed van het werk van Auguste Herbin evolueert hij meer en meer naar de geometrische abstractie. In 1952 richt hij samen met o.a. Pol Bury, Jean Milo, Georges Collignon en Albert Saverys Art Abstrait op. Vervolgens richt Delahaut Art abstrait-Formes (1956) en Art Construit (1960) op. Met Bury schrijft hij in 1954 het manifest Le Spatialisme. Een van zijn laatste grote retrospectieve tentoonstellingen wordt in 1990 gehouden in het Musée d?Art wallon. Bron: Letterenhuis Antwerpen
, Silvana - Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van Belgie , 2015 Hardback, 280x230mm, 272 pages , 100 bw and col. illustrations. Dutch (NL) edition . ISBN 9788836628995.
Siena, een stad met een grote schilderstraditie. In samenwerking met de prestigieuze Pinacoteca di Siena en het Franse Musee des Beaux-Arts de Rouen worden in het Paleis voor Schone Kunsten een tachtigtal bijzonder verfijnde meesterwerken getoond die maar zelden hun thuishaven verlaten. Ze getuigen van de revolutionaire kunst die tussen het eind van de 13e en het eind van de 15e eeuw beoefend werd door o.a. de gebroeders Lorenzetti, Duccio di Buoninsegna, Simone Martini en Sano di Pietro, die vernieuwden door perspectief in hun schilderijen te introduceren, het landschap als achtergrond in te voeren en een innoverend kleurenpalet te gebruiken. Buiten Siena fascineerde hun kunst ook de andere centra in Italie, om uiteindelijk op heel Europa haar stempel te drukken. De evolutie van de figuratieve schilderkunst kende in Siena een heel eigen verloop: van de starre laat-Byzantijnse iconografie naar meer klassieke, verhalende kunstwerken. Deze wereld vol schatten was in het verleden enkel toegankelijk voor een heel select publiek.
, Snoeck Publishers , 2020 Paperback,PB+, 250 x 190 mm, 128 p, 75 illustrations NL edition. ISBN 9789461615916.
Alex Streitberger (dir.), Lisbeth Decan et al.Staged bodies is gewijd aan de talrijke manieren waarop de kunstfotografie sinds 1970 het lichaam ensceneert. De interesse van de postmoderne cultuur voor bepaalde vormen van fictie, hybridisatie en simulatie, leidde tot ingrijpende veranderingen in de benadering van het lichaam. Dit laatste wordt niet langer gezien als een gesloten en stabiele entiteit, maar veeleer als een flexibel projectiescherm, dat toelaat om fundamentele vragen te stellen over representatie, identiteit en de relatie tussen de geslachten. In plaats van een onveranderlijk biologisch gegeven, is het lichaam voortaan een sociale constructie, die we moeten bekijken doorheen het prisma van diverse ensceneringen in bepaalde historische en culturele contexten. In de fotografie komt deze overgang van een natuurlijk en permanent lichaam naar een ideologisch bepaald en modelleerbaar lichaam neer op het loslaten van een documentaire benadering en het vervangen daarvan door een 'staged photography', een geënsceneerde fotografie. Deze pretendeert niet langer dat ze de realiteit reproduceert, maar maakt ze tot theater en fictie. Staged bodies toont werk van beroemde kunstenaars als Eleanor Antin, Balthasar Burkhard, Victor Burgin, Lili Dujourie, Valie Export, Patrick Faigenbaum, Nan Goldin, Michel Journiac, Jürgen Klauke, Les Krims, Zoe Leonard, Urs Lüthi, Duane Michals, Shirin Neshat, Orlan, Luigi Ontani, Martin Parr, Cindy Sherman, Hiroshi Sugimoto en Jan Vercruysse.
, Snoeck Publishers / , 2020 PB+, 250 x 190 mm, 128 p, 75 illustrations Texte en Francais. ISBN 9789461616340.
Staged bodies est consacré aux nombreuses façons dont le corps est mis en scène dans la photographie artistique depuis 1970. L'ouverture de la culture postmoderne aux domaines de la fiction, de l'hybridation et du simulacre a provoqué de nombreux bouleversements dans le traitement du corps. Ce dernier n'est plus considéré comme une réalité close et stable, mais devient une surface de projection fluctuante permettant de renégocier des questions fondamentales liées à la représentation, à l'identité, et à la relation entre les sexes. Dorénavant, le corps n'est plus un fait biologique inchangeable, mais une construction sociale, compréhensible uniquement à travers le prisme de ses multiples mises-en-scène dans des contextes historiques et culturels particuliers. À ce passage d'un corps naturel et permanent vers un corps idéologiquement déterminé et remodelable, correspond, en termes de photographie, l'abandon d'une approche documentaire en faveur d'une « staged photography », une photographie mise-en-scène, qui, au lieu de prétendre à la reproduction du réel, le théâtralise et le fictionnalise. Staged bodies présente des ouvres d'artistes reconnus dont : Eleanor Antin, Balthasar Burkhard, Victor Burgin, Lili Dujourie, Valie Export, Patrick Faigenbaum, Nan Goldin, Michel Journiac, Jürgen Klauke, Les Krims, Zoe Leonard, Urs Lüthi, Duane Michals, Shirin Neshat, Orlan, Luigi Ontani, Martin Parr, Cindy Sherman, Hiroshi Sugimoto ou encore Jan Vercruysse.
, Snoeck Publishers, 2020 softcover 280 x 220 mm, 152 p, 100 illustrations. F edition. Texte en Francais. ISBN 9789461616395.
Dans le cadre des Journées du Patrimoine 2020, le musée Bonnat-Helleu, musée des beaux-arts de Bayonne organise une exposition-dossier consacrée à Raffaello Sanzio ou Santi, dit Raphaël (1483-1520), ses élèves et les artistes qui l'ont copié. Cette présentation permettra d'admirer de remarquables études de la main de Raphaël, de son atelier et d'artistes du XIXe siècle inspirés par le maître. Le musée souhaite publier le catalogue de cette exposition, en lien avec les recherches menées par son directeur, Benjamin Couilleaux, sur le fonds de dessins de l'institution. Le musée présentera des dessins de Raphaël (Raffaello Santi, dit Raphaël (1483-1520)), génie de la Renaissance italienne, de quelques uns de ses élèves ainsi qu'une série d'ouvres d'après le maître, lors des prochaines Journées européennes du patrimoine. Cette présentation dépassera le week-end des Journées pour s'achever 15 jours plus tard. L'année 2020 marque en effet les cinq cents ans de la mort de Raphael. Aux côtés de six des sept dessins que conserve le musée de l'artiste, ce sont ses plus talentueux élèves : Giulio Romano, Perino del Vaga et Polidoro da Caravaggio qu'exposera le musée. L'influence du maître au XIXe siècle sera également présentée avec des tableaux et dessins d'après Raphaël, par Jean-Auguste Dominique Ingres, Eugène Delacroix et Léon Bonnat.
Anvers - Antwerpen, martougin, 1930 brochure le table, 13x17cm 12pp.
, Buschmann, 1930 plan cheminee Table. 16 pages, 13x17cm.
, Plaizier Brussel, 2022 Map met 13 losse bladen/ prenten in kleur en zwart-wit. 30x22cm.
De scholgolf van Expo 58, een herinneringsalbum van de wereldberoemde expo in 1958 te Brussel. Map met 12 losse prenten in kleur en zwartwit. een mooi sfeerbeeld van de bijzondere periode. Teksten in het Engels, nederlands en Frans door Rika Devos en Mil De Kooning. ------ La Vague de Plie de l'Expo 58, un album commémoratif de la célèbre expo de Bruxelles en 1958. Chemise avec 12 tirages libres en couleurs et en noir et blanc. une belle image de la période spéciale. Textes en anglais, néerlandais et français de Rika Devos et Mil De Kooning. ----- The Plaice Wave of Expo 58, a commemorative album of the world famous expo in Brussels in 1958. Folder with 12 loose prints in color and black and white. a beautiful image of the special period. Texts in English, Dutch and French by Rika Devos and Mil De Kooning.
, Montréal : 1967, Original publishers paper-covered boards, 60 pag. Text a Francais.! Nouveau condition !
Brussel,, Europalia 80, 1980 Oorspr. omslag. 124 p. Ills.
Tentoonstelling georganiseerd door de Algemene Spaar- en Lijfrentekas t.g.v. Europalia 80. 26 september - 31 oktober 1980.
, Museum Rockoxhuis / KMSKA, 2017 Gebonden, Hardcover, 155 pagina's met prachtige illustraties in kleur.
The Sky is the Limit. Het landschap in de Nederlanden. Deze expo presenteert de beste 16e en 17e-eeuwse landschappen uit de collecties van het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen (KMSKA) en het Museum Rockoxhuis. De Gemaldegalerie Alte Meister van Dresden geeft uitzonderlijk 20 werken in bruikleen. Na de succesvolle stillevententoonstelling rond kunstenares Clara Peeters vorig jaar focust Het Gulden Cabinet in het Museum Rockoxhuis dit voorjaar op 16de- en 17de-eeuwse landschappen. The Sky is the Limit brengt topwerken van het genre samen van kunstenaars als Joachim Patinir, Pieter Bruegel I, Joos de Momper II, Jan Brueghel I, Paul Bril, Roelant Savery en Salomon van Ruysdael. In totaal gaat het om zo'n veertig schilderijen en tekeningen uit de twee Antwerpse collecties, en ruim 20 werken uit Dresden. Als hedendaags contrapunt wordt de intrigerende video Travel van David Claerbout getoond. The Sky is the Limit toont hoe landschappen tijdens de 16de en 17de eeuw de kunstmarkt veroveren. Het genre ontstaat pas in de 16de eeuw: aanvankelijk schilderen kunstenaars landschappen als achtergrond voor Bijbelse of mythologische taferelen. Joachim Patinir (1475/80 - 1515/24) wordt beschouwd al de vader van het genre. In de tentoonstelling hangt het unieke Landschap met de vlucht naar Egypte: een postkaart avant la lettre (1516/17). Albrecht Durer noemt Patinir ?der gut landschaft maler'. Het is de eerste vermelding van het woord ?landschap' in de Duitse taal. De heilige familie vlucht in een fictief landschap, dat grillige rotsen uit het Maasland verenigt met schilderachtige Vlaamse boerderijen en met een mistige Italiaanse kustlijn. Typisch voor deze vroege panoramalandschappen uit 1540-1550 zijn het vogelperspectief en het gebruik van coulissen in achtereenvolgens bruine, groene en blauwe tinten om diepte te creeren. De expo toont ook uitzonderlijk Landschap met pelgrims van Pieter Bruegel I (ca. 1525-1569). Deze pentekening op papier is zeer fragiel en mag maar zelden tentoongesteld worden. Ondanks de kwetsbare staat is het een van de belangrijkste landschapstekeningen van Bruegel. Pieter Bruegel I is ongetwijfeld de meest volledige landschapsschilder van zijn tijd. Hij brengt vernieuwing in de traditie die sinds Patinir quasi ongewijzigd was gebleven. Hij tekent en schildert de natuur op een meer natuurlijke wijze. In zijn werken brengt hij met oog voor detail natuurelementen zoals rotsen, bossen en water samen tot een organisch tafereel. Bruegel verbleef tussen 1552 en 1554 in Italie, maar vooral de Alpen bleven hem bij. Van deze reis zijn ongeveer 30 tekeningen met landschapsmotieven bewaard. Landschap met pelgrims is een ontwerp voor een prent die rond 1555 bij de Antwerpse uitgever Hieronymus Cock werd gepubliceerd. In tegenstelling tot de duurdere schilderijen vonden prenten een afzetmarkt bij een ruimer publiek, zodat het genre meer bekendheid kreeg. Stedelingen waren zonder twijfel geinteresseerd in de mooie berggezichten die ze zelf nooit hadden gezien.
1931 Paris, Librairie des Arts Décoratifs, sans date (1931); in-folio en feuilles sous portefeuille de papier fort doré, titre en noir au 1er plat, dos muet de toile noire, fermeture par rubans noirs; 8pp. de texte et table et 54 planches hors texte en héliogravure d'après les clichés dfe Chevojon, A. Calavas éditeur. Cartonnage un peu frotté,manque une partie d'un ruban de fermeture, très bon état intérieur.
Les planches montrent l'architecture des pavillons réalisés par Bazin et Audoul, Blanche et Sabrier, Granet et Expert, Saacke , Bailly et Montenot, Olivier et Lambert, Tur, Wulfleff, Moussali, Jaussely et Laprade, etc.. et certaines photographies des populations “déplacées et exposées“ pour l'occasion.(Reu-Co2) Absente du 22 au 27 janvier, je ne pourrai répondre aux commandes qu'à mon retour. Merci de votre patience.
Alternatives 1983 in-4, cartonnage éditeur ou broché suivant disponibilite dans le stock toile défraîchie, 352pp., illustrations en noir et couleurs. sans jaquette. Preface de Jack Lang.
Etat correct d’occasion
Paris, Dunod 1878 In-8 22 x 13,5 cm. Reliure demi-basane havane, dos lisse orné de filets à froid encadrés de filets dorés, VII-437 pp., table alphabétique des départements et communes qui ont fourni des échantillons et des localités sous le nom desquelles les matériaux sont connus, liste alphabétique des personnes au nom desquelles sont incrits les échantillons.
Contient : Pierres de taille - Marbres - Chaux, ciments et plâtres - Pavés - Briques - Ardoises. Bon état d’occasion
Paris, Charles Moreau 1937 In-folio 41 x 31 cm. En feuillets sous portefeuille à lacet, dos muet toile marron, report du titre en sépia sur le premier plat, [8] ff., 29 planches sur 32, manquent pl. 10, 18, 26. Brunissures marginales, portefeuille poussiéreux, ensemble en bon état.
Oeuvres de Bourdelle, Lalique, Malclès, Joël et Jan Martel, Süe et Mare, Vera et Poisson, etc. Bon état d’occasion
Alternatives 1983
Bon état
Alternatives 1983
Bon état
1985 Lyon, Archives Municipales, 1985, 1 volume de 17.5x26.5 cm environ, 52 pages, broché.
Bon état. Tampon sur le 2ème de couverture
Arts Et Metiers Graphiques Paris 1939 Grand in-4 ( 310 X 240 mm ) de 77 et ( 1 ) pages, broché sous couvertures illustrées en couleurs. Très nombreuses illustrations dans et hors-texte. Superbe présentation des expositions universelles de Paris 1937 et New-York 1939. Contributions de Gisèle Freud, Maurice Barret, André Beucler, Jean Selz, Georges-Henri Rivière et M. T. Bonney. Thèmes abordés: Photographie, agriculture, architecture, art populaire, ethnographie, bâtiments des deux Expositions, mode, pavillon de l'élégance, productions agricoles, produits coloniaux, industrie et travaux publics. Superbe exemplaire en parfait état, condition rare.
Paris, Imprimerie Chaix 1896 In-8 24,5 x 15,5 cm. XXXIII-496 pp., 84 figures dans le texte, table des gravures, table des matières. Exemplaire en très bon état.
Bon état d’occasion
Du Non Verbal 1989 15x21x2cm. 1989. Broché. 260 pages. Bon Etat intérieur propre