‎Lalique : A Collector's Guide ‎

‎, Crescent Books 1989, 1989 Hardcover, 192 pages, ENG, 305 x 235 mm, book itself is in good condition, illustrations in colours and b/w. ISBN 045863690951.‎

‎Presents the creations of the most successful glassmaker of the 20th century, with details on the origin, value and techniques used in many of Lalique's finest bottles, ashtrays and clocks‎

‎later Flemish pictures : In the collection of her Majesty the Queen‎

‎, Royal Collection Enterprises Limited, 2007 Hardcover, 421 pages, English, 310 x 255 x 40 mm, 240 colour illustrations, Condition as New. ISBN 9781902163635.‎

‎The Royal Collection contains one of the finest and most varied collections of Old Master paintings in the world. The 147 works catalogued in the present volume are by Flemish artists who were active principally in the seventeenth century; they include a large and outstandingly good group of genre paintings by David Teniers the Younger, and other paintings by such diverse artists as Jan Brueghel, Gonzalez Coques, Frans Francken, Frans Snyders, Karl Philips Spierincks and Jan Wildens. The most important group of works, however, are those by Rubens. The full range of the artist's practice is represented in the collection. There are works that are entirely by his hand, and others that were carried out either with known collaborators or with the help of his studio. The introduction to the catalogue gives a fully documented history of the growth of the collection from the early Stuarts to the reign of Queen Victoria. The close relations Charles I enjoyed with Rubens are discussed in detail, and there is a full account of the important acquisitions made by later members of the royal family, notably Frederick, Prince of Wales and George IV.‎

‎Eye and Art in Ancient Greece : A Study in Archaeoaesthetics‎

‎, Brepols - Harvey Miller , 2018 Hardcover, 256 pages., 4 b/w ills, 61 col. ills, 220 x 280 mm, English, . ISBN 9781909400030.‎

‎Eye and Art in Ancient Greece examines the art of ancient Greece through reconstructions of how the Greeks saw and understood the products of their own visual culture. The material is approached using a newly developed methodology of archaeoaesthetics by which past modes of vision and perception are examined in conjunction with prevailing notions of pleasure and judgement with the purpose of identifying the visual and psychological contexts within which the aesthetics of a culture emerge. Through a wide-ranging examination of ideas found in early written sources, the book examines various key aspects of Greek visual culture, such as continuity and change, nudity, identity, lifelikeness, mimesis, personation and enactment, symmetria, dance, harmony, and the modal representation of emotions, with the aim of comprehending how and why choices were made in the conception and making of artifacts. Special attention is given to factors contributing to the formation of taste and the emergence and transmission over time of concepts of art and beauty and the means by which they were identified and judged. The approach facilitates encounters with the material in ways that give rise to new insights into how the ancient Greeks experienced their own visual culture and how Greek art may be understood by us today. Christopher L.C.E. Witcombe, a British citizen born in Oxford, studied painting at the Accademia di Belle Arti in Florence, Italy, before moving to the United States to undertake undergraduate and graduate studies in art history. He subsequently received a Ph.D. in art history from Bryn Mawr College and is currently the Eleanor Barton and Aileen ?Ninie? Laing ?57 Endowed Professor in Art History at Sweet Briar College. He has held visiting scholar positions at Oxford University in England and the American Academy in Rome. He lives in Virginia.‎

‎French Painters of the Seventeenth Century‎

‎Boston, Little Brown & Company, 1988, 1988 Hardcover, 288 pages, English, 388 ills.in colour and b/w, 300 x 230 mm, book in fine state,. ISBN 9780821216118.‎

‎Traces the development of painting in France during the 1600s and profiles the careers of the major French painters of the period‎

‎Architectuur Belgi 25 jaar in 75 projecten.‎

‎, Lannoo, Gebonden, Hardcover 304 Pagina's met prachtige illustraties in kleur, nieuwstaat. ISBN 9789401420389.‎

‎Architectuurexpert Christophe Van Gerrewey over een kwarteeuw Belgische architectuur. In een kwarteeuw ontpopte Belgi zich van architecturale woestenij tot gidsland. Van Gerrewey schetst die evolutie aan de hand van 75 iconische gebouwen en projecten. Een extra hoofdstuk wordt besteed aan projecten van Belgische architecten in het buitenland.‎

‎Architectuur, een gebruiksaanwijzing. Theorie, kritiek en geschiedenis sinds 1950 volgens Geert Bekaert‎

‎, A&S/books, 2015, softcover, 22 x 16cm, 295 blz., Ill. zw/w. ISBN 9789076714448.‎

‎Geert Bekaert (1928) is de meest productieve en gezaghebbende architectuurcriticus uit de twintigste eeuw in het Nederlandse taalgebied. Tegelijkertijd is hij een van de meest literaire publicisten. Tussen 2008 en 2012 werd, met steun van de Vlaamse Gemeenschap, zijn verzameld werk (10 delen, ca. 1500 teksten) uitgegeven. Dit boek, een herwerking van een doctoraatsproefschrift, is de allereerste grondige studie van zijn geschriften, zijn aanpak en zijn thema?s. Door de brede interesse en methode van Bekaert, en door de gerichte thematische analyse van Van Gerrewey, biedt het tegelijk een overzicht op de debatten en de onderwerpen binnen de Belgische, Nederlandse en Europese architectuurcultuur sinds 1950. Van Gerrewey heeft daarvoor een opeenvolging opgesteld van zes thema?s: religie, wonen, maatschappij, geschiedenis, stad en cultuur. Deze onderwerpen worden besproken aan de hand van de teksten van Bekaert, en aan de hand van het werk van binnenlandse en buitenlandse architecten dat er het onderwerp van was. Met illustraties uit de diacollectie van Bekaert en een geselecteerde bibliografie van zijn publicaties. Inhoud: 0. Geestelijke oefeningen: Een lees- en schrijfwijzer. 1. Architectuur & religie: Nieuwe ideeen over de moderne bouw 2. Architectuur & Wonen: Het sacrale is het alledaagse 3. Architectuur & maatschappij: Cum finierit, tunc incipiet 4. Architectuur & geschiedenis: Arm verleden! 5. Architectuur & stad: Ik houd van het tijdperk waarin ik geboren ben. 6. Architectuur & Cultuur: Architecture is FUN Christophe Van Gerrewey (1982) studeerde architectuur (UGent) en literatuurwetenschap (KULeuven). Hij publiceerde in tijdschriften als Journal of Architecture, Architectural Theory Review, A+U en ARCH+. Samen met Mil De Kooning was hij van 2007 tot 2012 redacteur van de verzamelde opstellen van Geert Bekaert. In 2014 publiceerde Lannoo het overzichtswerk Architectuur Belgie. 25 jaar in 75 projecten. Daarnaast verschenen bij De Bezige Bij de romans Op de hoogte en Trein met vertraging, en de essaybundel Over alles en voor iedereen.‎

‎Dirk Braeckman Vita. DWB 161 | 5 | 8x F.B.-D.B.-16 ‎

‎, MER Paper Kunsthalle, 2016 Gebonden, Hardcover. 80 pagina's .**** nieuwstaat in origineel folie!! ISBN 9789492321435.‎

‎Voor deze editie selecteerde samensteller Christophe van Gerrewey acht gastauteurs die elk om beurt hun woorden met Braeckmans beelden laten interageren en resoneren. Het gaat om Jan-Willem Anker, Frederik Willem Daem, Erik Lindner, David Nolens, Bart Koubaa, Koen Sels, Wytske Versteeg en Fiep Van Bodegem. De originele teksten die zij voor deze publicatie schreven, verhouden zich op een unieke manier tegenover de indringende foto's van Dirk Braeckman. Aldus ontstaat een intrigerende publicatie; een versmelting van twee werelden. In het oeuvre van Dirk Braeckman staat steeds het experiment centraal, enerzijds in de registratie en anderzijds, des te meer, in de bewerking. De beelden die Braeckman capteert kennen vaak een anonieme oorsprong. Of het nu gaat om eigen opnames, found footage of een combinatie hiervan: de kunstenaar ontdoet de beelden radicaal en steevast van hun temporele en ruimtelijke context. Braeckman capteert verlaten transitzones zoals gangen, hallen en hotelkamers; plekken waar het private en het publieke elkaar overlappen. Hij is doorgaans in zijn onmiddellijke omgeving aan het werk, wat zijn foto's een zeker autobiografisch karakter geven. De kunstenaar verkent de grenzen van zijn medium en daagt de fotografische conventies uit. De flits van de camera kaatst af op de textuur van de muren, gordijnen, tapijten en lakens. Een volledig verstilling ontstaat door de zuivere kracht van de beelden.‎

‎OFFICE Kersten Geers & David Van Severen Vol. 2. 56 - 130‎

‎, BOZAR, Brussels, 2016 Hardcover with dusjacket, 142 pages, Illustrated. English text. fine. / Vol. 2. 56 - 130 ISBN 9783863359256.‎

‎In 2002, architects and fellow students David Van Severen, who worked at Neutelings Riedijk Architects, and Kersten Geers, started working for St phane Beel and Xaveer de Geyter, the OFFICE architect firm Kersten Geers, David Van Severen. One of their first designs, OFFICE 2: Entrance was for a notary in Antwerp. In the early days the duo started a collaboration with photographer Bas Princen to turn off the visual style of the office. In 2005, the agency designed OFFICE 15: Border Crossing to mark the architectural competition "Build the Border Wall". As an alternative idea for a border crossing between the United States of America and Mexico, they draw a garden that is walled with white, nine-meter high walls. Inside the walls are palm trees planted in a grid and pavilions for passport control and administration. The design is awarded the first prize. OFFICE Kersten Geers In 2007 David Van Severen designed the Handelsbeurs bridge on the Kouter in Ghent. The bridge runs over the Ketelvaart and connects the terrace of the Handelsbeurs with the Ketelvest. For this design, the office was awarded the Belgian Architecture Prize in 2009 in the Public Space category. For the 2008 Architecture Biennial in Venice, OFFICE designed the Belgian pavilion. With After the Party (1907-2007) the agency brought an ode to the Belgian pavilion that had turned 100 years ago, but had not had a party. Two years later, OFFICE received the Silver Lion in Venice for the most promising young architects. In 2014, the architectural office was declared the winner of an architectural competition for the new building of the Swiss French-speaking broadcaster Radio T l vision Suisse. The new broadcasting building will be located in the city of Lausanne on the campus of the Technical University and Universit de Lausanne. OFFICE appears in October 2014 on a shortlist of five teams for the design of the new VRT building. In 2015, an episode of the Reyers 2020 Canvas series will be dedicated to the agency and their design. Ultimately, the Robbrecht & Daem architectural firm wins the competition. In 2016, OFFICE was appointed as the curator of the Biennale Interieur in Kortrijk. That year there is an exhibition on the work of OFFICE Kersten Geers David Van Severen from March to May in the Brussels museum BOZAR. The retrospective exhibition Everything Architecture shows models and drawings together with artworks that are related to the style and idea of the office. ‎

‎Doorzon Interieurarchitecten.‎

‎Gent, WZW Editions, 2013 paperback, 160 pagina's, ge llustreerd, 21,5x16cm. Vlees en beton. - vol. 90 / beperkte oplage. ISBN 9789077833186.‎

‎Doorzon is in 2005 opgericht door Stefanie Everaert en Caroline Lateur. Sindsdien bedachten of realiseerden zij talrijke projecten: meubels, kasten, interieurconcepten, badkamers, slaapkamers, scenografie n, een moskee, tapijten, tuinpaviljoens, werkbladen, keukens, boekenkasten, wachtruimtes, kantoren, kleurstudies en vakantiewoningen. Ze werken geregeld samen met andere architecten en ontwerpers, zoals bijvoorbeeld de vylder vinck taillieu, Els Claessens en Tania Vandenbussche, NU architectuuratelier, Maarten Van Severen, LOW en BEL architecten.‎

‎Sites clunisiens en Europe ‎

‎2004, Gaud. In-8, broché, 95p. Nombreuses photos en couleurs. Exemplaire en très bon état. Présence d’un ex-dono.‎

5 Images

‎Linkeroever. Sprong over de Schelde / Across the river ‎

‎, BE] VAi , 24.50 Paperback, 255x200mm, 208p, English / Dutch (NL) edition . ISBN 9789492567024.‎

‎Voor veel inwoners van de stad Antwerpen is Linkeroever onbekend terrein. Vanaf de oevers van de Schelde ziet de overkant van de rivier eruit als een verzameling hoge gebouwen, zwevend boven een groene strook. Hoewel herinneringen aan zomeravonden op het Sint-Annastrand deel uitmaken van het collectieve geheugen van de stad, wordt Linkeroever vaak over het hoofd gezien en vergeten. Het is 'aan de andere kant van de rivier' - een deel van de stad, maar toch ver weg. In 2016 lanceerde de Antwerpse stadsbouwmeester Christian Rapp een internationale ideeenwedstrijd met de expliciete ambitie om Linkeroever tot het voorwerp van ontwerpend onderzoek te maken en om het debat over het belang van dit deel van de stad voor heel Antwerpen aan te zwengelen. De wedstrijd was een zoektocht naar Leitbilder ? visies die een beeld geven van wat de toekomst van de stad zou kunnen zijn. Linkeroever. Sprong over de Schelde is bedoeld als meer dan louter het verzamelen van de inzendingen. In het boek vormt dit initiatief het uitgangspunt voor het opnieuw aan de orde stellen van de bredere vragen over de huidige stand van zaken in stedenbouw en ontwerp. Als Linkeroever een stad is die op het punt staat plaats te vinden, dan markeren dit boek en deze wedstrijd het begin van die ontwikkeling. For many of the city's inhabitants, the Antwerp Linkeroever is unknown territory. From the banks of the Scheldt, the opposite side of the river appears as a series of high-rise buildings hovering over a green strip. Although recollections of summer evenings on the beach of Sint-Anna are part of the collective memory of the city, the Linkeroever is often overlooked and forgotten. It is 'across the river' - a part of the city, yet also something separate. In 2016, Antwerp City Architect Christian Rapp launched an international ideas competition, with an explicit ambition to address the Linkeroever as an object of design research and to start the debate on the importance of this part of the city for the whole of Antwerp. The competition looked for Leitbilder - images that offer a vision on what the future of the city might be. Linkeroever. Across the River intends to extend beyond merely collecting the results of the competition. Instead, it takes this initiative as the starting point for readdressing larger questions about the state of urban development and design today. If the Linkeroever is a city about to happen, this book and the competition wish to mark the start of this journey. ‎

‎ANTOINE WATTEAU L'art, le march et l'artisanat d'art‎

‎, mercaterfonds - fondsmercator, 2021 HB, 285 x 230 mm, 296 p, 160 Illustrations color. texte en Francais Exhibition catalogue. ISBN 9789462302839.‎

‎Si l'ann e 2021 marquera le tricentenaire de la mort du peintre fran ais Antoine Watteau (1684-1721), la gloire que cet artiste connaissait de son vivant illumine l'univers de l'art aujourd'hui encore, et ses oeuvres restent des tr sors tr s convoit s des collectionneurs. La Fondation des ch teaux et jardins prussiens de Berlin-Brandebourg poss de, juste apr s le mus e du Louvre Paris, la plus vaste collection de tableaux de cet artiste. L'exposition temporaire et le catalogue d'exposition Antoine Watteau. Art, march , artisanat rend hommage ce grand artiste de l' poque des Lumi res, au ch teau de Charlottenbourg Berlin. L'Enseigne de Gersaint, l'une des oeuvres majeures de Watteau, sera au coeur de l'exposition. Acquise en 1756 par Fr d ric le Grand (1712-1786), cette peinture est consid r e comme un chef-d'oeuvre depuis sa cr ation. Cr e l'origine pour servir de panneau publicitaire la galerie parisienne du marchand Gersaint, elle fait aujourd'hui encore l'objet de questionnements et de d bats ayant trait non seulement au commerce de l'art, mais aussi, plus globalement, notre rapport l'art et au fait de collectionner des oeuvres. Deux figures importantes de la vie artistique parisienne seront pr sent es : Edme-Fran ois Gersaint (1694-1750) et Jean de Julienne (1686-1766). Le jeune et ambitieux marchand d'art Gersaint utilisa sa galerie du Pont Notre-Dame Paris pour commercialiser dans toute l'Europe, apr s la mort de Watteau, les oeuvres de celui-ci, au moyen de nouveaux supports et formats publicitaires. En collaboration avec Julienne, collectionneur et m c ne de Watteau, il fit reproduire tous les dessins et tableaux du peintre sous forme d'estampes. Avec cette dition intitul e le Recueil Julienne naissait le prototype d'une monographie au sens moderne du terme, qui devait marquer le d but d'un v ritable engouement : dans toute l'Europe, les collectionneurs, manufacturiers et commer ants d'art se procur rent des estampes de Watteau. L'univers pictural de l'artiste inspira aussi les peintres de cour et l'artisanat prussiens. On retrouve les motifs de Watteau non seulement dans les peintures mais aussi sur les paravents, papiers peints, ventails, porcelaines et tapisseries de l' poque fr d ricienne. Watteau inspire toujours les artistes contemporains, comme le peintre suisse Thomas Huber (n en 1955) ou la styliste britannique Vivienne Westwood (n e en 1941) qui seront repr sent s au sein de cette exposition travers une de leurs oeuvres. Leurs positions artistiques montrent que Watteau est per u de nos jours comme un artiste innovant, et que ses oeuvres sont d'in puisables sources d'inspiration et d'interrogations sur notre rapport l'art. Cette exposition, qui se d roulera sous le parrainage de l'ambassadrice de France, Mme Anne-Marie Desc tes, tudiera Watteau sous ses nombreuses facettes et nous pr sentera un artiste culte, dont la gloire posthume naquit dans la galerie de Gersaint, sur le pont Notre-Dame de Paris. ‎

‎Peter Paul Rubens und der Barock im Norden‎

‎, Imhof verlag, 2020 Hardcover with dusjacket 21,5 28 cm, 576 Seiten, 452 Farb- und 11 SW- Abbildungen. Deutsch text. ISBN 9783731909569.‎

‎Peter Paul Rubens und der Barock im Norden Katalog zur Ausstellung im Erzbisch flichen Di zesanmuseum Paderborn Paderborn Di zesanmuseum 29. Mai bis 25. Oktober 2020 Peter Paul Rubens ist der bedeutendste Meister des fl mischen Barock. Von seiner Werkstatt in Antwerpen aus verbreiteten sich seine Arbeiten, aber auch seine Bildideen in ganz Europa. Ausgehend von der barocken Neuausstattung des Paderborner Doms durch fl mische K nstler aus dem direkten Umfeld des Malers, stehen die Kunst und der sch pferische Einfluss Rubens? im Zentrum einer gro angelegten Ausstellung im Di zesanmuseum Paderborn.Der reich bebilderte Katalog zur Ausstellung, an dem f hrende Experten der Rubensforschung mitgewirkt haben, bietet ein umfassendes Panorama des fl misch gepr gten Barock und seiner bahnbrechenden k nstlerischen Innovationen und Einfl sse in Malerei und Skulptur. Er pr sentiert auch virtuose, so noch nie gezeigte Skizzen und Bozzetti von der Hand Rubens? und seiner Zeitgenossen und Nachfolger, in denen der Leser der sch pferischen Kraft ? der prima idea ? der genialen Barockk nstler ganz nahe kommen kann. Eine eigene Abteilung widmet sich dar ber hinaus Konzepten des Barock in der Gegenwartskunst. Hier sind u. a. Arbeiten von Gerhard Richter, Tony Cragg und Hans Op de Beeck zu sehen.‎

‎Peter Paul Rubens und der Barock im Norden, Katalog zur Ausstellung im Erzbisch flichen Di zesanmuseum ‎

‎, Imhof verlag, 2020 Hardcover mit Schutzumschlag, 21,5 28 cm, 576 Seiten, 452 Farb- und 11 SW- Abbildungen, . ISBN 9783731909569.‎

‎Paderborn Di zesanmuseum 29. Mai bis 25. Oktober 2020 Peter Paul Rubens ist der bedeutendste Meister des fl mischen Barock. Von seiner Werkstatt in Antwerpen aus verbreiteten sich seine Arbeiten, aber auch seine Bildideen in ganz Europa. Ausgehend von der barocken Neuausstattung des Paderborner Doms durch fl mische K nstler aus dem direkten Umfeld des Malers, stehen die Kunst und der sch pferische Einfluss Rubens? im Zentrum einer gro angelegten Ausstellung im Di zesanmuseum Paderborn.Der reich bebilderte Katalog zur Ausstellung, an dem f hrende Experten der Rubensforschung mitgewirkt haben, bietet ein umfassendes Panorama des fl misch gepr gten Barock und seiner bahnbrechenden k nstlerischen Innovationen und Einfl sse in Malerei und Skulptur. Er pr sentiert auch virtuose, so noch nie gezeigte Skizzen und Bozzetti von der Hand Rubens? und seiner Zeitgenossen und Nachfolger, in denen der Leser der sch pferischen Kraft ? der prima idea ? der genialen Barockk nstler ganz nahe kommen kann. Eine eigene Abteilung widmet sich dar ber hinaus Konz‎

‎New York : Nomadic Design‎

‎Editorial Gustavo Gili, Barcelona/Rizzoli International Publications, N.Y. 1993 In-4, broché couv. illustrée rempliée, photographies en noir et en couleurs, 152 pp. En anglais. Etat neuf. ‎

‎Ce livre présente des travaux récents de designers et les projets créer par des artistes plus ou moins connus. Graphic Design by Eulàlia Coma. In New York : Nomadic Design the reader will find recent works and projects created by known as well as younger or lesser-known architects and designers. Bon état d’occasion ‎

‎D lices des Pais-Bas, contenant une Description generale des XVII provinces. Edition nouvelle, divis e en III Volumes, augment e de plusieurs Remarques curieuses, et enrichie de Figures. 3 vols.‎

‎Bruxelles, chez Fran ois Foppens,, 1711 Reliures de l' poque en plein veau, 3 volumes, in-8, xiv-400pp, vi-384pp, v-471pp, Texte en Francais .‎

‎Complet de ses 3 frontispices et 79 planches hors texte (planches depliantes) Illustrations grav es par Harrewyn ou P. Devel, Index.‎

‎ABBAYES DE FRANCE.‎

‎MONDES.. 1955. In-4. Cartonnage d'éditeurs. Etat passable, Coins frottés, Dos abîmé, Déchirures. 49 pages + 206 illustrations en noir et blanc hors texte. Quelques illustrations en noir et blanc dans le texte. Déchirure à la page 5. Note au stylo sur la page de titre. Dos scotché.. . . . Classification Dewey : 720-Architecture‎

‎ Classification Dewey : 720-Architecture‎

‎Eglises parisiennes actuelles et disparues. ‎

‎Paris, Tel, 1947, in-4to, 44 p., 102 ill. sur planches, brochure originale.‎

‎Eglises Parisiennes actuelles et disparues.‎

‎ Paris, Editions " Tel", 1947 ; in-4°, broché, couverture rempliée crème imprimée en sépia; 44 pages de texte et 102 illustrations ; couverture un peu jaunie sinon très bon état intérieur.‎

‎Photographies de l'époque par Marc Foucault et reproductions photographiques de gravures pour les sites disparus.( GrG) ‎

‎L'abbaye de Jouarre et ses cryptes mérovingiennes‎

‎, Paris, Plon, 1961, 31pp.+ 32pp.ill. hors texte‎

‎Le Louvre et les Tuileries. Histoire architecturale d'un double palais.‎

‎ P., Tel, 1949, grand in 4° broché, 156pp. ; texte sur deux colonnes ; couverture rempliée ; très importante iconographie. ‎

‎PHOTOS sur DEMANDE. ...................... Photos sur demande ..........................‎

‎LES CATHEDRALES DE FRANCE / CHEFS-D'OEUVRE DE L'ART SACRE / L'OUVRAGE LE PLUS COMPLET ET LE MIEUX DOCUMENTE QUI A DEJA PASSIONNE 150 000 LECTEURS.‎

‎DES DEUX MONDES. 1963. In-4. Cartonné. Etat d'usage, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. 215 pages illustrées de nombreuses photos et dessins et croquis en noir et blanc - Jaquette en bon état conservé sous jaquette transparente et illustrée d'une photo en noir et blanc.. Avec Jaquette. . . Classification Dewey : 720-Architecture‎

‎ Classification Dewey : 720-Architecture‎

‎Les nouvelles métamorphoses de Paris‎

‎Paris, Balland, 1976 - in-4, reliure éditeur cartonnée et illustrée, 253 pages, plus de 100 paysages parisiens photographiés autrefois et aujourd'hui - Très bon état‎

‎Notre dame de paris‎

‎Vilo 1974 80 pages 20x12. 1974. Broché. 80 pages.‎

‎Bon Etat‎

‎Paris des utopies. Paris tel qu’il aurait pu être. Nouvelle édition revue, corrigée et considérablement augmentée.‎

‎ Paris, Balland 1977, 320x240mm, 206pages, cartonnage illustré de l’éditeur. Bon état. ‎