‎Architecture des églises romanes du Vivarais.‎

‎ P., Guénégaud, 1966. In-12 br., 85-(2)pp., illustréde 31 gravures dont 10 h.-t. ‎

‎ Très bonne condition. - Frais de port : -France 4,95 € -U.E. 9 € -Monde (z B : 15 €) (z C : 25 €) ‎

‎L'architecture des églises romanes du Vivarais.‎

‎ Paris, Guénégaud, 1967, 1 br., couverture illustrée, mouillure. in-8 de 86-(5) pp., illustré de 31 gravures dont 10 h.t., carte, plans, exemplaire numéroté sur velin Acropole de Renage ; ‎

‎L'architecture des églises romanes du vivarais‎

‎Éditions F.E.R.N 1966 in8. 1966. Broché.‎

‎intérieur propre bonne tenue‎

‎LE CORBUSIER A PARIS.‎

‎Paris, La Manufacture, 1987, in-4 cartonné, jaquette, étui, 266 pp. Illustrations. TRES BON ETAT‎

‎L'architecte André Lurçat‎

‎ Picard Picard, 1995. In-4 broché, couverture à rabats. 263 pages, nombreuses photos et plans. Très bon état‎

‎ Toutes les expéditions sont faites en suivi au-dessus de 25 euros. Expédition quotidienne pour les envois simples, suivis, recommandés ou Colissimo. ‎

‎GUSTAVE COURBET l' cole de la nature - The School of Nature‎

‎, Silvana Editoriale, 2021 HARDCOVER 280 x 220 mm, 168 pages, 120 illustraties, ENG/ Texte en Francais edition. ISBN 9788836645923.‎

‎Courbet revendiquait n'appartenir aucune cole, se positionnant comme un artiste libre, ind pendant et menant sa carri re avec l'objectif affirm de cr er une mani re de peindre le r el qui lui serait propre. Cette cole de la nature s'affirma d s sa prime jeunesse, alors qu'il s'initiait au dessin et la peinture de plein air , r alis s sur le motif . Cet ouvrage illustre le naturalisme chez Courbet, travers, principalement, ses paysages, et la transmission de sa vision du r el aupr s d'autres artistes qui ont form une cole comtoise du paysage. La figure de George Besson (Saint-Claude, 1882 - Paris, 1971), collectionneur et critique d'art, ardent d fenseur de Courbet et du r alisme, est abord e sous l'angle de l'histoire de la cr ation du mus e Courbet Ornans, mais galement partir du lien qui l'unissait sa ville natale, Saint-Claude. En effet, dans la capitale haut-jurassienne, l'inauguration du mus e de l'Abbaye - dont le projet a t port par les deux artistes peintres, devenus donateurs, Guy Bardone et Ren Genis - a t rendue possible alors que Besson en avait pos les jalons quarante ans auparavant. Autour de Courbet, se m lent ainsi diff rentes personnalit s franc-comtoises ayant particip , titres divers, la connaissance, la diffusion et la continuit du rayonnement de son ouvre et de l'art. Saint-Claude, Mus e de l'Abbaye, janvier - avril 2021 En pr sentant un ensemble d'oeuvres d'importance de Gustave Courbet (principalement issues des collections de l'Institut Gustave et du Mus e Courbet d'Ornans) et d'autres artistes du XIXe - collaborateurs ou amis de Courbet - ayant abord pleinement la nature et le paysage au coeur de leurs d marches, ce livre traite la th matique du paysage de mani re transversale. Entre autre, sera r v l e l'implication du sanclaudien George Besson (1882-1971), qui oeuvra pour l'acquisition de la maison natale de Courbet h bergeant plus tard le mus e, puis celle de Guy Bardone (1927- 2015) donateur de la collection constitutive du mus e de l'abbaye qui sera ensuite secr taire g n ral de l'Institut Courbet pendant pr s de quinze ans. A noter, le Pays Courbet, pays d'artiste sera l'invit prestigieux de cet automne dans le Haut-Jura.‎

‎Architecture moderne ou l' Art de bien bâtir pour toutes sortes de personnes.‎

‎Tome 2 et dernier. Paris. Chez l' Auteur. 1764. Fort in-4 (29x21). 180 pages et 131 planches. Pleine basane racinée de l'époque, dos à nerfs richement orné, tranches rouges.‎

‎Tome 2 et dernier contenant : De la coutume de Paris concernant les bâtimens -De la distribution ou l'art de répartir avec goût le terrein sur lequel on se propose de constrruire et des pièces qui en dépendent. Frontispice, 2 vignettes et 131 planches d'architecture dont 102 sur double page, quelques unes par Alex. Le Blond. Très bel exemplaire, sans rousseur et à grandes marges.‎

‎VLAAMSE EN BELGISCHE SCHILDERKUNST in het Museo Nacional de Bellas Artes de Cuba / La Pintura Flamenca y Belga en el Museo Nacional de Bellas Artes de Cuba‎

‎BE - , Stockmans - Devos , 2016 Hardcover , 315 x 240 mm, 400 pages , throughout Kleurenillustraties; NL/ SP edition. ISBN 9789077207314.‎

‎Deze catalogus is het resultaat van meer dan een jaar doorgedreven wetenschappelijk onderzoek en van de kruisbestuiving tussen een Vlaamse kunsthistoricus, Jonas Slegers, en een Cubaanse conservator, Oscar Antu a Ben tez. De catalogus schetst een mooi overzicht van de Vlaamse en Belgische meesters die in het Museo Nacional de Bellas Artes in Havana te zien zijn en het is de allereerste catalogus van n deelaspect binnen de collectie 'Arte Universal', namelijk deze van de Vlaamse schilderkunst. Het finale doel is een venster op de wereld, dat onderzoekers en liefhebbers van over heel de wereld kennis kunnen maken met de tot heden onbekende Vlaamse schatten in het museum. Het niet alledaagse verhaal van het ontstaan van de collectie is geschreven door Oscar Julio Antu a Ben tez: schilderijen die samengebracht zijn door de revolutie en geconsolideerd werden tot op vandaag. De effectieve catalogusnota's met het onderzoeksluik heb ik voor mijn rekening genomen: dit heeft geleid tot een eerste 'status quaestionis', waarbij zekere toeschrijvingen zijn gemaakt en andere werken dan weer aan andere of anonieme meesters zijn toegeschreven. In deze catalogus is geen onderscheid gemaakt tussen de verschillende schilderijen. De topstukken uit de collectie krijgen evenveel aandacht dan kopie n of onbekende meesters. Museo Nacional de Bellas Artes de Cuba The final goal is a window on the world that allows researchers and enthusiasts from all over the world to discover the hitherto unknown Flemish treasures in the museum. The unusual story of the creation of the collection was written by Oscar Julio Antu a Ben tez: paintings that have been brought together by the revolution and consolidated until today. I took care of the effective catalog notes with the research part: this has led to a first 'status quaestionis', in which certain attributions have been made and other works have been attributed to other or anonymous masters. In this catalog no distinction is made between the different paintings. The masterpieces from the collection receive just as much attention than copies or unknown masters‎

‎Cy Twombly.‎

‎, Ed. Du Centre Pompidou 2016, 2016 Hardcover, 320 pages, Texte en Francais, 290 x 290 mm, nouveau ex. ISBN 9782844267580.‎

‎Cy Twombly, crit Nicola Del Roscio, proche collaborateur de l'artiste, eut la chance de vivre sur les deux rives de l'Atlantique, et encore plus au bord de la M diterran e. Cela lui permit non seulement d' tre un artiste am ricain et europ en mais aussi de recevoir un don tr s rare : la capacit de constamment renouveler son art de mani re cr ative jusqu' la fin de sa vie. En outre, il avait acquis travers ses p r grinations entre pays et cultures, et par ses lectures incessantes, une rare richesse d'exp riences qu'il synth tisa dans son oeuvre. Le Centre Pompidou offre cette figure majeure du XXe si cle une exposition r trospective d'envergure. Le catalogue qui l'accompagne retrace toutes les facettes de son oeuvre. Avec ses quelque trois cents illustrations dont certaines in dites, des essais de sp cialistes, des r flexions d'artistes, et une chronologie maill e de t moignages de Nicola Del Roscio, cet ouvrage aux voix polyphoniques permet d'approcher non seulement l'artiste mais aussi l'homme.‎

‎VELAZQUEZ, RUBENS Y VAN DYCK‎

‎, Museo Nacional del Prado., 1999 Hardcover, 283 paginas, Spanish, 290 x 230 mm, condicione prima. ISBN 9788487317859.‎

‎PRADO EDICIONES EL VISO. MADRID 19999 NO E INDICA EDICION PRIMERA EDICION. BLANDA RUSTICA ILUSTRADA. Condizione libro: MUY BUEN ESTADO. 28X22. HISTORIA DE EUROPA ARTE PINTURA SOCIEDAD CORTESANA SIGLO XVII SOCIEDAD PINTURA Y CORTE MADRID BRUSELAS LONDRES.284 PGS. MUY ILUSTRAO EN TEXTO. CATALOGO EXPOSICION.‎

‎Rock Covers. 40th Ed.‎

‎, TASCHEN , 2020 Hardcover, 15.6 x 21.7 cm, 1.11 kg, 512 pages, Edition: English, French, German. ISBN 9783836576437.‎

‎Dig into the 750 album covers that made rock history. Fact sheets, insider interviews, and lists from leading collectors take you on a musical memory tour. Covering everyone from Elvis to Bowie to The Sex Pistols, this complete volume includes bonus info on 250 records that became turning points for a band, an artist, or a genre.‎

‎Dragonbaby Johnny‎

‎, Tim Van Laere Books 2012, 2012 Hardcover, EN / D, unnumbered pages, illustrated in colour and b/w, fine condition, .‎

‎Dragonbaby "Johnny" 6 September - 20 October 2012‎

‎Jonathan Meese DR.50/50FITTYMEESE (Pump Away Reality)‎

‎Antwerpen , Tim Van Laere Books 2020, 2020 Bound, 136 pages, English. 25,5 x 20,5 cm, hardcover, Engels ISBN 9789464004014.‎

‎fourth solo exhibition of Jonathan Meese. The title DR. 50/50FITTYMEESE (Pump Away Reality) refers to the celebration of Meese?s 50th birthday on the day of the opening. The German artist Jonathan Meese (b. 1970, Tokyo, lives and works in Berlin and Hamburg) is presenting a new series of paintings and drawings Women this theme seems unusual for Meese at first sight, whose work is mainly identified with rather masculine dominated subjects like world history, original myths and heroic legends. On closer examination one discovers, though, that from the beginning women play an important role in Meese?s painterly and also sculptural work. His early paintings from 2000, show an almost classical approach of act painting, following the tradition of the femme fatale. Although his artistic expression has changed to a more and more abstract expressionist style, his women still often appear in the role of an enchantress, seductress, vampire or witch. But Meese was never really concerned with the destructive power of the female sex inherent in this theme. Nor was he intent upon gender-specific questions. He even queries them in his performances, playing the role of a woman (Zarathustra ? Die Gestalten sind unterwegs with Martin Wuttke in 2006), and in paintings showing figures with genitals of both sexes. To Meese the femme fatale is only interesting as an archetype of art, as a symbol of power. That applies to the image of the mother, too. Meese depicted his own mother, Brigitte, in many portraits and installations (MOR with TAL R in 2005)?as an animal, a general, a vampire and the goddess Isis and many more. Following Nietzsche, the mother in the artist?s eyes is ?the industry of nature.? Known for the deconstruction of pictorial codes, Meese renews in his latest work the persistent power of often clich d symbols which relate to the women as much as to love, the origin and nature: the heart, the spiral and the strawberry.‎

‎Jonathan Meese: Kunst ist Chef.‎

‎, Tim Van Laere Books, 2017 hardcover, 54 pages, kleurenillustraties, 25,5 21,5 cm, English. Fine! ISBN X.‎

‎Jonathan Meese ( 1970 Tokyo, lives and and works in Berlin and Hamburg) is renowned for his multi-faceted work, including wildly exuberant paintings, installations, ecstatic performances and a powerful body of sculptures in a variety of media. For this exhibition Jonathan Meese is presenting a new series of works focusing on science fiction. His works are starring Mr. Spock, ufologist Robert Dean, Darth Vader, Stanley Kubrick, UFO?s, John Boorman?s Zardoz, Edgar Wallace and extraterrestrial lifeforms. Science fiction has grown as a genre not only concerned with science, but by the 70?s also with consequences. It asked ?What if?? ?What if the world in which we live is not the reality?? ?What if there was an alternative universe with different laws and institutions As Rod Serling defines: fantasy is the impossible made probable. Science fiction is the improbable made possible.? This statement can also be made about Art. In contrary to culture, Art has no boundaries. ?E.T? VS. ?DR. IDEOLOGY?, Art vs. culture. As Jonathan Meese states in his manifest: ?In the exhibition ?E.T.? VS. ?DR. IDEOLOGY? (JOHNNY FUZZY M. SINCLAIR) there will be many paintings, a round table, sculptures, photos, manifests and maybe a video. All this material is FUTURE. All this material has no Ideology. All this material is LOVE. All this material is Dictatorship of Art. Johnny Meese builds a Space-Ship of Total Art. The Gallery-Space is the Commander?s Headquarters of Total Art. Art is Total Love. The ?Round Table? is the wheel of Total Animalism. Johnny M. is the 1. Soldier of Total Art.?‎

‎Jonathan Meese: Spitzenmeesige Women (Schniddeldiddelson) ‎

‎Antwerpen , Tim Van Laere Books 2015, 2015 Bound, 106 pages, English.‎

‎In his second solo exhibition at the Tim Van Laere Gallery, the German artist Jonathan Meese (b. 1970, Tokyo, lives and works in Berlin and Hamburg) is presenting a new series of paintings and drawings focusing on women. They are starring his mother, Barbarella, Lolita, Fr ulein K.U.N.S.T., Scarlett Johansson, Mumina, Nofretete and Cara Delevingne, who currently is not only Britain?s favourite Topmodel but also Topgurner?making fun of herself by playing with her face, showing what a useful mask it is: a subversive, humorous and playful performative act Meese deeply relates to in his art. Women?this theme seems unusual for Meese at first sight, whose work is mainly identified with rather masculine dominated subjects like world history, original myths and heroic legends. On closer examination one discovers, though, that from the beginning women play an important role in Meese?s painterly and also sculptural work. His early paintings from 2000, show an almost classical approach of act painting, following the tradition of the femme fatale. Although his artistic expression has changed to a more and more abstract expressionist style, his women still often appear in the role of an enchantress, seductress, vampire or witch. But Meese was never really concerned with the destructive power of the female sex inherent in this theme. Nor was he intent upon gender-specific questions. He even queries them in his performances, playing the role of a woman (Zarathustra ? Die Gestalten sind unterwegs with Martin Wuttke in 2006), and in paintings showing figures with genitals of both sexes. To Meese the femme fatale is only interesting as an archetype of art, as a symbol of power. That applies to the image of the mother, too. Meese depicted his own mother, Brigitte, in many portraits and installations (MOR with TAL R in 2005)?as an animal, a general, a vampire and the goddess Isis and many more. Following Nietzsche, the mother in the artist?s eyes is ?the industry of nature.? Known for the deconstruction of pictorial codes, Meese renews in his latest work the persistent power of often clich d symbols which relate to the women as much as to love, the origin and nature: the heart, the spiral and the strawberry.‎

‎Pavel Buchler (Honest) Work‎

‎, ludion / Ikon Gallery Ltd, 2015 Softcover, 128 pages, . ISBN 9781904864974.‎

‎Ikon Gallery Ltd, United Kingdom, 2015. Paperback. Condition: New. Language: English‎

‎Adriaen Thomasz Key (ca.1545- ca.1589). Portrait of a Calvinist Painter.‎

‎Turnhout, Brepols, 2007 Hardback, original editor's jacket, english, 19x25 cm., 396 pp., 199 b/w illustrations and 38 colour illustrations. ISBN 9782503525549.‎

‎Pictura Nova PICT 14. This richly illustrated monograph brings to light, for the first time, the oeuvre of a painter, called the most talented of his generation by David Freedberg. It consists of portraits and altarpieces, devotional paintings and chiaroscuro prints. ‎

‎Charles Rennie Mackintosh‎

‎, Studio Editions, 1994 191pp., ENG, gebonden in gekartonneerde band met stofomslag, conditie: zeer goed, 310 x 275 mm, illustrated in colour / b/w. ISBN 9781851704125.‎

‎Charles Rennie Mackintosh (7 June 1868 ? 10 December 1928) was a Scottish architect, designer, water colourist and artist. His artistic approach had much in common with European Symbolism. His work, alongside that of his wife Margaret Macdonald, was influential on European design movements such as Art Nouveau and Secessionism and praised by great modernists such as Josef Hoffmann. Mackintosh was born in Glasgow and died in London. He is among the most important figures of Modern Style (British Art Nouveau style).‎

‎Marcel Breuer réalisations et projets 1921-1962‎

‎Paris, Editions Vincent, Fréal et Cie, 1963 petit in 4 à l'italienne, jaquette toile de l'éditeur sous jaquette illustrée, 264 pages‎

‎Edition originale française, traduit de l'américain par Jeanine Flitz. Plans et photographies en noir des réalisations, quelques unes en couleurs. Bel exemplaire.‎

‎Englischer Architekt, Maler und Zeichner.‎

‎London, John Boydell, O.J. (um 1780). Schabkunstkupfer von Valentine Green. Bildgrösse: 15 x 12,5 cm. Blattgrösse: 18 x 13,5 cm.‎

‎Farington, George (1752-1788): Engl. Maler. Green, Valentine (1739-1813): Engl. Graphiker.‎

‎Bruno et Alexandre Lafourcade (restaurations, constructions, créations)‎

‎Carpentras, Éditions Terres du Sud, 2006. In-8, format à l'italienne. Cartonnage éditeur toile bleue illustrée. Absence de pagination (120 pages environ). Belles illustrations en couleurs. Plans dont certains sur calque et sur double page. Texte en anglais et en français. Très bon état. ‎

‎Livre sur les réalisations des architectes Lafourcade‎

‎LA GRAMMAIRE DE L'ORNEMENT illustrée d'exemples pris de divers styles d'ornement.‎

‎Paris : L'Aventurine, 2001. Broché 33x23cm à couverture illustrée couleurs 228 pages illustrées de 112 planches couleur hors-texte et noir in-texto.‎

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‎Architecte et décorateur, Owen Jones supervisa les travaux de la première Exposition Universelle de 1851 à Londres et la décoration du Crystal Palace, ce palais en fonte et verre édifié pour l'abriter. Son traité, publié en 1856, reste une référence dans ce domaine par son aspect encyclopédique et constitue un riche répertoire iconographique puisant dans les styles du monde entier de toute époque.‎

‎Vieilles maisons hollandaises ‎

‎Editions du "Studio", 1913, VIII-152 p., in-4 br. (20,5 x 29), n° spécial du Studio printemps 1913, publié par Charles Holmes, texte et illustrations par Sidney R. Jones avec planches en coul. d'après d'autres artistes, texte en français et en anglais, couverture et dos passés, intérieur très propre, bon état ‎

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‎"The Studio Magazine was een geïllustreerd tijdschrift over beeldende kunsten en kunstnijverheid, opgericht door Charles Holme en Gleeson White in Groot-Brittannië in 1893, dat veel invloed uitoefende op de ontwikkeling van Art Nouveau en de Arts and Crafts-beweging. The Studio bevorderde het werk van de Nieuwe Kunst-kunstenaars, ontwerpers en architecten en speelde een belangrijke rol bij het bekendmaken van het werk van Charles Rennie Mackintosh en Charles Voysey". Voir le sommaire sur photos jointes ‎

‎Vieilles maisons hollandaises ‎

‎Editions du "Studio", 1913, in-4 rel. 1/2 toile (20,5 x 29), VIII-152 p., n° spécial du Studio printemps 1913, publié par Charles Holmes, texte et illustrations par Sidney R. Jones avec planches en coul. d'après d'autres artistes, texte en français et en anglais, reliure modeste, coiffes frottées, intérieur propre, bon état. ‎

5 Images

‎"The Studio Magazine was een geïllustreerd tijdschrift over beeldende kunsten en kunstnijverheid, opgericht door Charles Holme en Gleeson White in Groot-Brittannië in 1893, dat veel invloed uitoefende op de ontwikkeling van Art Nouveau en de Arts and Crafts-beweging. The Studio bevorderde het werk van de Nieuwe Kunst-kunstenaars, ontwerpers en architecten en speelde een belangrijke rol bij het bekendmaken van het werk van Charles Rennie Mackintosh en Charles Voysey". Voir le sommaire sur photos jointes. ‎

‎Vieilles maisons hollandaises.‎

‎Paris Editions du "Studio" 1913 1 vol. broché in-4, broché, 37 + VIII + 152 pp., nombreux dessins en noir de Sidney R. Jones. Texte en anglais précédé de la traduction française. Dos ridé, sinon en très bon état.‎