‎Helmut Jahn - Design of a knew architecture/Design d'une nouvelle architecture/Design einer neuen architecktur‎

‎Karl Krämer Verlag Stuttgart/Zürich, 1986. In-8, cartonnage éditeur sous jaquette illustrée en couleurs, 127 pp. Avant-propos - Helmut Jahn : Zu einer neuen Synthese/Toward a knew Synthesis/Pour une nouvelle synthèse - Architektur zwischen Tradition und Innovation/Architecture between Tradition and Innovation/Une architecture entre la tradition et l'innovation - Flachbauten/Low-Rise Buildings/Constructions basses : Kansas City, Chicago, ...‎

‎Nombreuses illustrations, planches et plan en noir et en couleurs.Ouvrage trilingue anglais/français/allemand. --- Plus d'informations sur le site archivesdunord.com‎

‎Joel Sternfeld : Sweet Earth - Experimental Utopias in America‎

‎, Steidl Publishers, 2006 Hardcover, 136 pages, ENG, 345 x 280 x 20 mm, dustjacket, in Perfect condition, full page coloured photographs , Large format. ISBN 9783865211248.‎

‎As laissez-faire market forces sweep the globe and the earth's future seems endangered, the dream of living in concert with nature and with one another is increasingly essential. A common human longing throughout history, the utopian community ideal has taken root firmly in America over the past 200 years. In "Sweet Earth: Experimental Utopias in America," Joel Sternfeld looks at 60 representative historic or present American utopias. Neither a conventional history nor a conventional book of photography, "Sweet Earth" brings together what might otherwise seem disparate, individualized social phenomena and makes visible the community of communities. This tradition of thinking has ancient, universal precedents. When Thomas More wrote "Utopia" in 1516, he gave a name to an idea that had included the "Epic of Gilgamesh," Plato's "Republic" and the Old Testament's and he started an argument. Francis Bacon (who believed in utopia through science) and Jean-Jacques Rousseau (utopia through nature) soon joined the debate, but it was the harsh changes in daily life engendered by the factory systems of the early Industrial Revolution that brought an urgency to the discussion, as seen in the writings of David Owens, Karl Marx and Friedrich Engels. While the early social theorists were largely European, it was in the fluid environment of young America that true utopian communities were built and utopian experimentation flourished. In the years between 1810 and 1850, hundreds of secular and religious societies bravely tried to build a "perfect" life for their members. In the twentieth century, experimentation began again, reaching a fever pitch in the turbulent days of the Vietnam War. Some of the late-1960s communes still survive and continue to flourish. The 1990s and the early years of the new millennium have become yet another hotbed of social experimentation. The co-housing movement is sweeping America with at least 70 communities fully completed and occupied and numerous others planned. At the same time, the rapid global expansion of sustainable communities known as ecovillages has been widely adopted in America. This book by one of America's foremost artists includes a photograph of each community and is accompanied by brief text that summarizes the most salient aspects of the history or organization. A book that functions both as art, as well as a hopeful guide to alternative ways of life.‎

‎BAGATELLE, HISTOIRE, GUIDE‎

‎La Maison Rustique. 1954. In-12. Broché. Etat d'usage, Couv. légèrement passée, Dos satisfaisant, Intérieur frais. 47 pages. Illustré de photos en noir et blanc hors texte.. . . . Classification Dewey : 720-Architecture‎

‎Ls Origines. La Folie d'Artois... Classification Dewey : 720-Architecture‎

‎Claude Vasconi : 1980-1990‎

‎Electa Moniteur 1990 Jaquette tachée et fendillée.‎

‎ Etat correct d’occasion ‎

‎ClaudeVasconi. 1980 - 1990‎

‎ Electa Moniteur Electa Moniteur, 1990. In-8 carré broché, couverture illustrée. 166 pages. Nombreuses reproductions de l'oeuvre architecturale de Claude Vasconi. Parfait état.‎

‎ Toutes les expéditions sont faites en suivi au-dessus de 25 euros. Expédition quotidienne pour les envois simples, suivis, recommandés ou Colissimo. ‎

‎Belgique 1830 - 1980‎

‎, Meddens 1979, 1979 Softcover, 116 pages, Texte en Francais, 280 x 250 mm,. ISBN 9782870130353.‎

‎Binnenscheepvaart in Vlaanderen in oude postkaarten‎

‎, Europese Bibliotheek - Zaltbommel 1978, 1978 Hardcover, NL, 210 x 150 mm, 116 pagina's met foto's / illustraties in z/w, in prima staat. ISBN X.‎

‎Dorpen achter de Gentele in oude prentkaarten‎

‎, Europese Bibliotheek - Zaltbommel 1977, 1977 Hardcover, NL, 210 x 150 mm , 76 pagina's met foto's / illustraties in z/w, in prima staat. ISBN X.‎

‎Vlissegem (De Haan) ; geschiedenis, Blankenberge ; geschiedenis, Houtave (Zuienkerke) ; geschiedenis, Lissewege (Brugge) ; geschiedenis, Klemskerke (De Haan) ; geschiedenis, Meetkerke (Zuienkerke) ; geschiedenis, en meer‎

‎Kunst op de campus : bouwen en verbinden‎

‎, Stichting Kunstboek, 2018 Hardcover, 108 pag. NL, 305 x 250 x 15 mm, in prima conditie, illustraties in kleur. ISBN 9789058566126.‎

‎?In de voorbije decennia werd door de Universiteit Antwerpen een unieke collectie bijeengebracht met beeldende kunst van Belgische en internationale origine en allure. Met bijzonder veel zorg krijgen deze kunstwerken een specifieke, uitgezochte en bediscussieerde plaats in en om de gebouwen op de verschillende universitaire campussen. Studenten, professoren, onderzoekend en ondersteunend personeel worden zo in hun dagelijkse werkomgeving met fragmenten uit de verzameling verbonden. Bij nieuwbouw wordt ook consequent de procentregel voor kunstintegratie toegepast. Recent werd een geschaalde geschiedenis van de Belgische kunst sedert 1950 met meer dan 100 museumzalen ? op schaal 1/7 ? toegevoegd. In dit boek wordt thematisch en visueel ingegaan op de vele wisselwerkingen tussen architectuur, beeldende kunst, bewoners en passanten. De geraffineerde en eigenzinnige fotografie onderstreept de vele mogelijke verbindingen die er tot stand komen, leven, evolueren. Aan de hand van een veertigtal ruimtelijke situaties wordt de breedte en diepte van Kunst op de Campus gepresenteerd.‎

‎Johan Creten. De Storm‎

‎, Middelheimmuseum, Antwerpen, 2014, hardcover,127 pagina's, rijk ge llustreerd, 17,5 x 24,7 cm text ENG / NED. ISBN 9789081185370.‎

‎Deze publicatie is uitgegeven naar aanleiding van de tentoonstelling De Storm, Middelheimmuseum, Antwerpen. ?De Storm? verkent in vier delen de relationele en emotionele stormen die bij elke persoonlijke ontwikkeling horen en de grotere stormen die woeden binnen de samenleving. Het werk van Johan Creten maakt deel uit van collecties over de hele wereld, en blijft overal hevige reacties oproepen. Relatief onbekend bij ons, maar een grote naam in het buitenland: hij was de eerste levende Belgische beeldend kunstenaar die in het Louvre mocht tentoonstellen. Net als Schutte en Fontana is Creten altijd een voortrekker geweest om traditionele materialen zoals brons en keramiek terug te brengen in de hedendaagse kunst. Is Johan Creten een freak, een outsider, een weirdo die al klei ademend eet en slaapt? Neemt hij een anachronistische positie in binnen de hedendaagse kunstscene? Ogenschijnlijk onschuldige, haast naief ogende figuratieve beelden blijken complexe metaforen te zijn. Recent zijn de beelden abstracter geworden en verbeelden ze de chaos van de hedendaagse werkelijkheid. Het Middelheimmuseum toont met deze tentoonstelling hun actuele zeggingskracht aan. Dit in relatie tot andere tendensen in de hedendaagse beeldende kunst en in relatie tot de eigen collectie. ‎

‎Johan Cretan : 8 Gods‎

‎Brussels , London & Paris, Almine Rech Gallery 2017, 2017 Hardcover, 151 pages, English / Francais, 320 x 285 mm, fine copy/bon etat, illustrations in colour, in combination with poems, rare ex, . ISBN 9782930573236.‎

‎Johan Creten is a Belgian visual artist, born in 1963 in Sint-Truiden. He is considered a pioneer in the revival of modern ceramics, which reintroduced clay into contemporary art. He was the first Belgian to exhibit at the Louvre in Paris during his lifetime. ///// Johan Creten est un artiste plasticien belge, n en 1963 Sint-Truiden. Il est consid r comme un pionnier du renouveau de la c ramique moderne, qui a r introduit l'argile dans l'art contemporain. Il fut le premier Belge exposer de son vivant au Louvre Paris.‎

‎Johan Creten : Naked Roots / Naakte Wortels‎

‎, Lannoo, 2018 Hardcover, 136 pages , ENG / NL, 320 x 285 x 20 mm, New, full page coloured ill. ISBN 9789401455121.‎

‎EN - Together with Lucio Fontana and Thomas Sch tte, Johan Creten is considered one of the pioneers of the revival of ceramics in contemporary art. He has been using clay in a highly innovative and personal manner since as far back as the 1980s. His beautifully coloured sculptures contain numerous (ambiguous) references. Influenced by man and nature, classical antiquity, art history, opera, literature, and poetry, complemented with more current, socially charged subjects such as politics, racism, power relations, and sexuality, Johan Creten moulds all these impressions into a wonderful world filled with fantastic animals, flowers, and human figures. His work is stunningly beautiful and, at times, very controversial. This book contains nine exceptional historical objects from Creten's collection that relate to his groundbreaking oeuvre. This book was published on the occasion of the exhibition Naked Roots/Naakte Wortels in museum Beelden aan Zee in The Hague. Explanatory text by Joost Bergman, art historian, art advisor, and lecturer in art history at Vrije Universiteit Amsterdam.‎

‎Mensen en centen : het 16de-eeuwse Gent in demografisch en economisch perspectief‎

‎Gent, Maatschappij voor geschiedenis en oudheidkunde, 2001 softcover, 446 pages afbeeldingen .‎

‎Emile Claus en het landleven.‎

‎Brussel, Mercatorfonds / Fonds Mercator, 2009 Hardcover met stofomslag, 192 Pagina's: , Afmetingen: 28 x 23 cm, Met 170 illustraties in kleuren, in goede staat. ISBN 9789061538677.‎

‎Emile Claus was de belangrijkste vertegenwoordiger van het impressionisme in Belgie. Hij bewonderde het Franse impressionisme en paste deze stijl toe in de realistische uitbeelding van zijn vertrouwde plattelandsomgeving. Claus werd door schrijvers en schilders van zijn tijd op de handen gedragen. Ook vandaag geniet zijn optimistische en zonnige kunst nog steeds een grote populariteit bij het publiek. De tentoonstelling brengt de beste werken van Emile Claus bijeen en belicht de centrale themas in zijn werk: de landarbeider, het werk op het land, het dorpsleven, het leven met de rivier en het zuivere landschap. Zijn werk wordt geconfronteerd met dat van Belgische tijdgenoten zoals Alfred William Finch, Leon Frederic, Constant Permeke, Constantin Meunier en Theo Van Rysselberghe.‎

‎Sint-Martens-Latem en de kunst aan de Leie 1870-1970‎

‎, Lannoo - waanders, 2000 Gebonden, Hardcover met stofomslag compleet. 352 pagina's ill in kleur. ISBN 9789020941531.‎

‎De kunst van Sint-Martens-Latem spreekt al jaren tot de verbeelding en is reeds het onderwerp geweest van vele publicaties en tentoonstellingen. Bij Uitgeverij Lannoo verscheen jaren geleden de uitgave Sint-Martens-Latem, in drie talen. Deze uitgave kende een danig succes dat zij werd herdrukt. Waarom een nieuwe uitgave over dit onderwerp? Deze schilderkunst is danig fascinerend dat zij als onderwerp onuitputtelijk is. Daarenboven is zij zo veelzijdig dat ook de manieren waarop zij wordt benaderd heel verschillend kunnen zijn. De artistieke waarde van deze werken is zo krachtig dat men er nooit genoeg van krijgt. Deze uitgave is de eerste die aandacht besteedt niet alleen aan de groten als Emile Claus, Constant Permeke en Frits Van den Berghe, maar ook aan de latere generatie waartoe o.a. Hubert Malfait behoort. Een generatie minder bekende kunstenaars die echter stuk voor stuk een eigenzinnige visie op het Leieland ontwikkelden, en aan de regio mede de hedendaagse luister verleenden.‎

‎Ik wordt Ik wordt (E/ F/ NL/ NO)‎

‎, MER Paper Kunsthalle, PAPARBACK. 317 PAGES 24x17cm. ISBN 9789491775048.‎

‎The book ik wordt runs parallel to the exhibition of the same title-it is as such not a record of the exhibition-the book exists as exhibition. The title ik wordt (I become) refers to the drawing of the same title by Johan De Wilde and to the request he addressed at 300 people to take part in a solo exhibition by associating something with one or several of his works. All texts and images, and an equal number of fragments from the Sistine Chapel ceiling fresco-a reference to an in situ work by the artist-are depicted in the book in their mutual relationship. One of the questions the artist raises, is how the work of art (and therefore also the artist) relate as form and contents to the outside world, including when it is not being looked at (at nighttime, or when the museum is closed, or when the work is stored away in the museum depot). Another issue entails a critical approach to the viewer's participation. According to De Wilde, art only exists if it is created all over again. The artist thus argues in favour of the museum and real commitment.‎

‎sch nsten Ansichten aus Sachsen: Johann Alexander Thiele (1685-1752) zum 250. Todestag‎

‎, Sandstein, 2002 , 2002 Softcover, 268 seiten, Deutsche sprache, 270 x 240 mm, im guten zustand!. ISBN 9783930382675.‎

‎Caspar David Friedrich : a New Image.‎

‎, Prestel Publishing, 2017 Hardcover, 288 pages, ENG, 305 x 260 x 30 mm, as good as new, illustr. in colour / b/w. ISBN 9783791383576.‎

‎Now available in a new format, this beautifully illustrated volume on the controversial nineteenth-century Romantic artist addresses his modern critics while deepening our appreciation for his singular genius. "A painting must stand as a painting, made by human hand," wrote Caspar David Friedrich, "not seek to disguise itself as Nature." One of his generation's most popular painters, Friedrich imagined landscapes of powerful beauty and spirituality from within the confines of his studios. This breathtaking monograph, filled with glorious reproductions and details of his paintings, argues for Friedrich's reputation as a sublime artist and interpreter of nature. In his thoughtful and well-researched commentary, author Johannes Grave explores Friedrich's approach to landscape painting as well as his revolutionary thoughts about how these paintings should be received by their viewers. Looking closely at pieces such as Monk by the Sea, Abbey in the Oakwood, and the Tetschener Altar, Grave shows how Friedrich developed an innovative approach to landscape painting, one that communicated a new sense of space and time, and which draws the viewer into a unique aesthetic experience. Highly readable, insightful, and copiously illustrated, this compelling book sheds crucial light on Friedrich's celebrated body of work.‎

‎Caspar David Friedrich : a New Image.‎

‎, Prestel Publishing, 2014 Hardcover, 288 pages, ENG, big formaat; 365 x 300 x 30 mm, + slipcase as good as new, illustr. in colour / b/w. ISBN 9783791346281.‎

‎grand format, this beautifully illustrated volume on the controversial nineteenth-century Romantic artist addresses his modern critics while deepening our appreciation for his singular genius. "A painting must stand as a painting, made by human hand," wrote Caspar David Friedrich, "not seek to disguise itself as Nature." One of his generation's most popular painters, Friedrich imagined landscapes of powerful beauty and spirituality from within the confines of his studios. This breathtaking monograph, filled with glorious reproductions and details of his paintings, argues for Friedrich's reputation as a sublime artist and interpreter of nature. In his thoughtful and well-researched commentary, author Johannes Grave explores Friedrich's approach to landscape painting as well as his revolutionary thoughts about how these paintings should be received by their viewers. Looking closely at pieces such as Monk by the Sea, Abbey in the Oakwood, and the Tetschener Altar, Grave shows how Friedrich developed an innovative approach to landscape painting, one that communicated a new sense of space and time, and which draws the viewer into a unique aesthetic experience. Highly readable, insightful, and copiously illustrated, this compelling book sheds crucial light on Friedrich's celebrated body of work.‎

‎collections du prince de Liechtenstein Cranach, Rapha l, Rubens, Van Dyck, Rembrandt, Hubert Robert, Vig e-Le Brun‎

‎, mercaterfonds - fondsmercator, 2015 Couverture reliee sous jaquette 160 pages, illustr. 30 x 25 cm bon etat. ISBN 9789462300996.‎

‎Grands amateurs d'art depuis le 16e si cle, les Princes de Liechtenstein ont r cemment pr sent le meilleur de leur collection au Japon (Tokyo, Kochi, Kyoto), Singapour, en Chine (P kin, Shanghai) et Moscou. A l'automne 2015, c'est Aix-en-Provence, l'H tel de Caumont, que les chefs-d'?uvre de la collection feront une halte. Les collections du Prince de Liechtenstein sont l'une des plus importantes conserv es actuellement en mains priv es, et c'est aussi l'une des plus vivantes puisque le prince r gnant actuel, Hans-Adam II, poursuit une politique d'acquisitions r guli res. La s lection pr sent e l'H tel de Caumont permettra d'appr hender le go t de cette famille princi re, avec un ensemble d'?uvres du 14e au 19e si cle.‎

‎ Kris Vanhemelryck : Grassculpturen‎

‎, Centrum voor Ruimtelijke Kunst 1993, 1993 Paperback, 32 pagina's, NL, 300 x 210 mm, in goede staat, met illustraties.‎

‎Karin Hanssen, The Borrowed Gaze/Variations GTB, a series of paintings created by Karin Hanssen‎

‎, MER, Paper Kunsthalle, 2013 Hardcover,72 pagina's, Illustrated. Text in English. 28x20cm. ISBN 9789490693442.‎

‎The Borrowed Gaze/Variations GTB, a series of paintings created by Karin Hanssen, reappropriates the female R ckenfigur (back figure) of the famous work Paternal Admonition (1654) of Gerard ter Borch. Almost identical replications of ter Borch's paradigmatic image of a woman in a satin dress circulated on the market already in the 17th century. Today, in the era of technical reproduction and digital simulation, this practice acquires new relevance. By transferring the image to the here and now, and by producing new variations, the art of Karin Hanssen critically examines concepts of authorship and appropriation. Moreover, her extensive replication also fundamentally alters the status of ter Borch's image. The tension between old and new more specifically creates the background against which the iconic woman from the past truly comes alive, for the first time displaying the complexity of her individual identity.‎

‎FRED BERVOETS Prentenkabinet / Print Room 2013- 2015‎

‎, Hannibal Publishing, 2015 HB, 300 x 248 mm, 240 pages , throughout Kleurenillustraties, E/ NL edition. FINE ISBN 9789492081452.‎

‎Kleurrijke neerslag van de recente beeldenstorm van kunstenaar Fred Bervoets Schilder en graficus Fred Bervoets (1942) kan terugblikken op een carri re van ruim een halve eeuw. Aanvankelijk gold hij vooral als een volbloed schilder, maar in de jaren tachtig verbaasde hij vriend en vijand met grootse etsen die een picturale benadering koppelden aan grafisch meesterschap. De afgelopen maanden werkte Bervoets haast routineus aan zijn etsen op groot formaat, maar 's nachts laat hij zijn verbeelding volledig de vrije loop. Het resultaat van dat zijdelingse teken- en schilderwerk vult ondertussen zowat het hele gelijkvloers van zijn atelierwoning: honderden tekeningen, schetsen, krabbels en schilderijtjes die, afgezien van hun maker, slechts n ding met elkaar gemeen hebben: hun bescheiden A4-formaat. De spontane, automatistische gestualiteit van deze kleine tekeningen vormt het hart van dit boek, waarin ook Bervoets' meer monumentale etswerk sinds 2013 verzameld werd. Dit eigenzinnige 'prentenkabinet' biedt een indrukwekkend caleidoscopisch zelfportret van een volstrekt unieke kunstenaar. Met tekstbijdragen van Johan Pas en Bart De Baere. Het boek bij de tentoonstelling in de Hallen in Geel, van 26 september tot en met 12 december 2015. In samenwerking met Galerie De Zwarte Panter.‎

‎temps des cerises la Commune en photographies‎

‎, Pandora Publishers 2012, 2012 Hardcover, 175 pages, Texte en Francais, 295 x 235 mm, beaucoup photo's et illustrations,. ISBN 9789053253236.‎

‎Des photographies de professionnels ou d'amateurs ayant parcouru les ruines de l'est de la France et les fortifications de la banlieue parisienne pour fixer l'image d'une ville dans son insurrection. Portraits de dirigeants de la Commune, actes symboliques et c r monies forment les th mes principaux de cet album compl t par le r le du photographe dans la c l bration de l'instant.‎

‎Contradicties, Koninklijke Academie voor Schone Kunsten Antwerpen 2013-1663‎

‎, MER - Borgerhoff & Lamberigts, 2013 Gebonden, Hardcover 301 pages, Illustrated. ISBN 9789490693756.‎

‎Naar aanleiding van het 350-jarig bestaan van de oudste kunstschool van de lage landen verscheen zo pas een lijvige monografie die met vijftien essays, een uitgebreide kroniek en nooit eerder gepubliceerd beeldmateriaal een kritisch licht werpt op het ontstaan en de ontwikkeling van de vermaarde Antwerpse academie. Ondermeer haar relatie tot de avant-gardes, haar mode-opleiding, haar artistieke rol in de 18de en de 19de eeuw en de rol van de architectuur komen uitgebreid aan bod. Het boek vormt het eerste deel van een tweeluik. ‎