‎Notes sur Maurice Scève.‎

‎Paris, A l'enseigne de la Porte Etroite, 1925 ; in-16, broché, couverture grise moirée rempliée ; 44 pp., [2]ff. le second blanc.‎

‎Edition originale, un des 520 exemplaires sur velin d'Arches (après 20 Japon, 30 Whatman, 50 Madagascar et 30 velin bleu). Exemplaire en parfait état. Passionnante réhabilitation de Maurice Scève et de Délie. ‎

‎Laudative lettre autographe signée adressée à Carlo Rim à propos de ce qu'il a écrit sur l'affaire Stavisky‎

‎S.n., s.l. s.d. (circa 1934), 21x27cm, une feuille.‎

‎Lettre autographe signée de Léo Larguier adressée à Carlo Rim de 14 lignes écrites à l'encre noire, le félicitant à propos d'un récent article de journal qu'il a consacré à l'affaire Stavisky. Traces de pliures inhérentes à la mise sous pli, une déchirure en marge gauche de la lettre au niveau de la pliure. "Mon bon ami. Je viens de lire dans Vu votre article. Stavisky et je veux vous dire combien il m'a touché. C'est très fort ces raccourcis, ces ellipses cruelles, et c'est un art inouï si ce n'est pas naturel. Dans l'un ou l'autre cas, vous êtes un écrivain que j'avais deviné et je m'y connais un peu, vous savez. J'ai voulu vous le dire. Vous pouvez ficher ma lettre au feu. Hommages et affections. Léo Larguier." Carlo Rim, auteur deMa belle Marseille, fut un écrivain provençal, caricaturiste et cinéaste et l'ami de Fernandel, de Raimu et Marcel Pagnol mais aussi d'André Salmon et Max Jacob. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎LES DIMANCHES DE LA RUE JACOB.‎

‎Paris Editions de la Nouvelle revue Critique 1938. In-12 broché couverture illustrée 218pp 2 feuillets non chiffrés. Orné de 8 illustrations hors texte et 1 dessin de l'auteur à pleine page en fin d'ouvrage. Pâles rousseurs sur la couverture, intérieur frais, en bon état et bien complet de son texte et des illustration. Exemplaire de Service de Presse sur papier d'édition, paru la même année que l'édition originale (celle-ci à 50 exemplaires). Envoi de l'auteur à François de Roux, romancier et critique littéraire.‎

‎(4175)‎

‎Les Chimères noires‎

‎Presses de la Cité, Paris 1965, 14,5x21cm, en feuilles sous double chemise et étui.‎

‎Edition originale, un des 115 exemplaires de luxe numérotés, seuls grands papiers. Etui fendu dans sa partie inférieure. Agréable exemplaire présenté en feuilles, sous double chemise et étui blanc crème. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎Les Tambours de Bronze‎

‎Presses de la Cité, Paris 1965, 14,5x21cm, en feuilles sous double chemise et étui.‎

‎Edition originale, un des 100 exemplaires de luxe numérotés, seuls grands papiers. Agréable exemplaire présenté en feuilles et sous double chemise et étui blanc crème. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎Les socialistes du Kaiser, la fin d'un mensonge‎

‎H. Floury, Paris 1915, 14x21,5cm, broché.‎

‎Edition originale. Plats marginalement décolorés, piqûres angulaires sur les plats, agréable état intérieur. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎Ohé les Gones! Almanach des amis de Guignol pour l'année 1931‎

‎La société des amis de Guignol, Lyon 1931, 17x21,5cm, broché.‎

‎Edition originale, un des 100 exemplaires numérotés sur vélin blanc, seuls grands papiers. Précieux envoi autographe signé de Petrus Berttillon à Henri Béraud. Illustrations in et hors-texte. Petites rousseurs affectant principalement les plats. Provenance : de la bibliothèque rétaise d'Henri Béraud. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎Marc Chagall‎

‎ Editions Skira, Lausanne. In folio, sous chemise illustrée en couleurs, 4 pages, 10 illustrations en couleurs (dont la couverture) ‎

‎Très bon exemplaire. Très bel envoi de Marc Chagall. ‎

‎La résurrection d'Israël‎

‎René Julliard, Paris 1965, 15,5x24cm, broché.‎

‎Edition originale dont il n'a pas été tiré de grands papiers. Ouvrage illustré de 2 cartes et de 18 illustrations. Agréable exemplaire. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎La seconde guerre mondiale‎

‎Hachette, Paris 1966, 15,5x21,5cm, relié.‎

‎Edition originale, un des 110 exemplaires numérotés sur pur fil, seuls grands papiers. Reliure en demi maroquin vieux rose à coins, dos très légèrement décoloré à quatre nerfs, date dorée en queue, plats de papier marbré, gardes et contreplats de papier à la cuve, couvertures et dos conservés, tête dorée, reliure de l'époque signée Burkhart. Agréable exemplaire. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎Faites travailler l'Allemagne‎

‎Le Portulan, Paris 1948, 13x18,5cm, broché.‎

‎Edition originale pour laquelle il n'a pas été tiré de grands papiers. Agréable exemplaire au regard de la médiocre qualité de ce papier d'après-guerre. Envoi autographe signé de René Lauret à Alfred Fabre-Luce. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎Morale (La) Bouddhique. Préface d’Emile Sérant.‎

‎Paris, Nouvelle Librairie Nationale, 1927, in-8, broché, XVI-256 pages.‎

‎EDITION ORIGINALE, quelques rousseurs sur la tranche. ‎

‎Le sorcier vert Jean Chuintain‎

‎Fernand Sorlot, Paris 1938, 11,5x19cm, broché.‎

‎Edition originale sur papier courant. Dos légèrement insolé comportant un accroc central, décharges de papier adhésif sur les gardes. Envoi autographe signé de Jean de La Varende àson ami Georges Poupet. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎Le champ de bataille de la libération‎

‎Henri Defontaine, Rouen 1946, 16x22cm, broché.‎

‎Edition originale, un des 200 exemplaires numérotés vélin Marais crèvecoeur, tirage de tête. Ouvrage illustré de136 reproductions photographiques de villes et bourgs dévastés par les bombardements. Dos légèrement insolé, petites déchirures en tête du second plat. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎L'INVASION DANS LE NORD DE LA SEINE ET MARNE 1914. SAINT-SOUPPLETS. Notes sur Oissery et Saint-Pathus.‎

‎Meaux Imprimerie-Librairie Lepillet 1917. In-8 broché 1 feuillet non chiffré page de titre-couverture 39pp. Quelques illustrations dans le texte. Bordure de la couverture légèrement froissée. Avec un envoi de l'auteur à un ami sur le titre. (4525) ‎

‎Le taylorisme‎

‎Dunod, Paris 1928, 16,5x25,5cm, broché.‎

‎Edition originale. Ouvrage orné d'illustrations et de plans. Un manque en tête et un autre en pied du dos, agréable état intérieur. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎Des chansons, des vers... La grande guerre‎

‎E. Fallet, Paris 1924, 14,5x22,5cm, broché.‎

‎Edition originale, fausse mention de cinquième édition. Illustrations in et hors-texte. Un mors fendu et recollé en tête, importants manques sur le dos, agréable état intérieur. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎La 2e D.B. - Combattants et combats en France‎

‎Arts et métiers graphiques, Paris 1945, 19x27,5cm, broché.‎

‎Edition originale illustrée de nombreuses photographies. Dos et plats légèrement et marginalement insolés, sinon agréable exemplaire. Ouvrage orné de 5 cartes. Rare envoi autographe daté et signé du général Philippe Leclerc sur le premier volume : "A madame Boutard 10.4.47 Leclerc". - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎Les "souvenirs de tranchées d'un poilu"‎

‎G. Crès & Cie, Paris 1917, 12x15,5cm, broché.‎

‎Edition originale sur papier courant, il n'a été tiré que 10 Japon et 40 Hollande en grands papiers. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎LE CORBUSIER Le passé à réaction poétique. Catalogue de l'exposition présentée à l'Hôtel de Sully du 9 décembre 1987 au 6 mars 1988. ‎

‎ Paris. Hotel de Sully, 1987-1988. un volume in-4 carré, broché, 245 pages. Catalogue de l'exposition organisée pour commémorer le centenaire de la naissance de Le Corbusier. Nombreuses contributions et nombreux textes de Le Corbusier. Photos, reproductions d'oeuvres, plans, maquettes, en couleurs et en n&b. Bon état, sans accrocs ni manques. ‎

‎L'urbanisme des trois établissements humains. Edition établie par Jean Petit.‎

‎Paris, Editions de Minuit, 1959 ; in-8 carré, toile grise de l'éditeur, jaquette illustrée en violet ; 199 pp. , nombreuses illustrations.‎

‎Première édition, en partie originale, des travaux de l'Ascoral (Assemblée de Constructeurs pour une Rénovation Architecturale), présidés par Le Corbusier, en 1942. Minuscules manques et usures à la jaquette, bon exemplaire. ‎

‎Science et conscience. Philosophie du XXe siècle.‎

‎Paris, Ernest Flammarion (Bibliothèque de Philosophie scientifique), 1918 ; in-12, broché ; 6 ff. , 330 pp.,couverture orange imprimée. ‎

‎Exemplaire en bon état ; dos fendu et petit manque de papier en tête, une bande de scotch contrecollée sur la charnière des pages 324 et 325.La Tradition et la méthode mesuriste ; Physiologie et psychologie ; Science et morale ; L'Art. ‎

‎Adrien de Tourville‎

‎Imprimerie Berger-Levrault & Cie, Nancy 1904, 16,5x25cm, broché.‎

‎Edition originale imprimée à petit nombre de ce discours prononcé pendant la séance du 21 décembre 1903 à la cour d'appel de Paris. Rare et agréable exemplaire malgré une légère déchirure marginale sur le second plat. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎Fernand Léger - Catalogue de l'exposition au Grand Palais , Paris d'octobre 1971 à janvier 1972‎

‎ 1971 Ministère des Affaires Culturelles - Réunion des Musées Nationaux. 1971. 1 volume in-8 format carré. 195 pages. Illustrations en noir et blanc‎

‎Bon état ‎

‎L'une des plus sublimes lettres de Fernand Léger‎

‎La Maison-Forestière (Argonne) 28 mai 1915, 13,4x21,3cm, 4 pp. sur un feuillet double.‎

‎Fabuleuse lettre autographe du peintre Fernand Léger rédigée en première ligne durant la bataille d'Argonne, adressée au marchand d'art parisien Adolphe Basler. 92 lignes à l'encre noire, quatre pages sur un feuillet double, daté par Léger du 28 mai 1915. La lettre autographe est présentée sous une chemise en demi maroquin vert sapin, plats de papier vert à motif stylisé, contreplats doublés d'agneau vert, étui bordé du même maroquin, ensemble signé Goy & Vilaine. La lettre a été choisie pour l'anthologie de Cécile Guilbert, Les plus belles lettres manuscrites de Voltaire à Édith Piaf, Robert Laffont, 2014. Véritable chef-d'uvre de la correspondance, cette exceptionnelle missive de Fernand Léger révèle l'importance fondamentale de l'expérience des tranchées sur son uvre à venir. Mobilisé dans les troupes du Génie en 1914, Léger reste deux ans en poste sur le front d'Argonne, dans le secteur de la Maison-Forestière, d'où il écrit cette lettre le 28 mai 1915, «?pendant que les obus [lui] passent au-dessus de la tête?». En toute liberté de ton et de forme, la lettre surprend par le charme célinien de son style et annonce la période «?mécanique?» de sa peinture d'après-guerre. On assiste entre les lignes à l'éveil de sa conscience politique au contact des hommes rencontrés sur le front, dont le mérite et la bravoure marquèrent durablement le peintre. Son analyse particulièrement lucide de l'inhumanité de la guerre place cette missive parmi les plus belles lettres de combattant de la première Guerre Mondiale. Fernand Léger répond à Adolphe Basler, critique d'art polonais, qui fut le secrétaire de Guillaume Apollinaire et négociant de tableaux. Basler fit probablement la rencontre de Léger autour de 1910, alors que celui-ci fréquentait la «?bande à Picasso?» et subissait fortement l'influence du cubisme aux côtés de Derain, Maurice de Vlaminck et Max Jacob. S'essayant au monochrome puis à l'abstraction, Léger applique les préceptes de décomposition des formes et de distorsions de perspectives. Son travail auprès des cubistes devient prémonitoire de l'apocalypse à venir. Quelques années plus tard, ce vocabulaire cubiste devient en effet pour Léger la parfaite illustration de la guerre, qu'il décrit ainsi à Basler?: «?C'est linéaire et sec comme un problème de géométrie. Tant d'obus en tant de temps sur une telle surface, tant d'hommes par mètre et à l'heure fixe en ordre.?» Plus que jamais, l'innovation cubiste permet de traduire le monde contemporain oscillant entre rationalisme et chaos. Le contact des tranchées opère chez le peintre un véritable bouleversement tant intellectuel qu'artistique. Comme le remarque Blaise Cendrars «?cest à la guerre que Fernand Léger a eu la révélation soudaine de la profondeur d'aujourd'hui...?». Léger confie à Basler sa vision d'une guerre industrielle, inhumaine et dépersonnalisée?: «?Le flottement c'est fini. C'est une guerre sans «?déchet?», une guerre moderne. Tout vaut. Tout s'organise pour un maximum de rendement. Cette guerre-là, c'est l'orchestration parfaite de tous les moyens de tuer, anciens et modernes. C'est intelligent jusqu'au bout des ongles. C'en est même emmerdant, il n'y a plus d'imprévu?». Cette pertinente analyse de Léger se traduisit dans ses toiles d'après-guerre par une véritable esthétique du calcul et de l'équilibre, un «?rendement pictural?», à l'image de la guerre moderne à laquelle il prit part. Chez Léger en effet, la leçon cubiste s'accompagne d'une profonde réflexion sur la modernité et «?les hommes modernes?» qu'il désire représenter dans sa peinture. La lettre révèle la gestation de son style pictural d'après-guerre, gardant la fragmentation cubiste tout en faisant vibrer ses toiles de couleurs et de motifs saisis au contact des tranchées. En effet, Léger donne à Adolphe Basler un aperçu de sa célèbre «?période mécanique?» des années 1920, dont on peut voir une préfiguration dans la prophétique sentence?: «?Tout cela se déclenche mécaniquement?». Les armes de destruction massive hantent le quotidien de l'artiste-soldat autant qu'elles l'inspirent?: «?C'est terrible une attaque, quand des bonhommes qui pendant des heures ont subi une préparation d'artillerie infernale aplatis dans des trous, réduits à l'état de pauvres petites choses, quand on donne l'ordre à ces hommes-là de sortir de leur abris, de franchir un parapet et d'aller sur des mitrailleuses avec leur baïonnette?». à la suite de cette expérience, les structures tubulaires et circulaires des obus, mitrailleuses et baïonnettes furent élevées au rang de langage pictural. Léger avait compris que la peinture devait entrer en compétition avec l'objet manufacturé, et prendre en marche le train de la modernité. Entre droites et courbes, il les emploie en tant que sujet propre (Eléments mécaniques, 1920, Metropolitan museum of Art, Les Hélices, 1918, Museum of Modern Art) ou matériau pour ses portraits (Le Mécanicien, 1919, Boston Museum of Fine arts). Ses camarades soldats «?réduits à l'état de pauvres petites choses?» donnent naissance à une anatomie nouvelle, composée de formes géométriques restreintes?: cubes pour la tête et le tronc, tubes circulaires pour les bras, cercles pour les articulations. Léger dévoile une nouvelle fois ses talents de visionnaire par un passage d'une clairvoyance saisissante sur les enjeux véritables de la guerre, qu'il devine dans cette lettre dès le début de l'année 1915. Il anticipe la défaite allemande dans la course aux armes de pointe, effectivement battue sur le plan technique deux ans plus tard avec l'arrivée des chars d'assaut américains?: «?Les Boches ont cela d'épatant qu'ils font la guerre avec des moyens les plus modernes possibles. Ils ont parfaitement raison. Mais où ils ont eu tort c'est de ne pas avoir su les employer assez supérieurement dès le début et assez vite pour empêcher les autres de juger leurs trucs et de leur retourner la balle?». Après cette démonstration pleine d'ironie de la supériorité du camp français, Léger achève sa lettre à Basler, lui-même engagé volontaire, sur l'assurance de la victoire?: «?En septembre [1914] on faisait une guerre de primaire ridicule, mais maintenant c'est autre chose on les a pillé et supérieurement à notre tour, on a décidément plus de talent qu'eux et comme ils n'ont pas le génie, on les aura?». Par ailleurs, la guerre a éveillé en lui une conscience politique qui guidera toute son uvre à venir, jusqu'à son illustration du poème Liberté d'Eluard. Ses frères d'armes, qu'il prend pour modèle durant ses années de guerre, lui inspirent de célèbres toiles et l'orientent après-guerre vers un art résolument populaire, né de la camaraderie qu'il mentionne au début de la lettre?: «?Je suis tranquille les artilleurs m'ont appris que j'étais dans une «?position d'angle?» c'est-à-dire inviolable pour les obus boches. J'ai confiance en ces gens-là ils connaissent bien leur métier?». Ce fut pendant ces deux ans de combats qu'il découvre la fonction sociale de l'art, délaissant sa brève période d'abstraction pour un art figuratif servant la cause communiste. Bien qu'il n'adhère officiellement au Parti communiste français qu'en 1945, il déclare déjà dans sa lettre de 1915?: «?il n'y a que des hommes modernes pour pouvoir encore un pareil effort. Une armée de métier ne tiendrait pas, mais un peuple qui a vécu la vie tendue et dure de ces 50 dernières années, peut le fournir.?» Se considérant lui-même comme un peintre-ouvrier, parfois qualifié de «?paysan de l'avant-garde?», il manifeste dans la lettre et dans son uvre son profond respect pour le travailleur moderne. Sous couvert de célébrer l'invincibilité de l'homme contemporain, Léger dénonce ici son asservissement?: «?Une guerre comme celle-ci n'est possible que par les gens qui la font. C'est aussi vache que la lutte économique. Les temps de paix aussi à cette seule différence qu'on tue du monde. Ça ne suffit pas pour renverser les facteurs. C'est la même chose. Ces gens là qui la font, nous autres, nous sommes dressés à cette momerie-là.?». Son engagement politique et artistique commence dès 1917, avec sa célèbre toile «?La Partie de cartes?» (Kröller-Müller Museum, Otterlo), qui confond formes organiques et mécaniques des hommes meurtris par les combats. Privé de la peinture pendant les trois années de sa mobilisation, Léger entretient sur le front une riche correspondance avec ses proches restés à l'arrière. Notre lettre constitue un exemple exceptionnel de la beauté et de l'aisance du style épistolaire du peintre - sa réponse à Basler est ponctuée de passages dignes de la gouaille de Céline ou de son ami Cendrars, avec la même violence sinistre et perverse?: «?Il n'y a qu'à l'arrière où on est assez mou pour pleurnicher sur des histoires de cathédrale de Reims bombardée ou de femmes enfilées par les Boches. Ici ça ne mord pas du tout. Et monsieur Barrès n'a aucun succès. On n'a pas idée de demander à des gens qui s'octroient le droit de tuer de respecter des monuments plus ou moins historiques ou des femmes qui souvent n'ont sans doute pas demandé mieux.?». La guerre a produit chez Léger un langage singulier, celui des Poilus, populaire et argotique, dont le dénuement, l'aridité et le cynisme rejaillit sur le lecteur. Doté d'un véritable talent d'écriture, il sera par la suite l'auteur de conférences, d'articles de théorie picturale, de récits de voyages et de textes poétiques. C'est par sa correspondance avec Basler qu'il renoue avec les cénacles de la peinture parisienne, et s'échappe des combats pour quelques instants. Il pousse un véritable cri du cur à la fin de sa lettre («?Mon cher Monsieur Basler, parlez-moi de la peinture?») - lui qui ne retrouvera l'occasion de peindre qu'en 1917, après avoir frôlé la mort à Verdun. Ses dernières lignes évoquent probablement un projet d'exposition de son uvre aux Etats-Unis?: «?Je pense bien à l'Amérique aussi mais quand tout cela sera fini?». Sa première rétrospective américaine fut réalisée à New York dès 1925, et marque le début d'une longue série de voyages et de toiles célébrant la vie moderne américaine. Prodigieuse et terrifiante lettre de Fernand Léger, artiste combattant exilé de sa peinture, qui a su déceler la beauté du monde moderne dans le spectacle du chaos. Le peintre nous livre un saisissant témoignage de son éveil politique et pictural, façonné et imprégné par son expérience du feu. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎