‎LE JEUNE SCIENTIFIQUE L'ARCHEOLOGIE. A la découverte du passé.‎

‎USBORNE. 1984. In-4. Cartonné. Bon état, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. 32 pages. Nombreuses illustrations en noir et blanc et en couleurs, dans le texte.. . . . Classification Dewey : 900-GEOGRAPHIE, HISTOIRE, SCIENCES AUXILIAIRES DE L'HISTOIRE‎

‎ Classification Dewey : 900-GEOGRAPHIE, HISTOIRE, SCIENCES AUXILIAIRES DE L'HISTOIRE‎

‎Monastic Performance - The Mystic Contract - The Ecstatic Recording Jan Fabre in St Augustine's Church in Antwerp‎

‎, mercaterfonds - fondsmercator, 2018 Softcover, 124 pages ill. 24,1 x 17 x 1,1 cm. NEW ISBN 9789462302433.‎

‎As part of the city-wide 'Antwerp Baroque 2018' festival, artist Jan Fabre has been invited to create three new altarpieces for Antwerp's Church of St Augustine, now the home of the international cultural and music centre AMUZ. In fulfilling this prestigious commission Fabre is following in the illustrious footsteps of Peter Paul Rubens, Jacob Jordaens and Anthony van Dyck, who were asked to produce an altarpiece each in 1628. This handsomely illustrated book brings to life the origin, history and richness of these works of art in all their subtlety. Fabre's extraordinary triptych, The Monastic Performance, The Mystic Contract and The Ecstatic Recording is truly breathtaking. Specially conceived, the works form an apotheosis of core elements from his oeuvre, including the lamb, fire, woman, spirituality, and his love of Antwerp, represented by the diamond motif. In this sumptuous Mercatorfonds publication, Barbara De Coninck, Joanna De Vos, Jenke Van den Akkerveken and Els Wuyts take an investigative trip through the iconography and meaning of the individual altarpieces. Starting from Fabre's preparatory collage drawings we follow the construction and metamorphosis of the mosaics. Paul Huvenne's connective essay makes a detailed comparison between Fabre's contemporary interpretations and the Baroque originals, with reference to the particular history of St Augustine's Church. And Joost Vander Auwera discovers surprising parallels between Fabre, Jordaens and Van Dyck.‎

‎Fabrice Souvereyns Erased and Not Erased‎

‎, Posture Editions Nr 50, 2023 PB, 300 x 210 mm, 256 pages, EN-NL edition, Illustrated. ISBN 9789491262555.‎

‎Armed with pencil, eraser and breaker knife, FabArmed with pencil, eraser and breaker knife, Fabrice Souvereyns (°1995 Tongeren) creates a detailed world from intense observations and perceptions. Souvereyns's young oeuvre draws inspiration from the physical world, from fauna and flora and from what is visible to humankind in the skies. In addition, more 'invisible' themes also play a substantial role in the work. The influence of, for example, science cannot be denied, while art history also serves as inspiration for the artist's eccentric plant world. Vegetal scenes in art reflect how humans relate to subjects such as nature, religion, philosophy or science at the time. Souvereyns makes use of this frame of reference but also leaves room for his personal formal language. As a result, a certain universality and restraint always hangs around his drawings: although they are based on centuries-old natural landscapes, we cannot exactly find them in reality. The line between reality and the (sub)consciousness blurs. While working, he is guided by spontaneity yet the drawings are not simply the result of automatism. Each movement, whether adding or omitting, leaves a unique trace, and is a deliberate choice by the artist. Posture Editions N° 50 brings together these diverse landscapes, making the book function as the young artist's first survey work. rice Souvereyns (°1995 Tongeren) creates a detailed world from intense observations and perceptions. Souvereyns's young oeuvre draws inspiration from the physical world, from fauna and flora and from what is visible to humankind in the skies. In addition, more 'invisible' themes also play a substantial role in the work. The influence of, for example, science cannot be denied, while art history also serves as inspiration for the artist's eccentric plant world. Vegetal scenes in art reflect how humans relate to subjects such as nature, religion, philosophy or science at the time. Souvereyns makes use of this frame of reference but also leaves room for his personal formal language. As a result, a certain universality and restraint always hangs around his drawings: although they are based on centuries-old natural landscapes, we cannot exactly find them in reality. The line between reality and the (sub)consciousness blurs. While working, he is guided by spontaneity yet the drawings are not simply the result of automatism. Each movement, whether adding or omitting, leaves a unique trace, and is a deliberate choice by the artist. Posture Editions N° 50 brings together these diverse landscapes, making the book function as the young artist's first survey work. ‎

‎Église et les églises. Iconographie du monde grégorien (Rome, Italie, France)‎

‎, Brepols, 2024 Hardback, 484 pages, Size:178 x 254 mm, Illustrations:279 col., 3 tables b/w., 3 maps b/w, Language: French. ISBN 9782503606392.‎

‎Summary Vers le milieu du XIe siècle, le pape s'empare d'un projet à vocation universelle : la réforme de l'Église. L'initiative entraîne à de profonds changements de société, et au renouvellement des formes et moyens d'expression, architecturaux et iconographiques. Nouveau chapitre dans un débat ancien, ouvert dans les années 1970 par Hélène Toubert et Ernst Kitzinger et sans cesse réinvesti par les spécialistes du roman, l'ouvrage vise à mieux comprendre la réception artistique des idées de réforme, à Rome, en Italie et en France. L'enquête procède par cumul d'expériences, acquises sur des monuments singuliers et emblématiques des XIe et XIIe siècles. Elle révèle la diversité des discours et des solutions, en écho à leur temps et à leur lieu, et montre aussi l'unité des répertoires iconographiques, des systèmes de pensée et des enjeux, tous liés au nouveau modèle de la société chrétienne. TABLE OF CONTENTS 1. Introduction 2. l'Eglise et les églises 3. La géographie de la réforme 3.1. Rome 3.1.1. Saint-Clément: église inférieure 3.1.2. L'Exultet du Mont-Cassin 3.1.3. Saint-Clément: les mosaïques de l'église supérieure 3.1.4. Sainte-Marie in Cosmedin 3.2. Le dominium des Canossa 3.2.1. Saint-Silvestre de Nonantola 3.2.2. La cathédrale de Modène 3.2.3. Modène et son héritage: Sant-Pierre-et-saint-Paul d'Andlau 3.2.4. La cathédrale de Piacenza 3.3. L'Aquitaine: la traditon des façades sculptées 3.4. Le Pays ligérien 3.4.1. Notre-Dame-de-Nantilly (Saint-Florent de Saumur) 3.4.2. Saint-Aubin d'Angers: la salle capitulaire et le réfectoire 3.4.3. Saint-Nicolas de Tavant (Marmoutier) 3.5. Cluny et ses églises 3.5.1. Farfa 3.5.2. Berzé-la-Ville 3.5.3. Beaulieu-sur-Dordogne 3.5.4. Moissac: le porche et le cloître 4. Conclusion‎

‎Polaroid Book. 40th Ed.‎

‎, TASCHEN , 2020 ardcover, 15.6 x 21.7 cm, 1.00 kg, 456 pages , Edition: English, French, German. ISBN 9783836591997.‎

‎The unique tones and spontaneity of Polaroids have made them a beloved photographic format for decades. Brimming with all the warmth and nostalgia of a family album, this ode to the instant camera presents hundreds of images from the Polaroid Corporation?s own collection. A chronicle of the experimental and innovative ways Polaroids have defied the digital age.‎

‎Richard Neutra 1892-1970 : Vormgeving voor een beter leven ‎

‎, Taschen / De Morgen, 2007 Hardcover, 96 pag. NL, 240 x 190 mm, goede staat, ill. in kleur / z/w. ISBN 9789077686591.‎

‎Une dynastie de bourreaux - Les Samson‎

‎ Mercure de France, 1989. Format 13x20 cm, broche, 287 pages. Une trace d'enfoncement du papier en fin d'ouvrage.Bon etat.‎

‎Hans Memling - Ein Beitrag zum Verständnis seiner Gestaltungsprinzipien (Europäische Hochschulschriften / European University Studies /‎

‎, Peter Lang GmbH, Internationaler Verlag , 1994 softcover, 201 pages, illustr. b/n. ISBN 9783631472750.‎

‎Die Malerei Hans Memlings wird in der Literatur tendenziell als lieblich und mild, vor allem aber ohne besondere Expressivität, als konservativ und nahezu ausschließlich als in der Folge von Rogier van der Weyden stehend charakterisiert. Folglich wurden vielfach die Arbeiten des Künstlers chronologisch geordnet mit dem Ergebnis, daß ein uneinheitliches Memlingbild entstand, in dem allenfalls die Gefälligkeit der Bilder die eine oder andere positive Einschätzung erlaubte. Das Memlingbild aber ändert sich, wenn anstelle der Chronologie die Zusammenstellung einzelner Werkgruppen tritt und wenn diese Gruppen anhand einer an der Rezeptionsästhetik orientierten Fragestellung auf ihre Publikumswirksamkeit untersucht werden: Memling baut über den gesamten Zeitraum seines nachweisbaren Schaffens ein spezifisch kommunikatives Verhältnis zwischen Bild und Betrachter auf. Seine Werke bilden keine Realität nach, sondern schaffen etwas, was er als Realität vorstellt.‎

‎air italien sur la scène des théâtres parisiens (1687-1715)‎

‎, Brepols, 2021 Paperback, 484 pages, Size:216 x 280 mm, Illustrations:7 col., 24 tables b/w., 26 musical examples, Language: French. ISBN 9782503583631.‎

‎Summary Au cours du XVIIe et du XVIIIe siècle, l'opéra italien a voyagé partout en Europe, du Portugal jusqu'à la lointaine Russie, son acclimatation passant par un renouveau des pratiques théâtrales préexistantes. Dans un espace européen qui chantait en italien, la France a été considérée comme un cas d'exception. Le mythe d'un Lully créateur de la tragédie lyrique, redoublant ses efforts pour conjurer la réception de l'opéra italien, a longtemps habité les récits des livres d'histoire. Effectivement, l'opéra italien en tant que macrostructure n'a pas existé sur la scène française entre la fin du XVIIe siècle et le milieu du XVIIIe siècle. En revanche, peut-on affirmer la même chose de l'une de ses composantes majeures, l'air ? Par l'étude de la circulation de l'air italien, de son appropriation par les interprètes professionnels français et de sa pratique dans les théâtres parisiens entre 1687 et 1715, cet ouvrage se propose d'approfondir la connaissance du phénomène, lui rendant une visibilité dans le contexte de l'italianisme musical de la fin de règne de Louis XIV. TABLE OF CONTENTS Introduction PREMIÈRE PARTIE : OBJETS I. De Versailles à Paris : l'émergence des milieux musicaux italianisants II. L'air italien en France à la fin du XVIIe siècle III. Le répertoire et sa transmission IV. Recueils, séries et collections : la logique de l'ordonnancement SECONDE PARTIE : PRATIQUES V. Perméabilité des mondes théâtraux VI. La Comédie-Italienne VII. La Comédie-Française VIII. L'Académie royale de musique IX. Les airs italiens composés à Paris : textes, musique, effectifs X. Les interprètes français des airs italiens et leurs carrières Conclusion Annexes CATALOGUE Introduction Sigles des bibliothèques Recueils OEuvres Table des compositeurs Bibliographie Table des illustrations Index des noms Index des oeuvres théâtrales citées Index des airs, cantates et ensembles cités‎

‎Fashioning of French Opera (1672-1791). Identity, Production, Networks‎

‎, Brepols, 2023 Paperback, 440 pages, Size:178 x 254 mm, Illustrations:36 b/w, 23 col., 27 tables b/w., 8 exemples musicaux, Language(s): English, French. ISBN 9782503604787.‎

‎Summary As the forerunners to the Paris Opera, the Académie d'opéras (1669-1672) and the Académie royale de musique (1672-1791) inspired first historical then aesthetic research, research that appeared very steadily through the eighteenth, nineteenth, and twentieth centuries. At the beginning of the twenty-first century, researchers and performers alike began to change their perspective on the institution and its legacy, shifting away from the Académie's image as a tool used in the propaganda machine and towards a focus on aspects of performance practice. However, despite the scale and diversity of the current body of scholarship, many facets of the Académie royale de musique remain unexplored. It was first and foremost a cultural institution, one that developed its own identity and savoir-faire, some aspects of which still need to be uncovered. ? This study aims to reconsider the institution from a new angle, thanks to an interdisciplinary approach and three sustained motivations: questioning the institution's very nature, as well as its place and status in the French academic network; highlighting practical, logistical, and material questions as yet unexplored; and reevaluating not only its interactions with other theaters in Paris, at court, and in the provinces, but also the ways its repertoire spread in general. For once, poets and composers are not the main subject. We choose to concentrate instead on those who helped the pieces to exist and to come to life: directors and administrators, performers, teachers, and craftsmen. The papers focus on their hierarchical relationships, their decision-making authority, and their respective responsibilities, in order to better understand all that the fashioning of operas entails. Le développement de l'opéra en France est intrinsèquement lié à l'histoire de l'Académie royale de musique de Paris?: le genre et l'institution naissent et évoluent en parallèle, se nourrissant l'un de l'autre. L'institution en tant que telle reste cependant moins étudiée?: son administration, son modèle économique, sa gestion des carrières et des compétences, son personnel (artistes, artisans, maîtres de chant et de danse, employés), ses fournisseurs, son organisation quotidienne, l'interaction entre les corps de métier qui la composent (et notamment la notion de responsabilité, de droit ou de fait, incombant à chacun), son évolution dans le temps, la diffusion de son répertoire et de son image fournissent autant de pistes à explorer. Ces aspects sont déterminants pour comprendre la nature de l'institution, mais aussi celle de son répertoire. À la différence des autres académies établies par Louis XIV, l'Académie royale de musique est en effet avant tout une entreprise culturelle, qui «?fabrique du spectacle?» avec des contraintes de production, de rentabilité et d'attractivité. Unique théâtre de répertoire en Europe à l'époque, elle entretient des forces artistiques permanentes (orchestre, ballet, troupe) et gère des fonds considérables (musique, décors, costumes). Le succès public dépend tout autant de la qualité du spectacle et de l'interprétation que de la valeur intrinsèque du poème et de la musique. Ce fonctionnement particulier place l'?uvre au croisement de multiples considérations pragmatiques, dont l'étude permet de réévaluer le geste créateur et la notion d'?uvre elle-même. C'est ce que le CMBV a souhaité mettre en valeur dans un ouvrage collectif interdisciplinaire.‎

‎Destination Groenland / La clinique de Jacaranth‎

‎Harlequin Sans date. Ce livre contient deux récits distincts : "Destination Groenland" de Barbara Perkins et "La Clinique de Jacaranth" de Jenny Ashe publiés ensemble dans la collection Harlequin série blanche. Il s'agit d'un volume de la collection de romans sentimentaux Harlequin‎

‎Bon état‎

‎Terrazzo. 3 :Fall 1989 : a biannual publication on architecture and design.‎

‎, Rizzoli International Publications, 1989 Paperback, 160 pages, 340 x 245 x 15 mm, as New !, Large Format !, rare, Full Page illustrated in colour / b/w. ISBN 9780847855322.‎

‎Terrazzo : Architects, Designers & Artists‎

‎Terrazzo. 6 : Spring / Summer 1991 : a biannual publication on architecture and design.‎

‎, Rizzoli International Publications, 1991 Paperback, 240 pages, 340 x 245 x 20 mm, as New !, Large Format !, rare, Full Page illustrated in colour / b/w. ISBN 9780847855582.‎

‎Terrazzo : Architects, Designers & Artists‎

‎Art! Barbara en Rene Stoeltie. Art! ‎

‎, Fonds Mercator/ Mercatorfonds , 2008 Hardback, 325x245mm, 288p, 240 bw and col. illustrations. French edition. AS NEW ISBN 9789061538219.‎

‎ART! is de eigenzinnige en zeer persoonlijke kijk van Barbara en Rene Stoeltie op de kunstwereld. Hun "album van souvenirs" omvat portretten van kunstenaars, galerijhouders, verzamelaars en museumconservators, gemaakt tussen 1980 en 2008. Deze verzameling unieke en nooit eerder gepubliceerde beelden toont ons kunstenaars en hun creaties, de plaatsen waar ze werken en de objecten waarmee ze zich omringen in hun dagelijkse omgeving, laat ons genieten van de schoonheid van hun werk en de unieke sfeer van hun atelier, en belicht hun buitengewone persoonlijkheid. ART! vertelt over vaak toevallige en onverwachte ontmoetingen met de belangrijkste figuren uit de kunstwereld van de afgelopen kwart eeuw. ART ! focust op gezichten en handen van kunstenaars en kunstverzamelaars, toont ons verborgen hoekjes van hun atelier, zoomt in op kunstwerken aan de muur, op objecten op een tafel, op beeldhouwwerken in de hoek. Het is een unieke en onvergelijkelijke weerslag van dat bijzondere moment waarop de kunstenaar zich onbewust wordt van het oog van de fotograaf en zijn magische manier om bijzondere momenten voor de eeuwigheid vast te leggen. Barbara en Rene Stoeltie begonnen hun carriere als kunstenars en galerie-houders, en publiceerden sinds 1984 - zij als auteur, hij als fotograaf - talloze artikels en boeken over kunst en design. Hun werk verscheen bij Taschen en andere uitgevers, en in invloedrijke tijdschriften als Vogue, The World of Interiors, AD, Elle, House and Garden, Country Living, en House Beautiful. ART ! est le regard original et tres personnel que Barbara et Rene Stoeltie portent sur le monde de l'art. Leur ?« album van souvenirs ?» comprend des portraits d'artistes, de galeristes, de collectionneurs et de conservateurs de musees pris entre 1980 et 2008. Cet ensemble d'images uniques et inedites nous montre des artistes et leurs creations, les lieux ou ils travaillent et les objets dont ils s'entourent dans leur cadre familier. Nous savourons ainsi la beaute de leur travail et l'ambiance particuliere de leur atelier tout en decouvrant leur personnalite hors du commun. ART ! est une histoire de rencontres souvent fortuites et inattendues avec les principales figures du monde de l'art de ce dernier quart de siecle. ART ! se concentre sur les visages et les mains des artistes et collectionneurs, explore les recoins de leur atelier, s'attarde sur des ouvres accrochees a un mur, des objets sur une table, des sculptures dans un coin. C'est un precipite unique et incomparable de ces instants ou l'artiste perd conscience de la presence du photographe et de sa facon magique d'immortaliser le moment present. Barbara et Rene Stoeltie ont debute leur carriere en tant qu'artistes et galeristes et ont publie depuis 1984 - elle comme auteur, lui comme photographe - d'innombrables articles et livres sur l'art et le design. Leurs textes et photos sont parus chez Taschen et d'autres editeurs, et dans d'importants magazines comme Vogue, The World of Interiors, AD, Elle, House and Garden, Country Living, en House Beautiful.‎

‎Carla Arocha and Stéphane Schraenen: Monograph as Project ‎

‎, Fonds Mercator/ Mercatorfonds, 2025 Hardback, 672 pages, 315 x 240 mm, 885 col.ill.. ENG. *NEW. ISBN 9789462303904.‎

‎For more than two decades, Carla Arocha and Stéphane Schraenen have been pursuing an artistic inquiry grounded in postminimalist critique and defined by indeterminacy. Their work unfolds between sculpture, architecture, and installation, where light, material, and perception interlace in ever-shifting relations. At once rigorous and poetic, their practice dwells on the shimmering threshold between independence and collaboration. Written and edited by Barbara Vanderlinden. ‎

‎LA NAPOLÉONIDE. Poème épique & historique ‎

‎Limoges Typographie J.-B. Chatras 1861 in 8 (21x13,5) 1 volume reliure cartonnage de percaline verte ornée de l'éditeur, plats ornés d'un décor ornemental doré, 430 pages, petit cachet ex-libris de J. Belloc Montpellier. Edition originale. Envoi autgraphe signé par l'auteur au Préfet de la Haute-Vienne. Bon exemplaire ( Photographies sur demande / We can send pictures of this book on simple request ) ‎

‎Bon Couverture rigide Signé par l'auteur ‎

‎FRANCE FILLE AINEE DE L'ESPRIT.‎

‎J.OLIVEN. 1945. In-12. Broché. Etat d'usage, Couv. légèrement passée, Dos satisfaisant, Intérieur acceptable. 91 pages - pages non coupées.. . . . Classification Dewey : 944-Histoire de France varia‎

‎ Classification Dewey : 944-Histoire de France varia‎

‎FRANCE FILLE AINEE DE L'ESPRIT‎

‎EDITIONS J. OLIVEN. 1945. In-12. Broché. Etat d'usage, Coins frottés, Dos fané, Papier jauni. 94 pages. . . . Classification Dewey : 944-Histoire de France varia‎

‎ Classification Dewey : 944-Histoire de France varia‎

‎Qui sera le maître du monde ? de 1950 à l'an 2000.‎

‎Les éditions de l'ermite. 1949. In-12. Broché. Etat d'usage, Couv. légèrement passée, Dos satisfaisant, Papier jauni. 177 pages - rousseurs sur les plats - quelques traces de crayon à papier en marges en fin d'ouvrage sans conséquence sur la lecture.. . . . Classification Dewey : 900-GEOGRAPHIE, HISTOIRE, SCIENCES AUXILIAIRES DE L'HISTOIRE‎

‎ Classification Dewey : 900-GEOGRAPHIE, HISTOIRE, SCIENCES AUXILIAIRES DE L'HISTOIRE‎

‎Qui sera le maître du monde…? …de 1950 à l'an 2000.‎

‎Paris, Editions de l'ermite, 1949, in-8 broché, 177 pp + catalogue de l'oeuvre de l'auteur. AUTRES TITRES DISPONIBLES du même auteur. Bon état.‎

‎Idee e figure del «Conciliatore» --- quaderni di acme 63‎

‎Cisalpino 2004 640 pages in8. 2004. Broché. 640 pages.‎

5 Images

‎proche du neuf sous papier de soie intérieur frais très bonne tenue‎

‎Milano e l'Accademia scientifico-letteraria. Studi in onore di Maurizio Vitale - TOMO 1 + TOMO 2 quaderni di acme 47‎

‎Cisalpino 2001 1271 pages 17x23x3cm. 2001. Broché. 2 volume(s). 1271 pages.‎

9 Images

‎proche du neuf sous paiper de soie intérieur frais tranches du bas un peu ternies bonne tenue‎

‎Vincenzo Monti nella cultura italiana VOLUME I* + VOLUME I** + VOLUME II --- - Quaderni di Acme 74-75 et 82 (2005-2006) Università degli Studi di Milano facoltà di lettere e filosofia‎

‎Cisalpino in8. Sans date. Broché. 3 volume(s).‎

11 Images

‎Très bon état intérieurs frais couvertures légèrement défraîchies bonne tenue‎

‎«Dei sepolcri» di Ugo Foscolo - TOMO SECONDO - Quaderni di Acme 80 Università degli Studi di Milano facoltà di lettere e filosofia‎

‎Cisalpino 2006 979 pages 17x23x3cm. 2006. Broché. 979 pages.‎

‎Très bon état légères ternissures sur la couverture intérieur frais bonne tenue‎

‎Mémoires de Barbaroux‎

‎Librairie Armand Colin, coll. « Les classiques de la Révolution Française » 1936 In-8 broché 22,5 cm sur 14. 311 pages. Couverture effrangée avec manques de papier au dos et rousseurs. Pages non coupées. papier bruni. État correct d’occasion.‎

‎Première édition critique conforme au Manuscrit original. de Charles Barbaroux, député à la Convention nationale Etat correct d’occasion ‎