, Knokke-Zoute, Berko, 1993., Relie, toile d' editeur illustre de titres dores sur le plat et le dos, 28,5x24,5cm, 171pp, illustre en couleur et n/b. neuf
Monografie + Preface de Ernest Van Buynder. " Collection Berko". Texte Francais/ Nederlands.
Paris Somogy, éditions d'Art / Musée des Beaux-Arts, Ville de Reims 1978 in 8 (23x17) 1 volume reliure toilée rouge de l'éditeur sous jaquette illustrée en couleurs, 288 pages, avec de nombreuses reproductions en noir et blanc et en couleur. Bel exemplaire ( Photographies sur demande / We can send pictures of this book on simple request )
Très bon Jaquette en bon état Couverture rigide
, Yale University Press, 1999 Paperback, original illustrated wrappers, 29x25cm, 206pp, illustrated in color and b/w. ISBN 9780300081343.
One of the most significant?and least studied?forms of postwar art collecting in the United States has been the corporate collection. This beautiful book documents one of the most important and widely exhibited of these holdings: the collection of Sara Lee Corporation, fifty-two works selected from the personal collection of Sara Lee?s founder, Nathan Cummings.With major masterpieces ranging from an 1872 painting by Claude Monet to a 1964 bronze by Henry Moore, the Sara Lee Collection was assembled in 1980, five years before Cummings?s death. Since then it has been exhibited in or made loans to many museums throughout the world. In 1998, the corporation announced an unprecedented gift of the entire collection to a group of forty art museums, twenty-five in the United States and fifteen in international cities in which Sara Lee Corporation has a major presence. This Millennium Gift is the largest single gift to the arts in American history and the first to include institutions outside the United States. This book discusses the Nathan Cummings Collection, the Sara Lee Collection, and the Millennium Gift. It also includes an essay on each of the fifty-two works that places the work in the context of the artist?s oeuvre, proposes new interpretations, and discusses the position of the art in the collections of the recipient museums throughout the world. Lavishly illustrated, the book also provides more than 200 comparative photographs.
RICHARDSON, John/MC CULLY, William (collabor.) & DESMOND, William O. (trad.).
Reference : 39460
France, Editions Chene, 1992 Relie, sous cartonnage editeur gris au premier plat illustre d"un portrait en noir, 26.3x20.9 cm., 548 pp., illustration riche en n/b, importante iconographie en noir. ISBN 9782851087195.
Richardson a organise une exposition retrospective consacree a Picasso a New York. Pendant plusieures annees, il a dirige a New York, la celebre salle de vente Christies. Ce premier volume est le fruit de plus de six ans de travail. Il apporte une lumiere nouvelle sur les innovations de Picasso, ses obsessions et ses influences, soulignant les liens inextricables entre sa vie et son oeuvre.
, Paris, Editions de la Reunion des Musees Nationaux, 1991., Relie, sous jacquette d' editeur illustre en couleur, 23,5x31,5cm, 558pp, illustre en couleur et n/b, chronologie, exposition, bibliographie, index de l' oeuvres de Toulouse - Lautrec hors catalogue, index des noms. ISBN 9782711822706.
Repenser Toulouse-Lautrec. Toulouse-Lautrec et la vie artistique: ses expositions ( 1883 - 1901). Toulouse-Lautrec: fortune critique. Style et technique. Catalogue: oeuvres de jeunesse, potraits, illustrations, caricatures et types, representation de Monmartre, stars, toulouse - Lautrec et le theatre, ect.
, Mercatorfonds / Fonds Mercator, 2004 relie, sous jaquette, 230 x 280mm., 320pp., 50 illustrations, dont 90 en couleurs ISBN 9789061535515.
Adam-Francois Van der Meulen, ne en 1632 a Bruxelles, fit l'apprentissage de son art aupres d'un peintre de l'ecole d'Anvers entre au service des archiducs espagnols et se specialisa dans la peinture de batailles, genre pictural dont les archiducs espagnols lui offraient d'autres modeles et sources d'inspiration. C'est a cet artiste que Charles Le Brun, premier peintre de Louis XIV et directeur de la Manufacture des Gobelins, fit appel en 1662 pour renforcer l'equipe des collaborateurs qui devaient l'aider a mettre en image l'histoire du roi de France. Van der Meulen devait marquer de son empreinte la peinture francaise du Grand Siecle. Il exerca une influence sur les artistes des generations suivantes par l'importance qu'il avait accordee au paysage dans ses compositions, par son sens aigu de la realite et ses qualites de coloriste qui repondaient a une evolution du gout vers un art plus directement accessible. Le jugement porte sur le peintre evolua naturellement au cours des annees. Apprecie en tant que talentueux illustrateur des conquetes du Roi-soleil et de la grandeur de son regne, il fut progressivement entraine dans le discredit qui affecta la peinture officielle du regne de Louis XIV et tomba peu a peu dans l'oubli. La presente etude constitue une contribution a la redecouverte de l'oeuvre de ce peintre qui temoigne de la richesse et la complexite des echanges artistiques qui existerent entre la France et les Pays-Bas meridionaux au XVIIe siecle. Nouveau.
New York, 1969 147pp.with 74 bl/w ills., hardcover (editor's blue cloth binding), 29cm., good condition, S85357
Leuven, Davidsfonds 2014 328pp., rijkelijk geïllustreerd in kleur, 30cm., gecart. uitgeversband (klein deukje in bovenkant voorste plat), verder in zeer goede staat, gewicht: 2.2kg., S108134
Ed. Payot, vol. 9 de la collection Orbis Pictus. 1952. In-12° broché, couverture rempliée, 20 planches couleurs.
Très bon état. Bien conservé. Quasi neuf malgré l'âge.
1986, Les environs de la Marne et leurs peintres. In-4, relié avec jaquette. 226 pages. Nombreuses illustrations en couleurs dans et hors texte.
Exemplaire assez bon, jaquette avec pas mal de frottements et petites dechirures. L'interieur est très frais neanmoins.
Paris Librairie Floury 1935 in 8 (20x14) 1 volume broché, couverture illustrée, 187 pages [5], avec 71 reproductions dont 8 en couleurs. Collection '' Anciens et modernes ''. Bon exemplaire ( Photographies sur demande / We can send pictures of this book on simple request )
Très bon Broché
Turnhout, Brepols, 2009 Paperback, IX+393 p., 156 x 234 mm. ISBN 9782503520223.
Le travail etudie comment la memoire devient l?histoire en s'appuyant sur des manuscrits originaux datant des VIIIe et IXe siecles. Il examine le lien entre la representation du passe et une identite culturelle europeenne. L'ecriture et la lecture de l'histoire pendant le Haut Moyen Age constituent les themes principaux de cette publication. Celle-ci se concentre en premier lieu sur le lien entre l'ecriture historique d'une part et la memoire historique de l'autre dans les royaumes francs aux VIIIe et IXe siecles. Le livre etudie les differents publics de l'historiographie dans les royaumes francs ainsi que l'enregistrement de la memoire dans de nouveaux genres, parmi lesquels les histoires narratives, les cartulaires et les Libri memoriales, par consequent des perceptions exceptionnelles du passe franc et chretien. Il analyse aussi bien des manuscrits authentiques que des textes historiques majeurs de l'epoque carolingienne, une periode remarquablement creative dans l'histoire de la culture europeenne. Les representations du passe developpees dans cette periode furent d'une importance cruciale pour la formation d'une comprehension historique du passe greco-romain et judeo-chretien, et plus tard, de l'Europe medievale. Elles jouerent egalement un role extremement influent sur la formation des ideologies politiques et des identites nationales au sein de l'Europe. Languages : French.
Turnhout, Brepols, 2012 Paperback, approx. 400 p., 25 b/w ill. + 30 colour ill., 156 x 234 mm. ISBN 9782503544687.
Commanditaire cultive et original, Rene d'Anjou montre un interet pour toutes les formes de l'art. Non seulement auteur, mais aussi lecteur, spectateur, concepteur ou metteur en scene et jouant meme son propre role dans le cadre de ses funerailles et de ses tombeaux, le prince apparait comme le personnage central de la creation artistique a sa cour. Dans cette perspective, il s'agissait d'etudier ici la relation des arts figures et de l'art dramatique, et plus largement le dialogue entre les arts. Cependant, il convenait de depasser les reflexions d'Emile Male sur l'influence des Mysteres sur les arts visuels et d'abandonner une vision de la production artistique en terme d'ascendance et de hierarchie. Les interrogations ont donc porte principalement sur les processus de creation des images, leur fonctionnement et leurs significations et sur une problematique de transmission culturelle. Les arts figures, la litterature ou l'art dramatique participent en effet de references communes, traitent les memes sujets et soulevent parfois des questions identiques, mais selon des modalites d'expression differentes. Souvent, des interferences se creent entre plusieurs langages - ecrit, visuel ou oral -, jouant ainsi sur les sens possibles de l'oeuvre et mobilisant la culture du lecteur et/ou du spectateur. Les exemples retenus ont des lors contribue a preciser la pluralite de ces interactions qui questionnent en permanence sur le statut, le role de l'image et sa relation a d'autres media. Cela a aussi permis de mettre en valeur la personnalite de certains grands artistes de la fin du Moyen Age dont la polyvalence et la culture ont seduit le prince. Languages : French.
Antwerpen, Lens Fine Art , 1975 Gebrocheerd, geillustreerde kartonomslag in kleur, 115 x 150mm., pagina's niet genummerd, uitgebreide z/w illustratie.
Tweetalige katalogus Nl/Fr, ter gelegenheid van de tentoonstelling bij Lens Fine Art van 21 nov. 1974 tot 11 jan. 1975 In goede staat.
, Brepols - Harvey Miller, 2020 Hardback, 366 pages, Size:220 x 280 mm, Illustrations:11 b/w, 115 col., 1 tables b/w., Language: English. ISBN 9781912554003.
Summary Concepts of modernity have played a constitutive role in the canon of European art history at least since Giorgio Vasari, who looked back upon Giotto as the founder of "modern art" (arte moderna). The aim of this book is to establish a prehistory of Vasari's view. Was Vasari merely projecting a sixteenth-century concept of artistic modernity onto the fourteenth and fifteenth centuries, or were the artists of that period guided by some notion of modernity as well? Brennan argues that discussions of "modern art" were in fact widespread during Giotto's time, according to the broad, medieval definition of "art" (ars) that encompassed activities as diverse as arithmetic, poetry, carpentry, music, and preaching. Within this discourse, to make an art "modern" meant setting it on a new foundation in "science" (scientia) and rationalizing it accordingly. By the year 1400, Florentine writers such as Cennino Cennini and Franco Sacchetti were applying these same terms and principles to Giotto. In doing so they shed light not only on the structure of artistic development in the fourteenth century, but also on the way Giotto's legacy shaped the prerogatives of artists in the early fifteenth - that is, in the generation of Brunelleschi, Donatello, and Masaccio.
Montréal / Paris Editions Sciences et Culture / Desclée de Brouwer 1990 in 4 1 volume reliure skivertex beige de l'éditeur sous jaquette illustrée en couleurs, 175 pages, avec de nombreuses illustrations en noir et blanc, et en couleurs, dont hors-texte. Parcours; Peinture; Graphisme; Estampe; Sculpture; Environnement; Esthétique; Documentation (Chronologie; Collections; Bibliographie). Tirage limité à 4000 exemplaires. Très bel exemplaire ( Photographies sur demande / We can send pictures of this book on simple request )
Très bon Jaquette en très bon état Reliure Ed. limitée
, Brussel, Snoeck-Ducaju & zoon/ Gemeentekrediet, 1996.**(db), Gebonden, linnen, met originele geillustreerde omslagwikkel, 25x30,5cm, 214pp, geillustreerd in kleur en z/w. ISBN 9789050661560.
Nieuwe staat. Rijkgevuld aan kleurrijke platen en afbeeldingen. In deze publicatie wordt een uitgebreid overzicht gegeven van de abstracte schilderkunst in Belgie, vanaf de pioniers, die zich hadden verenigd in 7arts te brussel en rond het tijdschrift Het Overzicht te Antwerpen, tot de werken uit de jaren zestig, welke niet alleeen door minimalisme en conceptuele begrippen werden gekenmerkt, maar ook door gestuele schilderkunst en vrij expressionisme.
Paris, chez Henri Laurens, 1890 - qd in-8, 172 pp. - br., qqs ill. et clichés n.b., non rogné
bel ex. de cet excellent ouvrage.
1965 / 223 pages. Relié avec son coffret. Editions d'Art Albert Skira.
Dos trés légérement frotté. Très bon état.
, Brussel, Laconti, 1969., Relie, en toile, couverture originale coloree, 20x23,5 cm, 201 pp, bibliographie sommaire, index des noms cites.
De schilderkunst in Belgie van Jozef Stevens tot Paul Delvaux. Belgie, Kunst der tijd, Art du Temps. La peinture en Belgique de Joseph Stevens a Paul Delvaux. Belgique, art du temps.
, Brussel, Laconti, 1969., Relie, en toile, couverture originale coloree, 20x23,5 cm, 206 pp, bibliographie sommaire, index des noms cites.
La peinture en Belgique de Joseph Stevens a Paul Delvaux. Belgique, art du temps.
Bruxelles, Crédit Communal 1996 216pp., avec illustrations en couleurs, 31cm., reliure toile d'éditeur, jaquette, 2 cachets ex-libris, bon état, poids: 1.7kg., S107044
, Brussel, Laconti, 1969., Gebonden, linnen, originele geillustreerde omslagwikkel in kleur, 20x23,5cm, 206pp, geillustreerd z/w, beknopte bibliografie, index der vermelde namen.
De schilderkunst in Belgie van Jozef Stevens tot Paul Delvaux. Belgie, Kunst der tijd, Art du Temps
, Flammarion, 1997 Relié, toile noire, jaquette illustrée originale en couleur, + slipcase, 25,5 x 33,5 cm, 351 pages, illustrations en couleur et en noir et blanc. EN FRANÇAIS. TRES BON ETAT!! ISBN 9782080100726.
Bruegel l'Ancien est le point de convergence du mystère médiéval et de l'humanisme de la Renaissance, un homme ouvert aux échanges entre le Nord et le Sud, en un temps de remous politiques, religieux et philosophiques. Confronté à ces courants par son apprentissage et un voyage en Italie, l'artiste élabore une vision et un style personnels, que Philippe et Françoise Roberts-Jones s'attachent à restituer dans toute leur richesse et leur diversité. En effet, si l'on connaît de Bruegel ses paysages d'hiver ou ses scènes rustiques, son pinceau est loin de se cantonner à ces sujets. De La Chute des anges rebelles à La Pie sur le gibet, en passant par les Saisons de l'année, le peintre déploie toutes les facettes de son génie. Mais sa production ne se limite pas à la quarantaine de tableaux qui demeurent. Elle compte également d'admirables dessins où s'expriment une imagination et une créativité débridées - que l'on songe à la série des Péchés capitaux ; le présent ouvrage a su ménager la place qui leur revient. Les gravures sont également étudiées ; elles traduisent plus encore les goûts et les tendances d'une époque, de par leur mode de diffusion. Malgré sa renommée, Bruegel est très peu cité dans les sources écrites, et sa vie reste en grande partie dans l'ombre. Son ?uvre n'en prend que plus d'importance, à travers lequel se dessine une personnalité profondément humaniste, un être observateur de ses contemporains, mais aussi de la nature ou des événements du temps. Bruegel est un ouvrage multiple : riche par la vision, le sentiment et l'intelligence, il présente une moisson d'idées, une moisson d'images.
, Gent, Snoeck-Ducaju, / Pandora., 1997 Gebonden, zwart linnen, originele geillustreerde stofomslag in kleur, 25,5x33,5cm, 351pp, geillustreerd in kleur en z/w. Nederlands.*prima staat! ISBN 9782080100726.
Mens en beeld. Beeld en techniek. Werk en inhoud. Roem en naleven. Bijlagen: omgeving, oeuvre, biografische bronnen, noten, bibliografie, index.