Arthaud | Grenoble 1952 | 19.50 x 25 cm | broché
Edition originale sur papier courant. Ouvrage illustré de 66 photographies en noir et 23 en couleurs. Agréable exemplaire complet de son rodhoïd qui comporte un petit manque en tête du dos. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
Un conte illustré par l’auteur. In 12 cartonné souple, à l’italienne. 185x165mm. Couverture illustrée en couleurs, titre illustré en noir, 24 pages, y compris le titre. 12 illustrations en couleurs, à pleine page, plus la couverture, et illustrations en noir dans le texte, de SAMIVEL. Flammarion Album du Père Castor 1942. Edition originale très bon état.
Arthaud | Grenoble 1954 | 20 x 25.50 cm | broché
Edition illustrée de nombreuses photographies par Samivel et Michel Gidon. Agréable exemplaire complet de son rhodoïd. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
Grenoble et Paris, Arthaud, 1944. In-4, cartonnage éditeur, dos muet, titre sur le plat supérieur. 59 pp. Edition originale du tirage courant, illustrée de 50 compositions de Samivel dont 8 en couleurs. Mors supérieur partiellement fendu, coins tordus, taches sur le plat supérieur, intérieur frais malgré quelques rousseurs.
Un conte illustré par l’auteur. In 12 cartonné souple, à l’italienne. 185x165mm. Couverture illustrée en couleurs, titre illustré en noir, 24 pages, y compris le titre. 12 illustrations en couleurs, à pleine page, plus la couverture, et illustrations en noir dans le texte, de SAMIVEL. Flammarion Album du Père Castor 1942. Edition originale une légère trace de pliure angle supérieur droit au premier plat de couverture, sinon très bon état.
IAC, 1942, 1 volume in-folio de 330x255 mm environ, non paginé [36] pages, cartonnage éditeur brun illustré en couleurs, titres dorés sur dos lisse. Exemplaire N° 18, un des 45 exemplaires sur Lafuma, numérotés de 1 à 45. Frottements sur le cartonnage, coins émoussés, des ratures au feutres de couleurs sur la page de titre et passages soulignés, bordures inférieures des pages fendillées avec déchirures sans manque par endroits. Edition originale
Samivel, nom de plume de Paul Gayet-Tancrède, né le 11 juillet 1907 à Paris et mort le 18 février 1992 à Grenoble, est un écrivain, poète, graphiste, illustrateur, cinéaste, photographe, explorateur et conférencier français, connu pour ses aquarelles de montagne. Merci de nous contacter à l'avance si vous souhaitez consulter une référence au sein de notre librairie.
IAC, 1943, 1 volume in-4 de 290x225 mm environ,non paginé, 1f.blanc, [32] pages, 1 f.blanc, cartonnage de l'éditeur bleu illustré en couleurs, titres argentés en long sur dos lisse. Frottements sur le cartonnage, coins émoussés, une déchirure sur la première garde illustrée restaurée avec adhésif et sur une autre illustration (non restaurée), bordures inférieures des pages fendillées sans manque de papier, quelques rares rousseurs sur les gardes blanches. Edition originale sur papier Lafuma N° 12/50, numérotés de 1 à 50.
Samivel, nom de plume de Paul Gayet-Tancrède, né le 11 juillet 1907 à Paris et mort le 18 février 1992 à Grenoble, est un écrivain, poète, graphiste, illustrateur, cinéaste, photographe, explorateur et conférencier français, connu pour ses aquarelles de montagne. Merci de nous contacter à l'avance si vous souhaitez consulter une référence au sein de notre librairie.
1954 PARIS, Editions Rabelais, 1954 - Couverture souple -E.O. - Dessin-dédicace de l'auteur - bon état - Envoi rapide et soigné sous papier bulle.
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P., Les Œuvres Représentatives, 1933, in-8°, 394 pp, lettre-préface de Edouard Herriot, un portrait du président Poincaré par Georges Tcherukine en couverture et 104 photographies hors texte, index, broché, couv. illustrée, dos sali, bon état. Edition originale, un des 330 ex. numérotés sur Alfa
"Ce n'est pas une biographie de M. Poincaré qu'a voulu écrire le docteur Samné : on ne découvre pas M. Poincaré. C'est une étude sur la politique et le personnel de la troisième République. La carrière de M. Poincaré a commencé de bonne heure. Il est chef de cabinet de Develle à l'Agriculture en 1886, à vingt-cinq ans. Il est député en 1887, ministre de l'Instruction publique en 1893. Son portrait à cette date explique qu'on l'ait pris à son arrivée rue de Grenelle pour le président d'une association d'étudiants. Il a vu de près, pour ses débuts, les coulisses du boulangisme, l'affaire du Panama et depuis il a vécu, on peut le dire, toute l'histoire de France pendant quarante ans. Suivre son rôle, c'est prendre un fil conducteur à travers toute l'histoire de la troisième République. Comme l'écrit à l'auteur M. Herriot dans sa lettre-préface :« Autour d'une personnalité de cette importance, vous retracez toute une époque de notre histoire. » Et quelle époque ! Il y a cent quatre photographies hors texte dans le volume. Chacun de ces portraits physiques est accompagné d'un portrait psychologique. Quand l'auteur ne le trace pas lui-même, il nous en fournit les éléments. De Thiers à M. Albert Lebrun, de Gambetta à Clemenceau, on peut dire que le personnel de la troisième République est au complet. M. Herriot, M. Tardieu, M. Léon Blum, M. Daladier ferment la liste. Parmi les publicistes, Léon Daudet fait le pendant de Rochefort, Arthur Meyer voisine avec Drumont. Au total, le volume de M. Samné est une mine d'informations. Son ouvrage est en partie un témoignage, il est exact dans le récit, vivant dans les impressions." (A. Albert-Petit, La Revue de Paris, 1933) Désormais les frais d'envoi sont de 6 € seulement pour les livres jusqu'à 1 kg (colissimo suivi), pour la France métropolitaine.
Chez tous les libraires | Paris 1859 | 15 x 24 cm | broché
Edition originale. Deux légers manques sur le dos, petites piqûres sur les plats, une mouillure angulaire affectant les derniers feuillets. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
Raoul Solar S.P.E.M. | Paris & Monaco 1944 | 14 x 19.50 cm | broché
Edition originale sur papier courant. Envoi autographe signé de l'auteur. Iconographie. Un infime manque en pied du dos, légères traces d'éraflures sur les mors, agréable état intérieur. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
Les Editions de Minuit | Paris 1966 | - | broché
Edition originale imprimée à 662 exemplaires numérotés sur vélin cuve B.F.K. de Rives, le nôtre un des 100 exemplaires hors commerce. Envoi autographe signé de Samuel Beckett à Ludovic Janvier et à sa femme. Agréable exemplaire. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
Les Editions de Minuit | Paris 1982 | 10 x 18 cm | broché
Edition originale, un des 99 exemplaires numérotés sur vélin d'Arches, le nôtre un des quelques hors commerce justifiés H.C., seuls grands papiers. Envoi autographe signé de Samuel Beckett à une proche amie. Agréable exemplaire. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
Les Editions de Minuit | Paris 1982 | 10 x 18 cm | broché
Edition originale, un des 99 exemplaires numérotés sur vélin d'Arches, seuls grands papiers. Agréable exemplaire. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
Les Editions de Minuit | Paris 1961 | 12 x 19 cm | broché
Edition originale sur papier courant. Envoi autographe signé de Samuel Beckett à Gaetan Picon. Dos insolé. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
Les Editions de Minuit | Paris 1966 | 11.50 x 18 cm | broché
Edition originale sur papier courant. Précieux envoi autographe daté de Janvier 1966 et signé de Samuel Beckett à son ami le peintre Geer (Van Velde) et à sa femme Lise. Légères piqûres sans gravité sur le premier plat. « Que dire de ces plans qui glissent, ces contours qui vibrent, ces corps comme taillés dans la brume, ces équilibres qu'un rien doit rompre, qui se rompent, et se reforment à mesure qu'on regarde ? Comment parler de ces couleurs qui respirent, qui halètent ? de cette stase grouillante ? de ce monde sans poids, sans force, sans ombre ? Ici tout bouge, nage, fuit, revient, se défait, se refait. Tout cesse, sans cesse. On dirait l'insurrection des molécules, l'intérieur d'une pierre un millième de seconde avant qu'elle ne se désagrège. C'est ça la littérature. » (La Peinture des van Velde ou Le monde et le pantalon, in Cahiers d'Art n°11-12, Paris 1945) Beckett ne parle pas ici, malgré les apparences, de son uvre littéraire mais de la peinture de Geer Van Velde, ajoutant quelques lignes plus loin: «[Bram] Van Velde peint l'étendue. G[eer] Van Velde peint la succession.» Cet éloge, publié à l'occasion de la double exposition des Van Velde, Geer chez Maeght et Bram à la galerie Mai, est le premier texte d'importance sur ces peintres alors à peu près inconnus du public: «On ne fait que commencer à déconner sur les frères VanVelde. J'ouvre la série. C'est un honneur.» Il est aussi le premier texte critique écrit directement en français par un jeune écrivain irlandais qui n'a encore jamais publié en France. Ainsi, le premier et plus important écrit sur l'art de Beckett, composé à l'aube de sa carrière littéraire, instaure, dès l'origine, une relation fondamentale entre son uvre en gestation et la peinture de ses amis: «Aussi a-t-on souvent lu ce texte en creux, ou en miroir, comme une des rares désignations de la poétique (à venir) de Beckett par lui-même, une sorte de programme anamorphique d'écriture» (Un pantalon cousu de fil blanc: Beckett et l'épreuve critiquepar Pierre Vilar) Véritable déclaration d'intention du dramaturge, ce texte fondamental - dont Beckett confesse dès l'introduction la valeur introspective: «avec les mots on ne fait que se raconter» - inaugure la période créatrice la plus fructueuse de l'écrivain. En effet, à l'instar d'Apollinaire et de Cendrars, Beckett puise dans les problématiques artistiques de ses contemporains le ferment de son écriture à venir par «la mise en cause la plus profonde des présupposés narratifs, figuratifs ou poétiques.» (Pascale Casanova inBeckett l'abstracteur) L'influence majeure de la peinture moderne sur la structure - ou déstructuration - narrative du théâtre et des romans de Beckett sera révélée et analysée par de nombreux penseurs, dont Gilles Deleuze, Julia Kristeva ou Maurice Blanchot. C'est justement à partir de la peinture des Van Velde, de Geer, puis de Bram, que Beckett formalise cette volonté de traduire la question picturale en dramaturgie. Ainsi refuse-t-il les décors de Nicolas de Staël pourEn attendant Godotcar: «Il faut que le décor sorte du texte, sans y ajouter. Quant à la commodité visuelle du spectateur, je la mets là où tu penses. Crois-tu vraiment qu'on puisse écouter devant un décor de Bram, ou voir autre chose que lui?» (Lettre à Georges Duthuit, 1952). Lorsqu'il rencontre Geer en 1937, «Beckett traverse une crise existentielle majeure, il vient de remodeler son premier romanMurphy, refusé par un grand nombre d'éditeurs, il sombre dans l'alcoolisme, quitte l'Irlande et s'installe définitivement à Paris» (Le Pictural dans l'uvre de Beckett,Lassaad Jamoussi). Il revient d'un long voyage artistique en Allemagne où il s'est imprégné d'uvres classiques et d'art contemporain - c'est lors de ce voyage qu'il découvre lesDeux hommes contemplant la lunede Caspar David Friedrich, à l'origine deEn attendant Godot. L'art est alors au cur de sa réflexion créatrice et l'amitié qui va le lier à Geer puis plus tard à Bra
Les Editions de Minuit | Paris 1966 | 12 x 19 cm | broché
Edition originale sur papier courant. Envoi autographe signé de Samuel Beckett à Gaetan Picon. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
Les Editions de Minuit | Paris 1966 | 11.50 x 18.50 cm | broché
Edition originale, un des 80 exemplaires numérotés sur pur fil, tirage de tête. Bel exemplaire. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
Les Editions de Minuit | Paris 1972 | 14.50 x 19.50 cm | broché
Edition originale imprimée à 342 exemplaires numérotés sur vélin d'Arches, le nôtre un des 50 exemplaires hors commerce. Envoi autographe signé de Samuel Beckett à Ludovic (Janvier). Dos légèrement insolé sans gravité. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
Faber and Faber | London [Londres] 1962 | 12.6 x 20.5 cm | Broché de l'éditeur
Première édition anglaise, parue un an après l'édition originale américaine, complète de sa jaquette illustrée avec le prix non-coupé. Cartonnage d'éditeur rouge rose, titre, noms de l'auteur et de l'éditeur au dos, les trois dorés. Coiffes très légèrement affaisées, infimes piqûres aux plats, bel exemplaire. Sur la jaquette, dos et plats insolés comme souvent, discrètes usures et taches aux coiffes, plats et coins, brunissures marginales et mouillure en pied à l'intérieur de la jaquette. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
Les Editions de Minuit | Paris 1989 | 10 x 18 cm | broché
Edition originale sur papier courant. Envoi autographe signé de Samuel Beckett à son amie de longue date Josette Hayden, épouse du peintre cubiste puis réaliste d'origine polonaise Henri Hayden. Les nombreux échanges entre ce dernier et Beckett ont inspiré les dialogues d'Estragon et Vladimir dans En attendant Godot. Le couple Hayden côtoya pendant vingt ans l'écrivain installé «dans son petit pavillon d'Ussy près de La Ferté-sous-Jouarre, cet antre, cette caverne où, solitaire, il est allé chercher la racine des mots dans les abîmes de la vie toute proche de la mort. C'est là qu'il a forgé la plus grande partie de son uvre magistrale.» (Christian de Bartillat,Deux amis, Beckett et Hayden). Beckett avait rencontré les Hayden en 1943 alors que tous trois s'étaient réfugiés à Roussillon, échappant à la Gestapo. Leur commune passion pour les échecs et la peinture les rapprocha : « Il y a des jours merveilleux. Par-ci par-là, un dîner avec les Hayden. Joué une fois aux échecs. L'air crucifié pendant vingt coups avant de faire une erreur qui s'est traduite par un match nul. » (Batrillat, p. 95). Beckett a contribué à faire connaître l'uvre de Hayden après la guerre, notamment en aidant à organiser des expositions de ses uvres dans la galerie londonienne de Victor Waddington. Après l'immense succès d'En attendant Godot, Beckett achète en 1953 une maison de campagne à Ussy-sur-Marne, dans le hameau Molien. Il y retrouve le calme et la sérénité propices à l'écriture et côtoie presque quotidiennement les Hayden, qui habitent non loin de là, à Reuil-en-Brie. C'est au cur de cette « terre ni trop verte ni trop plate », écrivait Beckett à un ami en 1954, que s'épanouit cette amitié fraternelle et créatrice, ponctuée de parties d'échecs. Après la mort d'Henri Hayden en 1970, qui affecta grandement l'écrivain, Josette demeura une figure centrale de la vie et l'uvre de Beckett. Elle l'aida à consigner ses idées pour de futures uvres- plusieurs carnets de l'écrivain contiennent des passages rédigés de sa main. Elle contribua également à la biographie de l'écrivain en livrant ses souvenirs et anecdotes intimes, publiés dans Deux amis, Beckett et Hayden deChristian de Bartillat. Exceptionnel envoi à une proche amie, qui côtoya Beckett pendant près d'un demi-siècle. Josette Hayden fut l'une des rares intimes de sa vie recluse au bord de la Marne, contribua à la genèse de plusieurs de ses écrits et oeuvra à la préservation de sa mémoire. La correspondance de Beckett adressée au couple Hayden est conservée au Trinity College de Dublin. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
Editions de Minuit | Paris 1981 | 14 x 19.50 cm | broché
Edition originale, un des 114 exemplaires numérotés sur alfa mousse, le nôtre un des 15 hors commerce. Bel exemplaire. Envoi autographe signé de Samuel Beckett à une amie. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
Les Editions de Minuit | Paris 1975 | 10 x 18 cm | broché
Edition originale, un des quelques exemplaires hors commerce sur vélin supérieur, tirage de tête avec 92 exemplaires numérotés sur vélin supérieur. Envoi autographe signé de Samuel Beckett à Ludovic (Janvier). Agréable exemplaire. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
Les Editions de Minuit | Paris 1975 | 10.50 x 18 cm | broché
Edition originale, un des 150 exemplaires numérotés sur vélin d'Arches, le nôtre non justifié, seuls grands papiers avec 92 vélin supérieur et quelques hors commerce. Envoi autographe signé de Samuel Beckett à une proche amie. Agréable exemplaire. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
Les Editions de Minuit | Paris 1968 | 14.50 x 19.50 cm | broché
Edition originale, un des 100 exemplaires hors commerce numérotés sur B.F.K. de Rives, seuls grands papiers avec 662 autres B.F.K. de Rives. Précieux envoi autographe daté de Février 1968 et signé de Samuel Beckett à son ami le peintre Geer (Van Velde) et à sa femme Lise. Petites piqûres sur le premier plat marginalement et légèrement insolé. « Que dire de ces plans qui glissent, ces contours qui vibrent, ces corps comme taillés dans la brume, ces équilibres qu'un rien doit rompre, qui se rompent, et se reforment à mesure qu'on regarde ? Comment parler de ces couleurs qui respirent, qui halètent ? de cette stase grouillante ? de ce monde sans poids, sans force, sans ombre ? Ici tout bouge, nage, fuit, revient, se défait, se refait. Tout cesse, sans cesse. On dirait l'insurrection des molécules, l'intérieur d'une pierre un millième de seconde avant qu'elle ne se désagrège. C'est ça la littérature. » (La Peinture des van Velde ou Le monde et le pantalon, in Cahiers d'Art n°11-12, Paris 1945) Beckett ne parle pas ici, malgré les apparences, de son uvre littéraire mais de la peinture de Geer Van Velde, ajoutant quelques lignes plus loin: «[Bram] Van Velde peint l'étendue. G[eer] Van Velde peint la succession.» Cet éloge, publié à l'occasion de la double exposition des Van Velde, Geer chez Maeght et Bram à la galerie Mai, est le premier texte d'importance sur ces peintres alors à peu près inconnus du public: «On ne fait que commencer à déconner sur les frères VanVelde. J'ouvre la série. C'est un honneur.» Il est aussi le premier texte critique écrit directement en français par un jeune écrivain irlandais qui n'a encore jamais publié en France. Ainsi, le premier et plus important écrit sur l'art de Beckett, composé à l'aube de sa carrière littéraire, instaure, dès l'origine, une relation fondamentale entre son uvre en gestation et la peinture de ses amis: «Aussi a-t-on souvent lu ce texte en creux, ou en miroir, comme une des rares désignations de la poétique (à venir) de Beckett par lui-même, une sorte de programme anamorphique d'écriture» (Un pantalon cousu de fil blanc: Beckett et l'épreuve critiquepar Pierre Vilar) Véritable déclaration d'intention du dramaturge, ce texte fondamental - dont Beckett confesse dès l'introduction la valeur introspective: «avec les mots on ne fait que se raconter» - inaugure la période créatrice la plus fructueuse de l'écrivain. En effet, à l'instar d'Apollinaire et de Cendrars, Beckett puise dans les problématiques artistiques de ses contemporains le ferment de son écriture à venir par «la mise en cause la plus profonde des présupposés narratifs, figuratifs ou poétiques.» (Pascale Casanova inBeckett l'abstracteur) L'influence majeure de la peinture moderne sur la structure - ou déstructuration - narrative du théâtre et des romans de Beckett sera révélée et analysée par de nombreux penseurs, dont Gilles Deleuze, Julia Kristeva ou Maurice Blanchot. C'est justement à partir de la peinture des Van Velde, de Geer, puis de Bram, que Beckett formalise cette volonté de traduire la question picturale en dramaturgie. Ainsi refuse-t-il les décors de Nicolas de Staël pourEn attendant Godotcar: «Il faut que le décor sorte du texte, sans y ajouter. Quant à la commodité visuelle du spectateur, je la mets là où tu penses. Crois-tu vraiment qu'on puisse écouter devant un décor de Bram, ou voir autre chose que lui?» (Lettre à Georges Duthuit, 1952). Lorsqu'il rencontre Geer en 1937, «Beckett traverse une crise existentielle majeure, il vient de remodeler son premier romanMurphy, refusé par un grand nombre d'éditeurs, il sombre dans l'alcoolisme, quitte l'Irlande et s'installe définitivement à Paris» (Le Pictural dans l'uvre de Beckett,Lassaad Jamoussi). Il revient d'un long voyage artistique en Allemagne où il s'est imprégné d'uvres classiques et d'art contemporain - c'est lors de ce voyage qu'il découvre lesDeux hommes contemplant la lunede Caspar David Friedrich, à l'origine d