‎Stanze di cultura sopra gli horti de le donne, stampate nuovamente. Et historiate [avec] Stanze in lode della menta‎

‎s.l. [Venise] 1537, petit in-8 (14,6x9,2cm), (16 f.) ; (16 f.), 2 textes reliés en 1 volume.‎

‎Rarissime édition de ces gaillardises, complète des deux parties parues séparément. Elle est illustrée de quatre vignettes sur bois, empruntées au Decameron de Boccace (Venise, 1531) et subtilement détournées de leur contexte. Cette édition du tout premier texte de l'auteur est l'unique à ne pas avoir été corrigée. L'ouvrage ne sera traduit en français qu'en 1792. Reliure moderne en plein maroquin rouge, dos à cinq nerfs présentant la date et le titre dorés, filet doré en encadrement des plats, gardes et contreplats de vélin. Provenance: bibliothèque de Gianni de Marco avec son ex-libris et son timbre à sec. Aucun exemplaire dans les bibliothèques américaines, un à la British Library et quelques autres dans les bibliothèques européennes. Aucun exemplaire passé sur le marché au cours des vingt dernières années. Ode aux vendanges dans laquelle Luigi Tansillo (1510-1568), poète-soldat de la Renaissance, relate les fêtes carnavalesques de sa campagne de Nola (Campanie). Lors de ces célébrations inspirées de celles de l'Antiquité, les paysans avinés se livraient à toutes sortes de gaillardises auprès des dames napolitaines, avec la licence que l'usage tolérait encore, sans distinction d'âge, de sexe ou de rang. L'allégorie de Tansillo, véritable invite priapique, alarma la pudeur. L'Inquisition mit l'ouvrage à l'index et le poète fut contraint d'implorer le pardon du Pape Paul IV en composant les Lagrime di san Pietro: le souverain pontife, accorda sa miséricorde au pécheur et leva l'anathème sur tous ses écrits, excepté celui-ci. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎L'Indochine française depuis Pigneau de Béhaine.‎

‎ Mame, 1939, in-8°, 123 pp, 23 gravures et photos, une carte, cart. illustré de l'éditeur, bon état‎

‎KERMESSE POURPRE.‎

‎ Paris, Paul Facchetti, 1954. In-8 à l'italienne, broché.Edition originale. Tirage limité à 145 exemplaires numérotés. Un des 135 exemplaires sur vélin Edition Bellegarde. Belles illustrations in et hors-texte de Michel Tapié. Impression en noir et rouge. Notre exemplaire est enrichi d'un poème autographe de 7 vers rédigé par Looten sur un feuillet à l'adresse du 52, avenue de La Bourdonnais. Ce poème est dédié in fine par l'auteur à l'artiste et designer Ruth Francken.‎

‎EDITION ORIGINALE LIVRE DEDICACE ‎

‎Lettre autographe datée et signée adressée à son ami et biographe Georges Raillard‎

‎Hodder and Stoughton, Barcelona 16 Novembre 1968, 21,5x18,5cm, une feuille + une enveloppe.‎

‎Lettre autographe datée etsignée d'Antoni Tàpies adressée à son proche ami le critique d'art Georges Raillard, leplus grand spécialiste français de son travail (12 lignes au stylo bille bleu depuis Barcelone). Trace de pliure inhérente à la mise sous pli de la lettre, enveloppe jointe. Ayant dirigé l'Institut français de Barcelone de 1964 à 1969, Georges Raillard se lia d'amitié et collabora avec de nombreux artistes espagnols et catalans dont Joan Miro et Antoni Tapies dont il écrira également les biographies. L'artiste catalan transmet à son ami Georges Raillard un articleparu dans une revue et dont ils avaient déjà parlé ; il demande aussi à ce dernier s'il peut s'occuper de la traduction d'un de ses articles à paraître dans la Quinzaine : "... je pense que reelement (sic) il y a quelque chose de general que peut interesser en France (sic)." - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎Lettre autographe datée et signée adressée à son ami et biographe Georges Raillard à propos de la notion "d'art impliqué" ‎

‎Barcelone 11 Février 1973, 21,5x28cm, une feuille + une enveloppe.‎

‎Lettre autographe datée etsignée d'Antoni Tàpies adressée à son proche ami le critique d'art Georges Raillard, leplus grand spécialiste français de son travail (19lignes au stylo bille bleu depuis Barcelone). Traces de pliures inhérentes à la mise sous pli de la lettre, enveloppe jointe. Ayant dirigé l'Institut français de Barcelone de 1964 à 1969, Georges Raillard se lia d'amitié et collabora avec de nombreux artistes espagnols et catalans dont Joan Miro et Antoni Tapies dont il écrira également les biographies. L'artiste catalan relaie la notion "d'art impliqué" employée récemment en Catalogne : "... je viens de voir une citation... dans laquelle on dit "art impliqué" - que nous avions pensé que était intraduisible, ou que n'avait pas de sens en français - " et utilisée auparavant : "... une expression qu'avait été employé par Etienne Souriau en France et que le jeune esteticien catalan Robert de Ventos s'aurait approprié..." Antoni Tapies aimerait se servir de cette "nouvelle notion" finalement ancienne afin d'apporter quelques modifications à leurs travaux communs antérieurs: " ? Nous permettrait ça de remettre le titre au chapitre : "Academia del social i l'implicat (mot entouré) qu'on avait laissé par "art fonctionnel" ? Je ne suis pas sûr et je te laisse à toi de décider." Enfin, il félicite son ami Georges Raillard pour sa dernière préface: "Merci encore une fois pour le préface que tu as fait, que j'ai aimé beaucoup ! " - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎Lettre autographe datée et signée d'Antoni Tàpies à son ami et biographe Georges Raillard et sa femme Alice : "...nous aurons le plaisir de vous voir de nouveau à Paris où nous désirons vivement pouvoir continuer notre amitié..."‎

‎Barcelone 8 Juillet 1969, 21,5x27,5cm, une feuille + une enveloppe.‎

‎Lettre autographe datée etsignée d'Antoni Tàpies adressée à son proche ami le critique d'art Georges Raillard, leplus grand spécialiste français de son travail (16 lignes au stylo bille bleu depuis Barcelone). Traces de pliures inhérentes à la mise sous pli de la lettre, enveloppe jointe. Ayant dirigé l'Institut français de Barcelone de 1964 à 1969, Georges Raillard se lia d'amitié et collabora avec de nombreux artistes espagnols et catalans dont Joan Miro et Antoni Tapies dont il écrira également les biographies. L'artiste catalan déplore de ne pouvoir participer au dîner d'adieu qu'organisent ses amis Georges et Alice Raillard mais ne désespère de les revoir bientôt afin d'entretenir leur amitié: "En réalité c'est pour vous dire un simple au revoir car nous espérons que bientôt nous aurons le plaisir de vous voir de nouveau à Paris où nous désirons vivement pouvoir continuer notre amitié..." - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎Lettre autographe signée d'Antoni Tàpies à Georges Raillard : "j'ai trouvé le photographe de "Beaux Arts" qui m'a dit qu'ils ont déjà sufisamment de matériaux pour le reportage"‎

‎Barcelone 19 décembre 1990, 22x20 cm, une feuille.‎

‎Lettre autographe signée d'Antoni Tàpies adressée à Georges Raillard, son proche ami et plus grand spécialiste français de son travail. Feuillet rédigé au stylo noir sur un papier à en-tête au nom de l'auteur avec en queue son adresse à Barcelone "C. Zaragoza, 57 - Tel. 217 33 98 - Barcelona-6". Traces de pliures inhérentes à la mise sous pli de la lettre. L'artiste catalan écrit à son ami à propos du futur article"Tàpies dans ses murs" paru dans le numéro 88 du magazine Beaux Artsen mars 1991 : "Malheureusement nous n'avons pas d'autres photos de la maison. D'un autre côté j'ai trouvé le photographe de "Beaux Arts" qui m'a dit qu'ils ont déjà suffisamment de matériaux pour le reportage". - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎Lettre autographe signée d'Antoni Tàpies à Georges Raillard : "Voici l'article que m'as demandé. J'ajoute un de l'AVUI où j'amplifie quelques détails."‎

‎Barcelone 19 décembre 1990, 22x20 cm, une feuille.‎

‎Lettre autographe signée d'Antoni Tàpies adressée à Georges Raillard, son proche ami et plus grand spécialiste français de son travail. Feuillet rédigéau stylo à bille bleu sur un papier à en-tête au nom de l'auteur avec en queue son adresse à Barcelone "C. Zaragoza, 57 - Tel. 217 33 98 - Barcelona-6". Traces de pliures inhérentes à la mise sous pli de la lettre. L'artiste catalan écrit à son ami à proposd'articles de journaux dont un qui a été publiédans le quotidien catalan l'Avui : "Voici l'article que tu m'as demandé. J'ajoute un de l'AVUI où j'amplifie quelques détails. Merci encore pour ta présence à Sénanque. Nous pensons beaucoup à vous et envoyons nos félicitations pour le petit-fils..." Une exposition d'AntoniTàpies avait étéorganisée à l'abbaye de Sénanque du 9 juillet au 29 août 1983. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎Lettre autographe signée à Georges Raillard : "Je suis convaincu que tu as écrit et organisé le meilleur livre qu'on a fait sur moi"‎

‎Barcelone 9 septembre 1976, 22,7x27,8cm, 1 page et 1/4 sur un feuillet.‎

‎Lettre autographe signée d'Antoni Tàpies adressée à Georges Raillard, son proche ami et plus grand spécialiste français de son travail. 1 page et 1/4 rédigée au stylo à bille. Enveloppe jointe. L'artiste catalan écrit à son ami notamment pour lui faire part de ses réactions quant à la parution de la monographie qu'il lui a consacré et qui paraîtra l'année suivante : "Je profite pour t'exprimer combien j'ai été content en lisant et regardant finalement sans interruption le texte et les images que tu as choisi dans la monographie. Je suis convaincu que tu as écrit et organisé le meilleur livre qu'on a fait sur moi, le plus complet, le plus agrécif (sic) et que mieux montre mes intentions, mes tourments et mes égarements. Merci mil (sic) fois, cher Georges. Je sais que ça t'a donné beaucoup de travaill (sic), mais ça valait la peine !" On joint une photocopie d'un article annonçant la parution de ladite monographie. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎A summer's work 7 April - 7 May 1994‎

‎Waddington galleries, London 1994, 25x30,5cm, reliure de l'éditeur.‎

‎Edition originale de ce catalogue d'exposition des oeuvres d'Antoni Tapies présentées à la galerie Waddington de Londres du 7 Avril au 7 Mai 1994. Reliure de l'éditeur en pleine toile rouge, dos lisse, premier plat illustré d'une vignette représentant une oeuvre d'Antoni Tapies. Bel exemplaire. Iconographie, nous joignons un carton d'invitation à une rétrospective des oeuvres d'Antoni Tapies au musée des Arts contemporains de Barcelone le 17 Février 2004. Texte de Manuel J. Borja-Villel. Envoi autographe daté et signé d'Antoni Tapies, en français, à son ami Georges Raillard, qui fut directeur de l'Institut Français de Barcelone et grand spécialiste de l'oeuvre d'Antoni Tapies. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎DERRIÈRE LE MINROIR n° 200. TÀPIES, OBJETS ET GRANDS FORMATS. Novembre 1972.‎

‎Paris, Maeght éditeur, 1972. In-folio (380 x 280 mm) en feuilles, 8 pages. 4 LITHOGRAPHIES ORIGINALES EN COULEURS À DOUBLE PAGE (380 X 560 mm) et 8 reproductions en couleurs. Texte de Jacques Dupin "Tàpies aujourd'hui". Exposition de 36 peintures, assemblages, objets, de 1969 à 1971. Tirage original.‎

‎Probablement les plus belles lithographies de Tàpiès publiées dans la revue. Tirage original rare. Bel exemplaire, parfaitement conservé.‎

‎DERRIÈRE LE MIROIR n° 200. TÀPIES, OBJETS ET GRANDS FORMATS. Novembre 1972.‎

‎Paris, Maeght éditeur, 1972. In-folio (380 x 280 mm) en feuilles, 8 pages. 4 LITHOGRAPHIES ORIGINALES EN COULEURS À DOUBLE PAGE (380 X 560 mm) et 8 reproductions en couleurs. Texte de Jacques Dupin "Tàpies aujourd'hui". Exposition de 36 peintures, assemblages, objets, de 1969 à 1971.‎

‎Probablement les plus belles lithographies de Tàpiès publiées dans la revue. Tirage original rare. Bon exemplaire, bien conservé.‎

‎DERRIÈRE LE MIROIR N° 253. TAPIES. Juin 1982.‎

‎Paris, Maeght éditeur, 1982. In-folio (380 x 280 mm) en feuilles, 30 pages. 1 LITHOGRAPHIE ORIGINALE EN TRIPLE PAGE. 7 reproductions en couleurs et 6 reproductions d'oeuvres en noir et blanc. Texte de Georges Raillard. TIRAGE ORIGINAL. Ultime numéro de DLM publié pour l'exposition TAPIES à la Galerie Maeght en juin 1982. Ainsi s'achève la publication de cette mythique revue.‎

‎Exemplaire à l'état de neuf. First printing in mint condition, as new.‎

‎Antoni Tapies obra recent‎

‎Seuil, Paris 1994, 22,5x25,5cm, broché.‎

‎Edition originale de ce catalogue d'exposition des nouvelles oeuvres d'Antoni Tapies présentées à la galerie Toni Tapies de Barcelone de Décembre 2004 à Février 2005. Bel exemplaire. Iconographie. Texte d'Antoni Llena. Envoi autographe signé d'Antoni Tapies à son ami Georges Raillard, qui fut directeur de l'Institut Français de Barcelone et grand spécialiste de l'oeuvre d'Antoni Tapies. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎Antoni Tapies. Maderas, papeles, cartones y "collages"‎

‎Sala Gaspar, Barcelona 1965, 25,5x29cm, reliure de l'éditeur sous étui.‎

‎Edition originale. Bel exemplaire illustré d'une lithographie originale d'Antoni Tapies en couverture. Etui en partie défraîchi. Iconographie. Texte de Joan Teixidor. Envoi autographe daté et signé d'Antoni Tapies à son ami Georges Raillard, qui fut directeur de l'Institut Français de Barcelone et grand spécialiste de l'oeuvre d'Antoni Tapies. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎Evidences paroxystiques.‎

‎Collana Di Notizie Torino 1959 In-12 long ( 215 X 105 mm ) de 11 pages, broché sous couverture imprimée. 13 aphorismes sur l'Art Informel par Michel Tapié. Papier légèrement "gondolé", petites taches au second plat, bon exemplaire, rare.‎

‎Evidences paroxystiques.‎

‎T. Imaï Tokyo 1958 In-12 long ( 180 X 60 mm ) de 12 pages, plié en accordéon "à la japonaise" sous plats recouverts de soie décorée vert tendre, étiquette avec idéogrammes japonais contrecollée au premier plat. XIII aphorismes sur l'Art Informel par Michel Tapié en japonais au recto et français au verso. EDITION ORIGINALE au tirage limité à 200 exemplaires. Parfait état. +++‎

‎Histoire de l'Amérique latine au XIXe siècle.‎

‎ Aubier, 1945, in-8°, 298 pp, une carte, bibliographie pages 275-282, index, broché, pt déchirure sans manque sur 2 feuillets, bon état. Edition originale‎

‎Historien, spécialiste de l'Europe centrale et de l'âge baroque, Tapié enseigna au Brésil de 1939 à 1943. Il composa et publia cet ouvrage à son retour en France. — "Ce livre rendra des services aux lecteurs français désireux de se familiariser avec un vaste domaine d'histoire, peu accessible de chez nous ; il leur fournira, le cas échéant, le détail précis, la référence exacte dont ils pourraient avoir besoin. Le livre est écrit avec clarté, à la fois selon un plan chronologique (première partie : L'âge politique 1810-1870 ; seconde partie : L'âge économique, 1870-1914) et géographique qui facilite les recherches, sinon toujours les vues d'ensemble..." (Fernand Braudel, Annales ESC, 1948) ‎

‎Baroque et classicisme.‎

‎ Plon, 1957, in-8°, 383 pp, 45 gravures hors texte, biblio, broché, jaquette illustrée (lég. abîmée), bon état (Coll. Civilisations et mentalités). Première édition‎

‎Ouvrage classique de l'histoire de l'art, qui s'ouvre sur une superbe évocation du Bernin et de Borromini, ce livre est aussi une contribution majeure à l'archéologie de l'Europe contemporaine. Il montre en effet comment le baroque est à la fois solidaire de la contre-réforme catholique, mais aussi d'une Europe qui accepte durablement le pluralisme des nations sur son territoire et se trouve interpellée par le pluralisme religieux. Victor L. Tapié s'attache à doter d'un contenu historique précis les notions de "baroque" et et "classicisme". Une brillante synthèse, devenue un classique, dont la lecture est indispensable à qui veut comprendre l'avènement de l'Europe moderne. ‎

‎Les Propos désobligeants. Tenue pour le Concours Hippique (pl.33, La Gazette du Bon ton, 1914 n°4)‎

‎Lucien Vogel éditeur, Paris Avril 1914, 19x24,5cm, une feuille.‎

‎Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé, signée en bas à droite de la planche. Gravure originaleréalisée pour l'illustration deLa Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: «En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France.» («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎Les Propos désobligeants. Tenue pour le Concours Hippique (pl.33, La Gazette du Bon ton, 1914 n°4)‎

‎Lucien Vogel éditeur, Paris Avril 1914, 19x24,5cm, une feuille.‎

‎Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé, signée en bas à droite de la planche. Gravure originaleréalisée pour l'illustration deLa Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: «En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France.» («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎Allegra ou Le Clos des Loisirs.‎

‎ Paris, Editions du Siècle, 1925. In-8, broché, grandes marges conservées, 306 pp. ‎

‎Edition originale tirée à 400 exemplaires. Un des 352 numérotés sur vélin pur fil Lafuma-Navarre. Photos sur demande.‎

‎Fragment d'histoire future. ‎

‎ A. Storck & Cie, Lyon.1904. Reliure demi veau blond postérieure au format in-12, 138 pages(3ff), gardes conservée, massicotage discret n'altérant pas cette reliure. Exemplaire d'une remarquable fraîcheur, pied un peu frotté sans plus. Très agréable exemplaire dans une reliure sans fioritures.‎

‎ Port inclus dans le prix général. . Paiement immédiat par Paypal . Chèques et virement acceptés. Nous accompagnons toutes les étapes de vos achats. ‎

‎Le trou d'obus - Images d'Epinal BD n°2 1984‎

‎ Edition originale janvier 1984, très bon état. Photos sur demande / pictures on request. ‎

‎Sur le vocabulaire de Virgile le grammairien‎

‎H. Champion, Paris 1927, 16x24cm, broché.‎

‎Edition originale de cette plaquette. Bel exemplaire. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎