‎Hors des chemins battus. Ascensions nouvelles dans les Alpes.‎

‎Paris, Les éditions de France, 1932. In-12 broché de 187 pages, couverture illustrée d'une photographie en noir. Couverture très fatiguée, le second plat menaçant se désolidariser. ‎

‎Augmenté de nombreuses photographies en noir hors-texte. ‎

‎Au bout d'un fil. Douze ascensions nouvelles dans les alpes suisses et françaises.‎

‎Paris, Les éditions de France, 1937. In-12 de 214 pages, demi-veau glacé caramel, tranche supérieure dorée. Dos passé. ‎

‎Illustré de photographies en noir hors-texte. ‎

‎Bordeaux. Photographies de Philippe Pons.‎

‎1 vol. grand in-8 carré br., Arrêt sur l'Image Edition, Bordeaux, 2002‎

9 Images

‎Bon exemplaire (très bon état).‎

‎[Photographie] Extraordinaire réunion de photographies de Maurice Blanchot prises dans la sphère familiale‎

‎ca.1907-2003, Un album photographique de 30x32cm contenant 260 photographies.‎

‎Album de 260 photographies originales, composant le seul corpus photographique de Maurice Blanchot et de sa famille, à l'exception de quelques photographies isolées, d'identité ou tardives publiées dans le cahier de l'Herne consacré à l'écrivain. «?Blanchot mit longtemps au défi photographes et caricaturistes de la presse littéraire. Minimalistes et rarissimes, sur tant d'années, sont les esquisses d'illustrations?: en 1962 dans L'Express, une main brandit un livre, sur fond de page ; en 1979, dans Libération, un carré vierge au milieu de la page, portant pour toute légende le nom de Maurice Blanchot et une citation de l'Entretien infini («?un vide d'univers?: rien qui fut visible, rien qui fut invisible?»)?» (C. Bident, Maurice Blanchot). En 1986, à l'occasion d'une exposition de portraits d'écrivains, Maurice Blanchot demande que sa photo soit remplacée par un texte manifestant son désir d'«?apparaître le moins possible, non pas pour exalter [ses] livres, mais pour éviter la présence d'un auteur qui prétendrait à une existence propre?» . Une photo prise à son insu par un paparazzo sur un parking de supermarché, fera longtemps office de portrait de l'écrivain avant que son ami Emmanuel Levinas ne dévoile quelques rares portraits de leur jeunesse. Que Maurice Blanchot ne se soit pas opposé à cette divulgation, que celle-ci soit le fait de son plus proche ami, pourrait s'expliquer par ce que Bident nomme «?l'espacement de l'inquiétude?», l'inactualité des portraits dévoilés faisant écho aux publications reportées de L'Idylle, Le Dernier Mot, L'Arrêt de mort.... Seules quelques photographies rassemblées dans les pages centrales du numéro des Cahiers de l'Herne consacré à Maurice Blanchot paru en 2014 complètent ces clichés uniques de l'écrivain le plus secret du XXè siècle. Dans son chapitre «?L'indisposition du secret?», Christophe Bident consacre plusieurs pages à l'absence presque totale d'image de ce partenaire invisible, s'interrogeant sur les motivations intellectuelles et psychologiques de l'écrivain conscient pourtant de l'inévitable révélation à venir?: «?Tout doit devenir public. Le secret doit être brisé. L'obscur doit entrer dans le jour et se faire jour. Ce qui ne peut se dire doit pourtant s'entendre. Quidquid latet apparebit, tout ce qui est caché, c'est cela qui doit apparaître...?» Maurice Blanchot, L'Espace littéraire) Maurice Blanchot refusait généralement d'être photographié, même dans le cadre privé, comme le confirme la famille de sa belle-sur Anna qui, dans une lettre à son neveu, lui confirme n'avoir pris aucun cliché de l'écrivain, respectant ainsi ses vux. Pourtant, les photographies prises au sein de sa famille proche, nous montrent un Blanchot parfaitement consentant, et jouant même avec raffinement avec son image offerte au photographe, généralement son frère. Ainsi découvre-t-on un homme élégant posant fièrement sur un ponton de bateau ou sur les quais de Seine, ou plus mystérieux, jouant avec les effets de lumière dans le coin d'une pièce nue. On constate alors une véritable mise en scène photographique, et une réappropriation symbolique de l'image, notamment dans cet étonnant portrait assis de l'écrivain tenant dans ses bras le masque mortuaire de l'«?Inconnue de la Seine?», célèbre tête en plâtre d'une jeune femme supposée noyée et qui orna les ateliers d'artistes après 1900. Véritable légende romantique, cette sculpture au mystérieux sourire post mortem est au cur du roman d'Aragon, Aurélien, et hante les uvres des artistes du début du siècle dont Rainer Maria Rilke, Vladimir Nabokov, Claire Goll, Jules Supervielle, Louis-Ferdinand Céline, Giacometti ou Man Ray qui, à la demande d'Aragon, en fit un inquiétant portrait photographique. Maurice Blanchot décrira l'inconnue comme «?une adolescente aux yeux clos, mais vivante par un sourire si délié, si fortuné, [...] qu'on eût pu croire qu'elle s'était noyée dans un instant d'extrême bonheur.?» Cette photographie d'un Blanchot impavide berçant le masque blanc de la «?Joconde du suicide?» s'affirme comme une véritable déconstruction de la représentation et une illustration aussi parfaite qu'énigmatique de son uvre littéraire et du «?silence qui lui est propre?». De nombreuses photographies témoignent d'un même souci de détournement de la représentation au profit d'une symbolique aporétique, tel ce portrait en pied de l'écrivain vêtu de noir qui se fond dans la perspective fuyante des bâtiments mais dont le front seul est nimbé d'une lumière crue qui semble jaillir de son crâne et effacer les contours des toits. Ou cette autre sur laquelle la lumière nimbe la moitié d'une pièce vide et sépare la photographie en deux parties égales?: un espace sombre à l'exacte frontière duquel Maurice Blanchot se tient droit les mains derrière le dos et un espace lumineux et entièrement vide, à l'exception d'un pied de l'intellectuel qui s'y aventure. Ces photographies réalisées avec son frère révèlent une parfaite maîtrise de l'image et de ses codes artistiques. D'autres photographies, de composition plus classique, apportent un précieux et unique témoignage sur la vie de Maurice Blanchot et sur ses relations familiales qui constituent tout à la fois la face cachée de l'écrivain et son seul véritable ancrage dans la vie physique. Maurice Blanchot, avec lequel ses plus proches amis n'entretenaient généralement que des relations téléphoniques, a vécu la majeure partie de sa vie au sein de sa famille. D'abord dans la maison familiale de Quain, puis hébergé par son frère René et sa belle-sur Anna chez qui il demeurera même après la mort de René puis d'Anna. C'est également avec sa mère et sa sur Marguerite que Maurice aura la plus importante correspondance, (plus de 1400 lettres) tout au long de leur vie, partageant avec elles tous les aspects de sa vie intellectuelle, sociale et politique. Enfin, sa nièce Annick, belle-fille de son frère Georges, et son petit neveu Philippe furent presque les seules personnes autorisées à pénétrer dans l'appartement de René, Anna et Maurice, où l'écrivain menait une vie retranchée. On y découvre la silhouette longiligne d'un homme dont la fragile constitution contribua à sa dépendance envers sa famille au sein de laquelle l'écrivain menait une vie simple et heureuse, posant naturellement au côté de sa mère, promenant son neveu par la main, partageant un repas de famille dans le jardin, ou conversant dans le salon. Les postures de Blanchot sont alors celles d'un homme tranquille, ne fuyant pas l'objectif et posant parfois au contraire avec un certain dandysme très assumé. Sur plusieurs autres photographies, Blanchot pose au premier plan dans une même posture d'une élégance hiératique en parfait décalage avec le paysage et les autres personnages en arrière-plan. Cette répétition du même dans différents décors confère à Maurice Blanchot une présence fantomatique ou à tout le moins irréelle. Mais ces photographies nous renseignent également, autant que faire se peut, sur la vie privée de Maurice Blanchot, ses voyages, ses relations, son univers quotidien au sein de sa famille et sur les différentes périodes de sa vie. Car les photographies rassemblées ici, commencent avec des portraits de famille en bistre albuminés avant même la naissance de Maurice Blanchot et s'achèvent par des argentiques en couleur sur papier Kodak, sur lesquelles l'écrivain très sérieux sur son fauteuil de velours, toise l'objectif en contre-plongée, ou, facétieux dans un jardin verdoyant, se cache le visage derrière un chat qu'il serre amoureusement dans ses bras. Enfin, comme pour clore cet album unique du seul écrivain qui aura su se rendre invisible au monde sa vie durant, une photographie en buste nous montre, émergeant d'un pull noir profond et uniforme, le visage radieux de l'écrivain qui semble se rire du bon tour qu'il a joué à ses contemporains. A l'exception de quelques clichés d'identité et souvenirs de voyages réalisés à la fin de sa vie, ce fonds unique et complet constitue la seule source photographique de Maurice Blanchot, de ses lieux de vie et de sa famille, ce cercle intime volontairement dissimulé aux regards et à la curiosité du public et des amis et qui fut pourtant à la base du rapport conflictuel de l'écrivain au monde extérieur. Mais bien plus qu'une prosaïque documentation en marge de l'uvre de Maurice Blanchot, les photographies de cet ensemble témoignent d'une réelle maitrise de l'image, de sa mise en perspective et de son pouvoir de réflexivité. Comme un ultime présent de l'auteur de Thomas l'Obscur, ces traces uniques de son passage font soudain réapparaître celui qui sut jadis disparaitre derrière son uvre, réalisant ainsi le miracle de son «?Toma?» (jumeau)?: être et ne pas être. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎Photographie originale de Maurice Blanchot ‎

‎S.n., Elbeuf S.d (1900), 5,5x8cm, une feuille.‎

‎Photographie originale de Maurice Blanchot. Tirage argentique d'époque. «Blanchot mit longtemps au défi photographes et caricaturistes de la presse littéraire. Minimalistes et rarissimes, sur tant d'années, sont les esquisses d'illustrations : en 1962 dans l'Express, une main brandit un livre, sur fond de page; en 1979, dans Libération, un carré vierge au milieu de la page, portant pour toute légende le nom de Maurice Blanchot et une citation de l'Entretien infini ("un vide d'univers: rien qui fut visible, rien qui fut invisible")» (C. Bident, Maurice Blanchot). En 1986, à l'occasion d'une exposition de portraits d'écrivains, il demande que sa photo soit remplacée par un texte manifestant son désir d'«apparaître le moins possible, non pas pour exalter [ses] livres, mais pour éviter la présence d'un auteur qui prétendrait à une existence propre» . Une photo prise à son insu par un paparazzo sur un parking de supermarché, fera longtemps office de portrait de l'écrivain avant que son ami Emmanuel Lévinas ne dévoile quelques rares portraits de leur jeunesse. Que Maurice Blanchot ne se soit pas opposé à cette divulgation, que celle-ci soit le fait de son plus proche ami, pourrait s'expliquer par ce que Bident nomme «l'espacement de l'inquiétude», l'inactualité des portraits dévoilés faisant écho aux publications reportées de L'Idylle, Le Dernier Mot, L'Arrêt de mort...). Seules quelques photographies rassemblées dans les pages centrales du numéro des Cahiers de l'Herne consacré à Maurice Blanchot complètent ces clichés uniques de l'écrivain le plus secret du XXème siècle. Dans son chapitre «L'indisposition du secret», Christophe Bident consacre plusieurs pages à l'absence presque totale d'image de ce partenaire invisible, s'interrogeant sur les motivations intellectuelles et psychologiques de l'écrivain conscient pourtant de l'inévitable révélation à venir, «Tout doit devenir public. Le secret doit être brisé. L'obscur doit entrer dans le jour et se faire jour. Ce qui ne peut se dire doit pourtant s' entendre. Quidquid latet apparebit, tout ce qui est caché, c'est cela qui doit apparaître ...» Maurice Blanchot, L'Espace littéraire) Provenance: Archives familiales. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎Photographie originale de Maurice Blanchot assis à sa table de travail devant la bibliothèque‎

‎Elbeuf S.d (Circa 1900), 10,5x16,5cm, une feuille.‎

‎Photographie originale de Maurice Blanchot, souriant, assis à sa table de travail devant la bibliothèque. Tirage argentique d'époque. «Blanchot mit longtemps au défi photographes et caricaturistes de la presse littéraire. Minimalistes et rarissimes, sur tant d'années, sont les esquisses d'illustrations : en 1962 dans l'Express, une main brandit un livre, sur fond de page; en 1979, dans Libération, un carré vierge au milieu de la page, portant pour toute légende le nom de Maurice Blanchot et une citation de l'Entretien infini ("un vide d'univers: rien qui fut visible, rien qui fut invisible")» (C. Bident, Maurice Blanchot). En 1986, à l'occasion d'une exposition de portraits d'écrivains, il demande que sa photo soit remplacée par un texte manifestant son désir d'«apparaître le moins possible, non pas pour exalter [ses] livres, mais pour éviter la présence d'un auteur qui prétendrait à une existence propre» . Une photo prise à son insu par un paparazzo sur un parking de supermarché, fera longtemps office de portrait de l'écrivain avant que son ami Emmanuel Lévinas ne dévoile quelques rares portraits de leur jeunesse. Que Maurice Blanchot ne se soit pas opposé à cette divulgation, que celle-ci soit le fait de son plus proche ami, pourrait s'expliquer par ce que Bident nomme «l'espacement de l'inquiétude», l'inactualité des portraits dévoilés faisant écho aux publications reportées de L'Idylle, Le Dernier Mot, L'Arrêt de mort...). Seules quelques photographies rassemblées dans les pages centrales du numéro des Cahiers de l'Herne consacré à Maurice Blanchot complètent ces clichés uniques de l'écrivain le plus secret du XXème siècle. Dans son chapitre «L'indisposition du secret», Christophe Bident consacre plusieurs pages à l'absence presque totale d'image de ce partenaire invisible, s'interrogeant sur les motivations intellectuelles et psychologiques de l'écrivain conscient pourtant de l'inévitable révélation à venir, «Tout doit devenir public. Le secret doit être brisé. L'obscur doit entrer dans le jour et se faire jour. Ce qui ne peut se dire doit pourtant s' entendre. Quidquid latet apparebit, tout ce qui est caché, c'est cela qui doit apparaître ...» Maurice Blanchot, L'Espace littéraire) - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎Photographie originale de Maurice Blanchot posant fièrement à bord d'un bateau‎

‎S.n., Elbeuf S.d (1900), 5,5x8cm, une feuille.‎

‎Photographie originale de Maurice Blanchot debout contre un mur. Tirage argentique d'époque. «Blanchot mit longtemps au défi photographes et caricaturistes de la presse littéraire. Minimalistes et rarissimes, sur tant d'années, sont les esquisses d'illustrations : en 1962 dans l'Express, une main brandit un livre, sur fond de page; en 1979, dans Libération, un carré vierge au milieu de la page, portant pour toute légende le nom de Maurice Blanchot et une citation de l'Entretien infini ("un vide d'univers: rien qui fut visible, rien qui fut invisible")» (C. Bident, Maurice Blanchot). En 1986, à l'occasion d'une exposition de portraits d'écrivains, il demande que sa photo soit remplacée par un texte manifestant son désir d'«apparaître le moins possible, non pas pour exalter [ses] livres, mais pour éviter la présence d'un auteur qui prétendrait à une existence propre» . Une photo prise à son insu par un paparazzo sur un parking de supermarché, fera longtemps office de portrait de l'écrivain avant que son ami Emmanuel Lévinas ne dévoile quelques rares portraits de leur jeunesse. Que Maurice Blanchot ne se soit pas opposé à cette divulgation, que celle-ci soit le fait de son plus proche ami, pourrait s'expliquer par ce que Bident nomme «l'espacement de l'inquiétude», l'inactualité des portraits dévoilés faisant écho aux publications reportées de L'Idylle, Le Dernier Mot, L'Arrêt de mort...). Seules quelques photographies rassemblées dans les pages centrales du numéro des Cahiers de l'Herne consacré à Maurice Blanchot complètent ces clichés uniques de l'écrivain le plus secret du XXème siècle. Dans son chapitre «L'indisposition du secret», Christophe Bident consacre plusieurs pages à l'absence presque totale d'image de ce partenaire invisible, s'interrogeant sur les motivations intellectuelles et psychologiques de l'écrivain conscient pourtant de l'inévitable révélation à venir, «Tout doit devenir public. Le secret doit être brisé. L'obscur doit entrer dans le jour et se faire jour. Ce qui ne peut se dire doit pourtant s' entendre. Quidquid latet apparebit, tout ce qui est caché, c'est cela qui doit apparaître ...» Maurice Blanchot, L'Espace littéraire) - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎Photographie originale de Maurice Blanchot âgé d'environ 1 an, assis sur un piédestal, entouré de ses frères et soeurs‎

‎A. MARTIN, Elbeuf S.d (Circa 1900), 10,5x16,5cm, une feuille.‎

‎Photographie originale de Maurice Blanchot agé d'environ 1 an, assis sur un piédestal, entouré de ses frères et soeurs. Tirage argentique d'époque. «Blanchot mit longtemps au défi photographes et caricaturistes de la presse littéraire. Minimalistes et rarissimes, sur tant d'années, sont les esquisses d'illustrations : en 1962 dans l'Express, une main brandit un livre, sur fond de page; en 1979, dans Libération, un carré vierge au milieu de la page, portant pour toute légende le nom de Maurice Blanchot et une citation de l'Entretien infini ("un vide d'univers: rien qui fut visible, rien qui fut invisible")» (C. Bident, Maurice Blanchot). En 1986, à l'occasion d'une exposition de portraits d'écrivains, il demande que sa photo soit remplacée par un texte manifestant son désir d'«apparaître le moins possible, non pas pour exalter [ses] livres, mais pour éviter la présence d'un auteur qui prétendrait à une existence propre» . Une photo prise à son insu par un paparazzo sur un parking de supermarché, fera longtemps office de portrait de l'écrivain avant que son ami Emmanuel Lévinas ne dévoile quelques rares portraits de leur jeunesse. Que Maurice Blanchot ne se soit pas opposé à cette divulgation, que celle-ci soit le fait de son plus proche ami, pourrait s'expliquer par ce que Bident nomme «l'espacement de l'inquiétude», l'inactualité des portraits dévoilés faisant écho aux publications reportées de L'Idylle, Le Dernier Mot, L'Arrêt de mort...). Seules quelques photographies rassemblées dans les pages centrales du numéro des Cahiers de l'Herne consacré à Maurice Blanchot complètent ces clichés uniques de l'écrivain le plus secret du XXème siècle. Dans son chapitre «L'indisposition du secret», Christophe Bident consacre plusieurs pages à l'absence presque totale d'image de ce partenaire invisible, s'interrogeant sur les motivations intellectuelles et psychologiques de l'écrivain conscient pourtant de l'inévitable révélation à venir, «Tout doit devenir public. Le secret doit être brisé. L'obscur doit entrer dans le jour et se faire jour. Ce qui ne peut se dire doit pourtant s' entendre. Quidquid latet apparebit, tout ce qui est caché, c'est cela qui doit apparaître ...» Maurice Blanchot, L'Espace littéraire) - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎BLANCKART. ‎

‎ 2000 Editions Confluences. 2000 : 1 vol in-8 broché, couverture illustrée - 87 pages - Illustrations photographiques en couleur hors texte‎

‎Bon état ‎

‎Belgique, pays de plusieurs mondes. ‎

‎Lausanne, La Guilde du livre, 1956. In-4, cartonnage et papier pergamine d'éditeur. En belle condition. ‎

5 Images

‎Photographies en noir de Maurice Blanc, accompagnées de textes de Chateaubriand, Charles de Coster, Jules Destrée, André Dhôtel, Victor Hugo, Marie Delcourt, Max Elskamp, Vincent van Gogh, J.-K. Huysmans, Camille Lemonnier, Gérard de Nerval, Georges Rodenbach, Emile Verhaeren et Paul Verlaine. Edition originale au tirage limité à 10'030 exemplaires numérotés, celui-ci numéro 7148. ‎

‎Belgique, pays de plusieurs mondes. ‎

‎Lausanne La Guilde du livre, 1956. In-4, cartonnage souple d'éditeur. Un peu frotté en bords. Photographies en noir de Maurice Blanc, accompagnées de textes de Chateaubriand, Charles de Coster, Jules Destrée, André Dhôtel, Victor Hugo, Marie Delcourt, Max Elskamp, Vincent van Gogh, J.-K. Huysmans, Camille Lemonnier, Gérard de Nerval, Georges Rodenbach, Emile Verhaeren et Paul Verlaine. ‎

5 Images

‎Edition originale au tirage limité à 10'030 exemplaires numérotés. Le nôtre fait partie de la première tranche de tirage, soit 30 exemplaires réservés aux animateurs de la Guilde et numérotés en romain. C'est l'exemplaire des superstitieux puisqu'il porte le numéro XIII ! ‎

‎La Seine - Chartres‎

‎Lausanne La Guilde du Livre 1950 2 volumes in-4 Cartonnage bradel crème éditeur Edition originale ‎

‎EDITIONS ORIGINALEs hors commerce. Deux volumes illustrés de photographies de Maurice Blanc reproduites en héliogravures. Beaux exemplaires. Les 2 volumes sous reliures uniformes de l'éditeur TRES BON ETAT 0‎

‎GRENOBLE, UN SIECLE DE PHOTOGRAPHIES, Dans les pas d'un photographe du début du siècle . GRENOBLE, A CENTURY OF PHOTOGRAPHS, In the steps of a photographer from the biginning of the century .‎

‎ Claix, Editions Didier Richard, 1998, format 290x250mm, cartonnage de l'éditeur, jaquette, 127 pages, nombreuses illustrations photographiques sur l'ensemble de l'ouvrage, envoi de Sylvie Perrard, exemplaire en bon état.‎

‎Edition bilingue ( français et anglais ) . ‎

‎Blanc et Demilly. Un double regard, une seule signature.‎

‎ Millon & Associés, 2008. In-4 reliure éditeur, jaquette conservée. Catalogue de la vente de la collection de photographies du Studio Blanc & Demilly, organisée à Drouot Montaigne le 13 octobre 2008. Textes de René Basset et X. Fricaudet. Présentation détaillée avec reproductions des 601 photos proposées. E.O. Ex. num. On joint le carton d'invitation au cocktail de présentation de la collection.‎

‎Blanc & Demilly - Le nouveau monde‎

‎Lyon, Lieux Dits, 2015, 25 x 29, 120 pages sous cartonnage éditeur imprimé et jaquette illustrée. Photographies noir & blanc. Livre publié à l'occasion de l'exposition présenté au musée Nicéphore Niepce à Chalon-sur-Saône du 12 juin au 20 septembre 2015.‎

‎NOUREEV.‎

‎Paris, Julliard, 1976. in-4, 288 p., abdt ill. in-t. n., cart. éd.-‎

‎Manque la jaquette sinon TBE. [VU-7] Titre original : Nueryev Image.‎

‎PHOTO DE GROUPE SUR LES MARCHES DU CHATEAU DE BOUILLANCOURT EN SERY(BLANGY-SUR-BRESLE) - 1894 - ‎

‎BLANGY-SUR-BRESLE 1894 1 photographie originale albuminée en noir, format : 7,5 x 7,3 cm , présentées sur une feuille de papier de format : 14,3 x 11 cm, avec la légende manuscrite à l'encre violette sous la photo : " chateau de Bouillancourt 1894 ", ‎

‎Superbe Photographie ...photo de groupe en haut des marches du chateau de Bouillancourt en sery...........TRES RARE...en trés bon état (very good condition). en trés bon état ‎

‎Les sorciers du dimanche.‎

‎Édité par l'auteur Bruges 1989, in-4, 144 pages. 135 photographies en noir de l'auteur. Cartonné souple illustré.‎

‎Aficionado et photographe professionnel, Patrick Blan a photographié de 1978 à 1986 les corridas de Bayonne, Mont de Marsan,Dax, Vic Fesensac, Saint-Sever, Orthez, Hagetmau, Floirac.‎

‎LES SORCIERS DU DIMANCHE‎

‎CHEZ L'AUTEUR. 1989. In-4. Broché. Bon état, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. 144 pages. Ouvrage photographique en noir et blanc (nombreuses planches hors texte et dans le texte).. . . . Classification Dewey : 770-Photographie‎

‎Ouvrage portant sur la tauromachie (photographies). Classification Dewey : 770-Photographie‎

‎La photographie ses origines, ses progrès, ses transformations.‎

‎Lille, Imprimerie L. Danel, 1869. In-4 (306 x 230 mm), (4)-61-(1 bl.) pp., 14 planches de procédés de reproduction de photographies. Reliure d'époque demi-percaline, rousseurs.‎

10 Images

‎Rare et important ouvrage sur l'histoire de la photographie. Le 21 mai 1869 Blanquart-Evrard, lors d'une séance de la Société impériale des sciences, de l'agriculture et des arts de Lille, donna une conférence sur l'histoire de la photographie. "Son intervention comporte trois éléments essentiels qui sont : la réhabilitation de Nicéphore Niepce face à la gloire excessive de Daguerre ; la propre réhabilitation du conférencier malmené par W. H. F. Talbot ; et surtout un historique précis du développement des procédés de la photogravure." Publiée d'abord dans les Mémoires de la société, avec plusieurs illustrations, elle fut réimprimée en 1869 et 1870. Pour les illustrations, Blanquart-Evrard avait sollicité les différents inventeurs et obtenu d'eux des tirages de leurs anciennes photographies, des pierres lithographiques, des cuivres...et avait puisé dans ses propres archives, ainsi tous les exemplaires connus des Mémoires de Lille et des "tirés à part" de 1869 et 1870 sont différents. (Isabelle Jammes, Blanquart-Evrard et les origines de l'édition photographique française.)Une photographie de Maxime Du Camp de 1852 extraite de l'ouvrage "Égypte, Nubie, Palestine et Syrie", une reproduction d'un bas-relief avec le procédé Poitevin, deux exemples de Photo-lithographie par Zurcher, deux tirages du Musée Goupil, une photogravure selon le procédé de H. Garnier, deux héliogravures de E. Baldus, reproduction d'un parchemin manuscrit, deux photogravures en relief procédé H. Garnier, une photographie au charbon de M. Ernest Edwards et un tirage d'A. Braun. Envoi hors de France : le tarif économique est réservé aux livres d'un prix maximum de 50 euros. Dans tous les cas, le prix du port est calculé selon la destination et le poids du colis. ‎

‎Intervention de l'art dans LA PHOTOGRAPHIE in Mémoires de la Société Impériale des sciences, de l'agriculture et des arts de Lille -- EDITION ORIGINALE‎

‎Lille, Quarre, 1864, un volume in 8 relié en pleine toile beige, (reliure modeste), pp. 149/164 et 443/446, 1 PHOTOGRAPHIE collée‎

‎---- EDITION ORIGINALE - Gernsheim pp. 237/244**602/L4‎

‎Edouard Payot, photographe pictorialiste. Lausanne, Musée de l’Elysée, Annecy La petite Ecole, 1995 ; 8°, oblong, Nombreuses reproductions. ‎

‎Lausanne, Musée de l’Elysée, Annecy La petite Ecole, 1995 ; 8°, oblong, Nombreuses reproductions.‎

‎Très bon état.‎

‎Edouard Payot, photographe pictorialiste.‎

‎Annecy, La Petite Ecole, [1995]. In-4° à l'italienne, 155p. Broché, couverture illustrée rempliée.‎

6 Images

‎Illustré de nombreuses photographies d'Edouard Payot, le douanier Rousseau de la photographie, provenant de la collection de Raynald Martin confiée au Musée de l'Elysée de Lausanne. Textes de Charles-Henri Favrod, Christophe Blaser, Michel Poivert, Christophe Brandt, Pascal Ruedin, etc... Exemplaire à l'état de neuf.‎

‎LE SUPER 8‎

‎SOLARAMA. 1978. In-12. Broché. Bon état, Couv. légèrement pliée, Dos satisfaisant, Intérieur frais. 63 pages - Quelques photographies en noir et blanc et couleur hors et dans le texte. . . . Classification Dewey : 770-Photographie‎

‎ Classification Dewey : 770-Photographie‎

‎Le Super 8. Techniques Conseils.‎

‎SOLARAMA. 20 avril 1978. In-12. Broché. Bon état, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. 63 pages. Nombreuses illustrations et photos en couleurs et en noir et blanc, dans le texte.. . . . Classification Dewey : 770-Photographie‎

‎ Classification Dewey : 770-Photographie‎