[Jean-Michel Folon] - [Rome - Sydne] - Folon, Jean-Michel (1934-2005)
Reference : 3488
(1972)
1972 aucune reliure 25 x 16,9 cm et 25 x 16,8, tirages gélatino-argentiques d'époque, sans autre mention qu'un "F" au verso de la main du tireur.
Nous pouvons assurer avec certitude que ces photographies sont de Folon (qui n'a apposé son cachet qu'à de très rares tirages) puisque nous en avons vu les négatifs et la planche contact. Folon, qui a conçu le générique du film, a également raconté ses souvenirs sur le tournage dans "Polanski par Polanski", Chêne, 1986. Tirages rares. Bel état. Très bon
Monaco, Editions du Rocher, 1982 22 x 28, 179 pp., très nombreuses photographies N/B et couleurs, broché, bon état
Pauvert 1965 J.-J. Pauvert, Bibliothèque Internationale d'Erotologie, 1965, 243 p., cartonnage éditeur environ 19x18cm, légers frottements d'usage sur le cartonnage, bon état.
Introduction de Lo Duca. Merci de nous contacter à l'avance si vous souhaitez consulter une référence au sein de notre librairie.
Paris, Jean Chitry, 1950. 1 volume in-8 de 64 p., cartonnage à l'italienne illustré, dos de toile rouge. Imprimé sur des papiers de différentes couleurs, allant du rose au vert en passant par le chamois.
Illustré de nombreux documents en noirs : photographies, affiches, dessins,... Jolie première édition tirée à 990 exemplaires. Edition originale.
Antwerp, Stockmans, 2023 softcover, 176 pages, 220.x 290 mm Illustrated. English. ISBN 9789464363364.
Man Ray was a widely versatile artist who worked with a range of different media and did not like to be pigeonholed. Fashion as such did not seem to be a particular interest of his, but dressmaking was part of his youth and photographing fashion played a crucial role throughout his career. The way he portrayed women and their clothing continues to influence fashion photographers today. Man Ray used new and unexpected angles, employed artistic staging, and applied such innovative processes as solarization and multiple exposure to his fashion photography. In recent decades, fashion designers continue to find inspiration in his Surrealist imagery. This is most notably true for Belgian designers, with their avant-garde mindset. Completely in line with the concept of Surrealism, these references are often subconscious. The first reference to Man Ray in Belgian fashion, however, was in fact explicit and can be placed squarely at the entrance of the Brussels-based Norine couture house. ... Fashion not only provided an income and international recognition for Man Ray but also influenced his visual language. That vocabulary had been nurtured from an early age by dressmaking attributes that must un-avoidably carry more meaning for a tailor?s son than for someone else. His images of mannequins and fragmented body parts were consistent with the visual language of the Surrealists, and were, under the influence of his fashion photography, not only uncanny but also aesthetically appealing. His visual art and his commercial photography were not separate from one another, and he was moreover one of the first Surrealist artists to recognize the artistic as well as the commercial potential of mass media. Expo Man Ray and Fashion in MoMu Antwerp. Man Ray and Mode, MoMu - ModeMuseum Antwerp, 22 April - 13 August 2023
, Snoeck Publishers, 2022 Paperback, 128 pagina's, NL, 240 x 170 mm, Nieuw, 120 illustraties in kleur,. ISBN 9789461618146.
Vanaf 1978 tot heden heeft kunstenaar Dani l Dewaele op al zijn wandelingen bordjes met het opschrift "Verboden Toegang" gefotografeerd. Het is een collectie van wel duizenden foto's. Via taal wordt hier duidelijk gemaakt dat men op een bepaald terrein niet welkom is. Maar hoe kan men, bij gebrek aan taal, een afgebakend terrein fotografisch vastleggen? Wat zijn de tools die de borden met opschriften vervangen? Dit boek is een beeldverhaal waarin rood-witte plastiek linten, verkeerselementen, dranghekken en andere belemmerende elementen een rol spelen. Omdat de duidelijkheid van de taal er niet is, zijn omstandigheden belangrijk. Sommige situaties zijn fotografisch interessant. Andere, hoe intens de fysieke afwering in de realiteit ook wordt ervaren, nodigen niet uit om er een boeiend beeld van te maken. Alle situaties - de begrenzingen - zijn er omwille van diverse redenen. In het minst om artistieke. En toch kan men stellen dat er een zekere schoonheid in zit. Het moet enkel gezien en vastgelegd worden. Kunstcriticus en curator Ronald Van de Sompel doet dat in dit boek met woorden. Dani l Dewaele (1950) is een beeldend kunstenaar die al sinds midden jaren '70 actief is. Hij maakt installaties, interventies, performances, video- en fotowerken. Bij Snoeck publiceerde hij in 2021 al het boek Monumenten. Alle situaties - de begrenzingen - zijn er omwille van diverse redenen. In het minst om artistieke. En toch kan men stellen dat er een zekere schoonheid in zit. Het moet enkel gezien en vastgelegd worden. Kunstcriticus en curator Ronald Van de Sompel doet dat in dit boek met woorden. Dani l Dewaele (1950) is een beeldend kunstenaar die al sinds midden jaren '70 actief is. Hij maakt installaties, interventies, performances, video- en fotowerken. Bij Snoeck publiceerde hij in 2021 al het boek Monumenten.
Paris, Editions Ouest-France, 2002, Relié-Jaquette éditeur, 123 pages. Bon état.
1 brochure in-16 oblong, Ronco, Beaune, printemps 1908, 32 pp.
Etat très satisfaisant (agrafes rouillées, débroché, très bel état intérieur par ailleurs).
Nicolas Chaudun - Collection “Noème” 12, 2013, 176 p.
Ouvrage vendu au prix éditeur -20%. Résumé — Né en 1969, en Belgique, David Claerbout est familier des techniques digitales et numériques, de la photographie et du cinéma. À la croisée de l’histoire et de la mémoire, son travail contribue à réévaluer en profondeur le statut de l’image contemporaine.
Editions de la Réunion des Musées Nationaux album cartonné 2005 "In-4 (25 x 29 cm.), album cartonné, couverture illustrée, 187 pages, photographies noir et blanc pleine-page ""décalées"", représentant des oeuvres pendant leur entretien ou leur déménagement, légendes en fin d'ouvrage ; quelques traces aux plats, bon état. Livraison a domicile (La Poste) ou en Mondial Relay sur simple demande."
2001 Editions Seuil, 2001 - Grand In-8, Broché avec couverture à rabats - 189 p. - Très nombreuses photographies N&B. - Envoi de l'auteur en première de garde.
Bon état.
Seuil 2005 In-8 cartonné, sous jaquette illustrée, 252 pp. Nombreuses illustrations en noir. L’auteur est autant le reporter de ce qui dure que le portraitiste de l’éphémère. Ses images refusent tout effet de masque : elles se veulent au-delà du constat, du côté d’une révélation simple qui mesure le poids des éléments et l’évidence des êtres.
Très bon état d’occasion
Editions Astrid Dos carré collé 1982 In-4 (23 x 30 cm), dos carré collé, non paginé, photographies en noir et blanc ; pliure dans le coin supérieur du premier plat, par ailleurs assez bon état. Livraison a domicile (La Poste) ou en Mondial Relay sur simple demande.
RONDEAU Gérard (photographies), MADELEINE-PEDRILLAT Alain (préface), SERULLAZ Arlette, CAUJOLLLE Christian (textes)
Reference : 1102493
s.l.: Eddif, Les Presses du Languedoc, 1999 in-4, 136 pages, illustrations. Bibliographie. Broché, très bon état.
Le Maroc. Hommage à Delacroix. (s.l.: Eddif, Les Presses du Languedoc, 1999). [M.C.: livre de photographies, Maroc]
Vilo, 1992. In-4 br. Coll. " Capitales oubliées ". Textes de D. Sallenave. Photographies en noir & blanc de G. Rondeau. E.O. Envoi autographe de Gérard Rondeau.
Doin, 1988, 4e année, nouvelle série, relié, pages crayonnée pp. 194-195 et pp. 222-223, papier fragile, quelques déchirure, reliure frottée, état correct
Phone number : 0033 (0)1 42 23 30 39
Fata Morgana 1996 Fata Morgana, 13 février 1996, broché, environ 24x16cm, broché, bon état.
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1985 Editions Denoël, Paris, 1985. In-4 cartonnage éditeur, jaquette illustrée d'une photo. 192 pages. Nombreuses illustrations photo. Préface d' Henri Raczymov
Bel état.Bel envoi autographe signé de Ronis, strictement d'époque
Strasbourg, La Nuée Bleue, 2000, 1 vol. in-4 (305 x 230) cartonné sous jaquette illustrée d'une photographie en noir et blanc de Willy Ronis, de 109 pp. Très bel exemplaire.
Documents et témoignages recueillis par Christine Charbonnier et Michèle Lehmann. "Entre 1946 et 1954, Willy Ronis réalise une série de reportages au coeur des usines textiles du Haut-Rhin, fleuron de l'industrie alsacienne de l'époque. Des filatures aux tissages, de l'impression sur tissu aux laboratoires, le photographe promène son regard sur les gestes des ouvriers, pris sur le vif devant leurs machines, dans les activités sociales de leur entreprise ou dans un moment d'intimité. A travers ses photographies, inédites pour la pluupart, Willy Ronis présente un document sans pareil pour la mémoire ouvrière. Mais il a également, comme l'écrit Régis Debray, "tiré de ce qui passe et s'efface quelque chose d'éternel et d'ineffaçable".
Calmann-Lévy Portrait de la France Cartonné avec jaquette 1992 In-4 (24 x 29,4 cm), cartonné avec jaquette, 95 pages, envoi de Willy Ronis, photographie en noir et blanc ; très bon état général. Livraison a domicile (La Poste) ou en Mondial Relay sur simple demande.
Dhouailly et Cie, Paris, 2001
Un portfolio (55 x 41 cm) de couleur noire et à rabats de couleur rouge. Avec, sur le 1er plat, la signature du photographe WILLY RONIS agrandie (en lettres blanches) ainsi que son nom en caractères d’imprimerie, en rouge. Willy RONIS (1910-2009) est considéré comme un des Maîtres de la Photographie Humaniste française, à l’égal des plus grands. Ce portfolio comprend, dans cette version, 10 héliogravures choisies par Willy RONIS parmi ses clichés originaux selon l’ordre chronologique entre 1948 et 1990. Après avoir été choisies, ces photos ont été reproduites sur des plaques de cuivre par le procédé de l’héliogravure au grain (de résine) et ces plaques ont ensuite été pressées par le moyen d’une presse à bras sur un papier particulièrement tendre (ici le Hahnemühle) et avec une encre spéciale. Les héliogravures ainsi obtenues sont toutes uniques. Elles sont comparables à des estampes puisque non seulement elles ont été encrées et pressées une par une, contrairement à ce qui se passe pour l’héliogravure industrielle, mais encore parce queles plaques de cuivre héliogravées on été détruites à la fin d el’impression.. (Signalons que ce procédé de l’héliogravure au grain est le plus ancien des procédés de reproduction d’images photographiques. Il a été inventé au 19 ème siècle par NIÉPCE et perfectionné par William Henri-Fox TALBOT (1841), Charles NÈGRE (1855), NIÉPCE de SAINT-VICTOR (1856), Edouard BALDUS (1869) et Karl KLIC (1878)). Les 10 hélios de cette version sont les suivantes : Carrefour Sèvres-Babylone (1948), Avenue Simon Bolivar (1950), Quai de Conti (1956), Champigny sur Marne (1957), La Péniche aux enfants (1959), Quai de Montebello (1964), L’Isle-sur-la-Sorgue (1979), Pluie sur Beaubourg (1981), Les Feuilles mortes (1988), La Chevelure (1790). Elles sont toutes protégées par une serpente et accompagnées , sur une page ne rehard, d’un commentaire rédigé par Willy RONIS en français et en anglais sur les circonstances dans lesquelles le cliché initial a été pris.Précisons que le présent porte portfolio fait partie des 30 qui viennent juste après le tirage de tête (constitué, lui, d’exemplaires à 12 heliogravures). Chacun de ces trente contient une hélio signée par Willy Ronis, qui a également apposé sa signature au colophon, comme c’est le cas pour chacun des 130 exemplaires qui constituent l’édition totale de cet ouvrage.Notre exemplaire est en PARFAIT ÉTAT.
Dhouailly et Cie, Paris, 2001.
Un portfolio (55 x 41 cm) de couleur noire et à rabats de couleur rouge. Avec, sur le 1er plat, la signature du photographe WILLY RONIS agrandie (en lettres blanches) ainsi que son nom en caractères d’imprimerie, en rouge. Willy RONIS (1910-2009) est considéré comme un des Maîtres de la Photographie Humaniste française, à l’égal des plus grands. Ce portfolio comprend, dans cette version, 12 héliogravures choisies par Willy RONIS parmi ses clichés originaux selon l’ordre chronologique entre 1948 et 1994. _Après avoir été choisies ces photos ont été reproduites sur plaques de cuivre par le procédé de l’héliogravure au grain (résine) et ces plaques ont ensuite été pressées par le moyen d’une presse à bras sur un papier d’une grand qualité, le Hahnemühle, avec une encre spéciale. Précisons que les héliogravures ainsi obtenues sont toutes uniques. Elles sont comparables à des estampes puisqu’elles ont été encrées et pressées une à une, contrairement à ce qui se passe pour l’héliogravure industrielle. Signalons aussi que ce procédé de l’héliogravure au grain est le plus ancien des procédés de reproduction d’images photographiques. Il a été inventé au 19ème siècle par NIÉPCE et perfectionné par William Henri-Fox TALBOT (1841), Charles NÈGRE (1855), NIEPCE de SAINT-VICTOR (1856), Edouard BALDUS (1869) et Karl KLIC (1878). Les hélios de cette version à 12 hélios sont les suivantes : Carrefour Sèvres-Babylone (1948), Avenue Simon Bolivar (1950), Quai de Conti (1956), Champigny sur Marne (1957), La Péniche aux enfants ((1959), Quai de Montebello (1964), L’Isle-sur-la-Sorgue (1979), Pluie sur Beaubourg (1981), Les Feuilles mortes (1988), La Chevelure (1790), Valmorel, 1992, Marseille (1994). Toutes sont protégées par une serpente. A côté des 12 hélios que contient ce portfolio, il faut signaler la présence de 19 feuillets de texte imprimés à l’ancienne et en version bilingue (français-anglais, recto-verso). Il s’agit en particulier d’un avant-propos de l’éditeur, d’une brève biographie de Willy RONIS, d’une Introduction écrite par celui-ci, de 12 pages de commentaires également rédigés de sa main relatant les circonstances dans lesquelles chaque photo a été prise, d’un justificatif avec la signature de Willy RONIS (avec le numéro de l’exemplaire), d’une liste des héliogravures et enfin d’une page mentionnant les noms des collaborateurs et le dépôt légal (2001). Le présent portfolio, dont les 12 hélios ont été pressées directement sur Hahnemühle, est l’un des 10 venant après les 10 du tirage de tête dont les hélios ont été pressées, elles, sur Tosawashi, papier japonais. Chacune des 12 hélios est signée par Willy RONIS.Exemplaire en PARFAIT ETAT.
Dhouailly et Cie, Paris, 2001
Un portfolio (55 x 41 cm) de couleur noire et à rabats de couleur rouge. Avec, sur le 1er plat, la signature du photographe WILLY RONIS agrandie (en lettres blanches) ainsi que son nom en caractères d’imprimerie, en rouge. Willy RONIS (1910-2009) est considéré comme un des Maîtres de la Photographie Humaniste française, à l’égal des plus grands. Ce portfolio comprend 12 héliogravures choisies par Willy RONIS parmi ses clichés originaux selon l’ordre chronologique, entre 1948 et 1994. Après avoir été choisies ces photos ont été été reproduites sur plaques de cuivre par le procédé de l’héliogravure au grain (de résine) et ces plaques ont ensuite été pressées par le moyen d’une presse à bras sur un papier de haute qualité (ici le Tosawashi encollé sur du Hahnemühle) avec une encre spéciale. Les héliogravures ainsi obtenues sont toutes uniques. Elles sont comparables à des estampes puisqu’elles ont été encrées et pressées une par une, contrairement à ce qui se passe pour l’héliogravure industrielle. (Précisons que ce procédé de l’héliogravure au grain est le plus ancien des procédés de reproduction d’images photographiques. Il a été inventé au 19ème siècle par NIÉPCE et perfectionné par William Henri-Fox TALBOT (1841), Charles NÈGRE (1855), NiÉPCE de SAINT-VICTOR (1856), Edouard BALDUS (1869) et Karl KLIC (1878)).Les hélios de cette version à 12 hélios sont les suivantes : Carrefour Sèvres-Babylone (1948), Avenue Simon Bolivar (1950), Quai de Conti (1956), Champigny sur Marne (1957), La Péniche aux enfants ((1959), Quai de Montebello (1964), L’Isle-sur-la-Sorgue (1979), Pluie sur Beaubourg (1981), Les Feuilles mortes (1988), La Chevelure (1790), Valmorel, 1992, Marseille (1994). Toutes sont protégées par une serpente.A côté des 12 hélios que contient ce portfolio, il faut signaler la présence de 19 feuillets de texte, imprimés à l’ancienne et en version bilingue (français-anglais, recto-verso). Il s’agit en particulier d’un avant-propos de l’éditeur, d’une brève biographie de Willy RONIS, d’une Introduction écrite par celui-ci, de 12 pages de commentaires également rédigés de sa main relatant les circonstances dans lesquelles chaque photo a été prise, d’un justificatif, d’une liste des héliogravures et enfin d’une page mentionnant les noms des collaborateurs et le dépôt légal (2001).Précisons que le tirage total de cette édition a été limité à 130 portfolios (après l’impression desquels les plaques de cuivre ont été détruites) et que seuls les 20 premiers contiennent 12 hélios , qui sont toutes signées par le photographe.Précisons également que, sur les 20 portfolios de tête, seuls les 10 premiers (dont le présent exemplaire) contiennent des hélios spécialement pressées sur Tosawashi, un papier japonais extrêmement fin encollé sur un support d’Hahnemühle. Le Tosawashi avait été choisi dans le but de rendre au mieux les nuances de gris les plus fines des photos de Willy RONIS.Et notre exemplaire, qui porte le N°9 présente la signature manuscrite de Willy RONIS au colophon, comme chacun d’ailleurs des 130 portfolios de cette édition. Il est en PARFAIT ETAT.
Dhouailly et Cie, Paris, 2001.
Un portfolio (55 x 41 cm) de couleur noire et à rabats de couleur rouge. Avec, sur le 1er plat, la signature du photographe WILLY RONIS agrandie (en lettres blanches) ainsi que son nom en caractères d’imprimerie, en rouge. Ce portfolio comprend, dans cette version, 10 héliogravures choisies par Willy RONIS parmi ses clichés originaux selon l’ordre chronologique entre 1948 et 1990. Willy RONIS (1910-2009) est considéré comme un des Maîtres de la Photographie Humaniste française, à l’égal des plus grands. Après avoir été choisies, ces photos ont été reproduites sur plaques de cuivre par le procédé de l’héliogravure au grain (de résine) et ces plaques ont ensuite été pressées par le moyen d’une presse à bras sur un papier de haute qualité, le Hahnemühle, avec une encre spéciale. Les héliogravures ainsi obtenues sont toutes uniques. Elles sont comme des estampes, puisqu’elles ont été encrées et pressées une par une, contrairement à ce qui se passe pour l’héliogravure industrielle. (Précisons que ce procédé de l’héliogravure au grain est le plus ancien des procédés de reproduction d’images photographiques. Il a été inventé au 19ème siècle par NIÉPCE et perfectionné par William Henri-Fox TALBOT (1841), Charles NÈGRE (1855), NIÉPCE de SAINT-VICTOR (1856), Edouard BALDUS (1869) et Karl KLIC (1878).Les hélios de cette version à 10 hélios sont les suivantes : Carrefour Sèvres-Babylone (1948), Avenue Simon Bolivar (1950), Quai de Conti (1956), Champigny sur Marne (1957), La Péniche aux enfants ((1959), Quai de Montebello (1964), L’Isle-sur-la-Sorgue (1979), Pluie sur Beaubourg (1981), Les Feuilles mortes (1988), La Chevelure (1790). Elles sont toutes protégées par une serpente et précédées d’un commentaire rédigé par Willy RONIS en français et en anglais sur les circonstances dans lesquelles le cliché initial a été pris.Précisons qu’il s’agit ici d’un des 130 portfolios de l’édition unique de 2001 après laquelle les plaques de cuivre ont été détruites. Sur ces 130 portfolios, après les 20 premiers (qui contiennent 12 hélios et sont donc numérotés de 1 à 20) , les 110 suivants ne contenaient que 10 hélios, ce qui est le cas du présent portfolio. Celui-ci est numéroté x/130 et porte, comme chaque portfolio de cette édition, la signature manuscrite de Willy RONIS au colophon. Notre exemplaire est en PARFAIT ÉTAT.