Librairie Chrétien
M. Jean Izarn

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Referência : 20187

‎Pensive ‎

‎ Aquarelle, encre de Chine et fusain, signée en bas à droite,14,5 x 23 cm. Encadrée (1935). ‎

‎(1897-1987) école hollandaise. ‎

Referência : 19449

‎Poésie.‎

‎ 1900 Encre de Chine et aquarelle, rehauts de blanc, signée en bas à droite, (1900), 37 x 25 cm, sous Marie-Louise. ‎

‎Maurice de LAMBERT (1873-1952) est l'élève de Gustave MOREAU et de Georges ROCHEGROSSE. Il illustre les grands classiques de la littérature française, HUGO, GAUTIER, MAUPASSANT, FLAUBERT, LOTI, VERLAINE... Il travaille pour plusieurs journaux, dont L'Illustration, Le Journal pour tous, Le Plaisir, La Revue Théâtrale. Étude représentant une jeune femme, tenant une lyre, vêtue d'un drapé long et noir. Elle se tient debout sur un buisson de roses. Infimes usures. ‎

Poésie.. Poésie..

Referência : 18990

‎Procession devant le château.‎

‎ 1930 Gouache signée en bas à gauche, (1930), 33 x 45 cm, encadrée. ‎

‎Sous un ciel étoilé se déroule une procession dans laquelle les références antiques et allégoriques sont mêlées. La mort conduit cette étrange procession menée par des Romains et se terminant par la statue de la Vierge portée par des fidèles. Derrière elle des soldats, vêtus de cuirasses surmontées de chlamydes (manteaux) et chaussés de cnémides (jambières), avancent religieusement. A leurs côtés, des ménades habillées de simples peplos, plus ou moins ouverts, dévoilent leur nudité. Le caractère fantastique de cette oeuvre picturale est accentué par le décalage entre la mort symbolisée par le zombie qui mène cette procession quasi religieusement, la scène de débauche dans laquelle les ménades à demi-nues enlacent les soldats, la solennité des hommes qui contrastent avec l'ivresse qu'incarne les femmes, le château tout droit sorti de Carpathes ; d'aspect plus moderne, il est éclairé grâce à la pleine lune, et semble surgir de nul part ! ‎

Referência : 21376

‎Quatre dessins en couleurs.‎

‎ 1950 Éditions Folklore et Provinces de France, (1950), 4 planches sous port-folio remplié titré en couleur, 31.8 x 23.5 cm. ‎

‎Ce port-folio renferme quatre planches en couleurs, sur le thème de la montagne, d'après les dessins de SAMIVEL (1907-1922). Artiste aux multiples facettes, son talent est reconu -notamment- pour ses représentations de Montagne. Auteur et illustrateur prolixe d'ouvrages littéraires, humoristiques, sur la montagne... Illustrateur d'auteurs tels que : François Villon, Rabelais, La Fontaine... Collabora à la revue "Nouvelles Littéraires". Il écrivit et illustra des albums pour enfants : "Brun l'ours", "cet amoureux du Moyen-Age entreprend alors d'écrire trois "chantefables" en vers libres inspirées des thèmes du Roman de Renart, ou simplement issues de son imagination. C'est ainsi que voit le jour la trilogie de Goupil, Brun l'ours et les Malheurs d'Isengrin où le thème de l'animal parodique connaît une nouvelle jeunesse". (Livre Mon Ami, Lectures enfantines, Bibliothèque de l'Heure Joyeuse, pp. 72). Passionné de nature, il participa à des expéditions, dont celle de Paul-Émile Victor au Groënland (1948) dont il réalisera des films documentaires. Écologiste engagé il réalisera d'autres documentaires. Légères mouillures à l'étui, infimes salissures et usures. ‎

Quatre dessins en couleurs.. Quatre dessins en couleurs.. Quatre dessins en couleurs..

Referência : 16224

‎Quatre dessins érotico-humoristiques. ‎

‎ 4 dessins à l'encre de Chine, (1950), 28,8 x 23 "Dans les sous-bois"; 23,5 x 23,5 cm. "Sur le canapé"; 31 x 23 cm. "Camp naturiste", signé en bas à droite ; 30 x 22 cm. "Camp nudiste". ‎

‎Louis Bonnotte (1895-1980) est un illustrateur, dessinateur humoriste et publicitaire. Il commença sa carrière comme croquiste de mode notamment pour Paul Poiret, Sociétaire des Humoristes, il travailla pour "Fantasio", "Froufrou", "Paris-Flirt". (Dico solo, pp. 94-95). Il signe ici quatre dessins érotiques aux mises en scène comiques. ‎

Quatre dessins érotico-humoristiques.  . Quatre dessins érotico-humoristiques.  . Quatre dessins érotico-humoristiques.  . Quatre dessins érotico-humoristiques.  .

Referência : 20512

‎Scandale! ‎

‎ Aérographe sur papier, contrecollé sur papier fort, signé à l'aquarelle bleue, 50 x 24 cm. ‎

‎Loris KAFALAT dit Loris ( 1939-2004) est d'origine turque. Connu est dans le monde de l'illustration pour avoir fait de nombreuses couvertures pour Gérard de VILLIERS, mais aussi pour le roman de science-fiction Blade, qu'il illustre depuis N°1 jusqu'au N°179. Peintre hyperréaliste, illustrateur de publicité, LORIS adopte la technique de l'aérographe qui permet la fusion de deux ou plusieurs couleurs permettant de conserver la transparence grâce à l'atomisation de la peinture en goutelettes très fines. Ce projet pour la lingerie Scandale est un bel exemple du travail de l'artiste. Le modèle de la petite culotte est contrecollé sur le corps aérographé au rendu velouté et léger. Petites rousseurs du papier. ‎

Scandale! .

Referência : 20513

‎ Scandale! ‎

‎ Aérographe sur papier contrecollé, sur papier fort, signé à l'aquarelle bleue, 50 x 24 cm. ‎

‎Loris KAFALAT dit Loris ( 1939-2004) est d'origine turque. Connu est dans le monde de l'illustration pour avoir fait de nombreuses couvertures pour Gérard de VILLIERS, mais aussi pour le roman de science-fiction Blade, qu'il illustre depuis N°1 jusqu'au N°179. Peintre hyperréaliste, illustrateur de publicité, LORIS adopte la technique de l'aérographe qui permet la fusion de deux ou plusieurs couleurs permettant de conserver la transparence grâce à l'atomisation de la peinture en goutelettes très fines. Ce projet pour la lingerie Scandale est un bel exemple du travail de l'artiste. Le modèle de lingerie est une nouvelle fois contrecollé sur le corps aérographé au rendu velouté et léger. Loris montre combien cet objet de Scandale est partie intégrante du corps de la femme.Petites rousseurs du papier. ‎

 Scandale! .

Referência : 20514

‎ Scandale! ‎

‎ Aérographe sur papier, contrecollé sur papier fort, signé à l'aquarelle bleue, 50 x 24 cm. ‎

‎Loris KAFALAT dit Loris ( 1939-2004) est d'origine turque. Connu est dans le monde de l'illustration pour avoir fait de nombreuses couvertures pour Gérard de VILLIERS, mais aussi pour le roman de science-fiction Blade, qu'il illustre depuis N°1 jusqu'au N°179. Peintre hyperréaliste, illustrateur de publicité, LORIS adopte la technique de l'aérographe qui permet la fusion de deux ou plusieurs couleurs permettant de conserver la transparence grâce à l'atomisation de la peinture en goutelettes très fines. Une jeune femme au corps délicat et léger dévoile un modèle de lingerie Scandale parfait et invisible. Une publicité Christophe est collé au dos du projet. ‎

 Scandale! .  Scandale! .

Referência : 20515

‎ Scandale! ‎

‎ Aérographe sur papier, contrecollé sur papier fort, signé à l'aquarelle bleue, 50 x 24 cm. ‎

‎Loris KAFALAT dit Loris ( 1939-2004) est d'origine turque. Connu est dans le monde de l'illustration pour avoir fait de nombreuses couvertures pour Gérard de VILLIERS, mais aussi pour le roman de science-fiction Blade, qu'il illustre depuis N°1 jusqu'au N°179. Peintre hyperréaliste, illustrateur de publicité, LORIS adopte la technique de l'aérographe qui permet la fusion de deux ou plusieurs couleurs permettant de conserver la transparence grâce à l'atomisation de la peinture en goutelettes très fines. En 1932, Robert Perrier invente et lance une gaine si fine et légère que son assistante cria "au Scandale!". Cette maquette est une belle illustration de cette gaine si légère s'adaptant parfaitement au corps de la femme. ‎

 Scandale! .

Referência : 20516

‎ Scandale! ‎

‎ Aérographe sur papier, contrecollé sur papier fort, signé à l'aquarelle bleue, 50 x 24 cm. ‎

‎Loris KAFALAT dit Loris ( 1939-2004) est d'origine turque. Connu est dans le monde de l'illustration pour avoir fait de nombreuses couvertures pour Gérard de VILLIERS, mais aussi pour le roman de science-fiction Blade, qu'il illustre depuis N°1 jusqu'au N°179. Peintre hyperréaliste, illustrateur de publicité, LORIS adopte la technique de l'aérographe qui permet la fusion de deux ou plusieurs couleurs permettant de conserver la transparence grâce à l'atomisation de la peinture en goutelettes très fines. En 1932, Robert Perrier invente et lance une gaine à la texture si fine et légère que son assistante cria "au Scandale!". La transparence de l'aérographe et le léger déhanché mettent en valeur cette petite gaine si bien portée qui fit la renommée de la marque .Petites rousseurs au papier. ‎

 Scandale! .

Referência : 19490

‎Scène d'allaitement.‎

‎ Lithographie en couleurs, signée et datée dans la planche, 29.4.1963., 50 x 38.5 cm. ‎

‎Lithographie tirée sur les presses de Fernand MOURLOT, le collaborateur attitré de PICASSO pour la lithographie. MOURLOT, fils d'imprimeur, apprend la lithographie sur le tas, et dirige l'imprimerie avec ses frères à la mort de son père. Il élargit l'indépendance de la llithographie de peintre (déjà abordée par VOLLARD), par rapport à l'illustration, par sa maîtrise de l'affiche. "Le coup de génie de Fernand Mourlot fut d'appeler, par le biais de l'affiche, les artistes à travailler directement sur la pierre; entre-temps il effectuait des expériences sur les encres et les couleurs lithographiques, les dosages de vernis et d'essence, la résistance des tons à la lumière (...) Picasso exécutera chez Mourlot près de quatre cents lithos de 1945 à 1969, dont l'une des plus fameuses, La Colombe de la Paix" (in Pierre CABANE, Cinquante ans de lithographie, Bordas, 1983). ‎

Scène d'allaitement..

Referência : 17186

‎Scènes de parc.‎

‎ 2010 Mine de plomb, 2010, signé haut à gauche, 33.4 x 21.2 cm. ‎

‎Au centre se trouve différentes esquisse de personnes se relaxant dans un parc, l’auteur à aussi représenté en haut du dessin un jouet Babar et un ours en peluche et en bas, une souris scrutant son illustrateur. ‎

Scènes de parc..

Referência : 20733

‎Sienne.‎

‎ 1963 Encre de Chine avec envoi signée en bas à droite sur justificatif, 1963, représentant un cavalier de profil, 38 x 26 cm.. ‎

‎Dédicace à l'encre de Chine "Pour Monsieur Alain Chastagnol. En souvenir de Sienne." sur vélin pur chiffon de la page de justificatif au verso de la page de titre.Le texte de cet ouvrage est extrait du "Voyage du Condottiere" d'André SUARES ; avec l'aimable autorisation des éditions Stefano Venturini à Sienne, il y est ajouté le chapitre "Présentation du palio" tiré de la plaquette "Le Palio de Sienne", de Silvio GIGLI, traduction de J.-P. LE DIVELEC. Pierre-Yves TREMOIS en a composé les illustrations à Sienne le 2 juillet 1962 à l'occasion de la fête du palio. Infimes plis, ruban craft de 0,4 cm. contrecollé au verso. ‎

Sienne..

Referência : 20579

‎Timidité.‎

‎ (1920-1930) Terre cuite de Saint-Clément à patine verte.H.36, 5 x L.30 x p.20 cmSigné PUCK ‎

‎La manufacture de Saint-Clément en France se distingue par son savoir-faire artisanal et industriel de la céramique, transmis de génération en génération. Cette tradition demeure bien vivante à Saint-Clément. Elle est l’un des éléments les plus prestigieux du patrimoine culturel régional. Saint-Clément représente 250 ans de traditions de faïence d’Art déjà adopté par la Reine de France Marie-Antoinette en 1785 pour orner les jardins du Petit Trianon remodelé par Le Nôtre. Plus tard, elle est présente dans différentes grandes expositions comme l’Exposition Universelle de 1878. Charles et Emile Gallé feront éditer leurs dessins à Saint6clément de 1864 à 1876. La production sera toujours active avec la grande période de l’Art Déco dans les années 1920. Cette sculpture au style épuré, géométrique et à la couleur végétale montre une jeune femme à la coiffure moderne, elle pourrait être l’un des modèles de Tamara de Lempicka (1898-1980).Annotations en relief sous la base: Numérotée 26, situé St-Clément France et Terre cuite d’art. Petites taches dues à l’usure de la patine. ‎

Referência : 19486

‎Tête pensive.‎

‎ 1916 Sanguine et rehauts de craie blanche, pierre noire, sur feuille teintée, signée et datée, 1916, 30 x 29 cm, collée sur carton fort. ‎

‎Etude pleine de sensibilité représentant une tête de jeune fille sage aux cheveux souples et au regard rêveur, exécutée par un représentant de l'école belge, Georges M. BALTUS (Courtrai 1874 - Overijse 1967) (Bénézit, I, 412). Artiste peintre, illustrateur et traducteur, est un artiste prolixe qui s'essaye au portrait, au paysage, à la peinture à l'huile... ‎

Tête pensive..

Referência : 19309

‎Vogue.‎

‎ 1950 1 Gouache et mine de plomb, encre de Chine, collage, signée en bas à droite, (1950), titrée, 34 x 23 cm, encadrée. ‎

‎Maquette préparatoire pour une couverture de VOGUE par BENITO. Ce maître de l'Art-Déco, espagnol, Valladolid-Espagne 1891- 1981) après des études aux Beaux Arts de Madrid s'installe à Paris en 1910 et dès 1913 travaille pour les Editions Alfred Tolmer, puis, en 1916, pour l'Imprimerie Draeger. Ces deux imprimeurs représentent alors l'excellence française de l'édition publicitaire dans cette première moitié du XXème siècle. BENITO expose au Salon d'automne de 1919 puis au Salon des Tuileries en 1923. Faisant ses armes d'illustrateur il est intégré dans l'équipe du "Bon Ton" de Lucien Vogel, puis chez Condé-Nast qui lui fait réaliser de nombreuses couvertures pour Vogue, et enfin, aux Etats-Unis, pour Harper's Bazaar et Vanity Fair. Appartenant au groupe d'illustrateurs appelés les "beaux Brummel du pinceau" et qui comprend Barbier, Boutet de Monvel, Lepape, Marty, Brissaud, il est un pionnier de l'Art Déco mais s'inspire également des tendances cubistes et constructivistes pour créer ses couvertures. Il développe un style que CONDE-NAST appelle le "big head" : les corps de BENITO présentent des têtes imposantes, plantées sur des longs cous, avec une chromatie réduite à deux ou trois couleurs vives nettement tranchées, comme dans cette maquette. ‎

Vogue..

Referência : 21074

‎«Variation sur la mode».‎

‎ 1920 Gouache et mine de plomb sur papier gris contrecollé, signée en bas à droite sous le dessin, (1920), titre et signature au dos du carton d'origine, 31.5 x 24 cm. ‎

‎Pierre LEGRAIN (Levallois-Perret 1889- Paris 1929), artiste aux multiples facettes et tête d'affiche de l'Art-déco (relieur, designer, ensemblier, dessinateur, collabore à L'Assiette au Beurre, Au Témoin, Le Mot..) . Il participa au Salon des Artistes Décorateurs (S.A.D.), travailla pour Jacques Doucet, collabora avec Paul Iribe. Il eut une clientèle prestigieuse : le couturier Jacques Doucet, Le Vicomte de Noailles, Robert de Rothschild, Pierre Meyer... Membre fondateur du Groupe des Cinq qui visait à contrecarrer le classicisme de la S.A.D. Il réalise une scène de mode dans laquelle évolue, dans un jardin à la française, trois femmes vêtues de superbes manteaux de fourrure et coiffées de chapeaux ravissants. L'une d'elle étreint une statue, les deux autres sont hiératiques, telles des staues, mais mettent en valeur les manteaux qu'elles portent. Des roses, proches de celles dessinées par Paul Iribe, jonchent le sol et ajoutent une touche de couleur vive à la scène. Titre autographé au verso, cachet et numéro d'exposition (16 58) au verso. Infimes taches et traces de colle, salissures. ‎

«Variation sur la mode».. «Variation sur la mode»..

Referência : 21022

‎Élégante au chapeau bleu.‎

‎ 1920 Pastel sur papier, signé en bas à gauche, 42 x 33 cm. (1920), cadre argenté Art-déco au motif de vagues. ‎

‎ Louis ICART (Toulouse 1888 – Paris 1950) est introduit très jeune dans le milieu de la mode, dessinateur doué, il s’oriente vers l’illustration. Il dessine notamment pour le périodique le Critique Théâtrale et pour des catalogues de haute couture. L’artiste s’est fait une solide réputation pour ses eaux fortes en couleurs, représentant des élégantes à la mode de leur époque: talons, rouge à lèvre, cheveux courts. Il participe également à l’illustration d’ouvrages érotiques. Artiste du style Art déco, il expose à Paris et à New York où il connaîtra un vif succès au début des années 30, il est surnommé Outre-Atlantique «le Rêveur Parisien». Une élégante assise, une épaule dénudée, un décolleté vaporeux tient dans ses mains un chapeau décoré d’un ruban bleu. De légers rehauts de couleurs soulignent le regard intense et rêveur, les pommettes rosissantes, certains reflets de la chevelure, de petites mèches tombantes, la finesse des bras, la délicatesse des mains. La belle est dessinée sur le vif, on l’imagine lors d’un pique-nique, par une belle journée de printemps, assise dans l’herbe… . ‎

Élégante au chapeau bleu..

Referência : 19385

‎[BERARD (Christian).] - ‎‎.‎

‎"Esquisse d'une robe pour Schiaparelli".‎

‎ 1939 1 Aquarelle, encre de Chine et pastel; signé en bas et à gauche du cachet d'atelier (1939), 59 x 35 cm., encadrée. ‎

‎Christian BERARD (1902-1949) est un peintre, illustrateur, scénographe, décorateur et créateur de costumes français. A partir de 1920, il étudie à l'Académie Ranson, où il suit les cours d'Édouard Vuillard et de Maurice Denis. Il expose ses œuvres pour la première fois en 1925 à la galerie Pierre et collabore par la suite avec Jean-Michel Frank, grande figure de l'Art déco, avec lequel il réalise des panneaux peints et des projets de dessin de tapis dont s'inspireront Coco Chanel, Elsa Schiaparelli et Nina Ricci. "Son talent s'exprimera, plus que dans la compagnie des peintres dits du Néo-humanisme, auxquels il fut lié avant 1930, dans la collaboation avec les gens de théâtre, en particulier Louis Jouvet et Boris Kochno, et les poètes parmi lesquels son grand ami Jean Cocteau." Dans ce domaine, il réalisa des costumes et des décors dans une recherche d'adéquation de l'oeuvre et de l'image. Il est le créateur, entre autres, des costumes ou des décors de La Machine infernale de Cocteau (1934), L'École des femmes (1935) La Folle de Chaillot de Jean Giraudoux (1945), Les Bonnes de Jean Genet (1947) et Don Juan de Molière (1948). Son chef d'oeuvre reste, La Belle et la Bête, film de Jean COCTEAU de 1946. (Bénézit, I, 639). Jeune mannequin en robe bustier présenté de trois quarts, épaules et dos découverts. Rousseurs, pliure au coin inférieur gauche. ‎

Referência : 7615

‎[VICTOR (Paul-Emile). ] - ‎‎3000007 ‎

‎"Doumidia".‎

‎ 1990 1 Lithographie en couleurs signée en bas à droite, tirage justifié à 150 exemplaires, Mourlot, 1990, 42 x 29,5 cm. ‎

‎Paul, Eugène Victor dit Paul-Émile Victor ou PEV (Genève 1907-1995 Bora-Bora) s'illustre par ses missions d'explorateur polaire, scientifique, ethnologue, écrivain français, fondateur et patron, durant 29 ans, des Expéditions Polaires Françaises. Doumidia, 19 ans, est la compagne de PEV pendant son séjour : "25 novembre 1936. Vêtue de sa culotte en peau de phoque, chaussée de ses "kamiks" et torse nu, elle se peigne, mouille ses cheveux au savon pour les coller et les faire briller, fait une raie de côté, tresse deux nattes". (P.-E. Victor, Boréal Banquise). ‎

"Doumidia".. 3000007

Referência : 13890

‎[ART NOUVEAU].] - ‎‎[AFFICHETTE]. ‎

‎"Enfants à la plage". ‎

‎ 1910 1 Affichette lithographiée en couleurs et or, (1900), 41 x 25 cm. ‎

‎Dans un encadrement végétal stylisé et doré, des enfants en costume marin jouent sur la plage. Maillots rayés, petits chapeaux, robes et marinières, châteaux de sable, pelles et rateaux, tout y est ! Partie inférieure coupée. ‎

"Enfants à la plage".  . [AFFICHETTE].

Referência : 18142

‎[ARTS DECORATIFS].‎

‎"Enluminure au décor floral et papillon."‎

‎ 1920 Aquarelle et gouache, (1920), 21,4 x 32,2 cm ‎

‎Maquette d'enluminure au décor floral animé de papillon, oiseau et fruits exotiques. ‎

"Enluminure au décor floral et papillon.". [ARTS DECORATIFS].

Referência : 16409

‎[BRISSAUD (Pierre). ] - ‎‎[BOYLESVE (René)]. ‎

‎"La Leçon d'amour dans un parc, Dans la fontaine". ‎

‎ Pochoir signé dans la planche des initiales de l'artiste, 1926, 17 x 12 cm., encadré. ‎

‎Maquette au pochoir avec des essais de couleurs pour le frontispice de "La Leçon d'amour dans un parc" de René BOYLESVRE, (illustré de 45 aquarelles de Pierre BRISSAUD reproduites au pochoir et retouchées à la main). Pierre BRISSAUD (1885-1964), peintre, graveur et illustrateur, est le neveu de Louis Boutet de Monvel. Il participa à l'illustration de la célèbre Gazette du Bon Ton. Avec MARTY, MARTIN, LEPAPE, il fut l'élève de Fernand CORMON. (Benezit T.II Dico Solo-109 Edouard-Joseph Dictionnaire biographique des artistes contemporains (1910-1930 T.I- p. 207). Cet essai de couleurs du frontispice est dans une gamme de tons plus sobres que les teintes retenues pour l'illustration du livre, et donnent à cette scène de baignade un autre charme. Papier légèrement jauni. ‎

Referência : 14341

‎[LAET (Georges P. de). ] - ‎‎[CARTES POSTALES].‎

‎Une tante, une nièce, un dandy. ‎

‎Bruxelles PHOTOTYPIE BELGE 1919 1 Bruxelles, 1919, La Phototypie belge. ‎

‎Ensemble de 12 cartes postales en couleurs, qui peignent avec une bonhomie caustique les petits travers de nos contemporains dans des costumes d'autrefois. ‎

Referência : 9252

‎[BOUTET DE MONVEL (Bernard).] - ‎‎[COSTUMES PARISIENS]. ‎

‎"Costume tailleur en cheviotte grise. Chemisette de baptiste. Chapeau en paille de riz garni Velours noir et Guêtres de Drap beige". ‎

‎ 1912 1 Gravure sur cuivre et pochoir, monogrammée en bas à droite, planche N° 7 des "Costumes Parisiens", 1912, in-12. ‎

‎Une jeune femme élégamment vêtue d'un tailleur long à gros boutons, sur lequel passe le col plissé de son corsage s'appuie avec grâce sur le pommeau d'une canne. Lég. pli et saliss. sur la marge sup. ‎

"Costume tailleur en cheviotte grise. Chemisette de baptiste. Chapeau en paille de riz garni Velours noir et Guêtres de Drap beige". . [COSTUMES ...

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