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‎Recüeil des portraits et Eloges en vers et en prose. Dedié à Son Altesse Royalle Mademoiselle. Edition originale imprimée en l’année 1659 augmentée de 82 nouveaux portraits par rapport à la première de la même année qui n’en contient que 59.‎

‎Unique exemplaire conservé dans sa reliure de l’époque passé sur le marché depuis plus d’un demi-siècle. Paris, Charles de Sercy et Claude Barbin, 1659.2 volumes in-8 de : I/ (16) ff. dont 1 frontispice, 452 pp. mal chiffrées 454 (la pagination saute de 16 à 25, de 40 à 31, de 258 à 257, de 355 à 362) ; pp. 455-916 mal chiffrée 912 (la pagination saute de 758 à 755), 3 pp. pour la Clef des noms des portraits qui sont abregez dans la galerie de peintures. Veau brun granité, filet à froid encadrant les plats, dos à quatre nerfs ornés à la grotesque, filet doré sur les coupes, tranches jaspées. Reliure de l’époque. 166 x 102 mm.‎

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‎Edition originale mythique du siècle des Précieuses, la seconde très augmentée, et l’un des livres les plus rares de la littérature française du XVIIe siècle, ayant fait l’objet de nombreuses rééditions et études commentées aux XXe et XXIe siècles. (Réédition B.n.F - Hachette le 1er juin 2012, réédition Hermann le 16 mai 2013, etc…).Rahir, Bibliothèque de l’amateur, p. 607 ; Tchemerzine, IV, p 938 ; Lachèvre, Bibliographie des recueils collectifs, II, pp. 106-112 : 103 portraits dont 82 nouveaux. Edition b, à pagination unique décrite par Denise Mayer in Bulletin du Bibliophile, 1970, pp. 140-142.La même année fut publié à Caen un volume proche de format in-4 sous le titre « Divers Portraits ». Il ne contenait que 59 portraits.Ce recueil présente 103 portraits dont 82 nouveaux avec les deux les plus célèbres : - celui de Madame de Sévigné écrit par Madame de La Fayette ici en édition originale. Ce portrait constitue le premier texte imprimé de Madame de La Fayette.- celui de La Rochefoucauld par lui-même, premier texte imprimé de l’auteur des « Maximes ».Le recueil présente par ailleurs 16 portraits écrits par la Grande Mademoiselle (1627‑1693).Ces deux volumes sont ornés d’un superbe frontispice, véritable galerie de portraits, portant les armoiries de la Duchesse de Montpensier.Il fallut attendre l’étude approfondie de Denise Mayer consacrée à ce livre si important au siècle des Précieuses, le premier de la littérature française décrivant exclusivement des portraits et caractères, précédant de quelques années les La Bruyère, La Rochefoucauld et autres, pour déceler dans cette édition en 912 pages une véritable originale différente des Divers Portraits publiés à Caen la même année.Ce Recueil est d’une très grande rareté.Brunet ne cite qu’un exemplaire, celui de La Vente Libri en 1857 (II, 770).Tchemerzine (IV, 938) en mentionne deux dont l’exemplaire Rahir aux armes de La Grande Mademoiselle porté au prix colossal de 18 000 Fr Or sur le catalogue Fontaine de 1879.Un livre de bibliophilie se négociait alors à compter de 10 F Or , 1 800 fois moins.Le présent exemplaire en reliure de l’époque est le seul passé sur le marché depuis plus d’un demi-siècle en cette condition.Jacques Guérin mettait Les Divers Portraits à l’honneur de sa célèbre vente de 1984 et plaçait le titre de ce volume orné des armoiries de la Grande Mademoiselle « en frontispice de son catalogue ». Ce célèbre texte a fait l’objet de très nombreuses études récentes reproduites très partiellement ci-après : « Le Recueil des Portraits marque une date dans l'histoire littéraire entre la Clélie et les Caractères, entre Montaigne et la Princesse de Clèves : il suffit, pour s'en convaincre, de lire des portraits comme ceux, en prose, de Condé par Mademoiselle de Montpensier ou de l'abbesse de Caen par elle-même.Le Recueil des Portraits publié en 1659 par les soins de Mademoiselle de Montpensier est, selon le mot de Rebelliau, un « trésor des portraits », paru à l'heure où la mode du portrait, vieille de deux ou trois ans, est déjà sur son déclin.» (J. D. Lafond – xviiè Congrès de l’Association, Tours, le 29 juillet 1965).En 1659, Charles de Sercy écrivait : « Cet ouvrage qui est un ‘Recueil des Portraits de Leurs Majestez, de Vostre Altesse royale, & de tout ce qu'il y a de plus illustre dans nostre Cour, paroistra sans doute d'autant plus éclatant & plus merveilleux, qu'il n'a pour Artisans & pour Peintres que de grandes Princesses, ou Duchesses, & toutes les plus galantes Dames du Royaume, qui ont pris plaisir ou à se peindre elles-mesmes, ou à représenter leurs Amies d'une manière tout à fait tendre, délicate, & spirituelle’. »En février 2013, le professeur Leah Chang (Georges Washington Library) louait la nouvelle analyse des « Divers Portraits » réalisée par Sara Harvey.« La force du livre de [Sara] Harvey se trouve dans la relation qu'elle décrit entre le contexte historique durant lesquels les Divers portraits ont été produits, l'esthétisme du portrait littéraire et les caractéristiques physiques du livre lui-même. ( ... ) [Sara] Harvey nous prouve avec succès que la richesse apparente des Divers portraits n'était pas seulement un effet de style du portrait littéraire mais plutôt un instrument nécessaire dans les efforts de Mademoiselle de Montpensier pour clamer et promouvoir son statut de personnage central dans un cercle d'élites à l’influence culturelle et politique. » (Leah Chang, H-France Review volume 14-2014.)Le 16 mai 2013 sortait en librairie l’étude et édition critique des « Divers portraits » de Sara Harvey présentée ainsi par l’éditeur :« Cet ouvrage à une double vocation : il présente en première partie une lecture des Divers portraits de Mademoiselle de Montpensier et fournit, dans un second temps, la première édition critique complète de ce recueil de portraits littéraires publié à un tirage limité en 1659. L'étude proposée repose sur l'ambiguïté fondatrice des Divers portraits : œuvre de circonstance témoin d'une mode du portrait littéraire qui dura moins de trois ans (1656-1659) et livre d'apparat à prétention historique et mémorielle dédié à la gloire d'Anne-Marie-Louise de Montpensier.De la genèse des Divers portraits jusqu'à l'histoire de sa réception (xviiè-xxè siècle), les enjeux du recueil sont évalués sous l'angle de ce double statut de production mondaine et d'archive aristocratique. Afin de retracer les lignes de forces qui accusent de la singularité des Divers portraits, l'enquête fait dialoguer l'histoire littéraire et l'histoire du livre. Aussi accorde‑t‑elle une place centrale à l'histoire de la représentation de Mademoiselle de Montpensier dont la place est déterminante dans la constitution du recueil.L'édition critique des Divers portraits complète la lecture de cette galerie de portraits à plus d'un titre. Les nombreuses notes historiques, littéraires et linguistiques ancrent l'ouvrage dans son contexte social et culturel, alors que les notices annexées à chaque portrait, fournissent non seulement un éclairage biographique sur la communauté représentée dans le volume, mais apportent également des précisions sur l'architecture et la cohérence symbolique de l'œuvre collective. »En l’année 2005, Lucie Desjardins (Université de Montréal) écrit : « Dans les cercles précieux qui se réunissent autour de Mademoiselle de Montpensier et à la faveur de l'influence exercée par les romans de Madeleine de Scudéry, le portrait mondain devient un véritable divertissement de société dans la seconde moitié du XVIIe siècle. Mais alors que le portrait romanesque s'élabore souvent sous la forme d'éloges hyperboliques adressés aux contemporains sous le couvert de personnages à clés, le portrait mondain, du moins si l'on en juge par le recueil de 1659, décrit généralement des êtres réels sans employer de pseudonyme et recourt à une technique assez fixe. Les auteurs proposent la représentation d'un modèle ou d'eux-mêmes en commençant généralement par une énumération des traits physiques à laquelle ils ajoutent une description de traits moraux. On retrouve, dans ce recueil, une majorité de modèles féminins, mais aussi plusieurs femmes portraitistes qui s'appliquent à décrire tantôt leurs propres qualités, tantôt celles des autres.En même temps, le portrait littéraire entretient des liens étroits avec l'art pictural, auquel il emprunte son vocabulaire (portraire, dessiner, peindre) et sa théorie qui, comme l’a montré Édouard Pommier est hantée, depuis la Renaissance, par le problème de la ressemblance.Par la mise en scène du moi, les portraits qui figurent dans les Divers portraits se trouvent à la fois à remplir les conditions de la mode en respectant ses règles, ses formules banales et convenues qui sont le fondement même de ce divertissement de société, mais aussi, paradoxalement, à introduire une distance critique entre le jeu et la réalité sociale. En effet, le portrait mondain se veut plus qu'un simple divertissement ; il invite à interroger non seulement sa représentation ou celle de l'autre, mais aussi l'importance et la valeur qui sous-tendent la représentation individuelle dans une société qui refuse de reconnaître la singularité de l'être. En ce sens, il témoigne peut-être d'abord et avant tout de la volonté et de la conscience qu'avaient les portraitistes de présenter une image de soi digne d'être offerte à la postérité et d'assurer une permanence de soi sur la scène d'un théâtre du monde où le fugitif l'emporte sur le durable.Enfin, ces différentes stratégies ne sont pas sans rappeler la posture d'un Montaigne décrivant le projet de se peindre dans l'avis au lecteur des Essais :C'est ici un livre de bonne foi, lecteur [...]. Je l'ai voué à la commodité particulière de mes parents et amis […]. Si c'eût été pour rechercher la faveur du monde, je me fusse mieux paré et me présenterais en une marche étudiée. Je veux qu'on m'y voit en ma façon simple, naturelle, ordinaire, sans contention et artifice : car c'est moi que je peins. Mes défauts s'y liront au vif, et ma forme naïve autant que la révérence publique me l'a permis. »(Lucie Desjardins, 2005, Université de Montréal)Rappelons enfin que la critique récente la plus exhaustive parait en Février 2013, œuvre de Leah Chang (George Washington University) :« In this first critical edition of Mademoiselle de Montpensier's Divers portraits (1659), Sara Harvey makes available to scholars a lesser-known work by Anne-Marie-Louise d'Orléans, duchesse de Montpensier. Known as "La Grande Mademoiselle", Mademoiselle de Montpensier is most famous for her proximity to the throne during the reign of her cousin, Louis xiv, for her role in the Fronde, and for her Mémoires (first published in the eighteenth century). The Divers portraits are particularly distinctive as a collaborative work, for the 1659 volume contained literary portraits and self-portraits authored by both the duchess and those in her circle during the years 1653‑1657. In an extensive introductory study that precedes the critical edition, Harvey immediately lays out the interpretive question that underpins an analysis of both the material volume and the historical circle that generated it. Why, she asks, was the book published as an ornate, limited edition livre d'apparat (akin to a highly decorative vanity publication) when the vogue for this kind of literary portrait would last only about three years in mid-century? And what is the scholarly interest for such a book today?As Harvey outlines, the critical approaches to the Divers Portraits have generally taken two forms. On the one hand, literary historians have been interested in the Divers portraits principally as representative of the genre and form of the literary portrait it elaborates, its production among a circle of mondain participants, and its reception among a narrowly defined and elite audience. On the other hand, historians of the book have approached the Divers portraits as a "patrimonial object" whose historical value is largely found in its memorializing objectives. Harvey situates her presentation of the Divers portraits between these two critical perspectives. How, she asks, does the collection walk the line as witness both to an aristocratic, memorial endeavor and to the fleeting mondain tasse for the literary portrait?At the heart of the Divers portraits, Harvey argues, is Mademoiselle de Montpensier herself. When she was born in 1627, the birth of the future Louis xiv was still nine years away. As the only child of Louis xiii’s younger brother, Gaston d’Orléans, and Marie de Bourbon, Mademoiselle de Montpensier was, as a young child, the scion of the Bourbon dynasty. Her prominent identity as the “first child of France” earned her international visibility, an exceptional education, and an enviable position as both object and patron of countless writers and artists. It was in this culturally dynamic milieu during her early years, Harvey shows, that Mademoiselle first became the object of numerous visual and literary portraits, which worked to celebrate the young duchess as the flower of French nobility within a genealogical narrative of royal dynasty, inheritance, and female heroic power. After the Fronde (1648-1653), the duchess’s interest in the literary portrait took on a different dimension. During her period of exile, beginning in 1653, the composition of portraits served to entertain the duchess, but also to explore and construct the centrality of her own royal identity. By assembling the Divers portraits and printing the volume in limited edition with careful attention to its aesthetic design, Mademoiselle de Montpensier marked the creation and publication of the literary portrait as an exclusive affair in which she was the central and directive figure. In its material production, then, the volume of the Divers portraits became both the medium and the material incarnation of the duchess’s self-promotion. Harvey divides her book into two distinct sections : an extensive, three-part introduction, followed by a critical edition of the 1659 text. The introduction is particularly notable and exhaustive in its detail. The three parts trace the production of the Divers portraits from its first publication to its reception post-facto through the nineteenth century. Part One covers the origins of the literary portrait, the intersections of the development of the genre as it was intertwined with Mademoiselle’s personal history, the moral and political uses of the portrait, and the ways in which the duchess used the portrait to develop a personal mythology. Part Two analyzes aspects of the material production of the book, including paratextual material, frontispieces, the uses of titles and ornaments, the arrangements of the portraits within the collection, and dedications. The third and final part examines the reception of the Divers portraits from the seventeenth century onward. Harvey closely compares the Divers portraits to the Recüeil de portraits et éloges, another portrait collection also published in 1659, with which the Divers portraits is often confused (the publication in the same year of both collections testifies to the popularity, if ephemeral, of the genre). This comparison highlights the précieux backdrop that informed the composition and publication of literary portraits, and shows how the two collections followed two distinct modes: while Mademoiselle’s Divers portraits was indeed inspired by the literary pastimes of the aristocracy, it also sought politically to glorify and memorialize that elite, while the Recueil belonged more properly to the mode of “gallant literature.” After a discussion of seventeenth-century commentaries on the portrait, Harvey concludes the introduction by tracing the nineteenth-century reception of the Divers portraits, emphasizing in particular the ways in which its material form—as livre d’apparat—ensured its continued attention by historians of the book and paved the way for its historical reception as a memorializing endeavor, as distinct from the category of littérature mondaine in which the literary portrait could otherwise be inscribed... » (Leah Chang – George Washington University).Remarquable exemplaire de ce livre célèbre a grandes marges (hauteur 166 mm), le seul conservé dans sa reliure strictement d’époque passé sur le marché depuis plus d’un demi-siècle.Il est complet de la clef imprimée à l’époque, « que nous n’avons vue nulle part » dit Rochebilière (Cat. I, 1882, n°713).Des bibliothèques Louis de Monmerqué (1780-1860), avec note autographe, et Jacques Dennery, avec ex-libris.‎

‎[CHRONOLOGIE COLLEE]. Papes, empereurs, rois et hommes célèbres, dieux et déesses du paganisme. Précieux exemple de “Chronologie collée” constituée de 1271 portraits finement coloriés à l’époque.‎

‎Précieux recueil de 1271 portraits parfois appelé « chronologie collée » en raison de sa composition toute particulière et variant pour chaque exemplaire. Paris, chez Jean Le Clerc, 1612-1615. In-folio de (2) ff. dont 1 titre frontispice manuscrit, 1271 portraits collés répartis en 14 suites sur 250 pages non numérotées. Les portraits sont numérotés mais sont dans un ordre disparate dans les premières suites de l’ouvrage. Relié avec une suite de 19 planches de portraits en noir et blanc. Quelques restaurations de papier. Basane rouge façon maroquin du XIXe siècle, décor à la Duseuil sur les plats, dos à nerfs orné de fleurons dorés, des restaurations. 343 x 209 mm.‎

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‎Précieux recueil de 1271 portraits parfois appelé « chronologie collée » en raison de sa composition toute particulière et variant pour chaque exemplaire. Elle se présente sous la forme d’un recueil de textes historiques imprimés et de gravures sur cuivre, le tout tiré à part et soigneusement contrecollé sur de grands feuillets blancs. Graesse, II, 150; J. Quétif etJ. Echard, Scriptores ordinis praedicatorum, II, 414; Jonghe d'Ardoye, Armorial et biographies des chanceliers et conseillers de Brabant, III, 636; Anne-Duportal, 461 ;Etude, p. 159; Le Blanc, II, 156, p. 275; Thieme-Becker, Allgemeines Lexikon, vol. 13, 287-288; Brunet, I, 1891. La Chronologie collée fut ainsi appelée "parce que les figures et le texte sont collés dans des cartouches disposés à cet effet" (Destailleur, 1891, n°438). «Pour les livres à figures, on pouvait évidemment se demander à qui reviendrait le rôle principal, celui d'éditeur, du marchand d'estampes ou du libraire. De ce point de vue, il semble qu'au début du siècle, certains marchands d'estampes particulièrement dynamiques aient entrepris d'empiéter dans ce que les libraires de leur côté considéraient comme de leur ressort, et aient publié eux-mêmes des livres à figures dont le texte avait été imprimé chez eux. Dans ces conditions, la Communauté des imprimeurs et libraires engagea une série de procès à la suite desquels il fut interdit aux taille-douciers de faire accompagner leurs planches d'un texte excédant quelques lignes». (H.-J. Martin, Livre, pouvoirs et société à Paris au XVIIème siècle, I, 382). Le procédé qui consiste à fabriquer des recueils factices avec textes et gravures collés à châssis permit aux marchands d'estampes de contourner la réglementation et d'éditer des ouvrages qui étaient véritablement des livres, sans pour autant encourir de poursuites. La Chronologie collée en est le plus célèbre exemple. Ainsi, chaque volume renferme un ensemble qui lui est propre, en fonction du goût et des moyens de son commanditaire. Les vignettes de celui-ci proviennent toutes du graveur et éditeur d’estampes parisien Jean Le Clerc et sont datées entre 1612 et 1615. Une page de titre au début du volume, gravée sur cuivre par Gaspard Bouttats, réserve un médaillon central vierge, complété à la main. Le recueil contient 1271 portraits gravés sur bois, répartis en 14 séries présentées chacune par un titre-frontispice gravé en taille-douce: Portraitz des papes depuis S. Pierre Apostre (242 portraits précédés d’1 portrait du Christ), Portraitz des empereurs depuis Jules César (145 portraits), Portraits de tous les rois de France et en regard Portraitz de toutes les roynes de France (93 portraits pour les reines, 56 portraits de rois), Portraitz des empereurs d’Orient (76 portraits), Portraits des roys d’Espagne (84 portraits), Portrait de tous les roys d’Angleterre (137 portraits), Ordo et serie regum Poloniae (44 portraits), Abbrégé princes de Maurienne, comtes et ducs de Savoye (27 portraits, avec celui de leurs épouses), Portraits de tous les sérénissimes ducs de Venise (90 portraits), Portraits des grands maistres de l’ordre de sainct Jean (53 portraits), Portraits des plus célèbres interprètes du droit romain (66 portraits), Les Portraits et les vies des anciens poètes latins (96 portraits), Portraits des faux dieux et déesses de l’ancien paganisme (59 portraits). Certains de ces portraits furent exécutés d’après Thomas Leu, Marc Duval, de Rabel, de Thevet, d’autres furent repris de médailles ou de pièces anciennes. Les exemplaires de ce livre furent ainsi fabriqués à la demande et possèdent de ce faitdes collations variables. A la fin sont reliées 18 grandes planches gravées (la plupart coupées aux marges et contrecollées), dont un portrait en pied du Shah de Perse et le roi et la reine de Siam, publiés par F. Jollain; et des portraits divers, dont Richelieu, et dont 16 gravés par Nicolas de Larmessin. Importante source de l’iconologie mondiale, dans laquelle on trouve des représentations de rois et de princes, etc. "It has been suggested that Chronologies Collees evolved under the impetus of printsellers, who, excluded from the trade in traditionally produced printed books, issued these suites of broadside engravings and letterpress to satisfy their customers' needs. From known examples, it appears that the production and sale of series might have been cooperatively undertaken by several merchants. Though they have long been highly prized by collectors, Chronologies Collees have not received any scholarly attention whatever. Apparently this hybrid book was French in conception and execution, though the subjects of individual series might range from the monarchs of Persia to classical Greek and Roman gods to the Kings of England. Its roots lie in the slender, highly decorative, late 16th century folios by publisher and engraver Jean Le Clerc. These reproduced brief lives of French royalty and were enlivened with crude woodcut portraits. By the turn of the century, he had pioneered the present form, where vastly more sophisticated engravings were available with (or without) the separately printed biographical synopses. By the 1620s at least twenty such series were stocked by various printsellers, who could market individual suites, sell selected "heads" or make up a "complete" collection, to suit the demands of a particular customer. It is also evident from surviving examples that sheets of typographic fleurons were also available, so each page of the album, with its letterpress text and engraved portraits, might be bounded by a decorative border. Thus, individual series or whole collections of Chronologies Collees could be assembled by the buyer after purchase, or they could be put together in-house by the vendor at the request of a private person. The Chronologie Collee was, above all, a didactic tool, with which rich young French children could learn their history, genealogy and noble iconography. Simply in the course of trimming the sheets of engravings and those of printed text, determining their relative placement on the page and then pasting them in an orderly fashion into the album, a child would have mastered a tremendous amount of historical information and once the volume was completed, it could be consulted as a kind of reference book or studied at leisure.” L’ensemble des 1271 portraits du présent exemplaire ont été coloriés à l’époque. Les exemplaires des Chronologies collées coloriées à l’époque sont de la plus grande rareté, ces exemplaires de luxe étant réservés à l’époque aux commanditaires fortunés. Précieux exemplaire dont les 1271 portraits ont été mis en couleurs à l’époque, condition des plus rares pour ce livre qui se rencontre rarement sur le marché. ‎

‎Nos Français. Portraits de famille.‎

‎État : Bon état - Année : 1941 - Format : in 12° - Pages : 284pp - Editeur : Grasset - Lieu d'édition : Paris - Type : Reliure demi-chagrin - Collection : La petite Histoire - Commander rapidement : https://www.bons-livres.fr/livre/g-lenotre/9519-nos-francais-portraits-de-famille?lrb‎

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‎Dans la série: La petite Histoire 12. Troisième papier de l'édition originale. ˮJe n'avais jamais éprouvé une admiration des plus vives pour Collot D'Herbois, qui fut un cabotin sinistre, l'un de ceux qui, à l'époque de la Révolution, ne préconisaient, comme seuls moyens de gouvernements, que la charrette et le panier de son.ˮ Un des 130 exemplaires de l'édition originale sur Alfa Navarre numérotés (N°113) établie dans une agréable reliure signée C. Ruban relieur Villefranche en demi-chagrin rouge (premier plat de couv conservé), dos à 4 nerfs avec pièces de titre et auteur en cuir noir et ornements dorés, tranche de tête dorée en bon état (mors du premier plat fendu et recollé sur 5 cm en coiffe de tête et coins légèrement frottés). Intérieur en très bon état presque parfait.‎

‎Ensemble exceptionnel de 117 portraits de dignitaires chinois‎

‎ Dynastie Qin (1853) 117 portraits à l’aquarelle et au crayon, sur papier de Chine contrecollé sur cartonmonté en soufflets (185x13mm), recto ou recto-verso, protégé par deux haies de boisvernies.Certains onglets rompus ou consolidés anciennement par du scotch.Portant au dos un timbre humide à l’encre rouge plusieurs fois répété , en haut àdroite la plupart des portraits comportent une numérotation en chinois, deux de cesportraits sont accompagnés de commentaires en chinois. ‎

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‎Ces portraits de dignitaires sont tous vus de face et sont traités avec unegrande minutie dans un style que l’on pourrait qualifier d’hyperréalisme.Cette suite de visages au modelé parfait, d’une présence troublante, semble se détacher de son support.Certains d’entre eux n’ont qu’une esquisse de vêtements, d’autres quelques détails de col ou de veste, qui rendent plus présents encore ces visages inconnus. L’unité de cette galerie de portraits sur l’acuité des regardsprovoquant une curieuse sensation hypnotique.On note un désir de saisir la personnalité de chacun de ces personnages :Légers sourire esquissés, moues narquoises, voire méprisantes où complices: il s’agit de portraits réalisés au naturel, non idéalisés.Des personnages semblent revenir plusieurs fois.On remarque sur certains d’entre eux de menues caractéristiques qui ont étéscrupuleusement reportées : ces visages ne sont pas idéalisés.Les boucles d’oreilles en or, les visages blanchis aux lèvres marquées d’unpoint rouge pour les femmes, certaines coiffes portant des grosses perlesindiquent une origine aristocratique.L’un de ces portraits porte une indication marginale : la femme est décritecomme portant ou devant porter une robe de soie rouge à motifs de dragonsou python doré de rang numéro 5.Ce portrait est daté de l’année de Gui Chou, qui selon le calendrier lunairechinois peut s’interpréter comme l’an 1853 ou 1913 (le calendrier cycliquedes phases de la lune faisant se répéter le nom des années tout les 60 ans estabandonné en 1911). Il semble ainsi probable que la date à retenir soit plutôtcelle de 1853.Un nom apparaît, celui de «Ji Yuan Xiao», pourrait être celui du peintre.Une date évoque le nouvel an chinois ainsi qu’une adresse mais aucuneindication géographique.Le timbre humide au dos des peintures peut se lire : cabinet Song Yun. La fonction de ces portraits est incertaine mais il est tentant d’imaginerqu’ils proviennent des archives d’une officine spécialisée dans la réalisationde portraits d’ancêtres ou bien de portraits commandités pour d’autresfonctions.On sait que les portraits en pieds d’ancêtres revêtaient une grandeimportance dans la Chine ancienne. Protecteurs de la maison, ils se devaientd’être les plus ressemblants possibles afin d’éviter qu’un esprit approchantvienne incarner l’image.Le sentiment que génère ce magnifique document est proche du troubleque l’on ressent à la vue des portraits du Fayoum si l’on considère que lafonction de ces portraits est de garder pour l’éternité la personnalité et l’âmed’un défunt.En 2017 le Saatliche Museen de Berlin a pour la première fois réuni unensemble de portraits chinois provenant des plus importantes collectionsmondiales des musées européen et américain. Il y est exposé une galerie deportraits de même nature que notre ensemble bien que moins volumineuse.La présentation de l’exposition, toujours visible sur internet rend biencompte de l’extraordinaire présence de ces portraits énigmatiques.Pièce unique ‎

‎Painters and Sitters in Early-Seventeenth Century Rome. Portraits of the Soul‎

‎, Brepols, 2023 Hardback, 336 pages, Size:220 x 280 mm, Illustrations:6 b/w, 146 col., Language: English. ISBN 9782503590837.‎

‎Summary Significant innovations in portraiture occurred during the transitional period from the end of the sixteenth-century to the early seventeenth-century in Rome. Portraits by Annibale Carracci, Valentin de Boulogne, Anthony van Dyck, Simon Vouet and Gianlorenzo Bernini display a loosening of formality and a trend towards movement. These artists produced a portrait type that was more inclusive of the viewer, more communicative, more revealing of a private face. The portraits in this study were less likely to celebrate achievements, family or social standing, titles, rank or station. Instead they portray individuals who exist apart from their professional personae. They reveal unique and characteristic traits of their subjects captured at a particular moment in time. They used subtle affetti, painting technique and colour to express mood and atmosphere and evoke the presence of the sitter. The sitters include poets, courtiers, buffoons and the artists themselves, and each composition is attentive to the thoughts, emotions and imaginative life of the individuals. TABLE OF CONTENTS Acknowledgements List of Illustrations Introduction The image breathes Rhetorical devices in portraiture The ?motions of the mind?: painting the soul From the Renaissance to the Baroque Chapter One A portrait ?most rarely done full face? of a learned prelate Early seicento portraiture in Rome Venice and colorito Caravaggio and Annibale: ?the new baroque illusionism? The ?proximity and close association of the Monsignore and Annibale? Domenichino and Agucchi Agucchi's imprese: textual expressions of identity Erminia and the Shepherds Venere Dormiente - The Sleeping Venus The portrait of Giovanni Battista Agucchi Annibale Carracci as portraitist Annibale's illness Domenichino and portrait painting Del Mezzo: yearning for the middle Il Trattato della Pittura A portrait by Annibale Carracci or Domenichino? Chapter Two Painting as silent poetry: portraits of Giambattista Marino From decorum to modernit Ut pictura poesis Dicerie Sacre La Galeria Rome: ?with trembling feet, I leave behind myself? Early Roman portraits Caravaggio's portrait: ?another me . . . in two divided? Paris: the portrait by Frans Pourbus ?is very dear to me? Marino's triumphant return to Rome: ?music always, and always poetry, morning and evening? Ottavio Leoni's portraits of writers Maffeo Barberini's circle of poets portraits of the soul ?There are thousands of portraits of me in Rome?: Simon Vouet's lost portrait The ?speaking portrait? in Rome Virginio Cesarini: Fenice degl'ingegni Portrait of a buffoon Chapter Three The upside-down world The parasite The buffoon portrait in the Renaissance: the ?good-natured fool? The sixteenth century: ?the princely tables are cluttered with buffoons? Gabriele Paleotti: ?deformity not deformedly rendered? The seventeenth century: the individual in buffoon portraits Hairy Harry, Mad Peter, and Tiny Amon: court mascots and servants in an urban Arcadia Giangiovetta and the dwarf of the duke of Cr qui Raffaello Menicucci: the buffoon count of Monte San Savino Celeberrimus in utroque Orbe Terrarum: the printed portraits of Raffaello Menicucci Valentin de Boulogne Il Cassero: Rocca del Conte Valentin, il Babuino and Menicucci Tristano Martinelli: from buffoon to actor Bernardino Ricci: Il Tedeschino The ?self? portrait: the life makes the age Chapter Four Artist as virtuoso ?Done with the aid of a mirror? Narcissus: ?as he drank, he chanced to spy the image of his face? The reflection of the Creator Why paint self-portraits? Annibale Carracci's Self-portrait on an Easel Artemisia Gentileschi: ?the soul of this woman? Simon Vouet: absolute absorption Gian Lorenzo Bernini: showing that which does not exist Vel zquez in Rome: brushwork and the blur The expressive power of the brush Conclusion ?Here I am? Appendix I Appendix II Appendix II Bibliography Abbreviations Primary and Secondary Sources Photographic Credits Notes Index Key Subjects and Concepts‎

‎ou portraits des personnes avec les fac-similés de l'écriture de chacune d'elles lithographiées.‎

‎P., Chez l'éditeur [Delpech], 1832-[1851], 3 vol. in-folio demi-chagrin marron, titre de dos : Fac-simile de lettres, comprenant env. 195, 130 et 186 (soit env. 511) planches d'autographes des volumes d'iconographie française et contemporaine publiés par la veuve Delpech classées par ordre alphabétique, index. (GN6A) ‎

‎Réunion, par un amateur, d'un très important ensemble de planches d'autographes, de trois publications en livraisons :- Tome 1 : Iconographie française ou choix de deux cents portraits d'hommes et de femmes... depuis le règne de Charles VII jusqu'à la fin de celui de Louis XVI... accompagnés d'autant de fac-simile (Chez l'éditeur, quai Voltaire, n°3, 1840).- Tome 2 : Célébrités contemporaines (Paris, Rosselin, Éditeur, quai Voltaire, n°21, [v. 1845-1852]).- Tome 3 : "Iconographie des contemporains ou portrait des personnes... depuis 1789 jusqu'en 1829... (1832)".Les volumes comprennent plusieurs pages de titres provenant des différents recueils qui ne correspondent pas exactement au contenu. Aucun portrait ne figure dans cette réunion, ce qui permet de grouper les feuilles d'autographes de chaque publication en un seul tome pour chacune. Le lithographe François-Séraphin Delpech (1778-1825) avait lancé, vers 1820, une collection de portraits lithographiés qu'il accompagnait d'une reproduction en fac-simile de l'écriture de la personne. Cette collection, intitulée Iconographie des contemporains depuis 1789 jusqu'à 1820, paraissait par livraisons "À Paris, Chez Delpech, Md [Marchand] d'Estampes et Imprimeur en lithographie, Quai Voltaire n°23" (page de titre conservée). À sa disparition en 1825, sa veuve poursuit l'entreprise et édite en 1832 l'ensemble des livraisons en deux volumes, sous le titre Iconographie des contemporains ou portraits des personnes... depuis 1789 jusqu'en 1829. Cette première série est complétée d'une deuxième, achevée en 1840, "Iconographie française, ou choix de deux cents portraits d'hommes et de femmes... depuis le règne de Charles VII jusqu'à la fin de celui de Louis XVI"... accompagnés d'autant de fac-simile (2 v.). Le catalogue de la Bibliothèque Nationale explique pourquoi, en vis-à-vis des 205 portraits réalisés, ne figurent que 195 autographes : "L'éditeur n'ayant pu se procurer certains spécimens d'autographes, il manque ceux de Jeanne d'Arc [qui d'ailleurs ne savait pas écrire], Luther, la belle Féronière, Marion Delorme, Vaugelas, Adam Billaut, Mlle de Fontange, Eustache Le Sueur, La Bruyère, Rigaud." Parallèlement, la veuve Delpech initie une troisième collection, "Célébrités contemporaines ou portraits des personnes de notre époque"... avec un fac-simile de leur écriture, dont elle publie un volume en 1842. L'entreprise est poursuivie et achevée vers 1852 par un autre libraire, un de ses voisins et confrère, Rosselin. L'index de ce volume ne comprend pas les autographes additionnels, parmi lesquels plusieurs sont datés des années 1844-1852, notamment par des chefs militaires (Cavaignac (1848), La Moricière, ministre de la guerre (1848), Magnan, le commandant en chef de l'armée de Paris, daté du 5/12/1851, le général Oudinot de Reggio (1849), etc.). Par contre, certains autographes annoncés à la table ne sont pas inclus. Parmi les personnalités les plus diverses représentées dans cet album : Casimir Delavigne, Daunou, Guizot, Hugo, Lavater, Lavoisier, Soult, Talleyrand, etc. Pour certains contemporains, dont Mme Delpech a sollicité l'autographe pour accompagner le portrait lithographié, la réponse reçue est publiée telle quelle. À défaut, elle imprime la reproduction d'un courrier officiel, d'une lettre adressée à un tiers, d'un extrait de manuscrit d'un auteur célèbre (Nodier, Scribe, etc.), même des portées musicales (pour les musiciens), ou se fournit dans une collection particulière de documents historiques pour les personnages plus anciens. Durant le XIXème siècle, avant la diffusion de revues spécialisées, les recueils de fac-simile de Delpech furent longtemps les plus importants et les seuls à servir de sources comparatives pour authentifier des autographes de personnes célèbres. On appelait ces fac-simile d'autographes des isographes ("Faux et vrais autographes" , par Colette Monceau, dans Alain Nicolas, Les Autographes, 1988, pp. 157-223). La réunion de ces pièces, formant un ensemble rare et curieux pour un historien, un graphologue, un amateur d'autographes ou de documents historiques, est un exceptionnel témoignage de la passion pour les collections d'autographes au XIXème siècle. Cité dans Les Autographes et le goût des autographes en France et à l'étranger : portraits, caractères, anecdotes, curiosités par M. de Lescure, J. Gay, 1865, p. 211 ; Les Autographes, Alain Nicolas (1988), p. 168. Reliures frottées, 1 vol. déboité. Premières pages abîmées, sans atteinte au texte. En l'état. Publication fort peu commune.Il manque à notre exemplaire, comme bien souvent, les 200 portraits gravés de personnages célèbres. Il n'intéresse donc que les amateurs d'autographes. ‎

‎[Album] Portraits de membres de l'Académie de la Petite Vache.‎

‎Evert van Muyden, [Album] Portraits de membres de l'Académie de la Petite Vache. [Paris, van Muyden], 1898. In-4 (28.5*19cm), 2p & 30 planches. Très rare album des membres de l'Académie de la Petite Vache, tiré à 30 exemplaires pour les membres, complet des 30 portraits. L'album porte donc deux feuillets sur arches avec, manuscrite, la justification « Tiré à 30 exemplaires Pour les membres » et sur le feuillet d'en face : « Portraits des membres de l'Académie de la Petite Vache - Extraits du Cahier des Charges » avec la liste des 30 membres, parmi lesquels le prince Roland Bonaparte, Brazza, Diemer, Malo, van Muyden, Onésime Reclus, Töpffer, Joseph Uzanne, etc. Chaque gravure est tirée sur papier japon, avec le nom du membre en dessous, séparée par un feuillet blanc (papier arches). La Petit Vache était un crèmerie-café-restaurant fondé en 1850 par une belge, mademoiselle de Genève, rue Mazarine à Paris, à deux pas de la Société de Géographie. Il était fréquenté tant par les membres de la société que par des artistes et écrivains. On y retrouve notamment Evert van Muyden, artiste suisse et cousin de Töpffer (autre habitué), qui croquait les clients du lieu. Il semble y avoir eu 2 albums de portraits de la Petite Vache - mais avant l'Académie - publiés vers 1889. On trouve trois exemplaires conservés (BnF Richelieu, réserve AD-95 (B)-4 ; Académie des Sciences d'Outre-Mer, In-4 2185 (Delafosse) ; Musée de Marly, Inv.68.6.1 à 68.6.31.1). La version du musée de Marly contient 31 portraits quand Henri Malo évoque un album d'une « vingtaine » de portraits tiré à 100 exemplaires. En plus de ces albums, 9 volumes de textes et dessins composés à la Petite Vache sont conservés au département des Estampes de la BnF. En 1897, une Académie de la Petite Vache est créée. Elle ne durera que 2 ans, disparaissant avec la fermeture du lieu le 18 mai 1899. L'album que nous présentons est un des très rares témoignages de cette académie. Mis à part cet album, il n'y aurait que du papier à lettre et un journal, fondé par quelques académiciens, L'Echo de la Petite Vache, qui ne connut qu'un unique numéro. Cartonnage plein papier d'origine, étiquette sur le premier plat « Portraits de membres de l'Académie de la petite vache », dos craquelés avec petits manques, petits manques sur les coupes. Très rare et intéressant document ‎

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‎Collection de Portraits des Artistes Modernes nés dans le Royaume des Pays-Bas.‎

‎12. Bruxelles, J.J. Eeckhoudt, 1822 - 1824, in-4°, 30 x 23 cm, contemporary green quarter leather, smooth gilt back with gilt lettering (some wear). Portrait album containing 51 lithographical portraits made by Van den Burggraaff. The portraits depict contemporary Dutch and Belgian painters and sculptors such as Ms. Baesten (neé Marie Ommeganck), H. Blomaerts, Henri Voordecker, C.F.J. Stevens, M.L. Gelissen, G. van Spaendonck, E.J. Verboeckhoven, J.C. Schotel, P.F. De Noter, J.B. De Noter, F.J. Navez, B.P. Ommeganck. Bound in as title is mounted front cover (margins cut away) of one of the issues in which this publication appeared. Some of the portraits are slightly foxed (most at beginning and end of album). This is the first lithographic portrait album publ. in the Low Countries. (Brussels 1822). It appeared in 10 issues of each 6 portraits. A complete album should have a separate title and a portrait frontispiece of the painter Odevaere. Our copy lacks 9 portraits, the title and the frontispiece. Van der Marck (Romantische Boekillustratie in België) wrote (pp.87-88) that this collection is in the first place interesting because it depicts very good true to life portraits of nearly forgotten (in 1956) artists. Surely many of the portraits cannot be found elsewhere.‎

‎Les vrais pourtraicts des Roys de France tirez de ce qui nous reste de leurs Monumens, Sceaux, Medailles, ou autres Effigies, conservées dans les plus rares et curieux Cabinets du Royaume, depuis Pharamond jusques a Louis 14e a present regnant. Superbe recueil de 100 portraits de monarques français et de personnalités de l’Europe du XVIIe siècle gravés sur cuivre par Balthasar Moncornet.‎

‎Précieux exemplaire conservé dans sa première reliure en vélin souple de l’époque. Et se vendent à Paris, chez B. Moncornet, rue S. Jacques, s.d. [vers 1650].- [Suivi de] : Portraits, Noms et Qualitez des Ambassadeurs assemblez tant a Munster qu’Osnabruk, pour le Traité et Conclusion de la Paix Generalle.Et se vendent à Paris chez B. Moncornet, rue S. Jacques, s.d.Soit 2 ouvrages reliés en 1 volume in-4 de : I/ (1) f. de titre et 65 portraits, pte. rest. angulaire à 1 pl. sans atteinte au portrait, pale mouillure ds. la partie sup. de 5 planches ; II/ 1 titre et 35 planches, pte. dech. marginale à 1 pl. ss. atteinte à la gravure, pte. mouillure à l’angle de 5 pl.Vélin souple de l’époque, dos lisse, qq. taches. Reliure de l’époque.264 x 198 mm.‎

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‎Edition originale et premier tirage de ces deux superbes et rarissimes suites de portraits gravés des rois de France et de personnalités de l’Europe du XVIIe siècle.Balthasar Moncornet [Montcornet], né vers 1600 à Bruxelles, mort le 11 août 1668, est un graveur et marchand d’estampes d'origine wallonne arrivé à Paris en 1602. Il est l'auteur de portraits de nombreuses personnalités du XVIIe siècle.Balthasar est mis en apprentissage par son père le 31 octobre 1612 pour 3 ans et demi chez Carel van Boeckel, l'époux d'Anne Moncornet, probablement son beau-frère, pour 150 lt. Il est logé, nourri, chauffé et éclairé par son maître. À cette époque son père et lui habitent rue des Gobelins. Une fois établi, Balthasar prend plusieurs apprentis : Linen Antens pour 5 ans le 10 janvier 1626, Pierre Davoot pour 6 ans le 18 mars 1638, Jean Sanné pour 4 ans le 15 mai 1648, enfin Balthasar Vaudresse pour 6 ans le 2 août 1650. À partir de décembre 1645, Balthasar déménage son magasin et son atelier d'estampes rue Saint-Jacques (Paris) à l'enseigne de la Belle Croix, face à l'église Saint-Yves, dans une maison louée par le couvent des Mathurins. Il rachète le 15 juin 1650 tous les ustensiles et outils de graveur appartenant à la veuve de Michel Wanot, graveur du roi, pour 3000 lt. Le 10 janvier 1662, il signe un contrat d'association avec J. Sauvé. Après 1668, sa veuve perpétue l'activité de son mari, tant pour l'édition que pour le commerce. La production de Balthasar est riche, notamment, de plusieurs centaines de portraits gravés de petite taille, édités séparément ou regroupés dans des recueils, activité dans laquelle il est précurseur. Les portraits de la première suite présentent les monarques qui se sont succédé sur le trône de Pharamond (370-428 ?), considéré comme le premier roi de France, à Louis XIV (1643-1715).La seconde suite est consacrée aux ambassadeurs assemblés tant à Munster qu’à Osnabrück pour la signature du Traité de Paix Générale.Trois Traités signés à Münster en 1648 ont mis fin à la guerre de Trente ans, qui ravageait l’Empire depuis le début du XVIIe siècle, et à laquelle participaient la France et la Suède, l’Espagne et les Provinces-Unies. Il faut mettre à part le premier. Les deux autres traités qui furent signés le 24 octobre sont aussi connus sous le nom général de traités de Westphalie. L’un concernait le rétablissement de la paix entre la Suède, alliée de la France, et l’Empire : il était le résultat de négociations menées à Osnabrück, et l’appellation de ‘traité d’Osnabrück’ lui est souvent donnée par erreur. L’autre établissait la paix entre la France et l’Empire.Moncornet représente 35 personnalités ayant pris part à cette assemblée et à la signature de ce Traité en 1648 : Henry d’Orléans, Gaspard comte de Pignoranda Plenipotentiaire d’Espagne, François de Andrada plenipotentiaire de Portugal, Axelius Oxesteren chancelier de Suède, Mathias de Crachan plenipotentiaire de Pologne, Claude Chabot Marquis de St Mauric plénipotentiaire de Savoie, Godard de Reede plenipotentiaire des Provinces Unies, etc.Très bonnes épreuves de ces 100 portraits sur cuivre si expressifs.Précieux exemplaire à très grandes marges conservé dans son vélin souple de l’époque.Ces deux suites sont rarissimes complètes.Nos recherches nous ont permis de localiser 3 exemplaires complets de la première suite dans les Institutions publiques françaises : Bibliothèques d’Amiens, Guéret et B.n.F.Un seul exemplaire complet de la seconde suite localisé en France : B.n.F.Nombreuses marques manuscrites de provenance sur le premier feuillet de garde.‎

‎Images du pouvoir et pouvoir de l'image. Les médaillons-portraits” miniatures des Lagides‎

‎<p>Collection Scripta antiqua(113) Le phénomène de miniaturisation dans la production artistique fait l’objet à l’heure actuelle d’un intérêt croissant. Parmi les formes que peut prendre la miniaturisation, il faut signaler le portrait. Le petit portrait royal trouve son origine à la cour macédonienne de Philippe II de Macédoine et de son fils et successeur Alexandre le Grand. Il a connu par la suite une grande faveur dans les royaumes hellénistiques, tout particulièrement dans l’Égypte ptolémaïque. Cette étude se veut une première synthèse sur les portraits en médaillons miniatures des souverains lagides. L’ouvrage s’organise en trois parties. La première est consacrée à l’étude des formes des “médaillons-portraits” miniatures (supports, matériaux privilégiés) et à la question des modes de représentation adoptés. La question des fonctions et des contextes d’utilisation de ces images spécifiques, ainsi que leur réception est examinée dans une deuxième partie, car des fonctions et des usages, des conditions de commande, découlent les types iconographiques créés et diffusés à un moment donné de l’histoire du royaume dans un contexte singulier. La question des attributs du pouvoir est posée dans une troisième partie. Enfin, on trouvera un catalogue des effigies commentées, organisé selon un classement typologique. Miniaturization is a topic of growing importance in the history of art. Among the forms that this miniaturization took was the portrait. In the ancient Greek world small-scale portraits of kings first appear in the courts of Philip II and of his son, Alexander ‘the Great’. Such portraits grew in popularity in the Hellenistic kingdoms that the latter’s generals established after 322 BC. This book is the first major study of royal portraits on small-scale medallions in Egypt’s Ptolemaic kingdom where such portraiture was especially popular. The book analyses the materials that artists used to make these medallions and the established modes of depiction that they adapted for their royal portraits. It considers the functions that these striking medallions performed in the contexts in which they circulated. The book also explores how contemporaries perceived them and how this perception, as well as their documented use, determined largely the different iconographical types that this artwork took. Lastly the book studies the attributes of power that these portraits gave Ptolemaic kings and furnishes a catalogue of this important body of ancient portraiture.</p> Bordeaux, 2018 287 p., nombreuses illustrations, broché. 17 x 24‎

‎Neuf‎

‎Les portraits dessinés de J.-A.-D. Ingres‎

‎Chez J.-E. Bulloz, à Paris 1903, 37x48cm, en feuilles sous chemise.‎

‎Les Portraits dessinés de J.-A.-D. Ingres [Ingres's portraits] Très rare édition originale tirée à seulement 100 exemplaires numérotés, texte sur Arches accompagné de 100 portraits réalisés au charbon et encollés sur papier fort gris-bleu, aux marges légèrement passées, listel doré en encadrement de chaque portrait, cachet de Bulloz en bas à droite. Notre exemplaire est présenté sous chemise à rabats en demi maroquin à coins bordeaux, dos lisse muet passé, double filet doré sur les plats, titre estampé à l'or sur le premier plat, rabats de percaline et papier fortement endommagés (rabat inférieur manquant), coiffes frottées avec manques en tête et en pied des mors, coins émoussés, rubans de fermeture manquants. Portraits des personnalités politiques et intellectuelles du XIXème siècle. La majorité des planches sont datées et signées dans la planche. Ces reproductions ont pour la plupart été exécutées d'après des uvres détenues par des collectionneurs privés. Spécialiste reconnu d'Ingres, Henry Lapauze (1867-1925) note dans l'introduction «Ainsi ces portraits merveilleux, dont la plupart sont jalousement gardés comme des monuments de famille, ou font l'orgueil de collections privées, deviennent un trésor national, que tous pourront contempler». L'objectif principal de Lapauze est de permettre aux uvres d'Ingres d'être mieux connues du grand public à une époque où la culture est érigée au rang de patrimoine national par la Troisième République. C'est ainsi que l'uvre de Jean-Auguste-Dominique Ingres (1780-1867) éveille à nouveau l'intérêt des historiens d'art et du public au début du XXème siècle: ces cent portraits offrent une galerie visuelle de l'entourage de Dominique Ingres; que les personnalités portraiturées soient connues ou non des lecteurs, Lapauze considère que cela importe peu dans la mesure où le génie du peintre suffit à «la gloire du maître» et à la «délectation des gens de goût». Ingres est ainsi érigé en génie de la peinture française du XIXème siècle. Rarissime exemplaire en édition originale compilant cent portraits dessinés par Ingres. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎Vies des hommes illustres de Plutarque traduites du grec par D. Ricard, ornées de cartes, de bas-reliefs et de portraits d'après l'antique.‎

‎ 1828 Paris , Aug. Dubois, 1828-1833; 5 volumes in-4°, demi - chagrin rouge de l'époque, dos à 5 nerfs plats cernés de filets à froid, filet maigre doré sur les nerfs, auteur, titre et tomaison dorés, tête dorée. Illustré de nombreux portraits tirés sur chine appliqué et de cartes et plans hors texte à double page en couleurs.Nous possédons les Tomes I, IX,X, XI et XII de cette édition, reliés en 5 volumes tomés de 1 à 5 et renfermant :Tome I, daté de 1830. Vie de Plutarque. Thésée. Romulus. LI - 324 pp. Portraits et 5 cartes hors texte. / Tome IX , daté de 1828. Alexandre, César. 432 pp. Portraits et 9 cartes sur 11 (manque la carte de l'Italie septentrionale au temps de César et le plan d'Alexandrie). / Tome X, daté de 1831. Nicias, Crassus, Sertorius, Eumène, Artaxerce. 428 - (3)pp. Portraits et 8 cartes sur 9 (manque carte de la Mauritanie). / Tome XI, daté de 1833. Agésilas, Pompée, Phocion. 397pp. Portraits et 8 cartes ou plans. / Tome XII, daté de 1828. Caton d'Utique, Démosthène, Cicéron. 396pp. Portraits et 9 cartes.‎

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‎Rousseurs, très fortes à certains cahiers,les serpentes des portraits sont jaunies. Les cartes et plans sont épargnés et en bon état de fraîcheur. Exemplaire sur grand papier, bien relié vers 1870. (Reu-GarD) ‎

‎Portraits of Unidentified and Newly Identified Sitters Painted in Antwerp - Corpus Rubenianum Ludwig Burchard XIX. / 3‎

‎, Brepols - Harvey Miller, 2021 Hardcover with dusjacket, 410 pages ., 75 b/w ill. + 60 colour ill., 175 x 260 mm,.Fine. ISBN 9781912554638.‎

‎This book, one of four devoted to Rubens's portraiture, contains a catalogue of all the portraits of unidentified individuals attributed by Ludwig Burchard or by the authors to Rubens and executed in Antwerp. The volume thus complements the catalogue of all the portraits of known persons painted by Rubens in Antwerp, published in the Corpus Rubenianum Ludwig Burchard as Part XIX.2 in 1987. A decade earlier the volume on the portraits painted by Rubens outside Antwerp (XIX.1) had inaugurated the series on Ruben's portraits. In 2016, the book dealing with Portraits after Existing Prototypes (XIX.4) also appeared, so that now the cataloguing of Rubens?s entire oeuvre in the field of portraiture is complete. Not all the works discussed in the present book (XIX.3) are, however, portraits of unidentified sitters ? initially the volumes title. Recent scholarly research has not only allowed insights into sitters previously unrecognised, but has indeed made it possible to give an identity to a number of persons portrayed in works that were not included in the second volume (XIX.2). Among these sitters are members of Rubens's own family, as well as his contemporaries, including significant figures in the political, economic or religious life of the period.‎

‎Recueil de listes de portraits‎

‎Paris, Chez l'auteur, 1854 in-8, demi-chagrin bleu nuit, dos à nerfs orné de pointillés dorés Bon exemplaire. (rel. de l'époque).‎

‎1. Liste des portraits dessinés, gravés ou lithographiés des députés à l'Assemblée nationale de 1789. Avec l'indication de leur format et le nom des artistes à qui ils sont dus, précédés d'une courte notice biographique sur chaque personnage. Paris, chez l'auteur et chez Rapilly, D. Guillemot, 1854. 218 pp.2. Recherches sur les personnages nés en Champagne dont il existe des portraits dessinés, gravés ou lithographiés. Liste des portraits, nom des artistes dont ils sont l'œuvre, indication du format, précédés d'une courte notice biographique. Paris, chez l'auteur et chez Rapilly, 1856. IV-128 pp.3. Liste alphabétique de portraits dessinés, gravés et lithographiés de personnages nés en Lorraine, pays Messin et de ceux qui appartiennent à l'Histoire de ces deux provinces (...) Deuxième édition. Paris, chez l'auteur et chez Rapilly, 1862. VIII-240 pp., index.4. Maison de Noailles. S.l.n.d. 16 pp.,5. Liste de quelques portraits. Hommage aux personnes qui m'ont offert leurs portraits ou ceux de leur famille. S.l.n.d. 16 pp. LIVRE NON DISPONIBLE À PARIS, VENTE PAR CORRESPONDANCE UNIQUEMENT‎

‎Impressions n°13 - Portraits by three photographers - Portraits by Rod A.S.A. Harrison - some aspects of early western photography by A.J.Birrell - innre city portraits by John Paskievich Gregory Grace - moroccan portraits by Shin Sugino Joe Wiesenfeld.‎

‎Impressions. 1975. In-4. Broché. Bon état, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. Environ 40 pages - revue en anglais - nombreuses photos en noir et blanc et en sépia dans et hors texte.. . . . Classification Dewey : 420-Langue anglaise. Anglo-saxon‎

‎Revue en anglais - Sommaire : Portraits by Rod A.S.A. Harrison - some aspects of early western photography by A.J.Birrell - innre city portraits by John Paskievich Gregory Grace - moroccan portraits by Shin Sugino Joe Wiesenfeld. Classification Dewey : 420-Langue anglaise. Anglo-saxon‎

‎Galeries Historiques De Versailles - 133 Planches Gravées De La Série X et XI, Portraits De Personnages Célèbres et Bustes et Statues..‎

‎ E. Duverger 30 x 39 Paris Volume petit in folio, s.d., reliure demi-chagrin bordeaux, titre et fleurons dorés au dos avec la tomaison "7". Page de titre Série X - Portraits divers, Section II, Personnages célèbres depuis le douzième siècle jusqu'à François 1er, 12 planches hors texte. Page de titre, Série X, Portraits divers, Section III, Personnages célèbres sous les règnes de Henri II à Henri IV, 15 planches hors texte. Page de titre, Série X, Portraits divers, Section IV, Personnages célèbres sous le règne de Louis XIII, 16 planches hors texte. Page de titre, Série X, Portraits divers, Section V [règne de Louis XIV], 38 planches hors texte. Page de titre, Série X, Portraits divers, Section VI, Personnages célèbres sous le règne de Louis XV, 10 planches hors texte. Page de titre Série X, Portraits divers, Section VII, Personnages célèbres sous le règne de Louis XVI et les règnes suivants, 18 planches hors texte. Deux pages de titre Série XI, Statues et Bustes, Section I, Personnages célèbres de Clovis à Louis XIII, 12 planches hors texte. Page de titre Série XI, Section II, Statues et Bustes, Personnages célèbres sous le règne de Louis XIV et les règnes suivants, 12 planches hors texte. Louis-Philippe fit de Versailles le Musée de l'histoire de France. L'inauguration des "Galeries de Versailles" en 1837 célèbre la réconciliation de tous les Français. Elles sont conçues comme un panthéon des gloires nationales, de Clovis à Napoléon. Louis-Philippe financera la moitié de l'impression des "Galeries de Versailles" de Charles Gavard, qui sont un guide en 19 volumes détaillant les collections illustrées par plus de 3000 gravures sur acier. La publication s'étalera sur 10 ans. Gavard utilisera pour "ses Galeries"son invention, le pantographe et le diagraphe, instruments de réduction pour reproduire les tableaux. Bonne reliure, dos et coupes un peu frottés, rousseurs, bon ensemble.(ApB53) Livre ‎

‎Les Hommes Illustres de la Marine Françoise, leurs actions mémorables et leurs portraits.‎

‎Paris, Jorry Louis, 1780. 1780 1 vol. in-4° (250 x 190 mm) de : 399 pp. et 17 portraits hors texte dessinés par Gaincourt et gravés par Hubert, toutes aquarellées d'époque. Demi-veau à coin XIXe, plats recouverts de papier marbré vert, dos lisse et orné. (Taches et défauts d'usage, intérieur frais).‎

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‎Rare exemplaire en coloris d'époque de cet ouvrage dû au dessinateur et peintre Antoine Graincourt (1748-1823). Captivante suite de monographies donnant portrait et faits d'armes parfois très détaillés dofficiers de marine et de corsaires français qui sont illustrés entre 1643 à 1762, dont : Jean Bart, Duquesne, Dupleix, Rochambaut, Duguay Trouin, Forbin, Tourville... Les 17 gravures sur cuivre, dessinées par l'auteur et gravées par Hubert, sont ici toutes aquarellées dans des coloris très frais. La publication de louvrage plut au Roi, et lannée suivante, Graincourt fut chargé de peindre, pour le dépôt de la marine à Versailles, une série de 40 portraits grandeur nature, représentant dix-neuf Ministres, six amiraux de France et quatorze marins français célèbres. Mais son travail fut interrompu par la Révolution et seuls 33 portraits furent achevés. Superbe exemplaire, à notre connaissance le seul en couleurs passé sur le marché ces 30 dernières années. 1 vol. 4to (250 x 190 mm) of: 399 pp. and 17 out-of-text portraits drawn by Gaincourt and engraved by Hubert, all period watercolors.19th cent. half calf. Rare contemporary colored copy, of this work due to the draftsman painter Antoine Graincourt (1748-1823). Captivating suite of monographs giving portrait and sometimes very detailed acts of arms of naval officers and French corsairs who distinguished themselves between 1643 to 1762, including: Jean Bart, Duquesne, Dupleix, Rochambaut, Duguay Trouin, Forbin, Tourville... The 17 engravings, drawn by the author and engraved by Hubert, are here all watercolored in very fresh contemporary colors. The publication of the work pleased the King, and the following year, Graincourt was commissioned to paint, for the dépot of the Navy at Versailles, a series of forty life-size portraits, representing nineteen Ministers, six admirals of France, and fourteen famous French sailors. But his work was interrupted by the Revolution and only 33 portraits were completed. Superb copy, to our research the only colored that apeared on the market over the last thirty years.‎

‎Le Plutarque français, Vies des hommes et des femmes illustres de la France depuis le cinquième siècle jusqu'à nos jours, avec leurs portraits en pied gravés sur acier.-‎

‎Ouvrage fondé par Ed. Mennechet. 2e édition publiée sous la direction de T. Hadot. Paris. Langlois et Leclercq. 1844. 1847. 6 Parties en 6 volumes in-8 (192 x 270mm) dos lisses chagrin violet à grains fins, au beau décor rocaille de l'époque, plats jaspés sur fond rouge, gardes de papier gaufré, violet. Frontispice allégorique répété au début de chaque ouvrage, les gravures sont sur chine réimposées, serpentes conservées. Rousseurs pâles habituelles sur ce genre d'ouvrage sinon bel exemplaire dans de remarquables reliures de l'époque. Bel ex-libris armorié de Charles François Ferand, (des Gérard d'Arcjehan) sur chaque tome. Tome I. Moyen Age: 2ff., LVIII, 389, (1) pages, 31 portraits hors texte. Tome II. XIVe XVe XVIe siècles, 2ff., 446, (1) pages, 30 portraits. Tome III. XVIe XVIIe siècles, 2ff., 448, (1) pages, 29 portraits. Tome IV. Siècle de Louis XIV, 2ff., 449, (1) pages, 32 portraits. Tome V. Dix-huitième siècle, 2ff., 461, (1) pages, 29 portraits. Tome VI. Révolution - Empire, 2ff., 466, (1) pages, 31 portraits.‎

‎Iconographie instructive, (ou Collection de portraits des personnages les plus célèbres de l'histoire moderne, accompagnés et entourés d'une notice biographique, chronologique et bibliographique... Notices par MM. A. J. de Mancy et F. Boyer,... ).‎

‎ Paris, Imprimé chez Paul Renouard,sans date ( 1827- 1828) ; in-4°, demi-veau rouge glacé à coins de l'époque, dos plat orné en long de larges fleurons à froid et fleurons dorés, titre et mention de tomaison "2" dorés ; 86 portraits et biographies.Reliure renfermant 75 feuillets de papier gris sur lesquels on a monté 75 feuillets de l' Iconographie instructive: portrait d'homme ou de femme célèbre avec texte explicatif sur 3 colonnes ( timbre à sec "Benard , Galerie Vivienne N° 49" sur chaque feuille).Faute de place, 11 portraits sont restés volants en fin d' ouvrage.Le titre n'a pas été relié dans ce volume; piqûres à quelques portraits.‎

‎Rare publication.Volume seul (2) rassemblant 86 biographies sur les 192 (soit 8 fois 24 portraits distribués en 6 livraisons) que doit compter l' ouvrage complet ( cf. Quérard IV-209).Les portraits sont gravés sur acier d'après les dessins de Dévéria et autres artistes., les notices rédigées par une société de gens de lettres sous la direction de A.J. de Mancy.(GrMD) ‎

‎DAVID HOCKNEY : Normandy Portraits ‎

‎, National Portrait Gallery (Thames), 2023 Hardcover, 48 pages, ENG., edition, 275 x 220 mm, full page illustrated coloured portaits. ISBN 9781855145870.‎

‎David Hockney: Normandy Portraits accompanies a major exhibition on David Hockney at the National Portrait Gallery, London. It reveals new portraits painted in Hockney's Normandy Studio between 2020 and 2022. David Hockney: Normandy Portraits illustrates around 40 acrylic on canvas works painted by Hockney at his Normandy studio - depicting his friends and visitors, as well as the artist himself. This image-led book product will showcase a series of some previously unseen portraits, through 48 pages, uninterrupted by text, to allow readers to engage directly with the artworks. These works highlight the ongoing importance of portraiture within the artist's practice and demonstrate his sentiment that 'drawings and paintings . are a lot better than photographs to give you a sense of the person'. Hockney returned to painting after an intensive period spent depicting the Normandy landscape using an iPad. The portraits were painted quickly and directly onto the canvas without under drawing. As Hockney has said 'to do a portrait slowly is a bit of a contradiction'.‎

‎[ Recueil de 15 catalogues de vente d'Estampes anciennes, par Vignères marchand et Maurice Delestre, commissaire-priseur, 1877 - 1878 ] I : 24, 25 et 26 mai 1877. Flamen Vues diverses, Ecole du XVIIIe siècle ; II : 3 et 4 décembre 1877 : Dessins anciens, estampes, Ecole du XVIIIe siècle ; III : 13 et 14 février 1878. Estampes sur l'architecture, ornements ; IV :25, 26, 27 février 1878. Portraits pour illustrations. Oeuvres de Ficquet, Gaucher, Grateloup, Savart, Saint-Aubin ; V : 27 avril 1878. Portraits par Audran, Daullé, Edelinck, Nanteuil, etc. ; VI : 10 et 11 mai 1878 : Ecole du XVIIIe siècle ; VII : 31 mai 1878 : Ecole du XVIIIe siècle ; VIII : 18 et 19 juin 1878 : Portraits la plupart avant la lettre ; IX : 10 octobre 1878 : Vues et plans de Paris et Autres ; X : 17 et 18 octobre 1878. Estampes. Lithographies et photographies ; XI : 24, 25 ,26 octobre 1878. Ecole du XVIIIe ; XII : 30 octobre 1878. Très belles épreuves ; XIII : 18 et 19 novembre 1878. ; XIV : 25 et 26 novembre 1878. Estampes. Architecture ; XV : 15 décembre 1878‎

‎1 vol. in-8 reliure demi-veau marron, dos à 5 nerfs dorés, tranche sup. peignée, couv. cons., Me Maurice Delestre, M. Vignères [ Expert ]. Rappel partiel des titres : I : 24, 25 et 26 mai 1877. Flamen Vues diverses, Ecole du XVIIIe siècle ; II : 3 et 4 décembre 1877 : Dessins anciens, estampes, Ecole du XVIIIe siècle ; III : 13 et 14 février 1878. Estampes sur l'architecture, ornements ; IV :25, 26, 27 février 1878. Portraits pour illustrations. Oeuvres de Ficquet, Gaucher, Grateloup, Savart, Saint-Aubin ; V : 27 avril 1878. Portraits par Audran, Daullé, Edelinck, Nanteuil, etc. ; VI : 10 et 11 mai 1878 : Ecole du XVIIIe siècle ; VII : 31 mai 1878 : Ecole du XVIIIe siècle ; VIII : 18 et 19 juin 1878 : Portraits la plupart avant la lettre ; IX : 10 octobre 1878 : Vues et plans de Paris et Autres ; X : 17 et 18 octobre 1878. Estampes. Lithographies et photographies ; XI : 24, 25 ,26 octobre 1878. Ecole du XVIIIe ; XII : 30 octobre 1878. Très belles épreuves ; XIII : 18 et 19 novembre 1878. ; XIV : 25 et 26 novembre 1878. Estampes. Architecture ; XV : 15 décembre 1878‎

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‎Editions originales. Bon état pour ce beau recueil recueillant l'intégralité des jolies couvertures d'origine aux tons pastels.‎

‎[ Recueil de Catalogue d'Estampes ] Catalogue des Objets ayant appartenu à la Reine Marie-Antoinette et à la Famille Royale de France composant la collection de M. Alvin-Beaumont dont la vente aura lieu Hôtel Drouot le 7 juin 1905, Me Maurice Delestre, assisté de Loys Delteil / Collection Fonteneau. Estampes anciennes. Vente du 12 décembre 1912, Me André Desvouges / Estampes, principalement de l'Ecole Française du XVIIIe sièle, Hôtel Drouot 27 et 28 novembre 1912, Lair-Dubreuil, Paulme et Lasquin / Estampes anciennes du XVIIIe siècle. Vente des 2 & 3 Avril 1913, André Desvouges, M. A. Geoffroy expert / Catalogue d'une collection importante de Portraits anciens classés par ordre de graveurs, en vente aux pris marqués chez Godefroy Mayer / Epoque de Louis XVI Révolution Française Napoléon Ier et son temps Restauration. Catalogue d'une Collection importante de Portraits & de Pièces historiques en vente au prix marqués chez Godefroy Mayer, marchand d'estampes, Catalogue n°21 / Catalogue d'une Collection importante d'Estampes historiques, de Vues et de Portraits, en vente au prix marqués chez Godefroy Mayer, marchand d'estampes, Catalogue n°22 / Catalogue d'Estampes des XVIe XVIIe et XVIIIe siècles. Oeuvres de Aldegrever, Beham, Bosse, Callot, Drevet, Dürer, Edelinck, Lancret, Lavreince, Ostade, Pencz, Rembrantd, Israël Silvestre, Martine Schöngauer, Watteau, Zazinger, etc. 1er Juillet 1912 Georges Rapilly, / Estampes anciennes et modernes, Georges Rapilly, 20 janvier 1913 N°124 / Héliogravures Amand-Durand. Estampes des XVe, XVIe et XVIIe siècles, Georges Rapilly, Paris / Estampes des XVe, XVIe et XVIIe siècles,reproduites par Héliogravures Amand-Durand, Georges Rapilly, Paris ‎

‎1 vol. in-8 reliure pleine toile recueillant les titres suivants : Catalogue des Objets ayant appartenu à la Reine Marie-Antoinette et à la Famille Royale de France composant la collection de M. Alvin-Beaumont dont la vente aura lieu Hôtel Drouot le 7 juin 1905, Me Maurice Delestre, assisté de Loys Delteil, 13 pp. / Collection Fonteneau. Estampes anciennes. Vente du 12 décembre 1912, Me André Desvouges, 31 pp. / Estampes, principalement de l'Ecole Française du XVIIIe sièle, Hôtel Drouot 27 et 28 novembre 1912, Lair-Dubreuil, Paulme et LAsquin, 37 pp. / Estampes anciennes du XVIIIe siècle. Vente des 2 & 3 Avril 1913, André Desvouges, M. A. Geoffroy expert, 83 pp. / Catalogue d'une collection importante de Portraits anciens classés par ordre de graveurs, en vente aux pris marqués chez Godefroy Mayer, Paris, 167 pp. / Epoque de Louis XVI Révolution Française Napoléon Ier et son temps Restauration. Catalogue d'une Collection importante de Portraits & de Pièces historiques en vente au prix marqués chez Godefroy Mayer, marchand d'estampes, Catalogue n°21, 114 pp. / Catalogue d'une Collection importante d'Estampes historiques, de Vues et de Portraits, en vente au prix marqués chez Godefroy Mayer, marchand d'estampes, Catalogue n°22, 73 pp. / Catalogue d'Estampes des XVIe XVIIe et XVIIIe siècles. Oeuvres de Aldegrever, Beham, Bosse, Callot, Drevet, Dürer, Edelinck, Lancret, Lavreince, Ostade, Pencz, Rembrantd, Israël Silvestre, Martine Schöngauer, Watteau, Zazinger, etc. 1er Juillet 1912 Georges Rapilly, Paris, 54 pp. / Estampes anciennes et modernes, Georges Rapilly, 20 janvier 1913 N°124, 38 pp. / Héliogravures Amand-Durand. Estampes des XVe, XVIe et XVIIe siècles, Georges Rapilly, Paris, 36 pp. / Estampes des XVe, XVIe et XVIIe siècles,reproduites par Héliogravures Amand-Durand, Georges Rapilly, Paris, 55 pp. / ‎

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‎Belle réunion d'importants catalogues de vente d'Estampes. Bon ensemble, peu commun (nombreux résultats indiqués).‎

‎Les Contemporains [et :] Portraits historiques du XIXème siècle.‎

‎P., Havard, Sartorius, Dentu, 1855-1860, soit 163 monographies reliées en 54 vol. in-32, demi-chagrin vert, dos à faux-nerfs ornés de filets à froid et des noms de personnages étudiés en lettres dorées, tr. mouchetées (rel. de l'ép.). (L.38) ‎

‎Réunion exceptionnelle, en reliure uniforme, de 163 monographies réparties comme suit : - MIRECOURT. Les Contemporains 1re et 2e séries) : 99 monographies (sur 100, manque celle de Barbès). - CASTILLE. Les Portraits : Portraits historiques (1re et 2e série), portraits politiques, et, portraits politiques et historiques. 62 monographies sur les 80 citées par Lorenz (I, 451), et deux non citées par ce dernier : celle de Persigny et celle de Mirecourt par Deschamps et Serpantié. Chaque monographie est accompagnée d'un portrait du "biographié" et d'un fac-similé dépliant. La célèbre Galerie des Contemporains d'Eugène Jacquot, dit de Mirecourt (1812-1880) contient une foule de renseignements sur les personnages les plus célèbres de l'époque. Elle connut un grand succès, surtout certaines monographies soulevèrent de vives polémiques et valurent à Mirecourt des réponses virulentes des "biographiés" et... quelques semaines de prison. Manque, aux biographies de Castille, 4 portraits et 12 fac-similés. Vicaire, V, 878-896. Cet ensemble offre un panorama très intéressant sur le monde littéraire, politique et militaire du milieu du XIXème siècle. ‎

‎Portraits of Identified Sitters Painted in Antwerp,‎

‎Turnhout, Brepols, 1987 Hardback, 400 pages ., 242 ills., 180 x 265 mm. ISBN 9780905203577.‎

‎Prof. Vlieghe examines the specific stylistic evolution of Rubens as a portrait painter, and shows how clearly the portraits reflect the general development of the painter's style. This volume is the second in the series devoted to portraits and in this volume is confined to portraits painted in Antwerp, cataloguing those in which the sitters are identified. Dr. Vlieghe examines the specific stylistic evolution of Rubens as a portrait painter, and shows how clearly the portraits reflect the general development of the painter?s style. Of particular interest is the way in which Rubens merged the monumental sense of form and High-Renaissance devices that he had learnt in Italy with the traditions of style and iconography current in the Southern Netherlands. Especial emphasis is laid on the emblematic character of Rubens?s portraits, especially those of his own family. Languages: English.‎

‎Woodburn's Gallery of Rare Portraits...‎

‎ Printed by J. M'Creery, Published for the Proprietor by George Jones London 1816 "In-folio illustré de planches, 43,5 cm, 2 tomes en 2 volumes : 12p. et 208 portraits. :: Titre complet : Woodburn's Gallery of Rare Portraits, consisting of Original Plates by Cecil, Delaram, Droeshout, Elstracke, Faithorne, Loggan, Pass, Payne, Vertue, Vandergucht, White, &c. &c. &c. With Fac-simile copies from the rarest and most curious Portraits, illustrative of Granger's Biographical History of England, Clarendon's History of the Rebellion, Burnet's History of His Own Time, Pennant's London, &c. &c. &c. Containing Two Hundred Portraits, In two Volumes. :: "" Large paper edition "" bien complet des 8 "" Additional plates "". :: :: Edition originale en grand papier de cette collection de portraits gravés de ""personnes célèbres pour leurs services diplomatiques, leurs réalisations militaires ou navales, leurs acquisitions littéraires, leurs habitudes excentriques ou quelque trait particulier de leur vie"", avec huit planches supplémentaires non publiées dans l'édition courante. :: :: Reliure de l'époque, demi-veau à coins, dos orné, 5 nerfs, pièce de titre et de tomaison noires. Coins frottés, une coiffe brisée. Ex-libris illustré : Richard Lane Freer (1804-1863. Archidiacre de Hereford, Angleterre); ex-libris typo : From the library of / John Charrington / Shenley Grange, Hearts. ""John Charrington (1856-1939), of The Grange, Shenley, Hertfordshire was a coal merchant, but was also Honorary Keeper of Prints at the Fitzwilliam Museum in Cambridge University and a noted bibliophile whose collection was sold by Sotheby's in 1939.""" ‎