46 books for « peter marc »Edit

‎Le syndic Butin et la Réunion de Genève à la France en 1798. Lettres de François-Gabriel Butin publiées par Marc Peter.‎

‎Genève, Librairie Kundig, 1914. In-8 broché de 226-[2] pages, couverture (insolée) imprimée en deux tons. Plis au dos avec petits manques en tête et en queue. Nom de possesseur au faux-titre, très rares rousseurs. ‎

‎Illustré d'un portrait de Butin en frontispice et de 3 fac-similés de lettres autrographes en hors-texte. Tirage limité à 225 exemplaires numérotés, celui-ci portant le numéro 104. ‎

‎Le syndic Butin et la Réunion de Genève à la France en 1798. Lettres de François-Gabriel Butin publiées par Marc Peter.‎

‎Genève, Kündig, 1914. In-8 de 226 pages, demi-percaline chamois, pièce de titre verte au dos, couvertures conservées. ‎

‎Illustré d'un portrait de Butin en frontispice et de 3 fac-similés de lettres autrographes en hors-texte. Tirage limité à 225 exemplaires numérotés, celui-ci portant le numéro 115. Trace d'ex-libris au premier contreplat. ‎

‎Partition de la chanson : Ma Senorita Marthe Harell Senor und Senorita Musique de rêve ‎

‎ Eschig Max 1940‎

‎ Etat moyen Petit format ‎

‎Partition de la chanson : c'est un chant Musique de rêve ‎

‎ Eschig Max 1940‎

‎ Etat moyen Petit format ‎

‎Partition de la chanson : Notre rêve bleu Martha Harell Du gehst durch all meine traüme Musique de rêve ‎

‎ Eschig Max 1940‎

‎ Etat moyen Petit format ‎

‎Genève et la Révolution. Les comités provisoires (28 décembre 1792-13 avril 1794). ‎

‎Genève, Imprimerie Albert Kundig, 1921. Grand et fort in-8 broché (575 pages), couverture imprimée en deux tons. Déchirure sans manque au centre du premier plat, 2 petits manques en coins. Bien complet des 3 planches (1 frontispice + 2 planches dépliante) et de la carte, dépliante. ‎

‎[Geisendorf 4581]. ‎

‎Une amie de Voltaire, Madame Gallatin.‎

‎Lausanne, SPES, coll. Vieille Suisse, sans date. In-12 broché de 115-[5] pages, couverture décorée rempliée. ‎

‎Illustré de 7 hors-texte, dont un en couleurs au frontispice, et de vignettes in-texte en noir. ‎

‎Une amie de Voltaire, Madame Gallatin.‎

‎ Lausanne, Spes sans date, vers 1925 165x125mm, 115pages, reliure d'éditeur. cartonnage ornée, pièce de titre en cuir rouge, couverture conservée. Bel exemplaire.‎

‎ ouvrage orné de 7 gravures hors-texte et de vignettes dans le texte, ‎

‎Autour du Port-Royal de Sainte-Beuve.‎

‎ Genève, Alex. Jullien 1963, 220x135mm, 99pages, broché. Hommage de l’auteur. Tirage limité à 200 exemplaire. Bon état. ‎

‎Une amie de Voltaire, Madame Gallatin.‎

‎Lausanne, Spes (coll. "Vieille Suisse"), sans date. In-12, 115p. Broché, couverture illustrée rempliée.‎

‎Ouvrage illustré de 7 planches hors texte et de vignettes dans le texte. Bel exemplaire.‎

‎Une amie de Voltaire. Madame Gallatin (Louise-Suzanne Vaudenet). ‘Vieille Suisse’.‎

‎Lausanne, Spes, s.d., pt. in-8°, 115 p. + 7 planches, non coupé, brochure originale. Bel exemplaire.‎

‎Un patriote genevois. François-Gabriel Butin 1753-1838.‎

‎Genève, Alex. Jullien, 1951. In-8 broché de XIV-135-[2] pages, couverture imprimée en deux tons. ‎

‎Illustré d'un portrait gravé par Pierre-Eugène Vibert et d'un fac-similié d'une lettre autographe de F.-G. Butin. Belle condition. ‎

‎François-Gabriel Butin, 1753-1836, un patriote genevois.‎

‎ Alex. Jullien Editeur, Genève, 1951, 135 p., broché, une bande adhésive le long des contreplats, haut du dos légèrement émoussé, intérieur propre, pages non coupées (jamais lu).‎

‎ Merci de nous contacter à l'avance si vous souhaitez consulter une référence au sein de notre librairie.‎

‎Une amie de Voltaire, Madame Gallantin. Ouvrage orné de 7 gravures hors-texte et de vignettes dans le texte. Collection Vieille Suisse.‎

‎ Lausanne, SPES sans date, 170x125mm, 115pages, broché. Bel exemplaire. ‎

‎Le Syndic Butin et la réunion de Genève à la France en 1798. Lettres de François-Gabriel Butin.‎

‎ Librairie Kündig, 1914, 226 p., demi-basane rouge, complet des 3 H.T. et du frontispice, dos insolé, mors-peaux piqués, reliure frottée, des rousseurs sur les pages.‎

‎ Merci de nous contacter à l'avance si vous souhaitez consulter une référence au sein de notre librairie.‎

‎Graailand. Het leven boven onze stand.‎

‎ Berchem, EPO uitgeverij, 2016, 403 pp. softcover. Heerlijke marxistische dialectiek: ''ondernemen en geld verdienen is verwerpelijk - de staat, alhoewel nu nog onvolkomen, zal de oplossing brengen voor al onze problemen''.‎

‎Portrait de Peter Handke. Photographie originale tirée par l'artiste.‎

‎Par l'auteur, s.l. 1980, 22x22cm sur papier Ilford 30x40cm, une feuille.‎

‎Grand portrait photographique original en noir et blanc réalisé par Marc Trivier du Prix Nobel de Littérature 2019. Tirage argentique original non signé, comme la plupart des uvres de Trivier. Précieuse épreuve argentique originale du célèbre photographe belge, un des artistes contemporains les plus secrets, qui malgré un succès international précoce, a préféré limiter sa production pour conserver la cohérence de son uvre. Marc Trivier ne tire pas de nouveaux exemplaires de ses anciens portraits, le papier de tirage qu'il utilisait n'est d'ailleurs plus commercialisé. L'artiste «réalise lui-même ses tirages sur papier baryté Ilford, consacrant plusieurs jours de travail à chacun, avec une concentration particulière pour rendre les blancs, par contraste avec des noirs d'une rare densité. Un tirage de Marc Trivier ne ressemble à aucun autre. Lorsqu'il accepte de les exposer, il les suspend dans des cadres en inox de sa fabrication, laissant libre cours à la vie du papier.» (Xavier-Gilles, « Marc Trivier et la tragédie de la lumière » inLe Monde Libertaire, 2011). Cette «vie du papier» participe de l'uvre au même titre que les diverses altérations que subissent les photographies lorsqu'elles sont exposées : «Dans les boites, les tirages gondolent, mais qu'importe: le photographe affectionne ce genre d'accident.» (Claire Guillot, «Les face à face sans échappatoire du photographe Marc Trivier», Le Monde, 2011). Marc Trivier a une sensibilité particulière pour l'aspect matériel de ses productions. Alors que la photographie relève par essence du multiple, cette intervention de l'artiste dans tout le processus de création confère une aura autographique à ces tirages. Photographies d'artistes, de fous, d'arbres ou d'abattoirs, Marc Trivier aborde tous ces sujets avec un regard aussi précis qu'intense. «Dans sa cosmogonie, chaque chose, chaque être, végétal, animal ou humain, mérite le même respect. Car tous sont confrontés à la même loi d'airain : la solitude.» (Luc Desbenoit). La beauté qui émane de ses photos vient de cette nudité. Il n'y a ni retouches, ni recadrages. On retrouve dans son uvre le même format carré souligné par le carré du négatif que Trivier laisse sur ses tirages. Ce cadre piège notre regard dans des photographies où le fard de la couleur est rejeté pour un noir et blanc incisif. Toute artificialité ayant disparu nous ne faisons pas face à la mise en scène d'un sujet mais à une présence exacerbée par la lumière irradiante et singulière, témoin d'un instant de vie et non de pose. C'est cette lumière, liée au médium photographique, qui unit les séries de Marc Trivier : «Les photographies de Marc Trivier écrivent une tragédie de la lumière, celle-ci n'accueillant les êtres - hommes, arbres ou bêtes - qu'en les brûlant, avant disparition.» (Xavier-Gilles inLe Monde Libertaire). C'est aussi elle, délivrée de tous les artifices, qui donne à ses uvres l'aura qui les rend si présentes. Cette «brûlure» de la lumièrenous renvoie à un instant réel, au «ça a été» de Barthes (La Chambre Claire, 1980) : «De trente-cinq ans de pratique photographique, d'obsessions, c'est peut-être ça qui reste : un mode d'enregistrement singulier de la brûlure de la lumière, décliné d'une image à l'autre, en une succession de propositions qui se ressemblent et pourtant chacune est aussi singulière que la fraction de temps auquel elle renvoie.» (Marc Trivier). «La photographie ne dit qu'une chose : «C'était.» On ne fixe que ce qui a été. S'il y a une tragédie, elle est là.» (Marc Trivier) Warhol, Foucault, Beckett, Dubuffet ... les plus grands écrivains et artistes ont posés pour Trivier. Simultanément l'artiste s'intéressent également aux marges de la société, à ce que les hommes ne veulent pas voir. Il photographie alors les aliénés et les abattoirs qu'il place en regard des célébrités. Dès la fin des années 1980 son uvre est unanimement reconnue et il reçoit le prestigieux Young Photographer Award de L'international Center of Photography en 1988 ainsi que le Prix Photographie Ouverte (Charleroi). Après le Palais de Tokyo à Paris, le musée de l'Elysée à Lausanne et le Casino à Luxembourg, la Maison Européenne de la photographie à Paris lui consacre une importante rétrospective en 2011. Les photographie des grandes personnalités de son époque que Marc Trivier réalise ne cherchent pas à montrer l'image publique de ces artistes. Prises de face, avec un regard dirigé vers l'objectif, elles nous montrent une image d'intimité: «(...) au lieu d'être un portraitiste d'écrivains et d'artistes parmi tant d'autres, il se marginalise par son dispositif: sous prétexte de réglages, il fait attendre ses modèles, il les fait poser plusieurs minutes ce qui leur donne un air las. Il attend peut-être un comportement plus naturel. Et on se retrouve face à Francis Bacon en équilibre précaire, Samuel Beckett, Jean Dubuffet ou encore Michel Foucault plus ou moins tassés sur leur chaise. Des images intimes.» (Sylvie Rousselle-Tellier, «Une image de fatigue chez Marc Trivier », Marges 2004). Photographiés dans leur univers personnel, la plupart du temps leur chambre, les sujets s'abandonnent, ne maitrisent plus leur image. Le déséquilibre qui en résulte révèle les fragilités de ces personnalités si fortes, etpermet à Trivier de restituer l'unité du corps intime et de l'uvre publique. «Je lisais Genet; pour moi Genet, c'était des lettres sur un livre. Et puis un jour j'ai vu son portrait, il y a eu comme une fracture. Comment était-il possible que ces signes soient aussi quelqu'un? Faire un portrait, c'est ressouder le nom et le visage.» (Marc Trivier). Plus qu'un portrait, chaque photo est le témoignage d'un échange entre le sujet et l'artiste, d'un instant de vie réelle. La présence du photographe est sensible dans chacun des portraits que réalise Trivier: « Ce qui m'intéressait, ce n'était pas de photographier simplement un corps ou un visage, mais cette situation particulière qui est quelqu'un en train de faire la photo de quelqu'un d'autre. » (Marc Trivier). - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎DE TWEEDE RONDE, BELGIE NUMMER.‎

‎, Amsterdam, Bert Bakker, 1984., Originele geillustreerde (Vos, Peter) uitgeversomslag, 14x20,5cm, 200pp, geillustreerd met 5 erotische prenten van Louis Paul Boon.‎

‎Tijdschrift voor literatuur, herfst 1984. Dit literair tijdschrift handelt over de Nederlandse proza, Nederlandse poezie, E-essay, anthologie, light verse, tekeningen, vertaald proza en vertaalde poezie. Dit nummer bevat werk van o.a. Jozef van Acker, Jacques Brel, Louis Paul Boon, Herman De Coninck, Hugo Claus, Maurice Maeterlinck, Paul Neuhuys, enz.‎

‎L'Arbalète N°9 - automne 1944 - Revue de littérature imprimée tous les six mois sur la presse à bras de Marc Barbezat.‎

‎ Lyon, chez Marc Barbezat, 1944, 1 vol. in-4 (283 x 194) broché sous couverture illustrée grise, rempliée, et étui cartonné muet, de 282 pp. Dos très légèrement insolé, très bel exemplaire. ‎

7 Images

‎Edition originale tirée pur fil sur Johannot à 2150 exemplaires (N°1530). Au sommaire de ce numéro consacré aux écrivains américains : Gertrude Stein : Langage et littérature américains - Dorothy Baker : Le jeune homme à la trompette - Erskine Caldwell : L'homme de Dieu - Donald Henderson Clarke : Autobiographie de frank Tarbeaux - Peter Cheney : La Môme vert-de-gris - Ernest Hemingway : C'est aujourd'hui vendredi - Horace Mac Coy : On achève bien les chevaux ?... - Walter Edmonds : La résurection de Solly Moon - William Faulkner : Wash - Norah Zeale Hurston : La calebasse de Jonas - Henry Miller : Mona - Damon Runyon : Lily de Saint-Pierre - William Saroyan : Amour, amour... ; Moi sur la terre ; Chère Greta Garbo ; Comme le soleil - Nathanael West : Miss Lonelyhearts - Thorton Wilder : Le ciel est ma gare d'arrivée - Thomas Wolfe : Point de porte - Richard Wright : Le départ de "Big Boy". Plusieurs textes originaux proviennent de la bibliothèque de Sylvia Beach. On trouvera encarté à la fin de l'ouvrage 6 prospectus pour des publications de chez Marc Barbezat, imprimés en 2 couleurs (1 pour des oeuvres de Jean Genet, 1 pour Franz Kafka, 1 pour Dessins de Jean Martin, 1 pour Arthur Rimbaud, 1 pour Federico Garcia Lorca et 1 pour Henri Michaux illustré d'un de ses dessins). ‎

‎Chroniques de l'Art Vivant n° 55 - Février 1975 - Spécial Cinéma différent Vidéo - Le retour du signe - Jonas Mekas - Jim McBride - Avant-garde en Allemagne - Gerhard Theuring - Peter Gidal - Steve Dwoskin - Alberto Grifi et Vidigraphe - Taka Iimura : L'underground au Japon - Underground et sémiologie - Le Trouhadec saisi par la vidéo - Name June Paik - Suzon Holzer - Théâtre laboratoire vicinal de Bruxelles - U.S.A., retour du puritanisme - Jean-François Lyotard et les labyrinthes - Ben ou les petites radicalités - Le cinéma indépendant dans le monde‎

‎Maeght Editeur - Chroniques de l'Art Vivant Ferce sur Sarthe, France 1975 Book Condition, Etat : Bon broché, sous couverture imprimée éditeur, illustrée d'une composition noire et verte In-4 carré 1 vol. - 55 pages‎

‎très nombreuses illustrations en noir et blanc 1ere édition Contents, Chapitres : Dominique Noguez : Le retour du signe - Marc Alavavite : Petites pierres blanches - Pour un monument futur à l'avant-garde en France - D.N. : Jonas Mekas ou à la recherche de l'enfance lointaine, Note sur Diaries, Notes and Sketches et Reminiscences of a Journey to Lithuania - Jonas Mekas : Avertissement au projectionniste du Musée d'Art Moderne de New York - Jim McBride, le Journal d'une caméra avec des photos extraites de David Holzman's Diary - Knokke le Doute - Martin Langbein : L'avant-garde en Allemagne, l'esclave enchainé - Helmuth Fenster : L'Allemagne à Knokke - D.N. : Leave me alone de Gerhard Theuring - Peter Gidal : Angleterre, un cinéma matéraliste structurel - Artaxerxes Heebies-Jeebies : Peter Gidal, Du Cane, Henley, Dunford et les autres - D.N. : Steve Dwoskin ou l'autopsie du plaisir - Adriano Apra : Italie, éloge du 8 mm. avec une photographie d'Alberto Grifi et le premier modèle de Vidigraphe - Taka Iimura : L'underground au Japon - Mishimasha Matsumatsi : Le Japon à Knokke le Zoute - D.N. : Taka Iimura, de l'érotisme à l'abstraction - Dominique Chateau : Underground et sémiologie, la sémiologie du cinéma a-t-elle fait son temps ? - Julius de Farigoule : Monsieur Le Trouhadec saisi par la vidéo - Irmeline Lebeer : Interview de Name June Paik (4 pages avec plusieurs photographies) - Lise Brunel : Danse, Balances, entretien avec Suzon Holzer - Théâtre : Les Athévains - Les Mirabelle Girls - Philippe du Vignal : Le théâtre laboratoire vicinal de Bruxelles - Jindrich Chalupecky : U.S.A., retour du puritanisme - Michel Vachey : Jean-François Lyotard et les labyrinthes - Ben ou les petites radicalités - Le cinéma indépendant dans le monde - 7-8 pages de publicités ‎

‎Chroniques de l'Art Vivant n° 43 - Octobre 1973 - Biennale 1973 - Entrée des barbares - Tableaux tables de Saul Steinberg - Jean Dubuffet ou la logophanie - Robert Rauschenberg - Maurice Blanchot - Peter Kubelka l'artisan - Entretien avec Richard Foreman - A. Corso sur le Mistero Buffo - Trisha Brown - Kenneth King - Joan Jonas - Simone Fori - Maurice Fleuret sur les SMIP 73, Semaines musicales internationales de Paris‎

‎Maeght Editeur - Chroniques de l'Art Vivant Ferce sur Sarthe, France 1973 Book Condition, Etat : Bon broché, sous couverture imprimée éditeur, illustrée d'un tableau, détail de Saul Steinberg In-4 carré 1 vol. - 44 pages‎

‎très nombreuses illustrations en noir et blanc 1ere édition Contents, Chapitres : Biennale 1973 - L'entrée des barbares - Jean-Marc Poinsot : Enquête à la biennale de Paris - Gilbert Lascault : Les tableaux tables de Saul Steinberg - René Micha : Jean Dubuffet ou la logophanie (4 pages illustrées) - Irmeline Lebeer : Entretien avec Robert Rauschenberg (4 pages) - Festival d'automne à Paris (Danse et musique) - Alain Clerval : Le pas au-delà de Maurice Blanchot, compte rendu - Cinéma, L'automne de Marcel Hanoun - Dominique Noguez : Peter Kubelka l'artisan - Entretien avec Richard Foreman (Théatre) - Entretien avec A. Corso sur le Mistero Buffo - Quand la danse rejoint l'art plastique : Trisha Brown - Kenneth King - Joan Jonas - Simone Fori - Musique, interview de Maurice Fleuret sur les SMIP 73 (Semaines musicales internationales de Paris) - Actualités et publicités ‎

‎Pourquoi la science ? - Impacts et limites de la recherche , (Sciences de la nature, technologies et sociétés - 1. Autonomie du savoir scientifique ou emprise de la technique : La science, recherche de la vérité, ou course à la maitrise technique ? - Darwinisme et philosophie - Finalité et neurosciences - Maitres et esclaves du vivant, le naturel et l'artificiel - 2. La culture revisitée par la science et la technique : La fin de l'innocence scientifique - Existence, technique et société, considérations philosophiques sur un crépuscul culturel - Science et destinée, représentation culturelle théologique et univers de la science - Science, extraversion économique et marginalisation culturelle en Afrique - 3. La science et la technique sous l'emprise de l'économie : Emploi et chomage dans une économie intégrant l'apprentissage - Technologie et emploi à bon escient - Science et technologie, les enjeux d'une interdépendance - De l'emprise de l'économie sur la recherche scientifique - L'évakuation technologique par la méthode des tests comparatifs - 4. Quelle régulation du développement technoscientifique ? : Point de vue d'un neurophysiologiste sur les fondements de l'éthique - Rationalité scientifique et démocratie procédurale - L'économie face à l'environnement, quelles valeurs ? - Patrimoine génétique, patrimoine commun de l'humanité ?)‎

‎Editions Champ Vallon , Collection Milieux Malicorne sur Sarthe, 72, Pays de la Loire, France 1997 Book condition, Etat : Bon broché, sous couverture imprimée éditeur blanche, illustrée d'une figure violet grand In-8 1 vol. - 262 pages‎

‎ 1ere édition, 1997 Contents, Chapitres : Michel Meulders : Préface - Marc Crommelinck et Bernard Feltz : Sciences de la nature, technologies et sociétés - 1. Autonomie du savoir scientifique ou emprise de la technique : François Dagognet : La science, recherche de la vérité, ou course à la maitrise technique ? - Jean Gayon : Darwinisme et philosophie - Michel Meulders : Finalité et neurosciences - Jean-Claude Beaune : Maitres et esclaves du vivant, le naturel et l'artificiel - 2. La culture revisitée par la science et la technique : Peter Kemp : La fin de l'innocence scientifique - Philippe Goujon : Existence, technique et société, considérations philosophiques sur un crépuscul culturel - Adolphe Gesché : Science et destinée, représentation culturelle théologique et univers de la science - Crispin Ngwey et Ngond'a Ndenge : Science, extraversion économique et marginalisation culturelle en Afrique - 3. La science et la technique sous l'emprise de l'économie : Bengt-Ake Lundvall : Emploi et chomage dans une économie intégrant l'apprentissage - Pascal Petit : Technologie et emploi à bon escient - Pierre Papon : Science et technologie, les enjeux d'une interdépendance - Michel Gevers : De l'emprise de l'économie sur la recherche scientifique - Jacques Neirynck : L'évakuation technologique par la méthode des tests comparatifs - 4. Quelle régulation du développement technoscientifique ? : Jean-Pierre Changeux : Point de vue d'un neurophysiologiste sur les fondements de l'éthique - Jean-Philippe Cobbaut : Rationalité scientifique et démocratie procédurale - Beat Bürgenmeier : L'économie face à l'environnement, quelles valeurs ? - François Roussel : Patrimoine génétique, patrimoine commun de l'humanité ? couverture à peine jaunie, sinon bel exemplaire, intérieur frais et propre‎

‎HORS DE SOI Danser Brut / Expo: 24/09/2020 -10/01/2021, Bozar, Brussels & Museum Ghuislain, Gent‎

‎, mercaterfonds - fondsmercator, 2020 Hardcover.247 x 175 mm, 208 p, 120 illustrations. Texte en Francais. ISBN 9789462302556.‎

‎Cet ouvrage accompagne l'exposition intitul e Danser brut, organis e par le Palais des Beaux-Arts de Bruxelles (BOZAR) du 24 septembre au 10 janvier 2021 conjointement avec le Mus e du Dr. Guislain de Gand. Il s'agit de l'adaptation d'un concept original manant du LaM, Mus e d'art moderne, d'art contemporain et d'art brut de Lille. Hors de soi. Danser brut pose un regard in dit et transversal sur la danse partir de l'art brut, mais aussi de l'art contemporain, du cin ma ou encore de la musique. En r unissant plus de 400 ouvres du 19e si cle nos jours, l'exposition part la conqu te d'un invisible fait de gestes ordinaires et extraordinaires ayant travers la modernit . S'ils ont parfois t rep r s, annot s, film s, ils n'ont pour autant pas t per us comme diff rentes phases d'un m me ph nom ne. travers un m lange d'art brut, d'art marginal, d'art moderne, d'art contemporain, de documents d'archives m dicales, de fragments de films, etc., cette exposition th matique offre un clairage in dit sur l'histoire de l'art moderne. Y seront convoqu es les danses rituelles, rondes et pid mies de danse, ainsi que les premi res tudes sur l'hyst rie dans les ann es 1870 et leur influence, entre autres, sur l'art fin-de-si cle et le cin ma muet : de Toulouse Lautrec Charlie Chaplin, en passant par les dessins rarement expos s du l gendaire danseur Vaslav Nijinsky, aux performances artistiques radicales et aux v nements des ann es 1970. D'autres artistes seront pr sents, tels que Adolf W lfli, Aloise Corbaz, Bruce Nauman, Michael Borremans, Arnulf Rainer, Mary Wigman, Valeska Gert, Rebecca Horn, Michel Francois, etc. L'ouvrage rassemble les ouvres d'art expos es dans les deux institutions et r unit des textes de Christophe Boulanger, Savine Faupin, Rae Beth Gordon, Peter Holvoet-Hanssen, Marc Ledoux et Bart Marius.‎

‎Chroniques de l'Art Vivant n° 24 - Octobre 1971 - La fin des musées - Pierre Gaudibert sur la section ARC - Kunsthalle de Basel, F. Althaus - Thomas Messer, Crise à New York - Paris poubelle - Plateau Beaubourg - Crise du marché de l'art - Fernand Léger - Granollers et Miro - Automatisme québecquois et les origines de l'abstraction lyrique - Paul-Emile Borduas - René Clair - Les écrits de Laure, Jérome Peignot - Twyla Tharp - Les journées de musique contemporaine - Jean-Claude Eloy et le processus d'orientalisation - Marionnette à Genève, à Orléans - Festival de Liège - 7eme biennale de Paris, Art conceptuel, hyperréalisme‎

‎Maeght Editeur - Chroniques de l'Art Vivant Ferce sur Sarthe, France 1971 Book Condition, Etat : Bon broché, sous couverture imprimée éditeur, illustrée du gonflable de Granollers grand In-4 1 vol. - 32 pages‎

‎très nombreuses illustrations en noir et blanc 1ere édition Contents, Chapitres : Jean Clair : Censure - La fin des musées - Entretien avec Pierre Gaudibert sur la section ARC du Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris, 1 double page avec des photographies - Le musée ouvert, la Kunsthalle de Basel, suivi d'un entretien avec Peter F. Althaus par Irmeline Lebeer (3 pages au total) - Jean Clair : Entretien avec Thomas Messer, Crise à New York - Georges Pillement : Paris poubelle - Michel Ragon : Plateau Beaubourg ou l'idée que les architectes se font d'un musée - Jean-Marc Poinsot : La crise du marché de l'art - Commentaires sur Fernand Léger, par Pol Bury, Jean Dewasne, Piotr Kowalski, Sidney Janis et Jacques Poli - Maria Lluisa Borras : Granollers et Miro - Michel Ragon : L'automatisme québecquois et les origines de l'abstraction lyrique - Laurent Lamy : Paul-Emile Borduas, Borduas aujourd'hui, écrits de Borduas - Claude Roels : René Clair, sans contentement ni désespoir - Les écrits de Laure, entretien de Jérome Peignot avec Alain Clerval - Lise Brunel : Entretien avec Twyla Tharp - Les journées de musique contemporaine 1971 (Les Dagar - Stockausen - Takemitsu - Barnerjee) - Daniel Caux : Jean-Claude Eloy et le processus d'orientalisation - Philippe du Vignal : Vive la marionnette à Genève, à Orléans - Festival de Liège - 7eme biennale de Paris, Art conceptuel, hyperréalisme ‎

‎L'amour des quatre colonels - Adaptation française par Marc Gilbert Sauvajon de la pièce de Peter Ustinov.‎

‎non précisé. non daté. In-4. Broché. Etat d'usage, Livré sans Couverture, Dos satisfaisant, Intérieur acceptable. 58 + 54 + 55 pages - pages dactylographiées.. . . . Classification Dewey : 792-Théâtre‎

‎ Classification Dewey : 792-Théâtre‎