Pauwels, Peter J.H., Gonnissen, Adriaan
Reference : 125966
(2025)
ISBN : 9789493416406
Pauwels, Peter J.H., Gonnissen, Adriaan: Donas, Archipenko & La Section d'Or. Enchanting Modernism. 2025. 351 pages, illustrated in colour. Hardback. 28 x 22cms. Exhibition catalogue on the female Belgian artist and the Ukrainian sculptor. Divided into 4 sections: Archipenko's and Donas' first years in Paris between 1900 and 1917, their eventual move to Niece during the First World War; their relationship during 1917 and 1920, their efforts to promote Donas' work through various pseudonyms, the 1919 joint exhibition at Librairie Kundig in Geneva, her exhibition at Der Sturm in Berlin, and the early collectors of her work (the Japanese Sadanosuke Nakada and the American Katherine Breier); The creation of La Section d'Or group and the exhibition in Galerie la Boëtie in Paris, their pop-up show in Antwerp during the Olympics and the exhibition in Galerie Selection in Brussels; the end of their relationship between 1920 and 1923, and the Exposition Internationale d'Art Moderne in Geneva.
Exhibition catalogue on the female Belgian artist and the Ukrainian sculptor. Divided into 4 sections: Archipenko's and Donas' first years in Paris between 1900 and 1917, their eventual move to Niece during the First World War; their relationship during 1917 and 1920, their efforts to promote Donas' work through various pseudonyms, the 1919 joint exhibition at Librairie Kundig in Geneva, her exhibition at Der Sturm in Berlin, and the early collectors of her work (the Japanese Sadanosuke Nakada and the American Katherine Breier); The creation of La Section d'Or group and the exhibition in Galerie la Boëtie in Paris, their pop-up show in Antwerp during the Olympics and the exhibition in Galerie Selection in Brussels; the end of their relationship between 1920 and 1923, and the Exposition Internationale d'Art Moderne in Geneva
, Hannibal Books, 2025 Hardcover, 28 x 24 cm, 352 pagina's, illustraties kleur Quadrichromie, Nederlandstalige editie, *nieuw ISBN . **out of print / last copies ISBN 9789493416390.
Schitterende monografie over Marthe Donas en Alexander Archipenko, een te herontdekken kunstenaarskoppel uit de avant-garde Dit boek viert het leven en werk van Marthe Donas, de eerste vrouwelijke kunstenaar geboren in Antwerpen die internationale erkenning verwierf binnen de avant-garde. Haar doorbraak kwam in 1919 met een solotentoonstelling in Gen ve, waar haar kenmerkende stijl, met innovatieve vormen in parelmoerachtige tinten, meteen opviel. Als prominent lid van het kubistische collectief La Section d?Or werkte Donas nauw samen met beeldhouwer Alexander Archipenko, wiens invloed haar artistieke visie mede vormgaf. Deze kosmopolitische groep, waartoe ook Georges Braque, Fernand L ger en Constantin Brancusi behoorden, trok tal van baanbrekende vrouwelijke kunstenaars aan, zoals Natalia Goncharova en Marie Vassilieff. Deze publicatie plaatst Donas en Archipenko binnen een internationale context en belicht hun banden met andere kunstenaars. Met bijdragen van onder anderen Peter J.H. Pauwels en Adriaan Gonnissen (red.). Catalogus bij de gelijknamige tentoonstelling in het KMSKA in Antwerpen van 4 oktober 2025 tot 11 januari 2026.
, Hannibal Books, 2025 Hardcover, 28 x 24 cm, 352 pages, color illustrations Quadrichromie, English edition, *new
Beschrijving Details Magnificent monograph on Marthe Donas and Alexander Archipenko, an artist duo from the avant-garde to be rediscovered This book celebrates the life and work of Marthe Donas, the first female artist born in Antwerp to gain international recognition within the avant-garde. Her breakthrough came in 1919 with a solo exhibition in Geneva, where her distinctive style, featuring innovative forms in pearlescent tones, immediately stood out. As a prominent member of the Cubist collective La Section d?Or, Donas worked closely with sculptor Alexander Archipenko, whose influence helped shape her artistic vision. This cosmopolitan group, which also included Georges Braque, Fernand L ger, and Constantin Brancusi, attracted many groundbreaking female artists such as Natalia Goncharova and Marie Vassilieff. This publication places Donas and Archipenko within an international context and highlights their connections with other artists. With contributions by, among others, Peter J.H. Pauwels and Adriaan Gonnissen (eds.). Catalogue accompanying the eponymous exhibition at the KMSKA in Antwerp, from 4 October 2025 to 11 January 2026.
Jessy Van De Velde en Ronny Van De Velde. Met teksten van Adriaan Gonnissen, Peter H. Pauwels & Herwig Todts 325 x 245 mm, 824 p
Reference : 54144
Antwerp, Ronny Van de Velde Gallery / Ludion, 2020 Hardcover 824 pages, ills colour & bw, 25 x 33 cm, Dutch. 2 VOLUMES BOXED, =(monografie + cat. raisonne. . ISBN 9789493039469.
Born in Antwerp, Jules Schmalzigaug was a well-travelled Belgian futurist painter who came of age at the turn of the 20th century. He lived for a time in Paris, but eventually moved to Venice to participate in the Italian avant-garde art scene. Following the outbreak of the First World War, he relocated to the Netherlands and began experimenting with light and colour. Declared unfit for military service, he became lonely and fell into depression, and committed suicide in 1917. Forgotten for a time, his work was rediscovered in 1980 and has since appeared in international exhibitions on futurism. This monograph on Schmalzigaug contributes to a wider appreciation for his artistic genius. // Belgisch kunstenaar Jules Schmalzigaug (1882, Antwerpen) groeit op in een welgesteld milieu in het Antwerpse fin-de-si cle. Hij reist door Itali en Duitsland, leeft een ijd in Parijs, en installeert zich uiteindelijk in Veneti . Daar maakt hij al snel deel uit van een groep jonge avant-gardekunstenaars die de strijd aangaan met het nostalgische passe sme. Hij is de eerste Belg die deelneemt aan de Italiaanse futuristische beweging. Na de uitbraak van de Eerste Wereldoorlog werkt hij verder in Nederland aan zijn intrigerende experimenten met licht en kleur. Op vierendertigjarige leeftijd pleegt Schmalzigaug zelfmoord en daarmee komt een abrupt eind aan een veelbelovende carri re. Het werk van Jules Schmalzigaug wordt in 1980 herontdekt: verschillende van zijn werken worden getoond op de grote overzichtstentoonstelling Futurismo & Futurismi in het Palazzo Grassi in Veneti in 1986. En ook in eigen land wordt hij - na tentoonstellingen in Brussel, Gent en Oostende - eindelijk erkend als een van de belangrijkste Belgische voorlopers van de modernistische avant-garde. Deze nieuwe, ambitieuze publicatie hoopt bij te dragen aan de internationale waardering die Jules Schmalzigaug verdient. De uitgave bestaat uit twee delen in een foedraal. Het eerste deel, van de hand van Peter J.H. Pauwels, is een monografie en beschrijft het oeuvre van de kunstenaar in verhouding tot de Europese artistieke stromingen van zijn tijd. Het tweede deel is een catalogue raisonn die voor het eerst het volledige oeuvre van Schmalzigaug documenteert.
Jessy Van De Velde en Ronny Van De Velde. Met teksten van Adriaan Gonnissen, Peter H. Pauwels & Herwig Todts 325 x 245 mm, 824 p
Reference : 57675
Antwerp, Ronny Van de Velde Gallery / Ludion, 2020 Hardcover 422 pages, ills colour & bw, 25 x 33 cm, hb, Dutch. monografie. . ISBN 9789493039469.
deel 1 van catalogus Raisonne, = enkel het deel monografie. Born in Antwerp, Jules Schmalzigaug was a well-travelled Belgian futurist painter who came of age at the turn of the 20th century. He lived for a time in Paris, but eventually moved to Venice to participate in the Italian avant-garde art scene. Following the outbreak of the First World War, he relocated to the Netherlands and began experimenting with light and colour. Declared unfit for military service, he became lonely and fell into depression, and committed suicide in 1917. Forgotten for a time, his work was rediscovered in 1980 and has since appeared in international exhibitions on futurism. This monograph on Schmalzigaug contributes to a wider appreciation for his artistic genius. // Belgisch kunstenaar Jules Schmalzigaug (1882, Antwerpen) groeit op in een welgesteld milieu in het Antwerpse fin-de-si cle. Hij reist door Itali en Duitsland, leeft een ijd in Parijs, en installeert zich uiteindelijk in Veneti . Daar maakt hij al snel deel uit van een groep jonge avant-gardekunstenaars die de strijd aangaan met het nostalgische passe sme. Hij is de eerste Belg die deelneemt aan de Italiaanse futuristische beweging. Na de uitbraak van de Eerste Wereldoorlog werkt hij verder in Nederland aan zijn intrigerende experimenten met licht en kleur. Op vierendertigjarige leeftijd pleegt Schmalzigaug zelfmoord en daarmee komt een abrupt eind aan een veelbelovende carri re. Het werk van Jules Schmalzigaug wordt in 1980 herontdekt: verschillende van zijn werken worden getoond op de grote overzichtstentoonstelling Futurismo & Futurismi in het Palazzo Grassi in Veneti in 1986. En ook in eigen land wordt hij - na tentoonstellingen in Brussel, Gent en Oostende - eindelijk erkend als een van de belangrijkste Belgische voorlopers van de modernistische avant-garde. Deze nieuwe, ambitieuze publicatie hoopt bij te dragen aan de internationale waardering die Jules Schmalzigaug verdient. De uitgave bestaat uit twee delen in een foedraal. Het eerste deel, van de hand van Peter J.H. Pauwels, is een monografie en beschrijft het oeuvre van de kunstenaar in verhouding tot de Europese artistieke stromingen van zijn tijd. Het tweede deel is een catalogue raisonn die voor het eerst het volledige oeuvre van Schmalzigaug documenteert.