40 books for « maggie salcedo »Edit

‎Le Miroir ancien. Robe du soir de Paquin (pl.5, La Gazette du Bon ton, 1912-1913 n°3)‎

‎Paris 1912-1913 | 19 x 24.50 cm | une feuille‎

‎Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé et signée en bas à droite dans la planche. Gravure originaleréalisée pour l'illustration deLa Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. * Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) La Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: « En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France. » («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, La Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

‎La Jeune Maman. Robe de jardin pour l'automne (pl.3, La Gazette du Bon ton, 1913 n°11)‎

‎Lucien Vogel éditeur | Paris Septembre 1913 | 19 x 24.50 cm | une feuille‎

‎Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé, signée en bas à droite de la planche. Gravure originaleréalisée pour l'illustration deLa Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: «En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France.» («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

‎La Jeune Maman. Robe de jardin pour l'automne (pl.3, La Gazette du Bon ton, 1913 n°11)‎

‎Lucien Vogel éditeur | Paris Septembre 1913 | 19 x 24.50 cm | une feuille‎

‎Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé, signée en bas à droite de la planche. Gravure originaleréalisée pour l'illustration de La Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. * Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: «En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France.» («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

‎Peau-de-pêche.‎

‎Couverture rigide. Cartonnage de l'éditeur. 249 pages.‎

‎Livre. Couverture Illustrée par Maggie Salcedo. Librairie Gedalge (Collection : Aurore), 1938.‎

‎Nanou et Nanoche découvrent le monde. Livre de lecture courante. Cours élémentaire.‎

‎Couverture rigide. Cartonnage de l'éditeur. 237 pages.Défraîchi. 2 pages collées entre elles.‎

‎Livre. Illustrations de Maggie Salcedo. Librairie Gedalge, Vers 1950.‎

‎Peau-de-pêche.‎

‎Couverture rigide. Cartonnage de l'éditeur. 247 pages.‎

‎Livre. Illustré par Maggie Salcedo. Librairie Gedalge (Collection : Aurore), Vers 1930.‎

‎Peau-de-pêche.‎

‎Couverture rigide. Cartonnage de l'éditeur. Couverture légèrement défraîchie. 247 pages.‎

‎Livre. Illustré par Maggie Salcedo. Librairie Gedalge (Collection : Aurore), Vers 1930.‎

‎CATALOGUE DE JOUETS CADEAUX "AU LOUVRE" PARIS 1928‎

‎Paris Imprimerie E. Desfossés pour Les Grands Magasins "AU LOUVRE" 1928 -in-4 broché un catalogue, broché (agraphé) in-quarto (21 x 27 cm), couverture illustrée en couleurs par MAGGIE SALCEDO, orné de trés nombreuses gravures in-texte en noir avec la description et le terif + une grande planche dépliante en couleurs in-fine (4ème de couverture), 60 pages, 1928 Paris Imprimerie E. Desfossés pour Les Grands Magasins "AU LOUVRE" Editeur, ‎

‎13 PAGES DE JOUETS + la double page de la 4ème de couverture représentant des jouets en couleurs.......... superbe catalogue..... en bon état (good condition). bon état ‎

‎La mère Grimuzot raconte‎

‎Editions Bourrelie-Chimènes 1932 Cartonnage rigide illustré éditeur Bon état Couverture rousseurs Intérieur bruni 327 g‎

4 Images

‎Pouf-Pouf Au Pays Des Surprises‎

‎Librairie Gedalge 1934 1934.‎

‎Au jardin des images - 2e livret‎

‎Editions Sudel 1934 Broché couverture cartonnage souple illustré éditeur Bon état général Couverture frottée et rousseurs Intérieur bon état 163 g‎

‎La Plume et le Pinceau Lily Jean-Javal Maggie Salcedo.‎

‎ BOIVIN 2013 1 Illustrations de Maggie Salcedo. Broché in-8, 85 pages. Lacme, 2013. ‎

‎Deux cousines se lient au service de l'édition de livres pour la jeunesse, Lily Jean-Javal, la plume, (1882-1958) et Maggie Salcedo, le pinceau, (1890-1959) avec Gedalge, Bourrelier ... Ce livret recense leurs productions éditoriales, publicitaires et éducatives qui donna lieu à une importante exposition en 2013 à Moulins sous l'égide de Lacme. ‎

‎Chansons illustrées par Maggie Salcedo : Le Pastoureau - Perrette‎

‎L'Illustration Illustration "Deux reproductions en couleurs (env. 21 x 13,5 cm et 21 x 15,5 cm sur support 28,5 x 38 cm) de dessins de Maggie Salcedo pour illustrer deux chansons : ""Le Cordier"" et ""Mon père a fait bâtir sa maison"", tirées du journal ""L'Illustration"" ; très bon état général. Livraison a domicile (La Poste) ou en Mondial Relay sur simple demande."‎

‎Maggie SALCEDO. ‎

‎ PACK 2 2000 1 Paris, Pack 2 éditions, 2000, broché, couverture mauve illustrée d'un petit garçon qui porte un cabas rempli de courses, 64 pages. ‎

‎Monographie collective illustrée des auteurs fondateurs de l'association "Mémoire d'Images" consacrée à Maggie Salcedo (1890-1959), illustratrice des années 20 à 50, dont le dessin sûr et doux à la fois, nous entraîne dans un monde enfantin plein de rondeur et aux couleurs posées en aplat. Cette artiste, formée à la Grande Chaumière, livre ses dessins à la Gazette du Bon Ton puis illustre une cinquantaine de livres d'enfant, des affiches et de nombreuses éditions publicitaires et décors intérieurs. Ses ports d'attaches sont Paris, le Cotentin et Barfleur, ainsi que le pays Basque et Bayonne. Une rétrospective saluant son oeuvre et son talent lui fut consacrée en 2001 à la Bibliothèque Forney. ‎

‎Mico et ses amis. ‎

‎Paris GELDAGE 1935 1 Illustrations de Maggie Salcedo. Paris, Geldage, 1935, in-8, cartonnage coloré rose, noir et or, à motifs géométriques, 154 pp. ‎

‎Pierre BESBRE excelle à mettre en scène les bêtes, comme il l'a montré dans Le Roman d'un bon chien, ill. par Rabier. Mico et ses amis raconte également les aventures du chien Mico, tendre et aimant. Charmantes illustrations de Maggie Salcedo, in- et hors-texte en noir. Traces de mouillures à certaines pages, dos insolé. ‎

‎Terre de glace. ‎

‎Paris BOURELIER ET CIE 1936 1 Illustrations de Maggie Salcedo. Paris, Éditions. Bourrelier et Cie, Collection Primevère, (1936), in-12, demi-toile bleue, couverture cartonnée illustrée en couleurs, 220 pages. ‎

‎Aventures polaires destinées à la jeunesse et contées par cet auteur écossais nous embarquant à bord du "Dauphin" illuminées d'une charmante couverture de Maggie Salcedo. Petites usures. ‎

‎La Mission du Biquet. ‎

‎Paris ALBIN MICHEL 1948 1 Paris, Albin Michel, 1948, in-8, broché, couverture cartonnée rempliée et illustrée d'un dessin de Maggie Salcedo sur fond rouge et blanc, 148 pages. ‎

6 Images

‎Le Cotentin est le cadre de la vie d'une élève au courage exemplaire, région que chérit l'illustratrice Maggie Salcedo qui vécut dans une maison sur le port de Barfleur représenté sur la couverture de l'ouvrage. Cette édition contient de nombreuses illustrations dans le texte et en pleine page. Emouvant livre de jeunesse offert au jeune Bernard Marvier, élève à l'école de garçons de Champigny en 1953 (prix joint). Infimes usures et légers plis au dos. ‎

‎La Mission du Biquet. ‎

‎Paris ALBIN MICHEL 1948 1 2012 Paris, Albin Michel, 1948, in-8, broché, couverture cartonnée rempliée et illustrée d'un dessin de Maggie Salcedo sur fond rouge et blanc, 148 pages. ‎

4 Images

‎Le Cotentin est le cadre de la vie d'une élève au courage exemplaire, région que chérit l'illustratrice Maggie Salcedo (Paris 1890 - 1959) qui avait une maison familiale sur le port de Barfleur représenté sur la couverture de l'ouvrage. Cette édition contient de nombreuses illustrations dans le texte et en pleine page. Petites usures et marques. En 2000, avec Mémoire d'Images et Sylvia Dorance, sa petite fille, nous organisons une belle rétrospective à Forney accompagnée d'un catalogue. ‎

‎"Le Prieuré ". ‎

‎ 1935 Aquarelle sur papier signée du cachet d'atelier et titrée en bas, (1935), 16 x 12 cm. (format à vue), 26 x 21cm. (format de la feuille). ‎

‎"The ruins of an ancient priory ..." au-dessus de ce texte en anglais se dresse une maison au charme Basque. Il s'agit d'une illustration pour un ouvrage édité en anglais, langue que maîtrisait parfaitement Maggie Salcedo depuis son plus jeune âge. Pendant la seconde guerre mondiale, Maggie donna même des cours d'anglais et d'allemand afin de compléter ses revenus. Quelques trous d'épingles. ‎

‎"Pays Basque". ‎

‎ 1920 Aquarelle signée en bas à gauche, (1920), 28 x 24.5 cm. (format à vue), 33.5 x 27.5cm. (format de la feuille), encadrée. ‎

‎Cette aquarelle est certainement un travail préparatoire pour un panneau décoratif devant orner une maison Basque conçue, par son ami architecte bayonnais Benjamin Gomez, avec lequel elle collabora de nombreuses années. Elle participera, à ses côtés, à l'Exposition Universelle à Paris. Louis et Benjamin Gomez, tous deux architectes, concevaient des maisons au style néo-Basque mêlant tradition locale et Art Déco. Ils attachaient beaucoup d'importance à la décoration intérieure et faisaient régulièrement appel à leur amie Maggie pour la réalisation de panneaux. Oeuvre présentée à l'exposition Maggie Salcedo (in Bibliothèque Forney de janvier - août 2001). Quelques trous d'épingles. ‎

‎"La cueillette des pommes". ‎

‎Paris Librairie Gedalge 1935 1 Lithographie-affiche en couleurs, signée dans la planche en bas à droite, titrée. Paris, Librairie Gedalge, (1935), 72 x 82 cm. (à vue), 54 x 100 cm. (format feuille). ‎

‎Notre affiche éducative représente deux enfants cueillant des pommes, carte image de la région Normandie. Maggie Salcedo (Paris 1890-1959) est une artiste peintre et illustratrice française de style Art déco. Elle a participé à la Gazette du Bon Ton et s'est spécialisée dans l'illustration de livres pour enfants. Plis et légères déchirures marginales. Une rétrospective lui rendit hommage à la Bibliothèque Forney en 2001 ainsi qu'un catalogue. ‎

‎Bleuette - Hiver 1936-37.‎

‎ 1936 Paris Crété, 1936, broché in-8, 12 pages. ‎

‎Maggie Salcedo apporte une remarquable contribution pour créer et divulguer la poupée "Bleuette" avec son éditeur Gautier-Languereau dans les bureaux de La Semaine de Suzette. Pli central d'envoi, légères taches. Dans une mise en scène théâtrale apparaît une Bécassine nounou. ‎

‎Oeuvres complètes de Anatole France. Tome XXIII : Le Petit Pierre - La Vie en Fleur [ Exemplaire sur papier de hollande ] ‎

‎Illustrations de Maggie Salcedo, gravées sur bois par A. et F. Baudier, exemplaire sur papier de hollande, 1 vol. in-4 reliure demi-chagrin à bandes havane, couverture conservée, Calmann-Lévy, Paris, 1932, 601 pp.‎

9 Images

‎Bel exemplaire.‎

‎Scènes de la vie du marin. ‎

‎ LABORATOIRES ROLLAND 1935 1 Illustrations de Maggie Salcedo. Paris, Laboratoires Albert Rolland, (1935), in-8, en feuilles, sous couverture tryptique. ‎

5 Images

‎Six planches illustrées en couleurs, "Les Tristes adieux ou le départ du capitaine", "Les Joies du retour ou les présents exotiques", "La Vigie ou l'entrée du port", "La Fête nautique ou les visiteurs", "Les Bonnes ménagères ou le port des pêcheurs", et "Après la victoire ou le retour de la flotte". Au dos sont vantés les bienfaits du médicament le micelliode et de la thérapie par l'iode. Infimes usures. ‎

‎"Alice".‎

‎ 1935 Aquarelle sur papier signée du cachet d'atelier et titrée en bas, (1935), 12 x 11 cm. (format à vue), 18 x 22 cm. (format de la feuille). ‎

‎Sous ce dessin représentant une écolière attablée derrière son pupitre, figure une phrase en anglais "And could look around her ...". Illustration pour un ouvrage de langue anglaise ? Maggie Salcedo grandit dans une famille aisée et cultivée où elle apprendra dès son plus jeune âge l'anglais et l'allemand. Langues qu'elle maîtrisait parfaitement adulte. ‎