31 books for « hout nico van »Edit

‎Rubens Unveiled Notes on the Masters Painting Technique ENGLISH TEXT. ‎

‎be, Uitgeverij Ludion, 2010 softcover, 176 pages, with illustration ENGLISH text. fine condition ! ISBN 9789461300133.‎

‎For some years now the Royal Museum of Fine Arts Antwerp has been conducting scientific research into the paintings of its unique Rubens collection with support from The Getty Foundation in Los Angeles. The provisional research findings have been gathered together in this book to present a striking synthesis of Rubens' virtuoso painting technique. ‎

‎Rubens Unveiled Notes on the Masters Painting Technique ‎

‎be, Uitgeverij Ludion, 2010 softcover, 168 pages, illustrated, text ENGLISH / fine condition. ISBN 9789461300133.‎

‎For some years now the Royal Museum of Fine Arts Antwerp has been conducting scientific research into the paintings of its unique Rubens collection with support from The Getty Foundation in Los Angeles. The provisional research findings have been gathered together in this book to present a striking synthesis of Rubens' virtuoso painting technique. ‎

‎Sensation et sensualité. Rubens et son héritage‎

‎Hout, Nico van: Sensation et sensualité. Rubens et son héritage. 2014. 354 pages. Hardback. 28.9 x 24.6cms. Text in French.‎

‎Text in French‎

‎onvoltooide schilderij.‎

‎, Ludion, 2012 Hardcover met stofomslag , 240pp., 32.5x26cm., als nieuw. ISBN 9789461300560.‎

‎In de loop van de geschiedenis bleven talrijke kunstwerken onvoltooid. Nico Van Hout, die als conservator zeventiende-eeuwse schilderkunst verbonden is aan het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen, wijdde een diepgaande studie aan dit fenomeen. In Het onvoltooide schilderij komen bijna vijftig onafgewerkte kunstwerken aan bod van zowel oude als moderne meesters, waaronder Jan van Eyck, Leonardo da Vinci, Michelangelo, Titiaan, Peter Paul Rubens, Edouard Manet, Paul Cezanne, Henri Matisse en Piet Mondriaan, en gaat Van Hout op zoek naar de achterliggende reden. Ging het om ziekte, overlijden van de kunstenaar, een gewijzigde politieke toestand, onenigheid met de opdrachtgever of ontevredenheid over het artistieke resultaat? De auteur toont tevens aan hoe het onvoltooide uit het verleden moderne kunstenaars heeft beinvloed, van kubisten en expressionisten tot abstracten. Zij waren gefascineerd door het ruwe, ongepolijste, niet-uitgewerkte idee. Het resultaat is een prachtig geillustreerd boek dat een bijzondere kijk op het kunsthistorische verleden biedt. Nico Van Hout is conservator aan het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen. Hij publiceerde boeken en artikelen over Rubens en is coauteur van het Corpus Rubenianum. ‎

‎Van Quinten Metsys tot Rubens, Meesterwerken uit het Koninklijk Museum terug in de Kathedraal ‎

‎, B.A.I., 2009 Paperback with flaps, 280x245mm, 224p, throughout col.ill, Nederlands talige uitgave, O.L.V.-Kathedraal, Antwerpen ISBN-10: 9789085865360 ISBN-13: 9789085865360 . in nieuw staat. ISBN 9789085865278.‎

‎Van 5 juni tot en met 15 november 2009 loopt in de Onze-Lieve-Kathedraal Antwerpen de tentoonstelling REUNIE. Van Quinten Metsijs tot Peter Paul Rubens. Meesterwerken uit het Koninklijk Museum terug in de Kathedraal. De tentoonstelling staat onder de Hoge Bescherming van Hare Majesteit de Koningin. 1559 was het oprichtingsjaar van het bisdom Antwerpen. 450 jaar geleden werd de Onze-Lieve-Vrouwekerk omgedoopt tot de Onze-Lieve-Vrouwekathedraal. Een verjaardag om te vieren met een prestigieuze tentoonstelling! In haar 450-jarig bestaan groeide de Kathedraal uit tot een ware schatkamer van religieuze kunst, geschilderd en gebeeldhouwd door gereputeerde meesters. Ze sierden de zuilen, kapellen en wanden van de Kathedraal tot aan de Franse Revolutie. In de nasleep van deze omwenteling vonden heel wat altaarstukken onderdak in musea. Het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen was er een van. De hechte samenwerking met het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen maakt het mogelijk om acht van de mooiste altaarstukken uit de museumcollectie terug te brengen naar de Kathedraal. Naast deze werken stelt ook de Kathedraal er acht uit haar vaste collectie tentoon. Het gaat hier over veelal imposante werken, hoofdzakelijk triptieken van vaak wel 5m breed en 3m hoog die in het huidige kathedraalinterieur geintegreerd zullen worden. Deze unieke in situ' hereniging geeft de bezoeker een spectaculair overzicht van meesterwerken uit de Gouden Eeuw van de Antwerpse schilderschool. De curatoren, dr. Ria Fabri en dr. Nico Van Hout, geven aan de hand van de tentoongestelde altaarstukken een kijk op het toenmalige mecenaat door ambachten, gilden en broederschappen. Ze laten de bezoeker toe de verwevenheid van maatschappij, geloof, kunst en cultuur in de 16de en 17de eeuw te herontdekken en werpen een licht op de iconografische en socio-economische ontwikkelingen doorheen de eeuwen. Een begeleidende, rijk geillustreerde catalogus zal diverse kunsthistorische en historische bijdragen bundelen rond atelierpraktijken, opdrachtgevers, consumptiepatronen en het ambachtswezen. Gelijktijdig loopt er in het Rockoxhuis de tentoonstelling Godsgeschenk. Prive-mecenaat aan de Antwerpse kerken tijdens de 16de en 17de eeuw. Beide tentoonstellingen vullen elkaar mooi aan en getuigen van het rijke talent dat in Antwerpen aanwezig was en van het economisch belang ervan voor de stadsontwikkeling. ‎

‎Copyright Rubens. Rubens en de grafiek,‎

‎Gent, Ludion, 2004 Gebonden, geillustreerd karton onder rood mica-folie met venstertje, 240 x 310mm., 175pp., uitgebreide illustratie in kleur en z/w. ISBN 9789055445066.‎

‎Uitgegeven naar aanleiding van de gelijknamige tentoonstelling in het Koninklijk Museum voor Schonen Kunsten Antwerpen, 12 juni - 12 september 2004 en het Musee National des beaux-arts du Quebec, 14 oktober 2004 - 9 januari 2005. Nieuw boek. ‎

‎Vlaamse Primitieven. De Mooiste Tweeluiken. (NL)‎

‎Gent/Antwerpen, Ludion/Koninklijk Museum voor Schone Kunsten, 2007 Gebonden in linnen, originele uitgeversomslag in kleur met flappen, 28.5x24.6 cm., 112 pp., geillustreerd in kleur. ISBN 9789055446605.‎

‎Tentoonstellingscatalogus Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen 3 maart - 27 mei 2007.‎

‎Sky is the Limit. Het landschap in de Nederlanden.‎

‎, Museum Rockoxhuis / KMSKA, 2017 Gebonden, Hardcover, 155 pagina's met prachtige illustraties in kleur.‎

‎The Sky is the Limit. Het landschap in de Nederlanden. Deze expo presenteert de beste 16e en 17e-eeuwse landschappen uit de collecties van het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen (KMSKA) en het Museum Rockoxhuis. De Gemaldegalerie Alte Meister van Dresden geeft uitzonderlijk 20 werken in bruikleen. Na de succesvolle stillevententoonstelling rond kunstenares Clara Peeters vorig jaar focust Het Gulden Cabinet in het Museum Rockoxhuis dit voorjaar op 16de- en 17de-eeuwse landschappen. The Sky is the Limit brengt topwerken van het genre samen van kunstenaars als Joachim Patinir, Pieter Bruegel I, Joos de Momper II, Jan Brueghel I, Paul Bril, Roelant Savery en Salomon van Ruysdael. In totaal gaat het om zo'n veertig schilderijen en tekeningen uit de twee Antwerpse collecties, en ruim 20 werken uit Dresden. Als hedendaags contrapunt wordt de intrigerende video Travel van David Claerbout getoond. The Sky is the Limit toont hoe landschappen tijdens de 16de en 17de eeuw de kunstmarkt veroveren. Het genre ontstaat pas in de 16de eeuw: aanvankelijk schilderen kunstenaars landschappen als achtergrond voor Bijbelse of mythologische taferelen. Joachim Patinir (1475/80 - 1515/24) wordt beschouwd al de vader van het genre. In de tentoonstelling hangt het unieke Landschap met de vlucht naar Egypte: een postkaart avant la lettre (1516/17). Albrecht Durer noemt Patinir ?der gut landschaft maler'. Het is de eerste vermelding van het woord ?landschap' in de Duitse taal. De heilige familie vlucht in een fictief landschap, dat grillige rotsen uit het Maasland verenigt met schilderachtige Vlaamse boerderijen en met een mistige Italiaanse kustlijn. Typisch voor deze vroege panoramalandschappen uit 1540-1550 zijn het vogelperspectief en het gebruik van coulissen in achtereenvolgens bruine, groene en blauwe tinten om diepte te creeren. De expo toont ook uitzonderlijk Landschap met pelgrims van Pieter Bruegel I (ca. 1525-1569). Deze pentekening op papier is zeer fragiel en mag maar zelden tentoongesteld worden. Ondanks de kwetsbare staat is het een van de belangrijkste landschapstekeningen van Bruegel. Pieter Bruegel I is ongetwijfeld de meest volledige landschapsschilder van zijn tijd. Hij brengt vernieuwing in de traditie die sinds Patinir quasi ongewijzigd was gebleven. Hij tekent en schildert de natuur op een meer natuurlijke wijze. In zijn werken brengt hij met oog voor detail natuurelementen zoals rotsen, bossen en water samen tot een organisch tafereel. Bruegel verbleef tussen 1552 en 1554 in Italie, maar vooral de Alpen bleven hem bij. Van deze reis zijn ongeveer 30 tekeningen met landschapsmotieven bewaard. Landschap met pelgrims is een ontwerp voor een prent die rond 1555 bij de Antwerpse uitgever Hieronymus Cock werd gepubliceerd. In tegenstelling tot de duurdere schilderijen vonden prenten een afzetmarkt bij een ruimer publiek, zodat het genre meer bekendheid kreeg. Stedelingen waren zonder twijfel geinteresseerd in de mooie berggezichten die ze zelf nooit hadden gezien. ‎

‎Power Flower bloemstillevens in de nederlanden‎

‎BE, KMSKA-Rockox, 2016 Hardcover, 198 pages. met illustraties in kleur tekst in het Nederlands ‎

‎Door de groeiende interesse voor botanica en de ontluikende liefde voor de natuur gingen kunstenaars rond 1600 bloemen behandelen als een zelfstandig motief. In die tijd en nog lang daarna raakten schilders helemaal in de ban van de -Power Flower-. Jan Brueghel, Jan Davidz De Heem, Osias Beert, Daniel Seghers, Rachel Ruysch en vele anderen pronken op deze tentoonstelling met hun mooiste ruikers./// Due to the growing interest in botanics and the budding love for nature, artists started treating around 1600 flowers as an independent motif. At that time and long afterwards, painters became completely captivated by the -Power Flower-. Jan Brueghel, Jan Davidz De Heem, Osias Beert, Daniel Seghers, Rachel Ruysch and many others show off their most beautiful scents at this exhibition.; Hoefnagel, Hondius de oude , Matthieu de L'obel, Charles de l'Rcluse, Emmanueel sweert, Adriaen Collaert, De Bry, Crispijn de Passe de oude, A Wierix, R Savery, Van de Hoecke, Ambroius Bosschart, Osias Beert, Breughel, Van Der Ast, Jacob van Hulsdonck, Paulus Pontius, Hans Coenraadt, Philips de Marlier, Abram Dircksz, Galle, Johannes Fijt, Jan Davidsz de Heem, Dirck de Bray, Crel de Moor, Rachel Ruysch, Van Huijsum, Ziesel, Eliaerts, Bas Meeuws ‎

‎Image-Thinking / druk 1 : Five centuries of images in Antwerp‎

‎, BAI bvba 2011, 2011 Hardcover, 239 pagina's/pages, Nederlands, 290 x 220 mm, book in perfect condition, . ISBN 9789085865803.‎

‎Meesterwerken in het MAS. Vijf eeuwen beeld in Antwerpen toont, aan de hand van topstukken uit Antwerpse collecties, de evolutie van de beeldcultuur van de middeleeuwen tot nu. Het economische succes van de Antwerpse haven zorgt in de 16de en 17de eeuw voor een belangrijke ommekeer in de kunstwereld. Het zijn niet langer alleen de adel en de geestelijken die werken bestellen. Ook de rijke burgerij wordt opdrachtgever. Met een creatieve hausse tot gevolg. De grandeur van Rubens en de massale grafiekproductie zijn daar uitingen van. De fundamenten van de hedendaagse beeldcultuur en de internationale kunstmarkt worden in de stad aan de stroom gelegd. Antwerpen is een prominente kunststad gebleven. De kunstenaars uit de Lage Landen zijn nog steeds van groot belang voor het inzicht in de actuele beeldcultuur. In de tentoonstelling wordt werk van oude meesters als Jan van Eyck, Peter Paul Rubens en Jacob Jordaens geconfronteerd met hedendaagse kunst van onder andere Luc Tuymans, Jan Fabre en Koen van den Broek.‎

‎Sensatie en sensualiteit, Rubens en zijn erfenis ‎

‎, Fonds Mercator/ Mercatorfonds, 2014 Hardback, 280x240mm, 354p, 280 bw and col. illustrations, Fine copy. Including an index. ISBN 9789462300507.‎

‎Peter Paul Rubens (1577-1640), hofschilder met Euro pese faam, maakte een synthese van de nuances en paradoxen van zijn tijd. Zijn scheppinge n vormden een bron van inspiratie voor tal van kunstenaars, dit tot in de twintigste eeuw. BOZAR duikt samen met het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten nu opnieuw in zijn oeuvre. De thema's Geweld, Macht, Lust, Religie, Elegantie en Poezie worden aangekaart in werken van de meester en zijn erfgenamen. De tentoonstellingscatalogus presenteer t onder meer doeken van Van Dyck, Gainsborough en Delacroix en etsen van Rembrandt en Picasso, die vaak 'de Rubens van de twintigste eeuw' wordt genoemd. ‎

‎SENSATIE EN SENSUALITEIT. RUBENS EN ZIJN ERFENIS.‎

‎BE, mercaterfonds - fondsmercator, 2014 Gebonden, Hardback, 280x240mm, 354p, 280 bw and col. illustrations - tekst in het Nederlands, nieuw exemplaar. ISBN 9789462300507.‎

‎Rubens (1577-1640) was de Quentin Tarantino van zijn tijd en bracht Vlaanderen naar de wereldtop van de schilderkunst. De meester-schilder was een eigenzinnige vakman en zette scenes neer vol geweld en wellust, maar ook met compassie en elegantie. Die thema?s inspireerden vele eeuwen de kunstenaars na hem, overal ter wereld. In deze unieke tentoonstelling van BOZAR samen met het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten in Antwerpen en de Royal Academy of Arts in Londen maak je opnieuw kennis met het duurzame oeuvre van dit ontembare genie en dat van zijn erfgenamen. Je ontdekt ook doeken van Van Dyck, Watteau, Delacroix, Manet tot Kokoschka, naast etsen van Rembrandt en Picasso. De schilder was zo veelzijdig dat hij kustenaars uit alle naties aansprak. Deze belangstelling is vaak selectief. Spanjaarden verkozen zijn religieuze stukken. De Engelsen spiegelden zich aan zijn portretten en landschappen. Franse schilders voelden zich vooral aangetrokken door de erotiek en poezie in zijn werk. Duitse en Oostenrijkse kunstenaars bewonderden zijn levenskracht. Heel wat getalenteerde kunstenaars lieten zich verleiden door Rubens' gebruik van compositie, kleur of techniek en kwamen op die rijke voedingsbodem tot rijpheid en bloei. ‎

‎Krasse koppen, Rubens, Rembrandt en Vermeer.‎

‎, Hannibal Books, 2023 HB, 265 x 220 mm, 196 pages, NL edition. ISBN 9789464666649.‎

‎Unieke kijk op de 'tronies' in de kunst uit de Nederlanden Onze fascinatie voor gezichten is van alle tijden en culturen. Krasse koppen ? Rubens, Rembrandt en Vermeer belicht een merkwaardig genre in de schilderkunst dat nog maar weinig aandacht kreeg: de zogenaamde tronies, die vooral een gevoel of karaktertrek verbeeldden. Bij deze ?koppen? deed de identiteit van het model er niet toe, waardoor de schilder vrijuit zijn gang kon gaan. De grootste meesters tekenden en schilderden tronies: D rer, Massijs, Bruegel, Rubens, Rembrandt, Vermeer? Krasse koppen brengt nieuwe inzichten over een genre dat ouder en veelzijdiger is dan we denken. Met tientallen afbeeldingen en met reflecties van hedendaagse kunstenaars voor wie het gezicht tot het wezen van hun werk behoort. Catalogus bij de gelijknamige tentoonstelling in het KMSKA in Antwerpen (van 20 oktober 2023 tot 21 januari 2024) en de National Gallery of Ireland in Dublin (van 24 februari tot 26 mei 2024). ‎

‎Marc Steculorum. Sansepolcro‎

‎, Koninklijk Museum voor Schone Kunsten, 2005 Softcover, 64 pages, 170 mm x 230 mm. ISBN 9789080944626.‎

‎Antwerpen : Camera Work, 2005 In het voorjaar van 2005 maakte Marc Steculorum een reeks foto's in en rond Sansepolcro, het provinciestadje in de Tibervallei, waar omstreeks 1412 Piero della Francesca werd geboren. nNaast een verkenning van het Piero della Francesca-landschap wil het boek de relevantie belichten van dit oeuvre voor de actuele kunstenaar en toeschouwer. Het boek bevat 40 foto's van Marc Steculorum, gedrukt in duotone, en ingeleid door een tekst van auteur Leen Huet. Uitgegeven ter gelegenheid van tentoonstelling in het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen, van 15 oktober tot 31 december 2005.‎

‎Rubens and His Legacy.‎

‎, Royal Academy Of Arts 2014, 2014 Hardcover, 352 pages, English, 290 x 245 mm, FINE ISBN 9781907533778.‎

‎Rubens is undoubtedly the most influential Flemish painter. Through reproductions in print, his compositions had an immense impact, even during his lifetime. Himself indebted to Titian, Rubens became a role model to Van Dyck, Rembrandt and Velazquez, and influenced artists well beyond his time, including figures such as Cezanne, Picasso, Bacon and Freud. This stunning new volume explores Rubens' legacy thematically, through a series of sections devoted to Violence, Power, Lust, Compassion, Elegance and Poetry. Illustrating some of the artists most famous paintings alongside great works that bear his influence, each section will link artists across the centuries in their references to Rubens, from Van Dyck and Watteau to Manet, Daumier, Renoir and Van Gogh, as well as Gainsborough, Constable and Turner.‎

‎ De Quentin Metsys Pierre Paul Rubens: Chefs d'oeuvre du Mus e royal r unis dans la Cath drale d'Anvers: Chefs d'oeuvre du Musee Royal Reunis‎

‎, De Kathedraal vzw & BAI , 2009 Paperback, 223 pages, Francais, 280 x 250 mm, photos et illustrations, . ISBN 9789085865360.‎

‎Avant la R volution fran aise, des dizaines d'autels de guildes et de corporations se dressaient dans la cath drale Notre-Dame d'Anvers. Tous taient orn s de tableaux et de sculptures de la main des plus grands artistes de l' poque: Quinten Metsijs, Barend van Orley, Frans Floris, Maerten de Vos, Frans Francken, Peter Paul Rubens... Pendant la domination fran aise,‎

‎Sensation et sensualite Rubens et son heritage.‎

‎, mercaterfonds - fondsmercator, 2014 Hardback, 280x240mm, 354p, 280 bw and col. illustrations- Fine copy. ISBN 9789462300514.‎

‎Peintre de cour a la reputation internationale, Peter Paul Rubens (1577-1640) synthetise les nuances et les paradoxes de son temps. Ses creations sont encore de nos jours une source d'inspiration pour toute une serie d'artistes. BOZAR et le Musee Royal des Beaux-Arts d'Anvers vous replonge dans son oeuvre, de maniere thematique : la violence, le pouvoir, la luxure, la compassion, l'elegance et la paix sont abordes par le biais d'ouvres du maitre et de ses heritiers. L'exposition presente entre autres des toiles de Van Dyck, Gainsborough et Delacroix ainsi que des gravures de Rembrandt et Picasso souvent surnomme ? le Rubens du XXe siecle ? ‎

‎Quinten Metsijs a Peter Paul Rubens - Chefs-d'oeuvre du musee royal reunis dans la cathedrale.‎

‎Anvers, BAI, 2009 Softcover,223 PAGES, Illustrated. 24,5 cm x 28,0 cm x 1,6 cm . ISBN 9789085865360.‎

‎Avant la Revolution francaise, des dizaines d'autels de guildes et de corporations se dressaient dans la cathedrale Notre-Dame d'Anvers. Tous etaient ornes de tableaux et de sculptures de la main des plus grands artistes de l'epoque: Quinten Metsijs, Barend van Orley, Frans Floris, Maerten de Vos, Frans Francken, Peter Paul Rubens... Pendant la domination francaise, l'eglise est entierement videe et les plus belles oeuvres prennent la route de Paris. Apres 1815, de nombreux tableaux reintegrent la cathedrale, d'autres trouvent un nouveau toit au musee. Quelques panneaux du Musee Royal des Beaux-Arts peuvent a present etre vus dans la cathedrale. Des oeuvres d'art qui ont ete separees durant deux siecles, sont a nouveau reunies dans l'eglise pour laquelle elles ont ete realisees. Le livre d'art present analyse en profondeur tous les retables exposes. Il consacre en outre une attention soutenue a l'historique de la cathedrale, la formation des guildes et des corporations, l'evolution de la construction des autels, l'usage des triptyques par les guildes et corporations et a la restauration de la cathedrale, la plus grande eglise gothique des Pays-Bas meridionaux.‎

‎DR LES DE T TES, Rubens, Rembrandt et Vermeer‎

‎, Hannibal Books, 2023 HB, 265 x 220 mm, 196 pages, FR edition‎

‎Vue unique sur les trognes de l'art des Pays-Bas Notre fascination pour les visages traverse les poques et les cultures. Dr les de t tes ? Rubens, Rembrandt et Vermeer se concentre sur un genre remarquable de la peinture, jusqu?ici quelque peu d laiss : les trognes , qui repr sentent surtout un sentiment ou un trait de caract re. Dans ces t tes, l?identit du mod le importe peu, si bien que le peintre peut laisser libre cours son imagination. Les plus grands ma tres ? D rer, Massijs, Bruegel, Rubens, Rembrandt, Vermeer? ? ontdessin et peint des trognes. Dr les de t tes jette un nouvel clairage sur ce genre, plus ancien et plus divers qu?on ne le pense. Avec des dizaines d?illustrations et les r flexions d?artistes contemporains pour qui le visage est au centre de l??uvre. Catalogue de l'exposition du m me nom au KMSKA Anvers (du 20 octobre 2023 au 21 janvier 2024) et la National Gallery of Ireland Dublin (du 24 f vrier au 26 mai 2024). le mus e retrace l' volution d'un nouveau genre, celui de la tronie. Au XVIIe si cle, l'int r t pour la tronie, mot ancien signifiant visage, est son apog e. Des artistes tels que Pierre Paul Rubens, Rembrandt et Johannes Vermeer d ploient toute leur habilet pour peindre le visage. Les tronies sont souvent des ouvres de petite taille, prodigieusement peintes, dessin es ou grav es. C'est dans ces ouvres intimistes que nous rencontrons au plus pr s l'artiste. Le KMSKA consacre au genre la plus importante exposition jamais r alis e. Pour Grosses t tes, le mus e r unit pas moins de 76 chefs-d'oeuvre, nationaux et internationaux, les ouvres les plus pertinente‎

‎Turning Heads, Bruegel, Rubens and Rembrandt‎

‎, Hannibal Books, 2023 HB, 265 x 220 mm, 196 pages, ENGLISH edition ISBN 9789464666786.‎

‎Unique view on the 'tronies' in art from the Netherlands Our fascination for faces transcends eras and cultures. Turning Heads ? Rubens, Rembrandt and Vermeer highlights a remarkable genre in painting to which little attention has so far been paid: tronies or study heads, which were intended first and foremost to depict an emotion or a character trait. Since the model?s identity did not matter, painters could truly go to town with these heads. Tronies were drawn and painted by some of the greatest masters: D rer, Bruegel, Massys, Rubens, Rembrandt and Vermeer, to name just a few. Turning Heads offers a fresh insight into a genre that is older and more varied than you might think. This book includes dozens of illustrations plus the thoughts of contemporary artists for whom the face is essential to their own work. Catalogue for the exhibition of the same name at the KMSKA in Antwerp (from October 20, 2023 to January 21, 2024) and the National Gallery of Ireland in Dublin (from February 24 to May 26, 2024).‎

‎Sensatie en sensualiteit: Rubens en zijn erfenis‎

‎ 2014 Mercatorfonds Hardcover 1st Edition ‎

‎Sensatie en sensualiteit: Rubens en zijn erfenis Hardcover, 285 x 245 mm, 354 blz, rijkelijk geillustreerd, in zeer goede staat‎

‎Sensatie en sensualiteit: Rubens en zijn erfenis‎

‎ 2014 Mercatorfonds Hardcover 1st Edition ‎

‎Sensatie en sensualiteit: Rubens en zijn erfenis Hardcover, 285 x 245 mm, 354 blz, rijkelijk geillustreerd, in zeer goede staat‎

‎Jacob Jordaens: et l'Antiquité ‎

‎ 2012 Mercatorfonds Hardcover ‎

‎Jacob Jordaens: et l'Antiquité hard cover, 295 x 245 mm, 316 p, illustrated, very good condition, as new‎

‎Beelddenken: vijf eeuwen beeld in Antwerpen‎

‎ 2011 BAI NV Hardcover ‎

‎Beelddenken: vijf eeuwen beeld in Antwerpen 290 x 215 mm, Hardcover, 239 pp, rijkelijk geillustreerd in goede staat‎

‎Primitifs flamands: les plus beaux diptyques‎

‎, Graphic Matter/Uitgeverij Ludion 2007, 2007 Hardcover, 112 pages, Texte en Francais, 285 x 245 mm, Tres belle exemplaire !. ISBN 9789055446612.‎