Très rare suite de lithographies coloriées consacrées par Henry Monnier à la vie parisienne. Paris, Gihaut frères, 1828. In-4 oblong de 10 planches lithographiées chiffrées. Conservé dans la couverture imprimée sur papier rose de l’éditeur servant de titre. 340 x 258 mm.
Très rare suite de lithographies consacrées par Henry Monnier à la vie parisienne. Rahir, La Bibliothèque de l’amateur, 548; Bulletin Morgand et Fatout, n°10545. Suite de 10 lithographies humoristiques à la plume coloriées et numérotées. Elles s’intitulent: Les Sots sont ici bas pour nos menus plaisirs, Un Futur, Une Education à faire, Inutilités, On ne vous voit plus, Milord!, Les rafraichissemens sont pour les dames, Une demoiselle à produire, Des Mamans de Comédie, Monsieur mon Fils est-il chez lui?, Le Contentement de sa personne. Henry Monnier (1799-1877) est un dramaturge, caricaturiste et acteur français. Entre 1827 et 1832, il réalise plusieurs albums de lithographies, croquant les mœurs et physionomies de ses contemporains, de la grisette à l’employé de bureau. «On le voit, s’il y a caricature, c’est d’une caricature facétieuse qu’il s’agit, empreinte d’humour, encline à la satire joyeuse qui vise à détrôner la vanité, à épingler les ridicules. Les ‘Mœurs parisiennes’ ont une jovialité communicative: des protecteurs bedonnants et parfois visiblement libidineux faisant la cour à de fausses ou à de vraies naïves demoiselles; ou, réciproquement, des dames à la maturité avancée et aux formes lourdement avantageuses, minaudant comme des servantes de comédie aux propos d’un jeune homme audacieux…» (J.-L. Cabanès, La fantaisie post-romantique, p. 461). Bel exemplaire de cette rare suite de lithographies coloriées à l’époque, conservé dans la couverture imprimée sur papier rose de l’éditeur. Nous n’avons pu localiser aucun exemplaire de cette très rare suite dans l’ensemble des Institutions mondiales. Nos recherches ne nous ont permis de trouver aucun exemplaire de cette rare suite passé sur le marché public depuis le début des relevés, il y a quarante ans.
Bel exemplaire de cette rare suite de lithographies coloriées à l’époque. Paris, Delpech, [ca 1828]. In-4 oblong. Série de 6 lithographies au trait coloriées à l’époque, deux premières planches un peu jaunies. Percaline verte à la bradel, pièce de titre de maroquin aubergine sur le premier plat. 249 x 303 mm.
Très rare suite de lithographies en premier tirage consacrées par Henry Monnier aux boutiques parisiennes. «Suite rare» (Bulletin de la Librairie Damascène Morgand, 1512). L’illustration se compose de 6 lithographies humoristiques par Delpech d’après Henri Monnier, rehaussées à l’aquarelle à l'époque: Marchandes de Modes, Un Café, Apothicaire, Marchand d'Estampes, Bouquiniste, Restaurateur. «L’exécution matérielle de ces lithographies est excellente. ‘Monnier surveillait attentivement le travail des coloristes, malgré l’habileté des ouvrières de l’atelier Meilhac, l’industriel auquel on doit un spirituel auteur dramatique et un ‘Traité du coloris des lithographies’, 1836» (Champfleury). (Béraldi, Les graveurs du XIXe siècle). Henry Monnier (1799-1877) est un dramaturge, caricaturiste et acteur français. Entre 1827 et 1832, il réalise plusieurs albums de lithographies, croquant les mœurs et physionomies de ses contemporains, de la grisette à l’employé de bureau. «On le voit, s’il y a caricature, c’est d’une caricature facétieuse qu’il s’agit, empreinte d’humour, encline à la satire joyeuse qui vise à détrôner la vanité, à épingler les ridicules…» (J.-L. Cabanès, La fantaisie post-romantique, p. 461). Bel exemplaire de cette rare suite de lithographies coloriées à l’époque.
Paris, Editions d'art Les Heures claires, (1970). 3 vol. au format pt in-4 (243 x 198 mm) de 177, 165 et 163 pp., en feuilles, sous couvertures titrées à rabats rempliés et étui-chemises cartonnés d'édition, plats ornés d'un filet d'encadrement gras et maigre dorés, larges compositions figuratives au centre sur fond de motif d'inspiration floral doré, dos lisses ornés d'un filet d'encadrement dorés, filets gras et maigres dorés, filets en pointillés dorés, filets stylisés dorés, fleurons dorés, palette dorée en queue, titre doré, tomaison dorée.
Premier tirage des nombreuses tout autant que délicates compositions en couleurs d'Henry Lemarié. Ensemble complet des 3 volumes le constituant ainsi que de son prière d'insérer au 3ème volume. Un des exemplaires numérotés du tirage sur vélin de Rives. ''Cette édition a nécessité trois années d'un travail exceptionnel. La gravure des quelques trois mille bois nécessaires à la reproduction des aquarelles de Henry Lemarié est l'oeuvre de Jean Taricco''. (in Colophon). ''Henry Lemarié est, sans conteste, le miniaturiste français le plus célèbre et le plus apprécié de notre époque. Son oeuvre est la plus recherchée des bibliophiles: en effet, à ses qualités picturales il a su adjoindre une parfaite maîtrise de l'illustration.'' Le conteur eclipse ici le fabuliste... La crispation religieuse de la fin du règne de Louis XIV, et plus tard la pudibonderie du XIXèmesiècle, ont mis dans l’ombre ces contes licencieux dont le défi poétique consiste à jouer de l’implicite pour (ne pas) nommer la sexualité, à «dire sans dire», dans un jeu de dérobade et de provocation reposant sur la complicité du lecteur. La Fontaine a mené simultanément ces deux activités, jusqu’à joindre des contes à l’ultime recueil de fables de 1693: bien plus qu’un laboratoire de la narration enjouée des Fables, les Contes pourraient bien participer d’une même entreprise, celle d’une narration poétique sous le signe d’une gaieté sans illusions. Ces récits paillards, imités pour beaucoup d'entre eux de l'Arioste, Boccace, et François Rabelais feront dire à leur auteur dans sa préface : "...et puis ce n'est ni le vrai ni le vraisemblable qui font la beauté et la grâce de ces choses-ci; c'est seulement la manière de les conter." L’œuvre de La Fontaine offre la figure, exemplaire, d’une sagesse désabusée: elle choisit, comme le Démocrite de la fable Démocrite et les Abdéritains, la retraite méditative plutôt que la vie de la cité d’Abdère soumise aux pensers du vulgaire, et, face à la violence forcenée du réel elle préfère, contre l’Héraclite de l’Histoire, le rire plutôt que les pleurs. Monod I, Manuel de l'amateur de livres illustrés modernes, 6699 Très belle condition.
A Paris, chez J. & R. Wittmann, 1948. Un vol. au format in-folio (388 x 288 mm) de 97 pp., broché, sous couverture à rabats rempliés.
Premier tirage des compositions hors-texte sur fond bistre d'Henry de Waroquier. Tirage unique à 650 exemplaires seulement (plus 50 hors-commerce). Un des exemplaires numérotés sur vélin de Lana, seul papier. ''D'abord professeur à l'Ecole Estienne, Henry de Waroquier fut - dans son art - principalement influencé par les Impressionnistes ainsi que l'art d'Extrême-Orient, quoique n'étant cependant pas resté indifférent aux tendances contemporaines. C'est à force de volonté qu'il est parvenu à faire admettre l'arbitraire de ses toiles, dont le coloris, où dominent les terres, est janséniste à l'excès. On voudrait chez lui plus de détente, de laisser-aller, mais ce laisser-aller ne découvrirait-il pas, au fond, un oeil médiocrement sensible ? Son goût des architectures séduit plus, sans doute, dans l'eau-forte, dont il connaît admirablement les ressources. Quant à l'élaboration d'un livre, il le conçoit telle une architecture''. (in Osterwalder). ''A partir de 1921, Waroquier aborda la nature morte, puis surtout ce quoi il avait toujours tendu : la figure, introduite dans le paysage et qui prit bientôt le pas sur lui. De cette époque, en possession de son langage dans son entier, son oeuvre présente une grande continuité dans l'expression du tragique et du sens de la mort, soit par des éclairages dramatiques frappant les paysages déjà exaltés par le dessin, soit directement par la figuration de visages pathétiques. Le fauvisme lui avait apporté la tragique violence de ses rouges et de ses noirs orchestrés et soutenus par les bruns. Des divergences cubistes, il avait choisi l'ordonnance de l'espace. La conscience anxieuse qu'il avait de son art lui avait imposé de cesser complètement de peindre et de sculpter; de 1931 à 1936, pour se consacrer au dessin et à la remise en question de sa vision''. (in Bénézit). ''Ronsard apparaît en ces années 1555 et 1556 comme le grand poète de l'amour: la Continuation des Amours, en l'honneur de Marie, et la Nouvelle Continuation des Amours montrent l'abandon de l'inspiration pétrarquiste des Amours de Cassandre au profit du naturel et de la simplicité, l'un et l'autre commandés par la nouvelle passion de son cœur amoureux pour une jolie paysanne. Ce mélange de chansons et de sonnets est une des plus belles réussites de Ronsard, qui, sans effort, naïvement, découvre les mots et les cadences susceptibles d'émouvoir. Cette ingénuité, cette fraîcheur de vision, alliées à la délicatesse de touche, frappent par leur justesse et leur sobriété. Les «Amours de Marie» contiennent une vérité, une chaleur de sentiment qui font largement oublier les complications rhétoriques des Amours de Cassandre.'' (in Larousse). Osterwalder II, Dictionnaire des illustrateurs, p. 1236 (citant la présente contribution de l'artiste) - Bénézit X, Dictionnaire des peintres, p. 641. Piqûres affectant les plats. Dos doublé. Du reste, bonne condition.
BREGEAULT (Henry) - GIGORD (Edouard de) - LEPINEY (Jacques et Tom de) - MIGOT (André) - MICHARD (René) & SEGOGNE (Henry de).
Reference : 32411
(1928)
Paris, Alpina, (1928). Un vol. au format in-4 (338 x 248 mm) de 162 pp. Reliure d'édition de plein cartonnage souple illustré.
Edition originale. Un des exemplaires du tirage numéroté ; non justifié. Il recèle - outre de nombreuses illustrations héliogravées - de délicates planches à pleine-page d'après les aquarelles d'E. Brun, Fourcy et F. Schrader. Perret, Guide des livres sur la montagne et l'alpinisme, 0693. Angles élimés. Rousseurs affectant le dernier plat ; très rares dans le corps d'ouvrage. Nonobstant, très belle condition.
St Paul, Fondation Maeght, (2002). Un vol. au format pt in-4 carré (262 x 218 mm) de 253 pp. Reliure d'édition de pleine percaline sable, sous jaquette illustrée par la photographie.
L'ouvrage s'agrémente d'une abondante iconographie. ''180 oeuvres majeurs composent cette première rétrospective consacrée à Henry Moore''. Très belle condition.
Paris : Jean Porson, 1950. LA CENDRILLON AUX 800 BOIS D'APRÈS LEMARIÉ
In-8° (260 x 179 mm), 39 pp. - [3] ff. + [31] pl., en feuilles sous couverture titrée, suite sous chemise, coffret éditeur orné d'un bois en couleurs. Édition illustrée par Henry Lemarié (1911-1991) de bois en couleurs. Un des 60 exemplaires enrichis d'une suite en noir (celui-ci le n°80) après 30 exemplaires contenant deux suites, la décomposition des bois et 2 dessins originaux. Suivent 1910 exemplaires, pour un tirage total de 2000 exemplaires, tous sur vélin de rives. Il a également été tiré quelques exemplaires hors-commerce sur Chine et Japon. L'ouvrage et la suite sont présentés dans un coffret éditeur orné d'un bois en couleurs. Selon l'éditeur, « les 39 illustrations qui ornent le texte ont exigé la gravure de 800 bois dûs au ciseau fervent d'André Marliat, en collaboration avec Suzanne Duplessis. L'impression de ces bois, oeuvre minutieuse de Raymond Jacquet, a nécessité 1.950.000 passages sur machine, soit 8750 heures de travail assidu. » Henry Lemarié avait déjà illustré pour Jean Porson La Belle aux bois dormants et La Barbe bleue. Frottements et décolorations au coffret.
Paris, Gallimard, 1978. In-8, 290 pp., broché, couverture originale illustrée (couverture un peu jaunie comportant quelques frottements).
Édition originale illustrée de reproductions de photographies en noir et blanc de Brassaï. Exemplaire du service de presse comportant un envoi autographe signé du photographe à Angelo Rinaldi, journaliste français. * Membre du SLAM et de la LILA / ILAB Member. La librairie est ouverte du lundi au vendredi de 14h à 19h. Merci de nous prévenir avant de passer,certains de nos livres étant entreposés dans une réserve.
S.l.n.d., s.n. In-12, non paginé, basane marbrée fauve, dos lisse, étiquettes au dos (épidermures et manques, taches).
Album réunissant des dessins de presse par Henry Monnier, découpés dans des journaux et collés dans un ouvrage de tactique militaire. Henry Monnier est un auteur et artiste français. Il illustra de nombreux ouvrages, parfois humoristiques, tels la Physiologie des métiers et des professions de France ou l'Almanach pour rire. Il inspira à Balzac la figure de Jean-Jacques Bixou, personnage récurrent de la Comédie humaine. Voir photographie(s) / See picture(s). * Membre du SLAM et de la LILA / ILAB Member. La librairie est ouverte du lundi au vendredi de 14h à 19h. Merci de nous prévenir avant de passer,certains de nos livres étant entreposés dans une réserve.
Paris, Librairie Plon, 1935. Un vol. au format pt in-8 (198 x 128 mm) de 358 pp. + 1 grande carte rempliée in fine, broché.
Edition originale (mention de ''mille'' portée au premier plat). ''Sur la toile de fond que composera l'épopée marocaine, voici donc, au premier plan, la silhouette d'Henry de Bournazel. Je ne séparerai pas son destin de celui de ses camarades, mais je le suivrai, non pas le long de sa trop courte vie, plutôt par bonds et par pèlerinages aux lieux où il vécut et mourut''. ''Depuis la mise en place du Protectorat en 1912, le maréchal Lyautey est résident général du Maroc. Bien que l'armée française soit très présente dans le pays, de nombreux mouvements de résistance se lèvent dans tout le Maroc et s'opposent à la « pax francesa », particulièrement dans les régions montagneuses du Rif, et de l’Atlas et Anti-Atlas. Henri de Bournazel rencontre le maréchal Lyautey à Casablanca et obtient en janvier 1922 une affectation au 8e spahis algériens à El Arba-Tahala, qu'il rejoint après avoir visité Rabat, Meknès et Fès. ll commence son acclimatation à la vie marocaine en assurant avec son escadron la protection des convois dans les défilés rocheux. C'est alors que le commandement décide de réduire la « poche de Taza » déjà entreprise l'année précédente, dans le Moyen Atlas autour du village de Skoura, fief de la rébellion. Henri de Bournazel, muté au 22e spahis marocains, basé à Médiouna, près de Casablanca, va pouvoir enfin participer aux engagements, insistant pour prolonger son séjour au Maroc.'' Premier plat présentant un éclat altéré. Papier légèrement oxydé présentant en outre quelques plissures. Deux déchirures affectant la carte (au niveau des pliures).
Paris, Editions Bernard Grasset, (1932). Un vol; au format pt in-4 (223 x 173 mm) de 88 pp., broché, sous couverture à rabats rempliés.
Edition originale. Tirage unique à 510 exemplaires. Celui-ci, un des 500 du tirage numéroté sur vélin chiffon de Corvol, seul papier après les 10 de tête sur Japon. Il s'enrichit d'un bel envoi autographe signé d'Henry Gautier du Bayle au premier feuillet : ''à mon collège et ami / Buriot / qui aime la Méditerranée, - / et qui pratique / spontanément / l'indulgence / Paris, le 5/10/32 / [signature]''. Joint : Faire-part de décés de l'auteur. Très belle condition.
Dimensions (à vue) : 305 x 198 mm. S.d. [circa 1904].
Grand dessin à la plume ainsi légendé : ''Que trouvez-vous de plus étonnant à l'exposition de Saint-Louis ? - C'est de vous y voir cher Monsieur Picard''. ''On redécouvre maintenant, mais lentement, le charme singulier des silhouettes parisiennes de Somm : croquis d'une belle vigueur, sans mièvrerie aucune, habilement et discrètement soulignés de tons rares à l'aquarelle''. (Gérald Schurr, cité in Osterwalder). ''Somm eut son heure de succès, surtout dans les caricatures publiées dans les journaux humoristiques. Son dessin ne manquait pas d'esprit. Il a laissé un nombre important d'albums d'esquisses remplis de croquis d'un mérite incontestable. Il y accumulait les notations les plus fugitives, saisies avec art et qui sont d'un maître. Ces dessins, restés inconnus, font vivement regretter la part qu'il fut contraint pour vivre de consacrer aux journaux humoristiques. Ses possibilités de peintre, et de peintre de grand talent, ne trouvèrent ainsi pas à s'employer. Si les dessins dont nous parlons sont un jour mieux connus, Henry-Somm tiendra une place très honorable dans la ''graphie'' des moeurs de la fin du XIXèe siècle''. (in Bénézit). ''Somm fut à l'origine du théâtre d'ombres du Chat Noir. Il illustra Allais, Morin, Bergeret et Ce qu'on n'ose pas dire de Saulière''. (in 5.000 dessinateurs de presse). Sous cadre ancien. Osterwalder I, Dictionnaire des illustrateurs, p. 994 - Bénézit IX, Dictionnaire des peintres, p. 695 - 5.000 dessinateurs de presse, p. 806. Petites altérations affectant le passe-partout. Du reste, très belle condition.
Dimensions : 253 x 203 mm.
Tirage argentique du temps. Cachet du photographe au verso. Très belle condition.
Paris, Marcel Lubineau, (1970). 3 vol. au format pt in-4 (277 x 197 mm) de 281, 279 et 275 pp., en feuilles, sous couvertures titrées à rabats rempliés et étuis-chemises cartonnés de l'éditeur, dos lisses, titre doré, tomaison dorée.
Ensemble complet des 3 volumes le constituant. Un des 1.050 exemplaires numérotés du tirage sur vélin de Rives. L'ensemble recèle de nombreuses compositions in et hors-texte en couleurs d'Henry Lemarié. ''Henry Lemarié est, sans conteste, le miniaturiste français le plus célèbre et le plus apprécié de notre époque. Son oeuvre est la plus recherchée des bibliophiles: en effet, à ses qualités picturales il a su adjoindre une parfaite maîtrise de l'illustration.'' La Chartreuse de Parme roman improvisé en 52 jours, est toujours considéré aujourd'hui comme l'un des plus grands romans de la littérature française. À Parme, l'ombre de la chartreuse s'étend sur la cour et sur les intrigues aristocratiques des quelques happy few qui l'animent: Gina la belle duchesse, le comte Mosca, mais surtout le jeune Fabrice delDongo, qui suscite l'amour de tous ceux qui le croisent. Comment ne pas l'aimer, ce jeune rêveur plein de grâce, qui transfigure la réalité? Mais lui, que tout le monde aime, qui saura-t-il aimer? C'est la question qui hante Fabrice, et Stendhal nous entraîne dans sa quête, qui le conduira de Milan à Parme, de Waterloo au lac de Côme, jusqu'à la prison de la tour Farnèse où son destin va basculer... Roman d'apprentissage ou rêverie italienne? Tout l'art de Stendhal tient justement à cette ambiguïté, entre un amer constat d'impuissance et une invitation à la magie poétique, entre désenchantement et ré-enchantement. Sans conteste, La Chartreuse de Parme est, avec Le Rouge et le Noir, le chef-d'oeuvre de Stendhal. Infime jaunissement affectant les dos des chemises. Nonobstant, très belle condition.
VOLTAIRE ; VIARD (Jean-Louis, ill.) ; BIZARD (Charles-Henry, Couleurs)
Reference : 1437
Paris : Les éditions nationales, 1945. EXEMPLAIRE UNIQUE MIS EN COULEURS
In-4° (288 x 236 mm), 234 pp. - [1] f. - [12] pl., broché sous chemise-étui éditeur de toile et papier chagriné titré au dos. Recueil de 19 récits de Voltaire (dont Micromégas) illustré par Jean-Louis Viard de 52 eaux fortes (12 hors textes à pleine page, 20 bandeaux et 20 lettrines). Un des 500 exemplaires sur pur fil Johannot (celui-ci le n°433) après 100 exemplaires sur vélin d'arches. Il a également été tiré 50 exemplaires hors-commerce. Toutes les illustrations ont été mises en couleurs à l'aquarelle par le peintre paysagiste Charles-Henry Joseph Bizard (Roubaix : 1887 - Lyon : 1954). Une mention manuscrite au justificatif de tirage précise : « Avril 1946. Les eaux-fortes ont été rehaussées à l'aquarelle par Charles H. Bizard - artiste peintre. » Préface d'André Billy : « Relire les romans et les contes de Voltaire, je ne sais pourquoi l'idée m'est venue que cela devrait être dansé. On a fait des ballets sur toutes sortes de musique ; on devrait en faire, sans musique, sur la prose de Voltaire que quelqu'un réciterait en marquant bien le rythme, pendant que, des bras et des jambes, un danseur ou une danseuse en dessinerait dans l'air des mouvements tantôt rapides et tantôt ralentis, tantôt amples et tantôt menus, tantôt sautillants et tantôt bondissants. » (p. 5). Petites salissures à la chemise-étui.
London [Londres] : William Miller, 1801. ÉDITION ORIGINALE RELIÉE EN MAROQUIN DE L'ÉPOQUE DE CE MACABRE RECUEIL DE PLANCHES ILLUSTRANT LES SUPPLICES CHINOIS
In-f° (360 x 265 mm), [27] ff. - 22 pl., maroquin rouge à long grain, dos à 5 faux-nerfs orné, décor d'un triple filet, de deux frises à froid et d'un encadrement « à la grecque » sur les plats, roulette sur les coupes au niveau des coins, roulette intérieure, tranches dorées (reliure de l'époque) L'ouvrage, imprimé sur beau papier vélin fort, bilingue anglais-français, décrit 22 supplices (bastonnade, torsion des oreilles, torture des doigts, brûlure des yeux, amputation, décapitation...) illustrés chacun d'une planche rehaussée à l'aquarelle et gravée en pointillé par John Dadley, d'après des originaux réalisés par l'artiste (ou studio) cantonais Pu-Qua. L'auteur, William Henry Mason, major des Royal Madras Fusiliers, aurait acquis ces peintures vers 1790 lors d'une escale à Canton. La Chine était alors hostile aux étrangers, et plus particulièrement aux britanniques, qui ne pouvaient circuler librement dans le pays. Mason parvint cependant, par l'intermédiaire de marchands cantonais, à obtenir les peintures et informations qui serviront de base à deux livres de planches : The Costumes of China (William Miller 1800) et le présent ouvrage. Bien que certains des supplices évoqués dans l'ouvrage soient explicitement décrits comme abolis (« supplice de couper le jarret à un malfaiteur ») ou archaïques, et que d'autres paraissent relever plus de la rumeur que de la réalité (« manière de brûler les yeux avec la chaux »), Les punitions des chinois contribua à soulever, dans les pays occidentaux, des inquiétudes quant à la sévérité perçue du système judiciaire chinois, et nourrit la sympathie du public pour la mission « civilisatrice » de l'Empire. Mors, coiffes et coins frottés, traces sombres sur le plat inférieur, léger transfert des gravures sur la page en regard, rares rousseurs.
Paris, Société des Bibliophiles [Félix Cadet de Gassicourt & Maurice Heine], 1921 (1923 au colophon). Un vol. au format gd in-8 (233 x 187 mm) de 243 pp., en feuilles, sous couverture illustrée à rabats rempliés.
''Edition recherchée''. (in Carteret). Tirage unique à 150 exemplaires seulement. Celui-ci, imprimé nominativement pour Funck-Brentano. Un des 100 exemplaires du tirage numéroté sur vergé filigrané de Montval. Exemplaire bien complet de sa suite (volante) sur Chine de 20 (sur 21) compositions hors-texte en couleurs gravées en taille-douce ainsi qu'un portrait de Baudelaire attribué à Monticelli. Le premier plat de couverture est agrémenté d'une eau-forte gravée à la manière noire. Outre les planches en couleurs figurant dans l'ouvrage, l'iconographie est complétée par de jolis bandeaux figuratifs en xylographie par Henry Chapront. ''Collaborateur à la revue Floréal, Chapront entreprend surtout d'illustrer pour les éditions La Connaissance ou à l'Enseigne du pot cassé une vingtaine d'oeuvres très fin-de-siècle ou classiques. Parfait décorateur du livre, il sait exprimer avec esprit tout le sel, souvent gaulois, jamais inconvenant''. (in Osterwalder). ' 'Cet artiste, qui très jeune fut mêlé aux milieux symbolistes a collaboré à de nombreuses publications littéraires avant d'être recherché par les éditeurs de livres de luxe''. (in Bénézit). Monod I, Manuel de l'amateur de livres illustrés modernes, 1132 - Carteret IV, Le Trésor du bibliophile / Illustrés modernes, p. 64 - Osterwalder II, Dictionnaire des illustrateurs, p. 241 - Bénézit II, Dictionnaire des peintres, p. 666. La suite est lacunaire de sa première planche (un portrait de Baudelaire). Exemplaire constellé de pâles rousseurs. Infime manque en marge d'une des planches de la suite. Nonobstant, belle condition. Emboîtage absent.
Paris, Librairie Charles Delagrave, s.d. [1894]. Un vol. au format in-8 étroit (217 x 133 mm) de 2 ff. n.fol., 174 pp. et 1 f. n.fol. Plein cartonnage azur d'édition, filet gras à froid encadrant les plats, le premier s'orne d'une jolie composition figurative dorée, dos lisse, filets gras dorés en tête et queue, fleuron central doré, titre doré, toutes tranches rouges.
Exemplaire présenté sous un joli cartonnage éditeur. Il s'agrémente de nombreuses figures dans le texte. Table : Définition - But et productions de cet art - Opérations préliminaires - Préparation du minerai - Haut fourneau - Coulée - Gueuse - Du travail du fer - Du travail de la forge - Etampage - Soudure et brasure - Manière dont on exécute les enroulements, volutes, etc. - Des principales sortes de grilles - Des rampes d'escalier - Des ornements en tôle repoussée et du relevage - Des fermetures intérieures - Histoire. Angles élimés. Légères marques d'usage affectant le cartonnage. Quelques claires rousseurs dans le corps d'ouvrage ; quoique davantage marquées aux premiers et derniers feuillets. Du reste, bonne condition.
Paris, Marcel Sautier, 1949. Un vol. au format in-4 (292 x 228 mm) de 69 pp., broché, sous couverture à rabats rempliés.
Edition originale (originellement dépourvue du frontispice d'André Dunoyer de Ségonzac). Exemplaire agrémenté au premier feuillet d'un envoi autographe signé de Pierre Camo : ''à Monsieur Henry Bordeaux / en respectueux hommage / [signature]''. Un des exemplaires imprimés du Service de Presse ; tiré sur Crèvecoeur du Marais. Marge des plats légèrement insolée; Rares piqûres dans le corps d'ouvrage. Du reste, belle condition.
Paris, Bernard Grasset, (1997). Un vol. au format in-8 (243 x 154 mm) de 442 pp. + cartes in fine, broché.
''Après un trafic d'armes infructueux, Henry de Monfreid s'essaye au dangereux commerce du hachich. Pour en vendre en Egypte, il faut déjouer le monopole anglais farouchement gardé. Puis se battre contre des associés sans scrupules qui lui volent sa cargaison, et enfin, ruser avec d'infinies précautions pour écouler une marchandise si convoitée''. Très belle condition.
Paris, Librairie Renouard / Henri Laurens, s.d. [circa 1930]. Un vol. au format in-4 (278 x 222 mm) de 144 pp. Plein cartonnage azur de l'éditeur, large composition figurative en couleurs portée au premier plat, titre doré, plats biseautés, dos lisse, titre doré, toutes tranches dorées.
Elégant cartonnage d'édition. Nombreuses compositions en noir et couleurs d'Henry Morin. ''Spécialiste des contes et éditions romanesques pour enfants au début du siècle , Morin est détenteur d'un style des plus agréables, classique et au trait rond à la fois . Il s'est toujours montré friand de la représentation des costumes d'époque''. ''Don Quichotte est la première des œuvres modernes puisqu’on y voit la raison cruelle des identités et des différences se jouer à l’infini des signes et des similitudes; puisque le langage y rompt sa vieille parenté avec les choses, pour entrer dans cette souveraineté solitaire d’où il ne réapparaîtra, en son être abrupt, que devenu littérature; puisque la ressemblance entre là dans un âge qui est pour elle celui de la déraison et de l’imagination. La similitude et les signes une fois dénoués, deux expériences peuvent se constituer et deux personnages apparaître face à face. Le fou, entendu non pas comme malade, mais comme déviance constituée et entretenue, comme fonction culturelle indispensable, est devenu, dans l’expérience occidentale, l’homme des ressemblances sauvages. […] À l’autre extrémité de l’espace culturel, mais tout proche par sa symétrie, le poète est celui qui, au-dessous des différences nommées et quotidiennement prévues, retrouve les parentés enfouies des choses, leurs similitudes dispersées.(Michel Foucault - Les Mots et les choses, p. 62). 5.000 dessinateurs de presse, p. 592. Plats présentent un éclat légèrement altéré ainsi qu'une petite abrasion en marge inférieure droite du premier. Début de fente affectant la première garde. Brochage parfois un peu faible. Papier légèrement oxydé pouvant en outre parfois présenter de claires rousseurs. Du reste, belle condition.
Paris, Librairie Orientale & Américaine, E. Guilmoto, 1909. In-8 carré broché, XV-130 pp., non-coupé, couverture terracotta rempliée (couverture légèrement insolé).
Introduction de Edmund Gosse. * Voir photographie(s) / See the picture(s). * Membre du SLAM et de la LILA / ILAB Member. La librairie est ouverte du lundi au vendredi de 14h à 19h. Merci de nous prévenir avant de passer,certains de nos livres étant entreposés dans une réserve.
Paris, Siège de la Société d'encouragement pour l'industrie nationale (Typ. Ph. Renouard), 1905. In-4, (8)-123-(3) pp. et IX planches, broché, en partie non coupé (dos refait, couverture doublée).
Peu courant. * Voir photographie(s) / See picture(s). * Membre du SLAM et de la LILA / ILAB Member. La librairie est ouverte du lundi au vendredi de 14h à 19h. Merci de nous prévenir avant de passer,certains de nos livres étant entreposés dans une réserve.
Le rameau d'or, Paul Cotinaud, s.d. In-12 en feuilles sous couv. rempliée, chemise et étui.
Illustré de charmantes aquarelles de Lemarié reproduites au pochoir. * Voir photographie(s) / See picture(s). * Membre du SLAM et de la LILA / ILAB Member. La librairie est ouverte du lundi au vendredi de 14h à 19h. Merci de nous prévenir avant de passer,certains de nos livres étant entreposés dans une réserve.
Paris, Conquet (impr. Chamerot et Renouard), 1893. In-8, broché, couverture illustrée rempliée, frontispice, encadrements en noir.
Tirage limité à 400 exemplaires, ici l'exemplaire personnel de l'imprimeur Renouard, imprimé SUR JAPON, et enrichi d'une SUITE des encadrements sur Chine. Bel exemplaire. * Voir photographie(s) / See picture(s). * Membre du SLAM et de la LILA / ILAB Member. La librairie est ouverte du lundi au vendredi de 14h à 19h. Merci de nous prévenir avant de passer,certains de nos livres étant entreposés dans une réserve.