, Horta/ Cera, 2020 Relie, 288 pages avec 330 illustre coleur. 32x22.Langue : Fran ais, 33cm *bon etat. ISBN 9782960202120.
Au tournant du XIX e si cle, un moment o la peinture et la sculpture avaient d j accompli leurs propres r volutions, toute une jeune g n ration d'artistes-artisans s'employa en Belgique brouiller les fronti res entre les beaux-arts et les arts appliqu s, entre les arts majeurs et les arts mineurs . Leur objectif tait aussi simple qu'ambitieux : amener des disciplines comme l' b nisterie, la verrerie, la ferronnerie ou encore la c ramique se lib rer du carcan des styles du pass en vue d'embrasser une esth tique nouvelle, et ainsi cr er des objets aussi beaux qu'adapt s aux besoins intellectuels et mat riels de l' poque. Le succ s fut rapidement au rendez-vous pour ces r novateurs de l'art d coratif, en Belgique comme l' tranger, mais la chute fut d'autant plus brutale. Au fil du XX e si cle, la plupart d'entre eux tomb rent dans l'oubli et bon nombre de leurs cr ations, devenues obscures, furent parpill es, gar es ou tout simplement d truites. l'inverse de l'architecture, qui a fait l'objet de tr s nombreuses publications, les arts appliqu s demeurent aujourd'hui encore largement m connus pour la p riode de l'Art nouveau en Belgique. C'est pourquoi les ditions du Mus e Horta ont lanc partir de la collection priv e de Jonathan Mangelinckx une s rie de quatre ouvrages collectifs, voulus comme autant de cha nons manquants au niveau scientifique. R alis sous la coordination de Fran oise Aubry, Borys Delobbe et Jonathan Mangelinckx, ce premier tome, pr fac par Paul Greenhalgh, prend pour pivot Victor Horta afin de red couvrir le parcours et les cr ations de quatre autres figures de l'Art nouveau belge : Fernand Dubois, Paul Du Bois, L on Ledru et Georges Hob . Au fil des contributions de Fran oise Aubry, glantine Lebacq, Anne Pluymaekers et Raymond Balau, c'est tout un pan relativement m connu de ce ph nom ne pr curseur du design qui, au XXI e si cle, acc de enfin une nouvelle visibilit ///---- Aan het begin van de 19e eeuw, in een tijd dat schilderkunst en beeldhouwkunst al hun eigen revoluties hadden bereikt, werkte een hele jonge generatie kunstenaars-ambachtslieden in Belgi om de grenzen tussen schone en toegepaste kunst te vervagen. , tussen de "grote kunsten" en de "kleine kunsten". Hun doel was even simpel als ambitieus: disciplines zoals meubelmakerij, glaswerk, ijzerwerk of zelfs keramiek meenemen om zich te bevrijden van de ketenen van stijlen uit het verleden om een ??nieuwe esthetiek te omarmen en zo ook objecten te cre ren. mooier dan aangepast aan de intellectuele en materi le behoeften van die tijd. Het succes van deze vernieuwers van decoratieve kunst was er snel, in binnen- en buitenland, maar de val was des te brutaler. In de loop van de twintigste eeuw raakten de meesten van hen in de vergetelheid en veel van hun creaties, die duister waren geworden, werden verstrooid, zoekgeraakt of gewoon vernietigd. In tegenstelling tot de architectuur, die het onderwerp is van talrijke publicaties, blijft de toegepaste kunst vandaag grotendeels onbekend voor de art nouveau-periode in Belgi . Daarom lanceerde ditions du Mus e Horta een serie van vier collectieve werken uit de priv collectie van Jonathan Mangelinckx, bedoeld als zoveel ontbrekende schakels op wetenschappelijk niveau. Geproduceerd onder de co rdinatie van Fran oise Aubry, Borys Delobbe en Jonathan Mangelinckx, neemt dit eerste deel, voorafgegaan door Paul Greenhalgh, Victor Horta als spil om de carri re en de creaties van vier andere figuren van de Belgische Art Nouveau te herontdekken: Fernand Dubois, Paul Du Bois, L on Ledru en Georges Hob . In de loop van de bijdragen van Fran oise Aubry, glantine Lebacq, Anne Pluymaekers en Raymond Balau is het een relatief onbekend onderdeel van dit baanbrekende ontwerpfenomeen dat in de 21e eeuw eindelijk nieuwe zichtbaarheid krijgt.
Brussel, Horta/ Cera, 2022 Gebonden, Hardcover, 288 pagina's: 288, met 300 illustraties,. 33cm. NL *very fine ISBN 9782960202137.
Het eerste volume Art Nouveau in Belgi vernieuwing en ideaal, van het project Belgian Art Nouveau Belge is opgezet rond de figuur van Victor Horta. Zijn architecturaal werk mag dan vaak in het centrum van de belangstelling staan, het is anders gesteld met zijn talloze creaties op gebied van decoratieve kunsten, of het nu gaat om ijzerwerk, meubelstukken, mallen in plaaster of kaders in hout; momenteel bestaat er namelijk nog geen enkele wetenschappelijke publicatie die een volledig overzicht schetst van dit onderwerp. Hetzelfde geldt voor de realisaties van Georges Hob (1854-1936), Fernand Dubois (1861-1939), Paul Du Bois (1859-1938) en L on Ledru (1855-1926). Voor elk van deze vijf kunstenaars verzorgt een vorser een bijhorend wetenschappelijk artikel met bibliografische verwijzingen en illustraties die vaak nooit eerder werden gepubliceerd. In dit eerste volume staat ook een voorwoord dat werd geschreven door Pr. Paul Greenhalgh, directeur van het Sainsbury Centre for Visual Arts (Norwich), alsook een introductietekst door Fran oise Aubry (voormalig conservatrice van het Horta Museum), getiteld ?Gustave Serrurier, Victor Horta, Paul Hankar en Henry van de Velde: cr er un nouveau mobilier la fin du XIXe si cle?. In zijn niet aflatende zoektocht streeft Horta geleidelijk aan naar meer puurheid en soberheid in de meubelstukken die hij voor zijn klanten maakt - die meestal gefortuneerd zijn en houden van wat nieuw is. Om de balans op te maken van zijn bijdrage tot de vernieuwing van de decoratieve kunsten vanaf het laatste decennium van de XIXe eeuw, met onder andere een nauwe samenwerking met het atelier van de meubelmaker Henri Pelseneer (1847-1909), is niemand beter geplaatst dan Fran oise Aubry, een onmisbare referentie in het onderzoek naar Belgische Art nouveau en internationaal erkende specialist van het ?uvre van Horta. De architect Georges Hob , die een autodidact was en een grote concurrent van Horta, kende tijdens zijn leven een aanzienlijk succes in Belgi , alvorens een beetje in de vergetelheid te geraken. De herontdekking van zijn werk, zowel wat betreft architectuur als decoratieve kunsten, is enorm veel verschuldigd aan Pr. Raymond Balau (ENSAV La Cambre), die zowel architect is als stedenbouwkundige, kunst- en architectuurcriticus en onderzoeker op gebied van architectuur uit de XXe eeuw in Belgi . In het kader van het project Belgian Art Nouveau Belge zal Balau zich in het bijzonder buigen over twee tentoonstellingen waar Horta en Hob een belangrijke rol in hebben gespeeld, met name het Belgische luik van de Internationale Tentoonstelling voor Moderne Decoratieve Kunsten in Turijn in 1902 en de sectie Moderne Decoratieve Kunsten van het Belgische paviljoen van de Internationale Tentoonstelling van Milaan in 1906. VICTOR HORTA (1861-1947) Stoel Mahoniehout en imitatie krokodillen leer Chateau de la Hulpe Houtbewerker Henri Pelseneer (1847-1909) Belgian Art Nouveau: Vision, Design and Craft
Brussel, Horta/ Cera, 2022 Bound, Hardcover, 288 pages: with 300 illustrations,. 33CM. ENGLISH TEXT *very fine ISBN 9782960202137.
The first volume Art Nouveau in Belgium innovation and ideal, of the project Belgian Art Nouveau Belge is organized around the figure of Victor Horta. To be architectural work may often be the center of attention stand, it is different with his countless creations in the field of decorative arts, be it ironwork, furniture, molds in plaster or frames in wood; there is currently no scientific publication yet that provides a complete overview outlines this topic. The same applies to the realizations of Georges Hob (1854-1936), Fernand Dubois (1861-1939), Paul Du Bois (1859-1938) and L on Ledru (1855-1926). For each of these five artists, a researcher provides an accompanying scientific article with bibliographical references and illustrations often never before were published. This first volume also contains a foreword that was written by Prof. Paul Greenhalgh, director of the Sainsbury Center for Visual Arts (Norwich), as well as an introductory text by Fran oise Aubry (former curator of the Horta Museum), titled Gustave Serrurier, Victor Horta, Paul Hankar and Henry van de Velde: create a new mobilier la fin du XIX si cle?. In his relentless quest, Horta gradually strives for more purity and sobriety in the pieces of furniture he is in front of makes customers - who are usually wealthy and like what is new. To take stock of its contribution to innovation of the decorative arts from the last decade of the 19th century century, including a close collaboration with the studio by the furniture maker Henri Pelseneer (1847-1909), no one is better placed than Fran oise Aubry, an indispensable reference in the research to Belgian Art Nouveau and internationally recognized specialist of the oeuvre of Horta. The architect Georges Hob , who was a self-taught artist and a great competitor of Horta, enjoyed considerable success in his lifetime in Belgium, before falling into oblivion. The rediscovery of his work, both in architecture and decorative arts, owes a lot to Pr. Raymond Balau (ENSAV La Cambre), who is an architect as well as an urban planner, art and architecture critic and researcher in the field of architecture from the twentieth century in Belgium. As part of the Belgian Art Nouveau project Belge, Balau will focus on two exhibitions in particular in which Horta and Hob played an important role, with in particular the Belgian part of the International Exhibition for Modern Decorative Arts in Turin in 1902 and the Modern Section Decorative Arts of the Belgian Pavilion of the Internationale Exhibition of Milan in 1906. VICTOR HORTA (1861-1947) Chair Mahogany wood and imitation crocodile leather Chateau de la Hulpe Woodworker Henri Pelseneer (1847-1909) Belgian Art Nouveau: Vision, Design and Craft
Paris, Flammarion, 1935 12.6x19.3 cm., 2 vols. 318 pp.,338 pp, relie demi-toile vert a coins, dos a 2 nerfs et finnement fleuronnes dores (decor floral), tete doree, couverture imprimee d'editeur. Rel Tirage limite. Tirage de 1000 exemplaires sur papier alfa constituant l'edition originale.
DIERKENS-AUBRY, Francoise. VANDENBREEDEN, Jos BASTIN; Christine, EVRARD; Jacques
Reference : 58598
Tielt, Lannoo / Duculot 1991, 1991 Hardcover, 227 pages, ENGLISH TEXT , 340 x 260 mm, book is as new, illustrations / images in fine colours and b/w, ISBN 9782801109861.
.Photography Christine Bastin and Jacques Evrard. This book is the common result of the work of two authors of different training, one as an architect, the other as an art historian. The publisher proposed to both to explore Art Nouveau in Belgium in more depth from their own and specific points of departure, complementing each other. The result has become a fairly harmonious diptych, which nevertheless takes up some themes, but from a different angle. Like New
, Tielt, Lannoo, 1994 Gebonden, rood linnen, vergulde titel op de voorplat en de rug, originele geillustreerde stofomslag, 25,5x34cm, 240pp, geillustreerd in kleur en z/w. ISBN 9789020922219.
Fotografie Christine Bastin en Jacques Evrard. De eeuw van het eclectisme ingeleid. Op zoek naar een stijl. Over nabootsing.
Werner Adriaenssens, Daniel Alcouffe, Francoise Aubry, Odile Nouvel-Kammerer, Leon Lock, Guido Giovannini-Torelli,
Reference : 32428
, Frances Lincoln Publishers, London, 2011 Hardback with dusjacket in full color, 688 pages, Format: 325mm x 245mm, Over 400 colour photographs, very fine printed ! ***TRES BON ETAT/NEUF!!! ISBN 9780711232525.
This book explores the visual evolution of the legendary connoisseur and philanthropist Roberto Polo through a selection of over three hundred masterpieces and magnificent gemstones from the extraordinary collections which he has formed. At an early age, Roberto Polo revealed a powerful talent as a visual artist, exhibiting his work in major art museums and galleries. Thanks to his profound knowledge of art history and theory, he also revealed an astonishing talent for identifying exceptional art and gemstones from many periods and origins. Roberto Polo was educated at the Corcoran School of Art, where he was appointed professor at the precocious age of sixteen, and at Columbia University. At the age of twenty-four, he conceived and organized the now landmark exhibition Fashion as Fantasy, featuring works especially created by fifty-four exhibitors, including David Hockney, Robert Motherwell and Andy Warhol. Roberto Polo was instrumental in founding Citibank?s Fine Art Investment Services, the first department of its kind in the banking industry. In 1981, he left Citibank and became an independent art and gemstone investment advisor. During this period, he formed collections of French eighteenth, nineteenth and twentieth-century fine and decorative arts, as well as of gemstones, described by Le Journal des Arts as ?anthological?. In 1988, the French Republic bestowed on him the medal of Commandeur de l?ordre des Arts et de Lettres for his contributions to French art and culture.In the same year, he became the victim of a Kafkaesque judicial affair from which he rose in 1995, according to The New York Times , as ?the wonderful phoenix of the art market?, now championing Historical Design and Modernism independently and through Galerie Historismus. Described by Le Figaro as ?The Eye? and by Architectural Digest as ?The Trendsetter of the Art Market?, Roberto Polo continues to follow his edict that one should only acquire art which was revolutionary in its time.Exquisitely illustrated with over four hundred colour photographs, and with texts by leading art and jewellery historians, this book is a fascinating insight into the man described by Art & Auction , as ?one of the ten people who have made a difference in the art market? and an illuminating account of his forty years of collecting activity.
, Paris, Flammarion, 1935., Broche, couverture d' editeur, 13x19cm, 315pp + 335pp.
Tome I: La captivite de Napoleon. Tome II: La mort de l' Empereur.
Paris, Artheme Fayard, 1932 12.9x18.7 cm., 471 pp., relie demi-maroquin havane, filet dore cernant les plats de pap., dos a 5 nerfs et finnement fleuronnes dores (decor floral), tete doree, couverture imprimee d'editeur.Relie par Laurent Peeters - Anvers. Tirage limite. Tirage de 125 exemplaires sur papier velin pur fil des Papeteries Lafuma numerotes de 41 a 165. Exemplaire n? 164.
Saumur A. Degouy 1835 Une lithographie Originale, colorée et glaçée à la main d'époque à la gomme arabique, Format : 39,5 centimètres de haut par 31 centimètres de large, sur papier crème, Notes : Scène centrale représentant un invalide en uniforme s'adressant à quatre jeunes militaires, élèves de différentes écoles. Ce sujet est encadré d'une frise de branches de lauriers et de deux séries de vignettes : à gauche 7 vignettes retraçant l'origine et l'histoire de l'Hôtel des Invalides, à droite 8 vignettes retraçant l'histoire des écoles militaires. Le motif figure sur une oriflamme surmontée de hampes de drapeaux. Signature dans la gravure : "Aubry". Signature sous l'oriflamme : "Lith. de A. Degouy, à Saumur - Ch. Aubry 1835". Aubry (Charles) : Professeur à l'Ecole royale de Cavalerie de Saumur en 1822. Dessina auparavant pour les éditeurs une imagerie patriotique et bonapartiste.en bas de feuille : "Avenir et passé". Cette planche fait partie de la série de hors textes illustrant l'ouvrage de J. Ambert: "Esquisses historiques des différents corps qui composent l'armée française, par Joachim Ambert, officier de dragons. Dessiné par Charles Aubry, professeur de peinture, 1835 Saumur : A. Degouy,Editeur".
SUPERBE ET RARE LITHOGRAPHIE ............ en trés bon état (very good condition). trés bon état
, Ludion, Bouwkunst, architectuur. Architectuur, mode en design. ISBN 9789055447152.
, VRIN, 2013 softcover 384 pages 16,0 cm 24,0 cm 2,1 cm. ISBN 9782711621668.
Les tudes ici rassembl es visent a valuer la l gitimit et la pertinence de deux concepts usuels, le moi et l'int riorit , dans l'Antiquit grecque principalement. De ce moi qui occupe d'abondance le champ litt raire et philosophique, on dit commun ment qu'il est absent de la pens e antique. On se propose d'abord d'interroger, pour ventuellement la remettre en question, cette curieuse absence. Y a-t-il place, clans le champ antique, pour autre chose que le "soi ", cet impersonnel d gag des particularit s biographiques qui exc de l'individu tout en recelant son identit ? Dans quels concepts antiques est-on fond rep rer, autrement distribu s, les l ments du concept moderne de moi ? Quels sont ceux qui, l'inverse, lui sont abusivement ralli s? Plut t qu'une place vide, ne trouve-t-on pas, chez les Anciens, un concept alternatif du moi, d li de l'unicit comme de l'int riorit ? La seconde partie de ce volume vient orienter le programme indiqu par Jean-Pierre Vernant d'une " histoire de l'int riorit et de l'unicit du moi" vers une histoire de l'int riorit , c'est- -dire une histoire des probl matisations de l'int rieur. Si l'organisation mentale et psychique des Grecs n' tait pas orient e vers le dedans, mais vers le dehors. si l'introspection n'est pas une pratique de fait, comment est apparue l'alliance entre subjectivit et int rieur que nous pr supposons le plus souvent? Il importait alors d'illustrer combien cette probl matisation de l'int rieur n'est pas exclusive et d'identifier comment les associations qui la composent peuvent tre d nou es, au profit parfois d'un tout autre paysage conceptuel. Sommaire Notes en marge d'une histoire de la solitude La v rit de la tripartition En qu te du moi chez Platon L'idion h gemonikon, est-ce le moi ? Le moi et la th rapie philosophique dans la pens e hell nistique et romaine Un moi sans identit ? Le h meis plotinien Se conna tre soi-m me : la contribution de Plotin la compr hension du moi Le moi et l'autre dans les Confessions d'Augustin Ce que pourrait tre une r ponse foucaldienne la question de la pr sence du moi dans l'Antiquit Le sujet lacanien pour lire Plotin Questions pour introduire une histoire de l'int riorit ; une histoire des probl matisations de l'int rieur Deux acteurs pour un acte ; les personnages de l'Iliade et le mod le de l'acte r parti D mon et int riorit d'Hom re Plotin : esquisse d'une histoire L'int riorit chez Platon Plotino : il " Noi " Int riorit , c?ur et me en Am rique indienne " Interior intimo meo " ; y a-t-il une int riorit de l'int riorit chez Augustin ? L'envers de l'int riorit ; Martin Luther
, Ludion, 2023 Nieuwe, herziene uitgave, Brussel, hoofdstad van de art nouveau in 2023, PB+, 240 x 170 mm, 144 p, 320 illustraties, NL edition, Publication date: Mei 23. ISBN 9789493039926.
n 2023 viert Brussel, en bij uitbreiding het hele land, het jaar van de art nouveau. Wie vertegenwoordigt deze revolutionaire stijl in ons land beter dan de beroemde architect Victor Horta. Deze handige gids loodst u langs zijn creaties in Brussel, van openbare gebouwen tot privewoningen en monumenten, allen opgetrokken in art nouveau-stijl. Victor Horta wordt in 1861 in Gent geboren en verricht baanbrekend werk met zijn architectuur: denk aan de typische decoratieve vormen, de experimentele indeling van de interieurs rond de centrale lichtschacht, de niveauverschillen, bijzondere raampartijen, trappenhuizen en wintertuinen. Denk ook aan al het metaal en het glas, die vanaf toen belangrijke onderdelen van de constructies zouden uitmaken. Horta haalde het licht naar binnen en creeerde een ongekend ruimtegevoel in de burgerwoningen van zijn tijd. Hij luidde daarmee een compleet nieuw architecturaal tijdperk in. Deze handige gids behandelt Horta's gebouwen in chronologische volgorde waaruit de stijlevolutie van de architect blijkt, van het nog klassieke Huis Matyn tot de huizen Solvay, Van Eetvelde, Tassel of het Paleis voor Schone Kunsten. Het boek is niet alleen een praktische gids met een handige bladwijzer en plattegrond, maar bevat tevens ook boeiende kaderteksten die dieper ingaan op bepaalde thema's. Een must voor uw Hortawandeling in Brussel.
, Snoeck Publishers , 2024 Gebonden, Hardcover 191 pages, met prachtige illustraties, 28x24cm. ISBN 9789461618764.
Tijdens de eerste helft van de 20e eeuw waren Victor Horta en Henry Van de Velde de twee grootste Belgische architecten van de art nouveau. Maar ze werkten ook voor de Belgische spoorwegen. Horta heeft zich zo meer dan 30 jaar bezig gehouden met het ontwerp van het station Brussel-Centraal, al zal hij de realisatie ervan nooit zelf meemaken. Aan de hand van ongeziene en onuitgegeven archiefstukken volgenwe de ontwikkeling en het moeilijke proces van dit project, dat niet minder dan 3 verschillende ontwerpen
, LUDION / FLAMMARION, 1996 Paperback, 231 pages, Texte en Francais, 305 x 240 mm, Illustrations, . ISBN 9789055440863.
Exposition Palais des Beaux-Arts Bruxelles, 4 octobre 1996 - 5 janvier 1997. .
, Ludion , 2023 softcover 240 x 170 mm, 136 p, ENG edition, *NEW ISBN 9789493039940.
This book takes you to Art Nouveau Brussels and guides you around Horta's striking buildings. It is also a useful guide, providing information on publicly accessible buildings and several handy maps. In 2023, Brussels, and by extension the whole country, will celebrate the year of Art Nouveau. Who better represents this revolutionary style in our country than the famous architect Victor Horta. This handy guide takes you through his creations in Brussels, from public buildings to private homes and monuments, all built in the Art Nouveau style. Victor Horta was born in Ghent in 1861 and did pioneering work with his architecture: think of the typical decorative forms, the experimental layout of the interiors around the central light shaft, the differences in level, special windows, stairwells and winter gardens. Also think of all the metal and glass, which would form important parts of the constructions from then on. Horta brought the light inside and created an unprecedented sense of space in the bourgeois homes of his time. He ushered in a completely new architectural era. This handy guide covers Horta's buildings in chronological order, showing the style evolution of the architect, from the still classical Huis Matyn to the houses Solvay, Van Eetvelde, Tassel or the Center for Fine Arts. The book is not only a practical guide with a handy bookmark and map, but also contains fascinating texts that go deeper into certain themes. A must for your Horta walk in Brussels.
, Stichting Kunstboek, 2012 Hardcover, 179 pages, ENG / FR, 220 x 170 x 20 mm , good condition, illustrated in colour. ISBN 9789058564221.
After the success of the first two editions (Lille, 2006 and Kortrijk, 2008), the experience continues with the Futurotextiles 3 exhibition, inaugurated on the occasion of the opening of the European Center for Innovative Textiles. Discover thanks to this catalog the textiles of tomorrow, the most incredible outfits with micro-encapsulated or inflatable lace. Imagine fabrics made from wisteria or lotus, a flax fiber violin, a t-shirt transmitting medical data... Fiber optics, or basalt, these will no longer hold any secrets for you. Technical or artistic prowess make it a pioneering exhibition that reveals the latest fascinating trends in textiles.
, Ludion, 223 P., Hardcover ISBN: 9789055445714. text french ISBN 9789055445714.
VICTOR HORTA (1861-1947)fut un des pionniers du renouvellement qui vit le jour vers 1900 en reaction contre l'architecture classique et monumentale des siecles precedents. Faisant usage des materiaux contemporains, tels le verre et le metal, introduisant l'air et la lumiere dans les batiments et privilegiant l'asymetrie, Horta invente un langage formel original. Il cree des maisons confortables et belles a l'eclairage sophistique. Ce livre fait decouvrir le parcours de Horta, des interventions prudentes du debut au style contenu et geometrique des dernieres realisations, en passant par l'exuberance lineaire a laquelle on l'associe generalement. C'est dans son pavillon pour Les Passions humaines de Jef Lambeaux (1889-1906, parc du Cinquantenaire, Bruxelles) que le jeune architecte se distancie pour la premiere fois, tres modestement, des formes classiques. Les themes sur lesquels Horta fonde ses creations trouvent leur plus belle expression dans la maison Tassel (1893), qui marque l'avenement de l'Art nouveau. Ce nouvel ouvrage sur Horta, illustre des dernieres photos de Christine Bastin 6 Jacques Evrard, permet de suivre pas a pas l'evolution d'un architecte qui avait a la fois le sens de la forme, de l'espace et de la couleur. Un beau livre pour un grand architecte.
, Brussel, 2007., Paperback, 240x180mm,, 56p, 55 ill.,Dutch (NL) edition,ISBN-10: 9051304048 ISBN-13: 9789051304046 ISBN 9051304048.
Beschaving en Barbarij is niet alleen een uitzonderlijk art-nouveaubeeld. Het is eveneens een historisch document dat een belangrijke periode in onze geschiedenis inluidt. De Stichting heeft het kunnen aankopen om het een Belgische toekomst te verzekeren. Het beeld wordt van 22 mei tot 8 september 2002 in het Hortamuseum te Brussel gepresenteerd. Daarna zal het zijn plaats vinden in het vernieuwde art-nouveaucircuit van de Koninklijke Musea voor Kunst en Geschiedenis.
L Paris 1990 In-4 ( 270 X 210 mm ) de 294 pages, brochés sous couverture illustrée. Illustrations hors-texte. EDITION ORIGINALE. Très bel exemplaire.
Saumur A. Degouy 1835 Une lithographie Originale, colorée et glaçée à la main d'époque à la gomme arabique, Format : 39,5 centimètres de haut par 31 centimètres de large, sur papier crème, Aubry (Charles) : Professeur à l'Ecole royale de Cavalerie de Saumur en 1822. Dessina auparavant pour les éditeurs une imagerie patriotique et bonapartiste. Cette planche fait partie de la série de hors textes illustrant l'ouvrage de J. Ambert: "Esquisses historiques des différents corps qui composent l'armée française, par Joachim Ambert, officier de dragons. Dessiné par Charles Aubry, professeur de peinture, 1835 Saumur : A. Degouy,Editeur".
SUPERBE ET RARE LITHOGRAPHIE ............ en trés bon état (very good condition). trés bon état
COURS DE DROIT CIVIL FRANÇAIS D’APRÈS LA MÉTHODE DE ZACHARIAE par MM. C. AUBRY et C. RAU. Complet, VOLUME 1 À 8 Paris, Imprimerie et librairie générale de jurisprudence Cosse, Marchal et Cie - 1869 à 1878 8 volumes in-8 (13,5 x 22,2 cm) - Reliures demi cuir - dos lisses à filets, titres et tomaisons dorés - 626,543,552, 784,652,745,559,516 pages. Quatrième édition revue et complétée chez Cosse et Maréchal.
C. AUBRY (1803-1883) : Doyen et professeur de code Napoléon à la faculté de droit de Strasbourg, Officier de la légion d'honneur. C.RAU (1803-1877): Professeur de code Napoléon à la faculté de droit de Strasbourg, chevalier de la légion d'honneur. Le nom de ces deux auteurs son classiquement associés. Ensemble ils publient des ouvrages de référence connu sous le nom de «Aubry et Rau». Leur travail est considéré comme la rencontre de l’esprit latin et germanique. Complémentaires, Aubry cherche à faire fructifier l’esprit par un raisonnement tandis que Rau est partisan de la recherche d’une signification pratique d’un raisonnement théorique. Forts d’esprit et de complicité,les deux juristes ont eu une carrière littéraire soutenue qui contribuera à la reconnaissance leur autorité juridique. On on dit que la seule mention des noms d’Aubry et Rau,dans les tribunaux, suffisait à convaincre le juge! Ils publient pour la première fois en 1838 leur œuvre majeure, rééditée à plusieurs reprises : Cours de droit civil français, traduit de l’allemand, par M.C.S. Zachariae professeur à Heidelberg. Il ne s'agit pas seulement d'une traduction en français du manuel de Zacharia. Au fil des éditions, les deux professeurs strasbourgeois se sont émancipés du texte source pour proposer un traité qui leur est propre. La quatrième édition ici proposée est considérée comme la plus achevée, qui a marqué la doctrine du XIXe siècle par sa méthode.
Paris: Huzard-Courcier for Ambroise Tardieu, 1823. 1. ‘L’Apoplexie foudroyante’ (Charles Aubry 1822) 2. ‘L’Asthme,’ 3. ‘Le Cauchemar,’ (Alexandre-Marie Colin) 4. ‘La Colique,’ 5. ‘Les Cors aux Pieds,’ (Edme-Jean Pigal) 6. ‘La Courbature,’ (Alexandre-Marie Colin) 7. ‘La Danse de Saint Guy,’ 8. ‘Les Envies de Femmes Grosses,’ (Edme-Jean Pigal) 9. ‘La Folie,’ (Charles Aubry) 10. ‘La Gale,’ (Hippolyte Bellangé) 11. ‘'La Goutte,’ (Hippolyte Bellangé) 12. ‘L’Indigestion,’ (Charles Aubry) 13. ‘La Jaunisse,’ (Alexandre-Marie Colin) 14. ‘Les Loupes,’ (Edme-Jean Pigal) 15. ‘t,’ (Charles Aubry) 16. ‘La Migraine,’ 17. ‘La Petite Vérole,’ 18. ‘Les Tics,’ (Edme-Jean Pigal) 19. ‘Les Vapeurs,’ (Alexandre-Marie Colin) 20. ‘Le Ver Solitaire' First edition of this French publication of caricatures of various diseases as social satire. The illnesses lampooned include gout, vapours, indigestion, colic, apoplexy, madness, St-Guy's dance, asthma, jaundice, smallpox, tics, and migraine. It is rare on the market - Oblong folio (240 x 320 mm). Half-title, wood-engraved title vignette and tailpieces, 20 hand-coloured lithographic plates by Aubry, Antoine Chazal, Colin, Hippolyte Bellangé, and Edm Jean Pigal, all lithographed by Langlum, each plate accompanied by two pages of text (plate 'Le Mal de Dents' with printing flaw and hand-coloured to obscure this defect
Dos en grande partie absent, coins émoussés et première page de ff froissée, en revanche l'intérieur est en état correct avec l'ensemble des 20 planches N'hésitez pas à me contacter pour d'autres photos et descriptions et concernant les frais d'envoi.