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‎La troisième jeunesse de madame Prune. Le mariage de Loti. ‎

‎Paris, Éditions Pierre Lafitte, 1923 ; in-4, 240 pp., reliure d'éditeur pleine percaline, dos lisse, un médaillon au 1er plat. Pierre Loti est le pseudonyme de Julien Viaud, il devient officier de marine et fait carrière dans la marine. Il fait de grands voyages. La plupart des livres de Pierre Loti sont autobiographiques, aussi bien les voyages qu'il évoque, que les histoires d'amours (Aziyadé). En 1891, il est élu à l'Académie Française. Sa maison de Rochefort est transformée en musée. Illustrations en couleurs et en noir de Raymond Woog, A. Deavambez, R. Lelong, Lobel–Riche, Manuel Orazi, Gaumet. Très bon état.‎

‎Le roman d'un spahi. Mon frère Yves. ‎

‎Paris, Pierre Lafitte, 1923 ; in-4, 287 pp., reliure d'éditeur vert bouteille, dos lisse avec un médaillon sur le premier plat. Pierre Loti est le pseudonyme de Julien Viaud, il devient officier de marine et fait carrière dans la marine. Il fait de grands voyages. La plupart des livres de Pierre Loti sont autobiographiques, aussi bien les voyages qu'il évoque, que les histoires d'amours (Aziyadé). En 1891, il est élu à l'Académie Française. Sa maison de Rochefort est transformée en musée. Illustré par Rochegrosse, Adler, Prinet, Gumery, Naurac, Pastre. Très bon état.‎

‎Les desanchantées. Matelot. ‎

‎Paris, Pierre Lafitte, 1923 ; in-4, 276 pp., reliure d'éditeur vert bouteille, dos lisse avec un médaillon sur le premier plat. Pierre Loti est le pseudonyme de Julien Viaud, il devient officier de marine et fait carrière dans la marine. Il fait de grands voyages. La plupart des livres de Pierre Loti sont autobiographiques, aussi bien les voyages qu'il évoque, que les histoires d'amours (Aziyadé). En 1891, il est élu à l'Académie Française. Sa maison de Rochefort est transformée en musée. Illustré par Muenier, Orazi, Lorenzi, Aubertin, Fouqueray, Lalau. Très bon état.‎

‎Ramuntcho. Aziyade. ‎

‎Paris, Pierre Lafitte, 1923 ; in-4, 256 pp., reliure d'éditeur vert bouteille, dos lisse avec un médaillon sur le premier plat. Pierre Loti est le pseudonyme de Julien Viaud, il devient officier de marine et fait carrière dans la marine. Il fait de grands voyages. La plupart des livres de Pierre Loti sont autobiographiques, aussi bien les voyages qu'il évoque, que les histoires d'amours (Aziyadé). En 1891, il est élu à l'Académie Française. Sa maison de Rochefort est transformée en musée. Illustré par Zo, Styka, Orazi, Gorguet, Brunner, Brunelleschi. Très bon état.‎

‎La stylistique, lectures. ‎

‎Paris, Éditions Klincksieck, 1970 ; in-8, 6-330 pp., broché . Initiation à la Linguistique, sous la direction de Pierre Guiraud et Alain Rey- Série A: Lectures, 1.‎

‎Correspondance (1598-1640). ‎

‎Nancy, Presses Universitaires de Nancy, 1986 ; in-4 (206 x 285 mm), CX-504 pp., 8-664 pp., 6-658 pp., 6-604 pp., 6-198 pp., reliure d'éditeur pleine toile bleu vif, dos lisse, sous jaquette (manque la jaquette du vol. II, traces d'encre rouge sur la jaquette du vol. V). Les 5 volumes. Correspondance recueillie, classée et annotée par Hélène Derréal (1903-1989), avec la collaboration de Madeleine Cord'Homme. Ouvrage publié avec le concours du CNRS. Pierre Fourier est un mystique lorrain héritier d'une pensée patristique du moyen âge. Il tient une place très importante dans la Lorraine du début XVIIème siècle. Il entretient une correspondance avec toutes les congrégations religieuses de Lorraine puis de Champagne et ensuite son influence gagne Rome. Pierre Fourier est Vosgien, né à Mirecourt, en 1565. Il a une vision sociale de l'église où il faut intégrer et faire travailler les pauvres. Il a créé une congrégation. Il meurt en 1640, à un moment où la Lorraine subit de nombreux revers et rentre sous l'emprise de la France. Quelques illustrations en noir et blanc. Très bon état.‎

‎Georges de La Tour. ‎

‎Paris, Réunion des musées nationaux, 1997 ; in-4 (231 x 306 mm), 320 pp., broché, couverture illustrée. Catalogue d'exposition, Paris, Galeries nationales du Grand Palais, 3 octobre 1997-26 janvier 1998. Introduction par Jacques Thuillier. Nombreuses illustrations en noir et blanc et en couleurs.‎

‎Les chansons de Bilitis. ‎

‎Paris, Crès & Cie, 1914 ; in-8, XII pp. + 310 pp., broché. Exemplaire sur vergé (3ème grand papier). Frontispice de Vibert. Pierre Louÿs est un écrivain français de la fin du XIXème siècle, connu pour ses romans érotiques. Il est un des maitres incontestés du roman érotique. Les chansons de Bilitis est une mystification littéraire, Pierre Louÿs a fait passer cette oeuvre écrite par lui, pour une oeuvre écrite par Sappho. Bon état.‎

‎La nature du roman. ‎

‎Paris, Jean-Jacques Pauvert - Au terrain vague, 1993 ; in-8, 242 pp., broché. Pierre Bourgeade est un écrivain atypique, dans la lignée de Sade et de Bataille. Il fut également photographe et ami de Man Ray et Pierre Molinier. Très bon état.‎

‎Les désanchantées, roman des harems turcs contemporains. ‎

‎Paris, Calmann Lévy, Éditeur, s.d. (vers 1900) ; in-12, 435 pp., reliure pleine toile bleue, dos lisse. Pierre Loti est le pseudonyme de Julien Viaud, il devient officier de marine et fait carrière dans la marine. Il fait de grands voyages. La plupart des livres de Pierre Loti sont autobiographiques, aussi bien les voyages qu'il évoque, que les histoires d'amours (Aziyadé). En 1891, il est élu à l'Académie Française. Sa maison de Rochefort est transformée en musée. Très bon état.‎

‎Madame Chrysanthème. ‎

‎Paris, Calmann Lévy, 1927 ; in-8, 306 pp., broché, couverture à rabats. Tirage limité à 2000 exemplaires, sur papier vélin du Marais. Pierre Loti est le pseudonyme de Julien Viaud, il devient officier de marine et fait carrière dans la marine. Il fait de grands voyages. La plupart des livres de Pierre Loti sont autobiographiques, aussi bien les voyages qu'il évoque, que les histoires d'amours (Aziyadé). En 1891, il est élu à l'Académie Française. Sa maison de Rochefort est transformée en musée. Bon état.‎

‎Les aventures du roi Pausole. ‎

‎Paris, Éditions Montaigne, 1930 ; in-8, 398 pp., reliure demi-cuir brun à coins, dos à nerfs. Un des exemplaires numérotés sur papier alfa teinté. Pierre Louÿs est un écrivain français de la fin du XIXème siècle, connu pour ses romans érotique. Il est un des maitres incontestés du Curiosa. En frontispice un fac-similé de l'écriture de Pierre Louÿs. Illustrations sous serpente imprimées de André Collot. Très bon état.‎

‎Oeuvres, précédées de la vie de Pierre Corneille par Fontenelle et des discours sur la poésie dramatique. ‎

‎Paris, Garnier Frères, Libraires-Éditeurs, s.d. (vers 1860) ; in-4, 531 pp., reliure demi-cuir vert bouteille, dos orné à nerfs, tranches dorées. Cette bonne édition reprend toutes les préfaces des oeuvres écrites par Voltaire. Il possède aussi le texte de Fontenelle sur Pierre Corneille. Illustrations par 12 gravures sur acier. Bon état.‎

‎Pêcheur d'Islande. ‎

‎Paris, Calmann Lévy, Éditeur, 1925 ; in-12, 344 pp., broché, sous emboîtage. Pierre Loti est le pseudonyme de Julien Viaud, il devient officier de marine et fait carrière dans la marine. Il fait de grands voyages. La plupart des livres de Pierre Loti sont autobiographiques, aussi bien les voyages qu'il évoque, que les histoires d'amours (Aziyadé). En 1891, il est élu à l'Académie Française. Sa maison de Rochefort est transformée en musée. Très bon état.‎

‎Aziyadé, extrait des notes et lettres d'un lieutenant de la Marine anglaise, entré au service de la Turquie, le 10 mai 1876, tué dans les murs de Kars, le 27 octobre 1877. ‎

‎Paris, Calmann Lévy, Éditeur, 1928 ; grand in-18 (129 x 190 mm), 4-320 pp., relié demi-cuir, coloris naturel raciné, dos orné à 3 nerfs, tête jaspée (couverture conservée). Pierre Loti est le pseudonyme de Julien Viaud, il devient officier de marine et fait carrière dans la marine. Il fait de grands voyages. La plupart des livres de Pierre Loti sont autobiographiques, aussi bien les voyages qu'il évoque, que les histoires d'amours (Aziyadé). En 1891, il est élu à l'Académie Française. Sa maison de Rochefort est transformée en musée.‎

‎Le monde de Chartres. ‎

‎La Pierre-qui-Vire, Zodiaque, 1961 ; in-8, 206 pp., reliure pleine toile bleu, sous jaquette et emboîtage. Collection "les Point Cardinaux", N° 3. Les photographies sont tirées en héliogravure, ce qui donne un relief particulier à l'image. Les photographies sont de Pierre Belzeaux. Très bon état.‎

‎Annalium et historiae francorum. ‎

‎Paris, Claudium Chappelet, 1588 ; in-12, XII-311-487 pp. + index et errata, reliure du XVIIe siècle, dos orné à nerfs (coiffes abîmeés, mors fendus). Pierre Pithou, né à Troyes, érudit du 16ème siècle, était avocat et calviniste, partit, pendant les guerres de religion, en exil à Bâle et lorsqu'il fut revenu en France, il échappa de justesse à la Saint-Barthelémy. Henri IV lui confia divers travaux juridiques. Pierre Pithou publia beaucoup de textes, aussi bien en droit qu'en littérature ou en histoire. Bon état.‎

‎Travaux de Littérature.-Volume XVIII-2005. L'écrivain et le grand homme. ‎

‎Boulogne, A.D.I.R.E.L., 2005 ; in-8, (161 x 240 mm), 424 pp., broché. Sommaire: Pierre-Jean DUFIEF : Introduction ; Dominique BOUTET : Charlemagne dans la littérature des XIIe et XIIIe siècles ; Patricia MICHON : La vision du roi idéal : les « fictions de l'Aigle et du Lyon » d'Eustache Deschamps ; Loris PETRIS : Le piédestal et la fange. La construction du « grand homme » Michel de L'Hospital ; Edith KARAGIANNIS-MAZEAUD : Images d'un homme illustre : Charles de Guise, cardinal de Lorraine (1524-1574) ; François ROUGET : Ronsard, l'Écrivain et le Grand Homme ; Olivier MILLET : Exposition au malheur et politique-spectacle : les « grands hommes » dans la tragédie humaniste de la Renaissance ; Pierre SERVET : « Ésope, ce grand homme… ». Evolution et subversion de la notion de « grand homme » chez Montaigne ; Jean BALSAMO : « Ma fortune ne m'en a fait voir nul » : Montaigne et les grands hommes de son temps ; Catherine DOUVIER : Henri IV vu par Bassompierre, note ; Laurent AVEZOU : Richelieu vu par Mathieu de Morgues et Paul Hay du Chastelet. Le double miroir de Janus ; Volker KAPP : Un jésuite à la recherche du « grand homme » : La Cour sainte de Nicolas Caussin ; Béatrice GUION : L'aigle de Meaux, le cygne de Cambrai et Louis le Grand : Louis XIV devant Bossuet et Fénelon ; Édouard GUITTON : Grand Dieu, grand roi, grand homme ; Sylvain MENANT : « Ce lot de la nature » (Voltaire) ; Raymond TROUSSON : Le Panthéon de Jean-Jacques ; Laurent VERSINI : Montesquieu et le grand homme ; Robert KOPP : « Vivant il a manqué le monde, mort il le possède » : Chateaubriand face à Napoléon ; Jean TULARD : Napoléon, les romantiques et le mythe du grand homme ; Marie-Josette LE HAN : Léon Bloy et l'âme de Napoléon ; Lise SABOURIN : Le grand homme selon Alfred de Vigny : de la célébrité au rayonnement de la pensée ; Jean-Marc HOVASSE : La Couronne poétique de Victor Hugo (1902) ; Laurence RICHER : Jeanne d'Arc, un « grand homme » du XIXe siècle ; Claire BOMPAIRE-EVESQUE : Barrès à la recherche du grand homme ; Jean-Claude LARRAT : Malraux : le grand homme en question ; Alain LARCAN : L'écrivain Charles de Gaulle et ses grands hommes. Quelques illustrations en noir et blanc et en couleurs.‎

6 Images

‎Dictionnaire de rimes dans un nouvel ordre. ‎

‎Paris, Florentin & Pierre Delaulne, 1702 ; in-12, 14-XXXXIII-3-648 pp., reliure d'époque plein veau, dos orné à 5 nerfs (coiffe de tête à demi-arrachée, avec manque) sans pièce de titre. César-Pierre Richelet, grammairien, né en 1631 à Cheminon, mort en 1698, fut quelque temps régent au collège de Vitry-le-François, se fit recevoir avocat à Paris et quitta la jurisprudence pour les lettres. Versé dans la connaissance des langues anciennes et modernes, il publia un Dictionnaire françois,… (1680) premier dictionnaire français exécuté sur un plan philosophique. Bon état.‎

‎Psychoses et glandes endocrines. ‎

‎S. l. (Paris), Masson & Cie, éditeurs, 1961 ; in-8, 136 pp., broché. Rapport de psychiatrie présenté au Congrès de Psychiatrie et de Neurologie de langue française. LIXème session - Montpellier - 10-15 juillet 1961.‎

‎Géographie régionale-Tome I. Tome 2: Océan indien-Monde-Pacifique-Afrique-Continent américain. ‎

‎Paris, Éditions Gallimard, 1975-1979 ; in-12, VIII-4-1732 + XIV-1984 pp., reliures d’éditeur plein cuir, coloris anthracite, dos lisses, têtes bleues, sous jaquettes et Rhodoïd. Encyclopédie de la Pléiade, N° 39 et 44. Très bon état.‎

12 Images

‎Correspondance (1598-1640). ‎

‎Nancy, Presses Universitaires de Nancy, 1986 ; in-4 (206 x 285 mm), CX-504 pp., 8-664 pp., 6-658 pp., 6-604 pp., 6-198 pp., reliure d'éditeur pleine toile bleu vif, dos lisse, sous jaquette. Les 5 volumes. Correspondance recueillie, classée et annotée par Hélène Derréal (1903-1989), avec la collaboration de Madeleine Cord'Homme. Ouvrage publié avec le concours du CNRS. Pierre Fourier est un mystique lorrain héritier d'une pensée patristique du moyen âge. Il tient une place très importante dans la Lorraine du début XVIIème siècle. Il entretient une correspondance avec toutes les congrégations religieuses de Lorraine puis de Champagne et ensuite son influence gagne Rome. Pierre Fourier est Vosgien, né à Mirecourt, en 1565. Il a une vision sociale de l'église où il faut intégrer et faire travailler les pauvres. Il a créé une congrégation. Il meurt en 1640, à un moment où la Lorraine subit de nombreux revers et rentre sous l'emprise de la France. Quelques illustrations en noir et blanc. Très bon état.‎

‎PAB à la B.N. / Petits livres majuscules, affiche réalisée par Pierre Alechinsky dans le cadre de l'exposition des livres de Pierre André Benoit à la Bibliothèque nationale, à Paris, du 23 janvier au 4 mars 1990. ‎

‎PAB à la B.N. / Petits livres majuscules, affiche réalisée par Pierre Alechinsky dans le cadre de l'exposition des livres de Pierre André Benoit à la Bibliothèque nationale, à Paris, du 23 janvier au 4 mars 1990. Dimensions : 60x40cm. Imprimerie Clot, Bramsen et Georges, Paris. Rare affiche originale imprimée sur très beau papier. * ** Poète, imprimeur, éditeur, collectionneur, Pierre André Benoit dit PAB (1921-1993), natif d'Alès, connut un destin éditorial hors norme. En 1986, il fit don de sa collection d'œuvres d’art à sa ville natale, Alès, et de ses collections littéraires à la Bibliothèque nationale de France (réserve des livres rares et précieux). Peintures, gouaches, dessins, estampes, sculptures, livres d'artistes : près de 425 ouvrages. Le château de Rochebelle fut acquis par la ville d’Alès pour y accueillir en 1989 le Musée-bibliothèque Pierre-André Benoit, soit des peintures, gravures et sculptures d'Alechinsky, Arp, Braque, Bryen, Hugo, Mirò, Picabia, Picasso, Survage, Vieira Da Silva, etc., des livres illustrés par ces artistes avec des textes de Breton, Char, Dubuffet, etc. * ** L'artiste peintre et lithographe belge Pierre Alechinsky naît le 19 octobre 1927 à Bruxelles. Pierre Alechinsky étudie de 1944 à 1948 l’illustration du livre et la typographie, à l’École Nationale Supérieure d’Architecture et des Arts Décoratifs La Cambre à Bruxelles. En 1945, il découvre les oeuvres de Michaux, de Jean Dubuffet et des surréalistes. C'est également le début de son amitié avec le critique d’art Jacques Putman. Pierre Alechinsky commence à peindre en 1947 et devient membre du groupe Jeune Peinture belge, avec notamment Louis Van Lint, Jan Cox et Marc Mendelson. La même année a lieu sa première exposition de peintures au sein de la galerie Lou Cosyn de Bruxelles. Dès 1949 Alechinsky s'implique dans le groupe CoBrA (pour COpenhague, BRuxelles et Amsterdam) avec notamment Karel Appel, Christian Dotremont et Asger Jorn. Il participe à la première grande exposition du mouvement au Stedjelijk Museum d’Amsterdam et participe activement à la réalisation de la revue. En 1951, année de la fin du mouvement CoBrA, Pierre Alechinsky s’installe à Paris. Il expérimente de nouvelles techniques de gravure à L’Atelier 17 dirigé par Stanley William Hayter en 1952. Il se lie d'amitié avec Giacometti, Bram van Velde, Victor Brauner et correspond avec le calligraphe Shiryu Morita de Kyoto. En 1954, Alechinsky fait la connaissance du peintre chinois Wallace Ting, qui jouera un grand rôle dans le développement de son oeuvre. La même année se déroule la première exposition personnelle de l'artiste à Paris, Galerie Nina Dausset. À Kyoto, en 1955, Alechinsky tourne un film documentaire intitulé Calligraphie Japonaise. Sa première grande exposition a lieu au Palais des Beaux-arts de Bruxelles. En 1958, il entre au Comité directeur du Salon de Mai et y reste jusqu'en 1970. Il expose au sein de la Galerie Espace d'Amsterdam. Il y exposera 9 fois jusqu’en 1998. En 1959, Alechinsky, invité par Asger Jorn et Paolo Marinotti, participe à Vitalità nell’art au Palazzo Grassi de Venise. En 1960 débute la série des dessins sur les pelures d’oranges. L'artiste commence à récolter des papiers anciens. En 1961, Alechinsky effectue son premier voyage aux États-Unis pour participer au Pittsburgh International Show. Il expose des encres et des peintures au Stedelijk Museum d’Amsterdam et au Kunstring de Rotterdam. En 1962, il commence à exposer régulièrement à la Lefebre Gallery à New York et à la Galerie de France à Paris. Il réalise des "dessins-mots" avec Christian Dotremont. En 1963, Pierre Alechinsky installe un nouvel atelier à Bougival. En 1964, il invite Alberto Gironella à travailler dans son atelier à Paris. C'est aussi l'époque des premiers travaux lithographiques avec Peter Bramsen. En 1965, il s’initie à la peinture acrylique avec Wallace Ting à New York. A Central Park, il réalise sa première peinture acrylique à "remarques marginales". Il apprend à maroufler lui-même les papiers. Pierre Alechinsky effectue son premier voyage au Mexique et expose des encres et des peintures à l’Arts Club de Chicago. Il rencontre Rufino Tamayo. En 1966, André Breton choisit "Central Park" pour la XIe et dernière exposition internationale du Surréalisme. En 1966, Pierre Alechinsky publie 85 dessins de 1960 à 1964 dans "Idéotraces", un de ses premiers textes importants sur la peinture, écrit en 1953. L'année suivante il installe un atelier de gravure à Bougival. Ses dessins et estampes sur le thème des "Gilles de Binche" sont exposés à la galerie La Balance à Bruxelles. En 1968, débute la série des dessins "Source d’information" ainsi que celle des "Astres et désastres". Il travaille aussi sur les "tapuscrits" de Michel Butor. En 1969 se déroule la rétrospective Alechinsky au Palais des Beaux-Arts de Bruxelles, reprise ensuite notamment au Kuntsverein de Düsseldorf et à la Kunsthalle de Brême en Allemagne. En 1970, Luc de Heusch filme "Alechinsky d’après nature." En 1970, il exécute la série des "Volcans". Il travaille également sur "Hoirie-Voirie" avec Michel Butor, qui sera publié chez Olivetti à Milan. En 1973 se déroule la première rétrospective des dessins aux Musées royaux des Beaux-arts de Bruxelles à l’occasion de la donation d’Alechinsky. En 1975 a lieu l'exposition itinérante "Alechinsky à l’imprimerie" organisée par le Centre Georges Pompidou. La même année Pierre Alechinsky visite les chutes du Niagara et réalise de nombreux dessins sur le thème de l’eau. En 1976, Pierre Alechinsky commence la série "suite des Bouches-du-Rhône" sur papier de Taïwan. C'est également l'époque de la première donation de dessins au Cabinet d’art graphique du Centre Pompidou. En 1977, Pierre Alechinsky reçoit le Prix Andrew W. Mellon pour l'ensemble de son oeuvre, assorti d’une rétrospective au Museum of Art, Carnegie Institute, Pittsburgh. Il commence la série des dessins sur la "Maison d’Arenberg" pour lesquels il effectue de véritables recherches. En 1978 se déroule la présentation au Cabinet d’art graphique du Musée national d’art moderne au Centre Pompidou de ses deux donations successives de dessins. L'artiste entre à la Galerie Maeght de Paris. En 1980 ont lieu des rétrospectives à la Kestner Gesellschaft de Hanovre, au Museo de Arte Moderno de Mexico et au MoMA de New York. L'artiste réalise ses premières encres sur des cartes de géographie. En 1983, il exécute ses premiers dessins avec estampages de "mobilier urbain". Il réalise aussi des encres sur les "Arrondissements de Paris". Pierre Alechinsky est professeur de peinture à l'École nationale supérieure des Beaux-Arts de Paris de 1983 à 1987. En 1984, il est lauréat du Grand Prix National des Arts et Lettres de Paris. Une importante exposition est organisée par Renault Art et Industrie à l’Abbaye de Senanques. L'année suivante il décore le salon d'attente du Ministère de la Culture à Paris. En 1987 se déroule une rétrospective au Guggenheim Museum de New York. L’exposition itinère sous des formes différentes au Kunstverein de Hanovre et aux Musées royaux des Beaux-arts de Bruxelles. Il voyage en Chine en 1988. Il commence la série des dessins "Flora Danica". En 1993, la Présidence de l’Assemblée Nationale lui commande la décoration murale de la rotonde reliant l'Hôtel de Lassay au Palais-Bourbon. Alechinsky est fait Docteur Honoris Causa de l'Université libre de Bruxelles en 1994. L'année suivante, la poste belge met en vente un timbre qu'il réalise. En 1997, Robert Bober et Pierre Dumayet réalise le film "Alechinsky, l’oeil du peintre". Une rétrospective de ses travaux d’imprimerie est organisée aux Museo de Arte Contemporáneo et Instituto de Artes Gráficas, Oaxaca, Mexique. En 1998, une exposition intitulée "Alechinsky, Au pays de l’Encre" est organisée par le Centre Pompidou à la Maison des Arts Georges Pompidou Centre d’art contemporain à Cajarc. La même année se déroulent des rétrospectives au Cabinet des Estampes du musée d’Art et d’Histoire de Genève et à la Galerie nationale du Jeu de Paume de Paris. Cette dernière est reprise en 1999 au Museo de Arte Contemporáneo de Monterrey et Museo José Luis Cuevas de Mexico. En avril 2006, Pierre Alechinsky est fait chevalier de la Légion d'Honneur en France. ‎

‎[Affiche] Peintures et livres, affiche originale pour son exposition au Musée-Bibliothèque Pierre André Benoit, à Rochebelle, Alès, du 29 juin au 30 septembre 1990. ‎

‎ALENCHISKY / peintures et livres, affiche originale pour son exposition au Musée-Bibliothèque Pierre André Benoit, à Rochebelle, Alès, du 29 juin au 30 septembre 1990. Dimensions : 59x40cm. Imprimerie Clot, Bramsen et Georges, Paris. Les oeuvres présentées au cours de cette exposition ont été choisies entre 1967, date du premier livre de Pierre Alechinsky (1927-) réalisé par PAB — L'espace d'un doute sur un texte de Jean-Jacques Levêque, avec une eau-forte de l'artiste —, et 1990, année où PAB publie Alechinsky en habit noir avec 15 compositions de l'artiste. Un catalogue de cette exposition, désormais devenu rare, est également disponible sur notre boutique en ligne. Rare affiche originale imprimée sur très beau papier. * ** Poète, imprimeur, éditeur, collectionneur, Pierre André Benoit dit PAB (1921-1993), natif d'Alès, connut un destin éditorial hors norme. En 1986, il fit don de sa collection d'œuvres d’art à sa ville natale, Alès, et de ses collections littéraires à la Bibliothèque nationale de France (réserve des livres rares et précieux). Peintures, gouaches, dessins, estampes, sculptures, livres d'artistes : près de 425 ouvrages. Le château de Rochebelle fut acquis par la ville d’Alès pour y accueillir en 1989 le Musée-bibliothèque Pierre-André Benoit, soit des peintures, gravures et sculptures d'Alechinsky, Arp, Braque, Bryen, Hugo, Mirò, Picabia, Picasso, Survage, Vieira Da Silva, etc., des livres illustrés par ces artistes avec des textes de Breton, Char, Dubuffet, etc. * ** L'artiste peintre et lithographe belge Pierre Alechinsky naît le 19 octobre 1927 à Bruxelles. Pierre Alechinsky étudie de 1944 à 1948 l’illustration du livre et la typographie, à l’École Nationale Supérieure d’Architecture et des Arts Décoratifs La Cambre à Bruxelles. En 1945, il découvre les oeuvres de Michaux, de Jean Dubuffet et des surréalistes. C'est également le début de son amitié avec le critique d’art Jacques Putman. Pierre Alechinsky commence à peindre en 1947 et devient membre du groupe Jeune Peinture belge, avec notamment Louis Van Lint, Jan Cox et Marc Mendelson. La même année a lieu sa première exposition de peintures au sein de la galerie Lou Cosyn de Bruxelles. Dès 1949 Alechinsky s'implique dans le groupe CoBrA (pour COpenhague, BRuxelles et Amsterdam) avec notamment Karel Appel, Christian Dotremont et Asger Jorn. Il participe à la première grande exposition du mouvement au Stedjelijk Museum d’Amsterdam et participe activement à la réalisation de la revue. En 1951, année de la fin du mouvement CoBrA, Pierre Alechinsky s’installe à Paris. Il expérimente de nouvelles techniques de gravure à L’Atelier 17 dirigé par Stanley William Hayter en 1952. Il se lie d'amitié avec Giacometti, Bram van Velde, Victor Brauner et correspond avec le calligraphe Shiryu Morita de Kyoto. En 1954, Alechinsky fait la connaissance du peintre chinois Wallace Ting, qui jouera un grand rôle dans le développement de son oeuvre. La même année se déroule la première exposition personnelle de l'artiste à Paris, Galerie Nina Dausset. À Kyoto, en 1955, Alechinsky tourne un film documentaire intitulé Calligraphie Japonaise. Sa première grande exposition a lieu au Palais des Beaux-arts de Bruxelles. En 1958, il entre au Comité directeur du Salon de Mai et y reste jusqu'en 1970. Il expose au sein de la Galerie Espace d'Amsterdam. Il y exposera 9 fois jusqu’en 1998. En 1959, Alechinsky, invité par Asger Jorn et Paolo Marinotti, participe à Vitalità nell’art au Palazzo Grassi de Venise. En 1960 débute la série des dessins sur les pelures d’oranges. L'artiste commence à récolter des papiers anciens. En 1961, Alechinsky effectue son premier voyage aux États-Unis pour participer au Pittsburgh International Show. Il expose des encres et des peintures au Stedelijk Museum d’Amsterdam et au Kunstring de Rotterdam. En 1962, il commence à exposer régulièrement à la Lefebre Gallery à New York et à la Galerie de France à Paris. Il réalise des "dessins-mots" avec Christian Dotremont. En 1963, Pierre Alechinsky installe un nouvel atelier à Bougival. En 1964, il invite Alberto Gironella à travailler dans son atelier à Paris. C'est aussi l'époque des premiers travaux lithographiques avec Peter Bramsen. En 1965, il s’initie à la peinture acrylique avec Wallace Ting à New York. A Central Park, il réalise sa première peinture acrylique à "remarques marginales". Il apprend à maroufler lui-même les papiers. Pierre Alechinsky effectue son premier voyage au Mexique et expose des encres et des peintures à l’Arts Club de Chicago. Il rencontre Rufino Tamayo. En 1966, André Breton choisit "Central Park" pour la XIe et dernière exposition internationale du Surréalisme. En 1966, Pierre Alechinsky publie 85 dessins de 1960 à 1964 dans "Idéotraces", un de ses premiers textes importants sur la peinture, écrit en 1953. L'année suivante il installe un atelier de gravure à Bougival. Ses dessins et estampes sur le thème des "Gilles de Binche" sont exposés à la galerie La Balance à Bruxelles. En 1968, débute la série des dessins "Source d’information" ainsi que celle des "Astres et désastres". Il travaille aussi sur les "tapuscrits" de Michel Butor. En 1969 se déroule la rétrospective Alechinsky au Palais des Beaux-Arts de Bruxelles, reprise ensuite notamment au Kuntsverein de Düsseldorf et à la Kunsthalle de Brême en Allemagne. En 1970, Luc de Heusch filme "Alechinsky d’après nature." En 1970, il exécute la série des "Volcans". Il travaille également sur "Hoirie-Voirie" avec Michel Butor, qui sera publié chez Olivetti à Milan. En 1973 se déroule la première rétrospective des dessins aux Musées royaux des Beaux-arts de Bruxelles à l’occasion de la donation d’Alechinsky. En 1975 a lieu l'exposition itinérante "Alechinsky à l’imprimerie" organisée par le Centre Georges Pompidou. La même année Pierre Alechinsky visite les chutes du Niagara et réalise de nombreux dessins sur le thème de l’eau. En 1976, Pierre Alechinsky commence la série "suite des Bouches-du-Rhône" sur papier de Taïwan. C'est également l'époque de la première donation de dessins au Cabinet d’art graphique du Centre Pompidou. En 1977, Pierre Alechinsky reçoit le Prix Andrew W. Mellon pour l'ensemble de son oeuvre, assorti d’une rétrospective au Museum of Art, Carnegie Institute, Pittsburgh. Il commence la série des dessins sur la "Maison d’Arenberg" pour lesquels il effectue de véritables recherches. En 1978 se déroule la présentation au Cabinet d’art graphique du Musée national d’art moderne au Centre Pompidou de ses deux donations successives de dessins. L'artiste entre à la Galerie Maeght de Paris. En 1980 ont lieu des rétrospectives à la Kestner Gesellschaft de Hanovre, au Museo de Arte Moderno de Mexico et au MoMA de New York. L'artiste réalise ses premières encres sur des cartes de géographie. En 1983, il exécute ses premiers dessins avec estampages de "mobilier urbain". Il réalise aussi des encres sur les "Arrondissements de Paris". Pierre Alechinsky est professeur de peinture à l'École nationale supérieure des Beaux-Arts de Paris de 1983 à 1987. En 1984, il est lauréat du Grand Prix National des Arts et Lettres de Paris. Une importante exposition est organisée par Renault Art et Industrie à l’Abbaye de Senanques. L'année suivante il décore le salon d'attente du Ministère de la Culture à Paris. En 1987 se déroule une rétrospective au Guggenheim Museum de New York. L’exposition itinère sous des formes différentes au Kunstverein de Hanovre et aux Musées royaux des Beaux-arts de Bruxelles. Il voyage en Chine en 1988. Il commence la série des dessins "Flora Danica". En 1993, la Présidence de l’Assemblée Nationale lui commande la décoration murale de la rotonde reliant l'Hôtel de Lassay au Palais-Bourbon. Alechinsky est fait Docteur Honoris Causa de l'Université libre de Bruxelles en 1994. L'année suivante, la poste belge met en vente un timbre qu'il réalise. En 1997, Robert Bober et Pierre Dumayet réalise le film "Alechinsky, l’oeil du peintre". Une rétrospective de ses travaux d’imprimerie est organisée aux Museo de Arte Contemporáneo et Instituto de Artes Gráficas, Oaxaca, Mexique. En 1998, une exposition intitulée "Alechinsky, Au pays de l’Encre" est organisée par le Centre Pompidou à la Maison des Arts Georges Pompidou Centre d’art contemporain à Cajarc. La même année se déroulent des rétrospectives au Cabinet des Estampes du musée d’Art et d’Histoire de Genève et à la Galerie nationale du Jeu de Paume de Paris. Cette dernière est reprise en 1999 au Museo de Arte Contemporáneo de Monterrey et Museo José Luis Cuevas de Mexico. En avril 2006, Pierre Alechinsky est fait chevalier de la Légion d'Honneur en France. ‎

‎LA GRIVE, 1958-1972. 33 fascicules in-8, agrafés ou brochés.‎

‎Manquent les numéros 101-106, 108, 127, 130, 133-137, 139, 143, 146, 154. [5194]‎