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‎Two original preliminary water colours of the parish church in Église Sainte-Lucie des Moulineaux Two original preliminary water colours of the parish church in Église Sainte-Lucie des Moulineaux‎

‎Paris S.P. 1937 Deux dessins préliminaires originaux à l'aquarelle d'Albert Lemasson. Représentation de l'autel et des fresques de l'église Sainte-Lucie de Moulineaux, Issy-les-Moulineaux, Hauts-de-Seine, Île-de-France. Lemasson a peint la fresque de l'église, construite en 1937 par Charles Venner (1890-1981), architecte spécialisé dans l'architecture religieuse. L'uvre est peinte sur une feuille blanche de papier rigide de 50 cm x 32,5 cm. Au verso vierge se trouvent quelques lignes d'essai de peinture. Il s'agit d'une aquarelle assez avancée, peut-être l'épreuve finale. L'artiste a apposé sa signature sous l'uvre. La deuxième feuille montre une première esquisse à l'aquarelle pour un dessin d'église plus ancien et plus traditionnel, représentant Marie et quelques anges. Ce dessin a été peint sur une épreuve du livre "Les Églises Fortifiées de la Thiérache". Lemasson a fourni trente lithographies en couleurs pour cet ouvrage de Gabriel Hanotaux, célébrant les églises fortifiées de la région de la Thiérache (le long de la frontière franco-belge). 38cm x 34cm. Albert Lemasson était un peintre français (1892-1982). De formation classique, il entre à l'École nationale supérieure des beaux-arts de Paris en 1919. Pendant environ 25 ans, Lemasson se spécialise principalement dans la décoration d'églises à l'aide de fresques, travaillant souvent avec son frère Paul Lemasson. Outre les fresques, il a peint des portraits, des paysages et des scènes de ses voyages en France, en Italie, en Espagne et en Grèce à l'huile, à l'aquarelle, à l'encre et dans d'autres médiums. Il a exposé ses uvres dans plusieurs galeries à Paris, Nantes et Bordeaux pendant plusieurs décennies.‎

‎Two original water colour preliminary drawings by Albert Lemasson. Featuring the altar and frescoe of the church of St Lucie de Moulineaux, Issy-les-Moulineaux, Hauts-de-Seine, Île-de-France. Lemasson painted the fresco in the church, which was built in 1937 by Charles Venner (1890-1981), an architect specializing in religious architecture. This is painted onto a blank sheet of stiff paper, 50cm x 32.5cm. To the blank verso are a few paint test lines. This is quite an advanced water colour, possibly the final proof. Signed by the artist below the work. The second sheet, shows in initial sketch in watercolour for an older, and more traditional church design, featuring Mary and some angels. This has been painted onto a proof sheet of the book "Les Églises Fortifiées de la Thiérache." Lemasson provided thirty colour lithographs for this work by Gabriel Hanotaux, celebrating the fortified churches of the Thiérache region (along the French / Belgian border). 38cm x 34cm. Albert Lemasson was a French painter (1892-1982. He was classically trained and entered the École nationale supérieure des beaux-arts in Paris in 1919. Lemasson specialized for about 25 years mainly in church decoration through frescoes, often working with his brother Paul Lemasson. Besides frescoes, he painted a variety of works including portraits, landscapes, and scenes from his travels in France, Italy, Spain, and Greece using oil, watercolor, ink, and other mediums. He exhibited his works in several galleries in Paris, Nantes, and Bordeaux over many decades. .‎

‎Two original preliminary water colours of the church features Deux aquarelles préliminaires originales des éléments de l'église‎

‎Paris S.P. 1950 Deux dessins préliminaires originaux à l'aquarelle d'Albert Lemasson. Ils représentent le dôme et des éléments/personnages autour d'une église, dont une crucifixion à l'envers. Saint Pierre est le premier saint à avoir été crucifié à l'envers et le dôme semble similaire à celui de Saint-Pierre de Rome, nous pensons donc qu'il s'agit du sujet. Toutes deux ont été peintes sur une feuille d'épreuve du livre "Les Églises Fortifiées de la Thiérache". Lemasson a fourni trente lithographies en couleurs pour cet ouvrage de Gabriel Hanotaux, célébrant les églises fortifiées de la région de la Thiérache (le long de la frontière franco-belge). Il est possible qu'il s'agisse d'une première épreuve pour le livre. Chaque image mesure 21,5 cm x 14 cm. La feuille mesure 38 cm x 56 cm. De manière inhabituelle, Lemasson n'a pas identifié le sujet ni signé les feuilles (d'autres exemples que nous avons vendus ont tous identifié le sujet). Il est plus probable qu'il s'agisse de premières esquisses pour certaines de ses uvres représentant Rome. La feuille est quelque peu roussie et assombrie, avec un peu d'usure sur les bords. Il s'agit néanmoins d'une paire d'aquarelles intéressante et attrayante. Albert Lemasson était un peintre français (1892-1982). De formation classique, il entre à l'École nationale supérieure des beaux-arts de Paris en 1919. Pendant environ 25 ans, Lemasson se spécialise principalement dans la décoration d'églises à l'aide de fresques, travaillant souvent avec son frère Paul Lemasson. Outre les fresques, il a peint des portraits, des paysages et des scènes de ses voyages en France, en Italie, en Espagne et en Grèce à l'huile, à l'aquarelle, à l'encre et dans d'autres médiums. Il a exposé ses uvres dans plusieurs galeries à Paris, Nantes et Bordeaux pendant plusieurs décennies.‎

‎Two original water colour preliminary drawings by Albert Lemasson. Featuring the dome and features / characters around a church including an upside down Crucifixion. St Peter was the primary saint who was crucified upside down and the dome does appear to be similar to St Peter's in Rome, so we suspect that this is the subject.Tthe second showing (it would appear) the martyrdom of several Chrisians. Both have been painted onto a proof sheet of the book "Les Églises Fortifiées de la Thiérache." Lemasson provided thirty colour lithographs for this work by Gabriel Hanotaux, celebrating the fortified churches of the Thiérache region (along the French / Belgian border). It is possible that these are an initial proof for the book. Each image is 21.5cm x 14cm. The sheet is 38cm x 56cm. Unusually, Lemasson hasn't identified the topic or signed the sheets (other examples we have sold have all identified the subject). It is more likely that these are early sketches for some of his works showing Rome. The sheet is somewhat foxed and darkened, with a little edgewear. Still an interesting and attractive pair of water colours. Albert Lemasson was a French painter (1892-1982. He was classically trained and entered the École nationale supérieure des beaux-arts in Paris in 1919. Lemasson specialized for about 25 years mainly in church decoration through frescoes, often working with his brother Paul Lemasson. Besides frescoes, he painted a variety of works including portraits, landscapes, and scenes from his travels in France, Italy, Spain, and Greece using oil, watercolor, ink, and other mediums. He exhibited his works in several galleries in Paris, Nantes, and Bordeaux over many decades. .‎

‎Two original water colours of the church features Deux aquarelles originales des éléments de l'église‎

‎Paris S.P. 1937 Deux dessins originaux à l'aquarelle de détails architecturaux d'églises par Albert Lemasson. Ces deux dessins sont de belles représentations de l'architecture des églises médiévales. Le premier représente un rez-de-chaussée dans une chapelle de Fréjus. Fréjus est située sur la Côte d'Azur et abrite la cathédrale Léonce qui possède des cloîtres peints et un baptistère avec des colonnes romaines. Il s'agit d'une esquisse attrayante montrant certaines des frises anciennes de la cathédrale. Elle est peinte sur du papier cristal qui a été glissé sur une feuille de carton rigide. La carte est assez assombrie et présente un peu d'usure sur les bords. Les dimensions de la feuille sont de 34,5 cm x 49 cm. Le deuxième détail est peint directement sur une feuille de carton plus grande. Il s'agit d'un détail de fragments anciens provenant de la cathédrale de Bayeux. Il montre la moitié inférieure du Christ crucifié, avec deux hommes debout à côté. L'aquarelle est une belle représentation précise, montrant les dommages subis par la fresque tout en donnant une bonne impression du détail. Le titre est écrit au crayon en dessous. La peinture mesure 30 cm x 43 cm. La feuille mesure 45 cm x 58 cm. Le bord supérieur de la feuille est fendu à l'endroit où elle a été pliée, avec une réparation ancienne. Les deux feuilles ne sont pas signées, mais elles proviennent de la succession de Lemasson, et l'écriture est conforme aux autres uvres qui l'accompagnent. Albert Lemasson était un peintre français (1892-1982). De formation classique, il entre à l'École nationale supérieure des beaux-arts de Paris en 1919. Pendant environ 25 ans, Lemasson se spécialise principalement dans la décoration d'églises à l'aide de fresques, travaillant souvent avec son frère Paul Lemasson. Outre les fresques, il a peint des portraits, des paysages et des scènes de ses voyages en France, en Italie, en Espagne et en Grèce à l'huile, à l'aquarelle, à l'encre et dans d'autres médiums. Il a exposé ses uvres dans plusieurs galeries à Paris, Nantes et Bordeaux pendant plusieurs décennies.‎

‎Two original water colour drawings of church architectural detail by Albert Lemasson. Both are lovely representations of medieval church architecture. The first is for a rez-de-chaussée (level floor change) in a chapelle at Frejus. Frejus is on the Côte d'Azur and hosts Léonce Cathedral which has painted cloisters and a baptistry with Roman columns. This is an attractive sketch showing some of the ancient friezes in the cathedral. This is painted onto glassine which has been tipped onto a stiff sheet of card. The card is quite darkened and has a little edgewear. Size of sheet is 34.5cm x 49cm. The second detail is painted directly onto a larger sheet of card. This is a detail of ancient fragments from the Cathedral at Bayeux. It shows the bottom half of Christ cruficied, with two men standing alongside. The water colour is a lovely and accurate representation, showing the damage to the fresco as well as giving a good impression of the detail. Titled in pencil beneath. Painting is 30cm x 43cm. The sheet is 45cm x 58cm. There is a split to the top edge of the sheet where folded, with an old repair to this. Neither sheet is signed, but came from Lemasson's estate, and the handwriting conforms with the other works that came with it. Albert Lemasson was a French painter (1892-1982. He was classically trained and entered the École nationale supérieure des beaux-arts in Paris in 1919. Lemasson specialized for about 25 years mainly in church decoration through frescoes, often working with his brother Paul Lemasson. Besides frescoes, he painted a variety of works including portraits, landscapes, and scenes from his travels in France, Italy, Spain, and Greece using oil, watercolor, ink, and other mediums. He exhibited his works in several galleries in Paris, Nantes, and Bordeaux over many decades. .‎

‎Cathédrale Saint-Maclou - Pointoise. ‎

‎Paris S.P. C1935 Esquisse originale à l'encre de la cathédrale Saint-Maclou, à Pontoise, réalisée par Albert Lemasson. Elle montre les détails d'un coin de l'extérieur de la cathédrale. Esquisse à l'encre, signée à l'encre par l'artiste en bas à droite. 50,5 cm x 33 cm. L'uvre a manifestement été accrochée à un moment donné et présente des traces de ruban adhésif au dos. Dans l'ensemble, la feuille est très propre, avec juste une légère trace de noircissement. Une belle esquisse. La cathédrale Saint-Maclou de Pontoise, en France, est une cathédrale catholique romaine mêlant les styles roman, gothique et Renaissance. Construite à l'origine comme église paroissiale au milieu du XIIe siècle, elle a été élevée au rang de cathédrale en 1966 lors de la création du diocèse de Pontoise. Albert Lemasson était un peintre français (1892-1982). Il a suivi une formation classique et est entré à l'École nationale supérieure des beaux-arts de Paris en 1919. Lemasson s'est spécialisé pendant environ 25 ans principalement dans la décoration d'églises par des fresques, travaillant souvent avec son frère Paul Lemasson. Outre les fresques, il a peint diverses uvres, notamment des portraits, des paysages et des scènes de ses voyages en France, en Italie, en Espagne et en Grèce, utilisant l'huile, l'aquarelle, l'encre et d'autres techniques. Il a exposé ses uvres dans plusieurs galeries à Paris, Nantes et Bordeaux pendant plusieurs décennies.‎

‎An original ink sketch of the Cathédrale Saint-Maclou, Pontoise by Albert Lemasson. It shows the detailing of one corner of the exterior of the cathedral. A sketch in ink, and signed in ink by the artist to the bottom right. 50.5cm x 33cm. The work has, clearly been hung at some point, and has the remnant of tape to the rear. Overall a very clean sheet, with just a touch of darkening. A nice sketch. Cathédrale Saint-Maclou in Pontoise, France, is a Roman Catholic cathedral blending Romanesque, Gothic, and Renaissance styles. Originally built as a parish church in the mid-12th century, it was elevated to cathedral status in 1966 upon the creation of the Diocese of Pontoise.. Albert Lemasson was a French painter (1892-1982. He was classically trained and entered the École nationale supérieure des beaux-arts in Paris in 1919. Lemasson specialized for about 25 years mainly in church decoration through frescoes, often working with his brother Paul Lemasson. Besides frescoes, he painted a variety of works including portraits, landscapes, and scenes from his travels in France, Italy, Spain, and Greece using oil, watercolor, ink, and other mediums. He exhibited his works in several galleries in Paris, Nantes, and Bordeaux over many decades. .‎

‎St Pierre Rome St Peter's Rome‎

‎Paris S.P. C1935 Esquisse originale à l'encre de Saint-Pierre de Rome par Albert Lemasson. Une jolie aquarelle à l'encre et au gris noir représentant l'église la plus célèbre au monde. Une belle vue, avec la fontaine au premier plan beaucoup plus estompée, ce qui permet de voir clairement la basilique et le dôme. 32,5 cm x 50 cm. Signée et nommée dans le coin inférieur droit. Principalement propre, avec quelques traces de crayon encore visibles (il s'agit probablement d'un croquis préparatoire). Les bords sont légèrement assombris et il y a quelques très légères taches de rousseur. Verso vierge et propre. Albert Lemasson était un peintre français (1892-1982). Il a suivi une formation classique et est entré à l'École nationale supérieure des beaux-arts de Paris en 1919. Pendant environ 25 ans, Lemasson s'est principalement spécialisé dans la décoration d'églises à travers des fresques, travaillant souvent avec son frère Paul Lemasson. Outre les fresques, il a peint diverses uvres, notamment des portraits, des paysages et des scènes de ses voyages en France, en Italie, en Espagne et en Grèce, utilisant l'huile, l'aquarelle, l'encre et d'autres techniques. Il a exposé ses uvres dans plusieurs galeries à Paris, Nantes et Bordeaux pendant plusieurs décennies.‎

‎An original ink sketch of St Peter's in Rome by Albert Lemasson. An attractive ink wash / black and grey water colour of the most famous church in the world. A nice view, with the foreground fountain much fainter, which allows the basillica and dome to be seen clearly. 32.5cm x 50cm. Signed and named to the bottom right edge. Mainly clean, with a few pencil marks still evident (this is probably a preparatory sketch). There is a little darkening to the edges and a few very light foxing spots. Blank and clean to the rear. Albert Lemasson was a French painter (1892-1982. He was classically trained and entered the École nationale supérieure des beaux-arts in Paris in 1919. Lemasson specialized for about 25 years mainly in church decoration through frescoes, often working with his brother Paul Lemasson. Besides frescoes, he painted a variety of works including portraits, landscapes, and scenes from his travels in France, Italy, Spain, and Greece using oil, watercolor, ink, and other mediums. He exhibited his works in several galleries in Paris, Nantes, and Bordeaux over many decades. .‎

‎Royaumont ‎

‎Paris S.P. 1935 Esquisse originale à l'encre de Royaumont par Albert Lemasson. Elle représente l'intérieur de la cour de l'abbaye. Esquisse à l'encre, signée à l'encre par l'artiste en bas à droite. Également signée en bas à gauche. 33 cm x 50,5 cm. L'uvre a manifestement été accrochée à un moment donné et présente des traces de ruban adhésif au dos. Dans l'ensemble, la feuille est très propre, avec juste une légère trace de noircissement. Une jolie esquisse. L'abbaye de Royaumont est un ancien monastère cistercien situé dans le hameau de Baillon à Asnières-sur-Oise dans le Val-d'Oise, à une trentaine de kilomètres au nord de Paris. Albert Lemasson était un peintre français (1892-1982). Il a suivi une formation classique et est entré à l'École nationale supérieure des beaux-arts de Paris en 1919. Pendant environ 25 ans, Lemasson s'est principalement spécialisé dans la décoration d'églises à travers des fresques, travaillant souvent avec son frère Paul Lemasson. Outre les fresques, il a peint diverses uvres, notamment des portraits, des paysages et des scènes de ses voyages en France, en Italie, en Espagne et en Grèce, utilisant l'huile, l'aquarelle, l'encre et d'autres techniques. Il a exposé ses uvres dans plusieurs galeries à Paris, Nantes et Bordeaux pendant plusieurs décennies.‎

‎An original ink sketch of Royaumont by Albert Lemasson. It shows the interior of the courtyard of the Abbey. A sketch in ink, and signed in ink by the artist to the bottom right. Also signed to the bottom left. 33cm x 50.5cm. The work has clearly been hung at some point, and has the remnant of tape to the rear. Overall a very clean sheet, with just a touch of darkening. A nice sketch. Royaumont Abbey is a former Cistercian monastery located in the hamlet of Baillon in Asnières-sur-Oise in the Val-d'Oise, about thirty kilometers north of Paris. Albert Lemasson was a French painter (1892-1982. He was classically trained and entered the École nationale supérieure des beaux-arts in Paris in 1919. Lemasson specialized for about 25 years mainly in church decoration through frescoes, often working with his brother Paul Lemasson. Besides frescoes, he painted a variety of works including portraits, landscapes, and scenes from his travels in France, Italy, Spain, and Greece using oil, watercolor, ink, and other mediums. He exhibited his works in several galleries in Paris, Nantes, and Bordeaux over many decades. .‎

‎Montmartre. Le Sacré Cur ‎

‎Paris S.P. C1935 Croquis original à l'encre de Montmartre / Sacré Coeur par Albert Lemasson. Elle montre l'horizon clairement identifiable de l'église. Une esquisse rapide à l'encre, signée à l'encre par l'artiste en bas à droite. Également signée en bas à gauche. Il y a une description de l'uvre au crayon par l'artiste. 25cm x 32cm. L'uvre a clairement été retirée d'un album de croquis. Dans l'ensemble, il s'agit d'une feuille très propre, avec juste un peu de noircissement. Un beau croquis de Paris. Albert Lemasson était un peintre français (1892-1982). De formation classique, il entre à l'École nationale supérieure des beaux-arts de Paris en 1919. Lemasson s'est spécialisé pendant environ 25 ans dans la décoration d'églises au moyen de fresques, travaillant souvent avec son frère Paul Lemasson. Outre les fresques, il a peint des portraits, des paysages et des scènes de ses voyages en France, en Italie, en Espagne et en Grèce à l'huile, à l'aquarelle, à l'encre et dans d'autres médiums. Il a exposé ses uvres dans plusieurs galeries à Paris, Nantes et Bordeaux pendant plusieurs décennies.‎

‎An original ink sketch of Montmartre / Sacré Coeur by Albert Lemasson. It shows the clearly identifiable horizon of the church. A quick sketch in ink, and signed in ink by the artist to the bottom right. Also signed to the bottom left. There is a description of the work in pencil by the artist. 25cm x 32cm. The work has clearly been removed from a sketch album. Overall a very clean sheet, with just a touch of darkening. A nice Paris sketch. Albert Lemasson was a French painter (1892-1982. He was classically trained and entered the École nationale supérieure des beaux-arts in Paris in 1919. Lemasson specialized for about 25 years mainly in church decoration through frescoes, often working with his brother Paul Lemasson. Besides frescoes, he painted a variety of works including portraits, landscapes, and scenes from his travels in France, Italy, Spain, and Greece using oil, watercolor, ink, and other mediums. He exhibited his works in several galleries in Paris, Nantes, and Bordeaux over many decades. .‎

‎Original ink drawing of the Place de Panthéon, Paris. featuring the Bibliotheque Saint Genevieve, Eglise saint Etienne du Mont and the Panthéon.‎

‎Paris S.P. 1937 Esquisse originale à l'encre noire d'Albert Lemasson. Il s'agit peut-être d'un dessin préliminaire pour une peinture ou pour l'illustration d'un livre, car les principaux éléments architecturaux sont étiquetés au crayon. Nous n'en avons pas trouvé de copie. Un beau dessin. Tenu sous un passe-partout crème. L'uvre est en bon état, mais le passe-partout est quelque peu assombri sur les bords et présente de légères taches. Titre au crayon au verso. L'esquisse mesure 31 cm x 48,5 cm. Le passe-partout mesure 50 cm x 65 cm. Albert Lemasson était un peintre français (1892-1982). De formation classique, il entre à l'École nationale supérieure des beaux-arts de Paris en 1919. Pendant environ 25 ans, Lemasson se spécialise principalement dans la décoration d'églises à l'aide de fresques, travaillant souvent avec son frère Paul Lemasson. Outre les fresques, il a peint des portraits, des paysages et des scènes de ses voyages en France, en Italie, en Espagne et en Grèce à l'huile, à l'aquarelle, à l'encre et dans d'autres médiums. Il a exposé ses uvres dans plusieurs galeries à Paris, Nantes et Bordeaux pendant plusieurs décennies.‎

‎An original sketch in black ink by Albert Lemasson. This was possibly intended as a preliminary drawing for a painting, or for a book illustration, as the key architectural features are labelled in pencil. We cannot find and copy of this though. An attractive drawing. Held under a cream passe partout. The artwork is in good condition, but the passe partout is somewhat darkened to the edges, and has some light staining. Pencil title to verso. Sketch is 31cm x 48.5cm. passe partout is 50cm x 65cm. Albert Lemasson was a French painter (1892-1982. He was classically trained and entered the École nationale supérieure des beaux-arts in Paris in 1919. Lemasson specialized for about 25 years mainly in church decoration through frescoes, often working with his brother Paul Lemasson. Besides frescoes, he painted a variety of works including portraits, landscapes, and scenes from his travels in France, Italy, Spain, and Greece using oil, watercolor, ink, and other mediums. He exhibited his works in several galleries in Paris, Nantes, and Bordeaux over many decades. .‎

‎Faut voir: album en couleurs. Preface by Auguste Germain‎

‎Paris H. Simonis Empis 1895 Rare. Un album en couleurs de la Belle Époque par le maître illustrateur Albert Guillaume. Cette édition in-folio à couverture souple contient 20 planches chromolithographiées aux couleurs vives. Chacune d'entre elles capture les absurdités de la haute société parisienne, les modes futiles et les vanités quotidiennes. Le style caractéristique de Guillaume se distingue par des lignes délicates, des couleurs d'époque riches et une douce ironie à l'égard de la bourgeoisie. Les scènes représentent des dandys trop bien habillés, des rencontres coquettes et des prétentions sociales, le tout rendu avec un souci du détail exquis et beaucoup d'humour. Avec une préface d'Auguste Germain. Les couvertures sont noircies et délicates sur les bords. La couverture avant présente une longue déchirure, désormais réparée avec du ruban adhésif d'archivage. Le dos présente quelques lacunes. À l'intérieur, on observe quelques rousseurs sporadiques. 28 x 36 cm‎

‎Scarce. A Belle Époque colour album by master illustrator Albert Guillaume. This folio softcover edition contains 20 vibrant chromolithographed plates. Each capturing the absurdities of Parisian high society, mundane fashion, and everyday vanities. Guillaume's signature style is delicate lines, rich period colours, and gentle mockery of the bourgeoisie. Scenes depict overdressed dandies, flirtatious encounters, and social pretensions, all rendered with exquisite detail and humour. With a preface by Auguste Germain. The covers are darkened and delicate at the edges. There is a long split to the front cover, now repaired with archival tape. The spine has some loss, Internally, there is some sporadic foxing. 28 x 36 cm .‎

‎A water colour of Lège-Cap-Ferret in Nouvelle-Aquitaine Ein Aquarell von Lège-Cap-Ferret in Nouvelle-Aquitaine‎

‎Paris S.P. 1933 Une jolie aquarelle des bois et du court de Lége Cap Ferret par Lemasson. L'uvre a été peinte sur du papier cristal, qui a ensuite été posé sur une feuille d'épreuve du livre "Les Églises Fortifiées de la Thiérache". Lemasson a fourni trente lithographies en couleurs pour cet ouvrage de Gabriel Hanotaux, célébrant les églises fortifiées de la région de la Thiérache (le long de la frontière franco-belge). Le tableau est joliment coloré et présente une vue stylisée des bois, avec un personnage au centre regardant vers la mer. Il s'agit probablement d'une esquisse préliminaire pour une uvre plus importante, car les bords ne sont pas soigneusement finis, et il est peu probable qu'une uvre finie ait une épreuve pour un livre comme carte de soutien. Le titre est inscrit dans une dune et Lemasson l'a tellement aimé qu'il l'a signé deux fois ! Quelques traces d'usure sur les bords, d'effritement et de froissement, avec des déchirures fermées et une perte fractionnée sur les bords. Une pièce attrayante. 38cm x 57cm. Albert Lemasson était un peintre français (1892-1982). Il a reçu une formation classique et est entré à l'École nationale supérieure des beaux-arts de Paris en 1919. Pendant environ 25 ans, Lemasson se spécialise principalement dans la décoration d'églises à l'aide de fresques, travaillant souvent avec son frère Paul Lemasson. Outre les fresques, il a peint des portraits, des paysages et des scènes de ses voyages en France, en Italie, en Espagne et en Grèce à l'huile, à l'aquarelle, à l'encre et dans d'autres médiums. Il a exposé ses uvres dans plusieurs galeries à Paris, Nantes et Bordeaux pendant plusieurs décennies.‎

‎A attractive water colour of the woods and short of Lége Cap Ferret by Lemasson. The work has been painted onto glassine, which has then been laid onto a proof sheet of the book "Les Églises Fortifiées de la Thiérache." Lemasson provided thirty colour lithographs for this work by Gabriel Hanotaux, celebrating the fortified churches of the Thiérache region (along the French / Belgian border). The painting is nicely coloured and showed a stylised view of the woods, with a figure in the middle ground looking out to sea. This is probably a preliminary sketch for a larger work, as the edges are not neatly finished, and a finished work would be unlikely to have a proof for a book as backing card. The title is written into a dune, and Lemasson liked it so much he signed it twice! Some edgewear and chipping / creasing with closed tears and fractional loss to the edges. An attractive piece. 38cm x 57cm. Albert Lemasson was a French painter (1892-1982. He was classically trained and entered the École nationale supérieure des beaux-arts in Paris in 1919. Lemasson specialized for about 25 years mainly in church decoration through frescoes, often working with his brother Paul Lemasson. Besides frescoes, he painted a variety of works including portraits, landscapes, and scenes from his travels in France, Italy, Spain, and Greece using oil, watercolor, ink, and other mediums. He exhibited his works in several galleries in Paris, Nantes, and Bordeaux over many decades. .‎

‎Oh!! Nos grandes actrices parisiennes et leur opinion sur le Quina-Laroche. Présentées par Brasseur, dessinées par De Losques, célébrées par Redelsperger, gravées par Devambez‎

‎Paris Devambez 1910 Première édition de cette publication promotionnelle réalisée pour Quina-Laroche. Bel exemplaire. Portefeuille en carton avec dos lisse, couverture illustrée, chemise complète avec ses deux liens. L'ouvrage est complet avec ses 10 lithographies en couleurs représentant des actrices vantant les bienfaits de Quina-Laroche. Il s'agissait d'un tonique à base de quinquina (contenant de la quinine), commercialisé en France à la Belle Époque comme une boisson fortifiante et revigorante, à l'instar d'autres « vins quinés » ou toniques hygiéniques de l'époque. Aujourd'hui, ce nom est surtout connu grâce à des supports publicitaires de grande qualité : livrets illustrés, brochures et petits albums présentant des portraits d'actrices parisiennes et de stars des cafés-concerts. 16 cm x 18 cm. 18 pages + 10 lithographies sous couverture en papier cristal.‎

‎First Edition of this promotional publication created for Quina-Laroche. Handsome copy. Full cardboard portfolio with smooth spine, illustrated front cover, chemise complete with its two ties. Work complete with its 10 colour lithographs depicting actresses praising the benefits of Quina-Laroche. This was a quinquina based tonic (containing quinine), marketed in Belle Époque France as a fortifying and invigorating drink, similar to other "vin quiné" or hygienic tonics of the period. Today the name is best known from high quality advertising pieces: illustrated booklets, brochures, and small albums featuring portraits of Parisian actresses and café concert stars. 16cm x 18cm. 18 pages + 10 lithographs in glassine cover.‎

‎History of the Massachusetts Horticultural Society ‎

‎Massachusetts Horticultural Society 1929 ‎

‎First edition. Original navy blue buckram with gilt title to front board and spine. ix, 553 pp. (including index). Frontispiece of Horticultural Hall, several portraits, details of exhibitions. 235 x 165 mm (9Œ x 6œ inches). In a good condition. Lightly bumped to edges. Neat owner's name to front pastedown.‎

‎Souvenir du Rehaussement et déplacement de la Gare de Anvers-Dam exécuté par Albert Morgalia Ingénieur. Anvers, 1907.‎

‎ Grand album in-folio 132 photos originales en noir et blanc, montées.Reliure originale en plein maroquin marron, plats avec un double filet doré en encadrement avec un couron d'or dans les coins, dos à nerfs, gardes de moirée blanc, roulette intérieur dorée, tranches dorées (C. Delogie).En 1907, la gare dut être déplacée de 36 mètres vers le sud-ouest pour faire place au rehaussement et à l'élargissement du périphérique est. C'était moins cher que la démolition et la construction neuve. A cette époque une opération remarquable et unique. Le déplacement s'est effectué à l'aide de coffrages et de vérins mécaniques avec lesquels le bâtiment a été surélevé de 1,60 mètre et transporté. L'ensemble du processus a duré 3 semaines et est illustré en détail dans cet album avec des photos avant, pendant et après l'opération. Avec des portraits de l'ingénieur Albert Morglia, du Prince Albert et de la Reine Margherita de Savoie. Quelques photos de la visite du Prince Albert lors des travaux.Groot album in-folio. met 132 orig. zwart-witfoto's, gemonteerd.Orig. band in vol bruin marokijn, dubbele vergulde filet als omkadering op de platten, met verguld kroontje in de hoeken, rug met ribben, contreplat en schutbladen met witte moiré, vergulde roulette, sneden verguld (C. Delogie). Dit exemplaar werd mogelijk aan de toenmalige Koniging van Italië geschonken die net als Prins Albert de werken is komen aanschouwen. Vandaar waarschijnlijk ook de vergulde kroontjes in de hoeken van de band.In 1907 moest het station 36 meter naar het zuidwesten worden verplaatst om plaats te maken voor de verhoging en verbreding van de oostelijke ringweg. Dit was goedkoper dan sloop en nieuwbouw. In die tijd een opmerkelijke en unieke operatie. De verhuizing vond plaats met behulp van vals werk en mechanische vijzels waarmee het gebouw 1,60 meter werd opgetild en vervoerd. Het hele proces duurde 3 weken en wordt in dit album uitgebreid geïllustreerd met foto's voor, tijdens en na de operatie. Met portretten van de ingenieur Albert Morglia, prins Albert en koningin Margherita van Savoye. Enkele foto's van het bezoek van Prins Albert tijdens de procedure.Large in-folio album with 132 original black & white photographs.Orig. full brown leather binding, guilt decorations, raised spine.This album was probably a gift to the former Queen of Italy who visited the construction works, as did Prince Albert. In 1907 the station had to be moved 36 metres southwest to make way for the raising and widening of the eastern ring road. This was cheaper than demolition and new construction. In that time a remarkable and unique operation. The relocation took place using falsework and mechanical jacks with which the building was raised 1,60 metres and transported. The whole process took 3 weeks and is illustrated in detail in this album with photos before, during and after the operation. With portraits of the engineer Albert Morglia, Prince Albert and Queen Margherita of Savoy. Some photos of the visit of Prince Albert during the proceedings. ‎

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‎Ensemble de livres et de documents. ‎

‎ Nous proposons : - Albert Bockstael. Comedia umana XXe. Album. Plaquette non paginée. Reproduction d'oeuvres de l'artiste et textes en français et en néerlandais. Signé par l'artiste. - Poème de la magie de mon siècle de Georges Linze. Causerie donnée par René Moirant à Liège et à Bruxelles en février 1976. Bruxelles, Éditions Malgrétout, 1976. 27,5 x 21,5 cm, iii-20 pp. de textes imprimés uniquement sur les pages de droite et sur du papier de tapisserie, pages de gauche les papiers de tapisserie en question. Un léger accroc à la couverture sinon bel exemplaire. Tirage limité à 100 exemplaires "environ". Bel envoi de l'auteur évoquant une soirée Bockstael. - Moirant. Les mémoires de Dieuleperre. Préface de Georges Linze. Dessins de Albert Boeckstael. Editions Malgrétout, 1974. 27,5 x 21,5 cm non paginé. Envoi de l'auteur. - René Moirant. Noël des pauvres. Dessins d'Albert Bockstael. Bruxelles, Éditions Malgrétout, 1975. Plaquette agrafée non paginée. Envoi autographe signée de l'auteur. - Carton d'invitation à une exposition des oeuvres d'Albert Bockstael à Anvers en 1963. Envoi autographe signé de l'artiste. - Carte de voeux pour 1977 illustré d'un dessin de Boeckstael, <autographe signé des époux Boeckstael. - Avis de décès de l'épouse d'Albert Boeckstael, Madame Palmyre de Vligher. - Carton de remerciements des familles Vandehaute-Boeckstae, illustré d'un dessin d'Albert Boeckstael. Le tout contenu dans la chemise et l'étui d'un livre d'Albert Boeckstael Ami notre bonheur. Albert Boeckstael, peintre, dessinateur, auteur, philosophe. A partir de 1915, formation à l'Académie de Bruxelles. Ami de Magritte et Servranckx. Débute dans un style expressionniste tout en se rattachant également au surréalisme mais évolue rapidement vers un art plus mythique et poétique. Humaniste visionnaire. Ses œuvres ont une allure symboliste, parfois cosmique. Puise son inspiration dans la simplicité et la grandeur de l'univers. Membre du groupe "Art Moderne" à Liège et collaborateur auprès du périodique "Anthologie". ‎

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‎CALENDRIER : IMPRIMERIE MODERNE BEUCHET & VANDEN BRUGGE - 1959 (illustré par Albert BRENET, préface de Marin-Marie)‎

‎ 1959 un calendrier, reliure à double spirales, format : 31 x 44 cm, six pages illustrées en couleurs par Albert BRENET, 1959 Nantes IMPRIMERIE MODERNE BEUCHET & VANDEN BRUGGE Editeurs, ‎

‎Calendrier offert par l'Imprimerie MODERNE BEUCHET & VANDEN BRUGGE à ses Bons Clients......se compose comme suit : une page Titrée en noir avec les coordonnées de l'Imprimerie Moderne avec un dessin en couleur d'Albert Brenet représentant un marin en ciré jaune, 2ème Page : préface de Marin-Marie présentant en quelques lignes son ami Albert Brenet avec un dessin en couleur d'Albert Brenet représentant un couple de sévillans à cheval, 3 ème page, le 1er trimestre du calendrier en bas et un dessin en couleur en haut représentant la Semaine Sainte à Séville, 4ème page : le 2eme trimestre du calendrier en bas et un dessin en couleur en haut représentant des Méharistes Sahariens, 5ème page : le 3ème trimestre du calendrier en bas et un dessin en couleur en haut représentant un Ballet Classique Japonais, 6ème page : le dernier trimestre du calendrier en bas et un dessin en couleur en haut représentant le Souk des Selliers à Tunis.........Albert Brenet est nommé Peintre de la Marine en 1936. Il est le premier à avoir été peintre de la Marine, peintre de l'Air (1936) et peintre de l'Armée (de Terre) (1959).,Avec Marin-Marie qu'il rencontre en 1931 et Roger Chapelet, il est l'un des trois grands peintres de marine français du XXe siècle.....Bel Exemplaire...Rare....(car il ne le donnait qu'aux bons fournisseurs)...en Parfait Etat (very good condition). ‎

‎LE CENTAURE. Recueil trimestriel de litterature et d'art. Redigé par MM. Henri Albert, Andre Gide, A.-Ferdinand Herold, André Lebey, Pierre Louys, Henri de Regnier, Jean de Tinan, P. V. (Paul Valery). Volumes. I - II.‎

‎ Paris, Librairie illustrée, 9, rue des Beaux-Arts 1896. 2 volumes petits in-4 (20 x 24,6 cm) ; Volume 1- 130 pp- 2ff (table des matières, achevé d'impr.)- VII ff de catalogue sur papier vert-[2] n.ch, plus un feuillet bulletin d'abonnement. Volume II-156 pp.-2 ff (table des matières, achev. d'imp)- XVI sur papier beige (catalogue Le Centaure). Pleine percaline verte de l'editeur, titree et tomaison en lettres dorées sur les premiers plats, dos lisse, couvertures illustrées conservées. ‎

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‎COLLECTION COMPLETE DE CETTE SUPERBE REVUE LITTERAIRE ET ARTISTIQUE; Elle ne connut que deux livraisons suivies chacune d'un supplément imprimé sur papier vert ou beige. Complet des 14 gravures originales hors texte, (avec serpentes légendées),dont 6 lithographies de Jacques-Emile Blanche, Charles Léandre, Maxime Dethomas, Armand Point, Henri Héran et Paul Ranson, un vernis mou de Félicien Rops, deux eaux-fortes de Gustave Leheutre et d'Albert Besnard. Collection complète en deux numéros de cette luxueuse revue symboliste fondée par André Gide, Pierre Louys et Paul Valéry. Edition pré-originale des textes de Paul Valéry (La Soirée avec M. Teste), Pierre Louys (Byblis Les Hamadryades et La Vie de Marie Dupin), André Gide (La Ronde de la grenade et El Hadj), Henri de REGNIER (Confession mythologique), Pierre LOUYS (Byblis - Les Hamdryades, poèmes - Vie de Marie Dupin, maitresse de Ronsard), André LEBEY (Ennoïa), J. de TiINAN, André GIDE (La Ronde de la grenade - El Hadj, conte), A.-F. Herold, P. V. Paul VALERY (La Soirée avec M. Teste, nouvelle). Avec la collaboration artistique pour le premier volume de MM. L. ANQUETIN, Jacques-Emile BLANCHE, A. CHARPENTIER, Charles CONDER, Maurice DELCOURT, Maxime DETHOMAS, FANTIN-LATOUR, Charles LEANDRE, Gustave LEHEUTRE, Felicien ROPS. Volume I. - Dessin de la couverture du recueil : L. ANQUETIN (le Centaure d'après une peinture antique de Pompeï) - Illustrations hors-texte avec serpentes légendées. 1. Petite-fille, lithographie en trois couleurs par Jacques-E. BLANCHE pour le texte de Pierre Louys : Byblis ou L'Enchantement des larmes. 2. Frontispice Aux Automnales par Charles CONDER pour le texte d'André Lebey : Automnales. 3. Touchez L'Amour ! lithographie par Charles LEANDRE pour le texte de Jean de Tinan : Touchez L'Amour! (en marge d'une lithographie de C. Léandre). 4. Rue du Cloitre a Troyes, eau-forte par Gustave LEHEUTRE pour Deux poèmes par V - En passant par Henri de Régnier. 5. Le Flirt, vernis-mou par Félicien ROPS, pour le texte de Jean de Tinan : Lettre longue a la Bien-aimée pour lui expliquer que cela n'a pas d'importance. 6. Croquis Lithographie par Maurice Dethomas pour le texte d'Henri Albert : Chronique. Ornements par G. BOTTINI, Maurice DELCOURT et Alphonse HEROLD.Volume II. Avec la collaboration artistique de MM Albert BESNARD, Henri HERAN, CHARLES-LEANDRE, CHARLES MAURIN, Armand POINT, Paul RANSON et un autographe de M. José-Maria de Hérédia. Couverture de E. Delacroix. Lithographies sous serpentes légendées. 1- Salut à l'Empereur Fac-similé autographique de l'Ode à LL. MM. L'Empereur et L'Impératrice de Russie par José-Maria de Hérédia. 2- Frontispice, Ariane Eau-forte par Albert BESNARD pour le texte d'Henri de Régnier : Confession Mythologique. 3- Le Centaure Chiron Lithographie par Armand Point pour le texte de Paul Valéry : La soirée avec Monsieur Teste.. 4- Nymphe effrayée Estampe en trois couleurs par Henri Heran pour le texte d'André Gide : El Hadj. 5- Tristesse Lithographie en trois couleurs par Paul RANSON pour le texte de Henri Albert : Les dangers du moralisme. 6- Education sentimentale pointe-sèche par Charles MAURIN. 7- Education sentimentale pointe-sèche par Charles Maurin pour le texte de Jean de Tinan : Chronique du règne de Félix-Faure." Le Centaure est né de vibrantes réunions hebdomadaires qui se déroulaient au Café d'Harcourt, à l'initiative de Jean de Tinan, Pierre Louÿs et André Lebey, sous l'égide d'Henri Albert. ". Photos sur demande.‎

‎Albert de Lapparent - Carte lettre autographe signée à Risler - 1899‎

‎Albert de Lapparent. Carte lettre autographe signée à Risler, 1899 Géologue français Carte lettre autographe signée d'Albert de Lapparent, adressée à Monsieur Risler, datée du 5 Juin 1899 à Paris. Rédigée à l'encre brune. Dimensions : 12,4 x 8,3 cm Nombre de pages : 1 page Albert de Lapparent Albert Cochon de Lapparent plus connu sous le nom d'Albert de Lapparent, né à Bourges le 30 décembre 1839 et mort à Paris le 4 mai 1908, est un géologue français, membre de l'Académie des sciences.‎

‎LALBUM : Les Maîtres de la caricature.‎

‎N° 1, juin 1901-n° 19, s.d. [1903]. Paris, Librairie Illustrée, Jules Tallandier Éditeur, Directeur : Lucien Puech. In-4 relié (32 x 25,5 cm), cartonnage éditeur illustré, premier plat de couverture illustré d'une plaque polychrome par Lucien Métivet représentant les masques des visages de la plupart des illustrateurs de l'ouvrage, tête dorée. L'ouvrage comprend 18 numéros en 18 livraisons, couverture illustrée pour chaque monographie, richement illustré de dessins et d'aquarelles. On joint en sus 1 vol. in-4 broché consacré à Louis Vallet (cette revue est toujours considérée comme complète avec 18 numéros). Textes de Maxime Formont, Auguste Germain, Lucien Puech. Préface de Léon Roger-Milès. Illustrations de Ferdinand Bac, Paul Balluriau, Caran dAche, Abel Faivre, Jean-Louis Forain, Henry Gerbault, J. Grün, Albert Guillaume, Hermann-Paul, Charles Huard, Job, Charles Léandre, Lucien Métivet, Benjamin Rabier, Albert Robida, Steinlen, A. Willette. Superbe exemplaire, cartonnage très frais, pas de rousseurs ; enrichi d'une lettre manuscrite de Ferdinand Bac (1898).‎

‎Ferdinand de Saussure. Cours de linguistique gnrale : Publi par Charles Bally ... et Albert Sechehaye ... avec la collaboration de Albert Riedlinger ... 5e dition‎

‎Gnrique Broch D'occasion tat correct 01/01/1955 150 pages ‎

‎MOSCOU VU PAR A. MASRI ‎

‎Saint-Etienne Imprimerie Le Hénaff 1963 in 4 (24,5x26,5) 1 volume broché en faux-feuillets, couverture rempliée illustrée d'une lithographie, sous étui illustré de l'éditeur, non paginé. Ouvrage illustré de reproductions exécutés d'aprèsdes lithographies, des cartes à gratter et des dessins originaux réalisés par le peintre graveur illustrateur Albert Masri. Impressions de Moscou par Jacques Madaule. Présentation du peintre par Jean Milhau. Présentation de la plaquette par Frans Masereel. Edition originale limitée à 376 exemplaires numérotés (dont 26 hors-commerce réservés à l'artiste), celui-ci un des 330 exemplaires numérotés sur pur fil Johannot, avec sur la justification la signature autographe du peintre Albert Masri. Envoi autographe signé par Albert Masr. Très bel exemplaire ‎

‎Très bon Broché Signé par l'illustrateur Ed. numérotée ‎

‎SÈTE. Quelques impressions et souvenirs de Sétois, bois gravés originaux du peintre Albert Masri ‎

‎Montpellier Les Presses du Paysan du Midi 1965 in 12 oblong (13x19,5) 1 volume broché, couverture illustrée, rhodoïd, texte non paginé, avec des bois gravés originaux du peintre Albert Masri. Textes par: Agnés Varda, Paul Durand, Raymond Castans, Jean-Pierre Vaillard, Jacques Rouré, Georges Brassens, Roger Delpont, Georges Barthélémy, Henri Colpi, Maurice Chapelan, Jean Vilar, Léon Dufour. Exemplaire du tirage d'édition sur papier alfa. Envoi autographe signé par Albert Masri. Bel exemplaire ‎

‎Très bon Broché Signé par l'illustrateur Ed. limitée ‎

‎Images du Japon. 36 peintures d'Albert Brenet.‎

‎ 1956 Au Soleil-Levant. Notes de Jean de La Varende sur Albert Brenet et sur le Nippon. Paris, Édité par les Entreprises Albert Cochery, 1956, in-4, en feuilles, sous couverture jaune rempliée, illustrée d'une Japonaise, sous chemise et étui cartonnés, 39 pages et 36 planches hors-texte en couleurs dont certaines doubles. ‎

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‎Albert Brenet (1903-2005), de ses origines havraises, a gardé un goût certain pour la mer. C'est tout naturellement qu'il sillonna les mers et les océans du monde dont il témoigna son amour par des vues de navires et de cargos, de ports, d'équipages. Tel un ethnographe, il rapporta de ses nombreux voyages des vues de paysages méditérranéens, d'Espagne, du Maroc, de Tunisie, de France et des Antilles Françaises, de Turquie, d'Iran, d'Autriche, du Japon, des Etats-Unis... Son voyage au Japon lui permit d'illustrer le Guide Odé "Le Japon, un portrait en couleurs". Il devint peintre de la Marine en 1936, mais aussi, fait assez rarissime pour être souligné, peintre de l'Air et de l'Armée de Terre. Pour fêter le trentième anniversaire de sa fondation, la Société Anonyme des Entreprises Albert Cochery, a décidé, pour l'offrir à ses amis en témoignage de gratitude et de fidélité, de faire procéder à une première édition de cet album dans lequel ont été rassemblées des reproductions de peintures rapportées par Albert Brenet de son voyage au Japon. Infimes piqures. Tirage limité à 1.000 exemplaires. ‎

‎# TITRE: Sèves indomptables 1848 -1849‎

‎ # AUTEUR: Dominique Albert (pseudo de Albert Bouche) # ÉDITEUR: Editions ouvrières - Paris # ANNÉE ÉDITION: Sans date (1955) # COUVERTURE: Souple illustrée en couleurs - titre noir # DÉTAILS: In 12° broché 558pp.+ 1ff. Edition originale n° 210 des 1000 exemplaires numérotés. Nombreuses illustrations in texte. Albert Bouche (1909-1999) est un dominicain directeur de collection aux éditions ouvrières, ancien résistant d'où son pseudonyme d'Albert Dominique. Ce texte imposant relate la naissance des socialismes depuis 1848. # PHOTOS visibles sur www.latourinfernal.com‎

‎ # ÉTAT: Bon état, non coupé‎

‎Estampe Albert Besnard - La Lavandière au foulard.‎

‎Estampe d'Albert Besnard signée et proche du dessin tirée à très peu d'exemplaires. Vers 1890.Format in-plano(50x37). Expédition par la poste sans cadre ni verre ou enlèvement possible à Sèvres avec cadre et verre. Tache sur le voile.Paul Albert Besnard (1849-1934). Son style est basé sur un usage personnel de la lumière et des ombres. Il est influencé par l'impressionnisme et la technique de Carolus-Duran. Il contribue à la décoration de nombreux monuments parisiens : l'Hôtel de Ville, le vestibule de l'École de Pharmacie, l'amphithéâtre de chimie de la Sorbonne, le plafond de la Comédie-Française, la coupole du Petit Palais.‎

‎BESNARD Albert ‎

‎Pierre Albert-Birot.‎

‎ Paris. Bibliothèque de " L'Instant ", 1920. In-12 reliure demi maroquin bleu. Une des premières études consacrées à Pierre Albert-Birot, extraits de poèmes. Fondateur de la revue franco-catalane d'avant-garde, proche du futurisme L'INSTANT le poète catalan Perez-Jorba collabore à la revue SIC de Pierre Albert-Birot, qui lui-même donne des poèmes à la revue de Perez-Jorba. E.O. 1/2 ex. nominatif sur Chine. Notre exemplaire est celui de J. Perez-Jorba. On joint le catalogue de l'exposition consacrée à Pierre Albert-Birot qui a eu lieu de juin à octobre 1969 au Musée d'Angoulême. Plaquette in-8 agrafée de 24 p. On joint également le tiré à part de l'article de Bernard Jourdan : Approche de Pierre Albert-Birot ou le poète double, paru dans le n° 177 de février 1962 de la revue CRITIQUE. Plaquette agrafée de 14 p. ‎