‎Will Grohmann‎
‎Paul Klee‎

‎Paul Klee.- Sammlungvon 6 Büchern. 1) MESSER, Thomas: Paul Klee exhibition at the Guggenheim Museum. New York, Solomon R. Guggenheim Museum, 1968, 40 p., rich ill. / 2) Der "Pädagogische Nachlass" von Paul Klee. Bern, Kunstmuseum, 1977, 18 S. / 3) Paul Klee-Stiftung, Verzeichnis der Werke. Berner Kunstmuseum, 32 S. / 4) COURTHION, Pierre: Klee. Paris, Fernand Hazan, 1953, 6 p. + 20 planches. / 5) MEHRING, Walter: Klee. Bern, Alfred Scherz, 1956, 31 S., + 52 Tafeln. / 5) Paul Klee 1879-1940. Munique, Prestel-Verlag, 1953, 65 plates. / 6) GEIST, Hans-Friedrich Geist: Paul Klee. Hamburg, Ernst Hauswedell & Co., 1948, 46 S. ill. / ‎

‎ in-8vo, Verkauf Pro Band/ Vendu Par volume.‎

‎Paul Klee.- Sammlung de 8 livres. 1) Paul Klee. Kehl am Rhein, SWAN Buch-Vertrieb, 1994, 31 S., + 44 Tafeln. / 2) LYNTON, Norbert: Paul Klee. London, Spring Books, 1964, 44 S, + 50 Farbtafeln & 12 Abbildungen im Text. / 3) Paul Klee, nelle collezioni private. Milano, Gabriele Mazzotta, 1986, 237 p., rich ill. / 4) Paul Klee 1879-1940, in the collection of the Solomon R. Guggenheim Museum, New York. 1977, 84 p., rich ill. / 5) READ, Herbert: Paul Klee 1879-1940. Berlin, Safari Kunstreihe, 22 S. mit 11 Tafeln. / 6) Schweizerische Monatsschrift, Nr. 10, Oktober 1948. 76 S. reich ill. / 7) Schweizerische Monatsschrift, Nr. 3, März 1956. 90 S. reich ill. / 8) READ, Herbert: Klee (1879-1940). The Faber Gallery. London, Faber & Faber, 24 p. rich ill.‎

‎ in-4to, illustrierte Broschüre.‎

‎Paul Klee. Handzeichnungen I- III. Text und Bearbeitung von Jürgen Glaesemer. In 3 Bänden. Kindheit bis 1920/ 1921-36/ 1937-40.‎

‎Bern, o.A., 1973, gr. in-4°, 1300 S., reich ill. mit Handzeichnungen Paul Klees, Original-Leinenband mit ill. OU.‎

‎Gesamtoeuvre der Zeichnungen des berühmten Schweizer Malers Paul Klee. Realisiert durch die Paul Klee Stiftung. Das Werk bietet einen Überblick über die verschiedenen Epochen des Malers, unddiverse Schwerpunkte, wie der Mitarbeit am BAUHAUS mit Kandinsky, Feininger, Mouche u.a. image disp.‎

‎Paul Klee.-Konvolut von 3 Büchern.‎

‎ gr. in-8vo, Pappband.‎

‎1) KORNFELD, E.W.: Paul Klee in Bern. Aquarelle und Zeichnungen von 1897 bis 1915. Bern, Stämfli & Cie, 1973, 83 S. reich ill. / 2) RABOFF, Ernest: Paul Klee. Kunst für Kinder. Genf, Weber, 1969, 16 nn. Bl. mit 30 (dav. 14 farb.) Abb. Text aus gez. Blockbuchstaben in Mehrfarbendruck. / 3) Klee, Spätwerke. Zürich, Dumon Schauberg, 1957, mit 65 Abb. und ihren Erklärungen auf deutsch & französisch. ‎

‎« Éloge de Paul Klee » ‎

‎ Beau document témoin d'un peintre sur un autre. Manuscrit autographe. S.l., Mai 1946. 9 pages en 5 f. (180 x 275 mm) pliés et encartés les uns dans les autres, encre bleue et noire. Manuscrit autographe signé de l’article paru dans la revue Fontaine, n° 53 de juin 1946. Masson a titré en grandes capitales le titre et rédigé la première partie à l’encre noire et le reste du texte à l’encre bleue. ‎

‎Poète de l’abstraction, fasciné par la lumière des pays lointains et la magie de la nature, Paul Klee (1879 - 1940) est autant un peintre de talent qu’un grand aquarelliste. Né à en Suisse, près de Berne, il s’installe en 1898 en Allemagne et entreprend des études d’art, à Munich : c’est dans cette ville que le postimpressionnisme le touche de plein fouet et qu’il découvre à l’occasion d’une exposition Vincent Van Gogh et Paul Cézanne. C’est un choc. Il fait ensuite la connaissance des membres du Blau Reiter, emmenés par Vassily Kandinsky et participe, en 1912, il participe à la deuxième exposition du groupe, exclusivement composée d’œuvres graphiques. Grâce à son ami designer, urbaniste et architecte Walter Gropius, Paul Klee commence à enseigner en 1921 au sein du Bauhaus l’art abstrait pendant dix ans, en développant une approche singulière de la couleur. Considéré comme juif par les nazis, rangé dans la catégorie des peintres dégénérés, il doit fuir l’Allemagne et meurt au début de la Seconde Guerre mondiale. André Masson et Paul Klee sont tous les deux désignés par André Breton comme des artistes ayant des grandes qualités dans son Manifeste surréaliste (1924), mais le mouvement surréaliste n’a pas joué de rôle dans leur rapprochement. Il n’existe aucune trace d’une quelconque rencontre, mais il semble impensable que les deux artistes ne se soient pas connus. Masson découvre l’œuvre de Klee en 1922, avant la formation du mouvement. Il travaille dans l’atelier de la rue Blomet à Paris, avec Joan Miró, à qui il fait partager sa découverte : « Je suis surtout reconnaissant à André Masson de m’avoir fait découvrir la peinture de Paul Klee. Un jour qu’il me montrait des planches dans un de ses albums… J’ai été subjugué ! Je me suis précipité dans la seule galerie parisienne qui exposait ses gouaches et aquarelles. À partir de ce jour, mon travail a pris une toute autre tournure, il est devenu surréaliste, si l’on peut dire. Ma rencontre avec l’œuvre de Klee a été l’événement le plus important de ma vie. Grâce à son influence, ma peinture s’est libérée de toutes les contraintes terrestres. Klee m’a permis de comprendre qu’une simple tache, une spirale, voire un point, pouvait constituer le sujet d’un tableau, au même titre qu’un visage, un paysage ou un monument… ». L’« Éloge de Paul Klee » répond à l’essai critique « Paul Klee, ou la passivité » de René Renne et Claude Serbanne paru l’année précédente dans les Cahiers du Sud. En faisant l’éloge de Klee, Masson projette ses idées : l’émancipation des valeurs conventionnelles et l’emploi de techniques originales tirant parti de résultats accidentels et utilise le terme « infinir », car il décèle dans l’oeuvre de Klee une conception particulière du temps et comprend que son œuvre possède une énergie constamment dynamique en perpétuelle transformation. Le manuscrit est signé et daté « André Masson (mai 1946) » ; quelques ratures et ajouts ainsi qu’une mention au crayon de couleur vert de mise en forme du texte. ‎