‎De Télemaque à Candide.‎

‎ Paris, J. de Gigord, 1933, in-8°, 526 pp, 24 pl. de gravures hors texte, index, reliure demi-chagrin chocolat, dos à 5 nerfs. Bon exemplaire (Coll. Histoire de la littérature française, VI)‎

‎Le jeune homme Péguy. De la source au fleuve (1897-1905).‎

‎ La Renaissance du Livre, 1964, in-8°, 227 pp, (Coll. La lettre et l'esprit)‎

‎Le Chevalier de la charette (Lancelot). Traduit en français moderne par Jean Frappier. 2e édition revue.‎

‎ Honoré Champion, 1982, gr. in-8°, 193 pp, glossaire, broché, bon état‎

‎Textes pour une figure.‎

‎ Editions du Pré aux Clercs, 1949, in-12, 63 pp, broché, non coupé, couv. lég. poussièreuse, bon état. Rare, envoi a.s. de l'auteur‎

‎Née au Caire en 1920, poète, romancière. dramaturge et essayiste, Andrée Chédid s'inspirera toute sa vie de ses origines méditerranéennes, entre l'Egypte, le Liban et la Syrie. Son premier recueil de poèmes, “Textes pour une figure”, publié en France en 1949, est salué par René Char. Dès lors, elle ne cesse de placer le corps au coeur de son écriture : alliant visage, parole et mouvements, les mots sont pour elle une danse animée par ses influences orientales et occidentales. C'est bien ainsi qu'elle décrit sa poésie, "un corps-à-corps incessant avec la vie", une interaction sans cesse renouvelée entre le corps et l'esprit. ‎

‎Le Mauvais démiurge.‎

‎ Gallimard, 1969, in-12, 181 pp, broché, couv. rempliée, bon état (Coll. Les Essais). Edition originale, 19 mars 1969 (il n'est pas annoncé de grand papier)‎

‎Il n'est nul moyen de concilier l'idée d'un dieu honorable avec l'évidente omniprésence du mal. Dans les commencements, quelque chose d'innommable a dû se passer, qui a vicié l'existence pour toujours. Nous ne pouvons admettre que le dieu bon, le «Père», ait trempé dans le scandale de la création. La bonté ne crée pas, elle manque d'imagination ; or il en faut pour fabriquer un monde, si bâclé soit-il. La vérité est que nous sommes sortis des mains d'un dieu maudit, auquel nous nous agrippons avec nos misères et nos tares : rien ne nous flatte tant que de pouvoir placer la source de notre indignité dans les agissements d'un créateur pervers. Nous singeons sa déplorable inaptitude à demeurer en soi-même, nous perpétuons son œuvre, car procréer, c'est se rendre complice d'un forfait originel. Tout engendrement est suspect ; les anges par bonheur y sont impropres, la propagation de la vie étant réservée aux déchus. Le Mauvais Démiurge n'est cependant pas un livre essentiellement sombre. Il finit en tout cas sur une note sereine : «Nous sommes au fond d'un enfer dont chaque instant est un miracle.» ‎

‎Précis de décomposition. Préface de Jean-Paul Enthoven.‎

‎ France Loisirs, 1991, in-8°, 249 pp, reliure simili cuir éditeur noir, rouge et or très ornée, bon état (Coll. La Bibliothèque du XXe siècle)‎

‎"Toute idée devrait être neutre ; mais l'homme l'anime, y projette ses flammes et ses démences : le passage de la logique à l'épilepsie est consommée... Ainsi naissent les mythologies, les doctrines, et les farces sanglantes. Point d'intolérance ou de prosélytisme qui ne révèle le fond bestial de l'enthousiasme. Ce qu'il faut détruire dans l'homme, c'est sa propension à croire, son appétit de puissance, sa faculté monstrueuse d'espérer, sa hantise d'un dieu." (Cioran) ‎

‎La Venue à l'écriture.‎

‎ P., Union Générale d'Editions, 1977, in-12, 152 pp, broché, couv. illustrée, bon état (Coll. 10/18, série Féminin Futur). Edition originale‎

‎Robert Burat. Nouvelle édition avec une préface inédite.‎

‎ P., Dentu, 1879, in-12, xxxvi-293 pp, reliure demi-basane carmin, dos lisse avec titres et fleurons dorés, filets à froid (rel. de l'époque), coiffes et coupes lég. frottées, bon état‎

‎Roman publié en mars 1866 sous le titre “Un Assassin” (remplacé par “Robert Burat” dès la troisième édition), c'est le premier succès de l'auteur, loué par Sainte-Beuve, qui écrivait, à son propos : « M. Claretie a touché la fibre vraie : la vie moderne est là. ». ‎

‎Feuilles de Saints.‎

‎ Gallimard, 1946, in-12, 207 pp, un des 1040 exemplaires numérotés sur héliona Navarre, cartonnage violet et or de l'éditeur réalisé d'après la maquette de Paul Bonet, dos jauni, bon état‎

‎Partage de Midi. Nouvelle version pour la scène.‎

‎ Gallimard, 1949, in-12, 243 pp, édition originale de la version scénique, un des 2060 exemplaires numérotés sur alfama Marais, cartonnage de l'éditeur réalisé d'après la maquette de Paul Bonet, bon état (Huret, 132)‎

‎Poèmes et paroles durant la guerre de Trente Ans.‎

‎ Gallimard, 1945, in-12, 215 pp, broché, dos lég. abîmé, bon état‎

‎Table : 1914-1918 – 1918-1939 – 1939-1945. — "Les Poèmes de guerre de Claudel ont été écrits en 1915 et 1916 pour accompagner l’effort de guerre. Ils sont non pas seulement patriotiques, mais bellicistes, et aussi vigoureusement catholiques. Même s’ils ne se réduisent pas à cela, plusieurs d’entre eux méritent d’être rangés parmi les écrits de propagande qu’il est arrivé à ce poète d’écrire. On peut se souvenir, en les lisant, que le diplomate Claudel après son retour mouvementé de Hambourg, avait été chargé dans son ministère de propagande de guerre, précisément..." (Claude-Pierre Pérez, A propos des Poëmes de guerre, 2014) ‎

‎La jeunesse littéraire d'Eugène Ionesco.‎

‎ PUF, 1993, in-8°, 190 pp, biblio, broché, couv. à rabats, bon état (Coll. Ecrivains)‎

‎Louise Colet ou la Muse.‎

‎ Presses de la Renaissance, 1986, in-8°, 366 pp, broché, bon état‎

‎Biographie de Louise Colet (1810-1876), la "muse" romantique, femme de lettres amie de Hugo et Mme Récamier, maîtresse du philosophe Victor Cousin, puis de Gustave Flaubert, Béranger, Alfred de Musset... ‎

‎Roméo et Juliette. Prétexte à mise en scène par Jean Cocteau, d'après le drame de William Shakespeare. Décors et costumes de Jean Hugo.‎

‎ P., Au Sans Pareil, 1926, in-4°, (6)-100-(4) pp, orné de somptueux décors et costumes de Jean Hugo, coloriés à la main sous sa direction (12 planches de gravures en couleurs hors texte (costumes) et 8 gravures en couleurs dans le texte (décors), une gravure en noir sur la page de titre), broché, couv. rempliée, sous chemise cartonnée illustrée de l'éditeur, bon état. Edition originale, un des 350 ex. numérotés sur vélin Montgolfier d'Annonay‎

‎Le ballet-pantomime “Les Mariés de la tour Eiffel”, donné au Théâtre des Champs-Élysées par la compagnie des Ballets suédois le 18 juin 1921, marque la première collaboration de Jean Hugo avec Cocteau. Deuxième grande collaboration : “Roméo et Juliette, « prétexte à mise en scène »”. Jean Hugo s’occupe cette fois des costumes et des décors. Cette adaptation du “Roméo et Juliette” de Shakespeare est créée à Paris, au Théâtre de la Cigale, le 2 juin 1924, dans le cadre des Soirées de Paris organisées par le comte Étienne de Beaumont. Cocteau adapte le drame shakespearien, le resserre, selon sa conception de l’adaptation des pièces du passé à l’époque moderne : ne garder que les reliefs, les sommets et les pointes du texte d’origine, pour qu’en résulte « une carcasse, une charpente de chef-d’œuvre, un drame tout nu, sans les costumes de mauvais goût dont nos traducteurs fidèles ou infidèles l’habillent toujours » (Jean Cocteau, “Parade sur l’écran pour Roméo et Juliette”, Comœdia, 2 juin 1924). La mort de Radiguet en décembre précédent agit puissamment sur ses choix de mise en scène : « Le drame se déroulait comme une grande cérémonie funèbre, fatale et sublime. Les décors, les costumes, les gestes, les pas, tout venait de Jean, de sa douleur et des efforts qu’il faisait pour lui conférer une forme de symphonie mortuaire » (Bernard Faÿ, “Les Précieux”, 1966). « Tout contribue à faire du spectacle une grand livre d’images, une fantasmagorie, un rêve éveillé » (Gérard Lieber, notice de la pièce dans la Pléiade). (...) L’édition originale de Roméo et Juliette, parue en mai 1926 Au Sans Pareil, conserve le souvenir de l’apport de Jean Hugo à la mise en scène de 1924 : elle comporte vingt-et-une gravures du peintre, dont vingt coloriées à la main par Valentine Hugo, réalisées à partir des décors et costumes dessinés pour la création de la pièce. ‎

‎Brantôme. Amour et gloire au temps des Valois.‎

‎ Albin Michel, 1986, in-8°, 477 pp, 3 portraits et 5 photos, 4 cartes, 4 tableaux généalogiques, biblio, chronologie, broché, couv. illustrée, bon état‎

‎Pierre de Bourdeille, seigneur de Brantôme, a surtout mérité les faveurs de la postérité par ses Dames galantes, chef-d'œuvre de la littérature gaillarde qui a piqué la curiosité de générations de lecteurs. Mais on aurait tort de limiter la contribution de Brantôme à ces pages où la verte truculence le dispute à la pure et simple fanfaronnade. Rien ne paraissait impossible pour un cadet des Bourdeille, ivre d'aventure et d'ambition, tout jeune promu abbé de Brantôme. Il lui suffisait de suivre la voie tracée par son père et ses frères aînés pour gagner la gloire sur les champs de bataille. Hélas ! il ne récoltera que tourments en combattant d'autres Français durant le cycle impitoyable des guerres de Religion. II lui restait la cour et la quête du pouvoir et de l'amour l'ombre de Catherine de Médicis et de l'escadron volant de ses dames et filles d'honneur. Hélas ! il ne connaîtra que le sort des courtisans obscurs, voués au service des Grands, toujours inquiets de la faveur des princes et toujours épris des filles de la reine pour le plus grand bien de la galanterie. Brantôme a accompli plus de vingt ans ce parcours périlleux du courtisan jusqu'au jour de sa disgrace. Alors, le spectateur discret de l'intimité des derniers Valois se transforme en témoin audacieux et féroce. Dans sa retraite périgourdine il se repaît d'Histoire et d'histoires. Au bout de la plume, il distille sa vengeance et prépare sa revanche. Le résultat est étonnant. Dans son oeuvre ressuscite toute une génération : celle des contemporains de Charles IX et d'Henri III, celle des derniers chevaliers d'une impossible gloire à l'aube de l'absolutisme monarchique des Bourbons. ‎

‎Joseph de Maistre.‎

‎ Hachette, 1922, in-12, 206 pp, 2e édition, broché, bon état (Coll. Les grands écrivains français)‎

‎La jeunesse. Les années d'émigration. Joseph de Maistre en Russie. Dernières années. La doctrine de Joseph de Maistre. ‎

‎Churchill d'Angleterre.‎

‎ P., Lieu Commun, 1985, pt in-8° étroit, 63 pp, préface de Daniel Jacoby, broché, couv. à rabats, bon état‎

‎Ecrites il y a plus de quarante ans, sous les bombardements de Londres, ces pages d'Albert Cohen à la gloire de Churchill et de la démocratie anglaise conservent leur singulière actualité et se transforment en une ode aux droits de l'homme, seuls remparts contre la barbarie contemporaine et seules espérances pour demain... Ce texte d'Albert Cohen a été publié pour la première fois en Angleterre dans “Message : Belgian Review”, en février 1943 sous le pseudonyme de Jean Mahan. ‎

‎Ezéchiel. Lithographies originales de Douking.‎

‎ Les Bibliophiles du Palais, 1971, in-4° (31 x 25), 87-(4) pp, en feuilles sous chemise brique avec titre imprimé en blanc au dos, double emboîtage, 7 lithographies originales en couleurs de Douking (dont 4 à pleine page hors texte et 3 dans le texte), tirage limité à 200 exemplaires numérotés sur vélin d'Arches, très bon état (Monod, 2961)‎

‎Illustrations de Georges Douking, peintre et décorateur de théâtre (6 août 1902 - 20 octobre 1987). Cet artiste qui a peint des paysages et des scènes rustiques, a aussi exécuté des décors et des affiches de théâtre (Bénézit). Cette pièce, parue originellement dant la Nouvelle Revue Juive en novembre 1930, met en scène Ezéchiel Solal, Jérémie Solal et quelques "silhouettes du ghetto". L'édition originale en volume (non illustrée) date de 1956. "Cette courte fable tendre au comique truculent, dont le ton préfigure celui de Mangeclous, est en fait une supplique qu'Albert Cohen lance à son peuple : il faut, devant la montée des dangers, que tous les fils d'Israël, riches et pauvres, séfarades et askhénazes, s'unissent. Une première version est publiée en novembre 1930 à Paris. Cohen vient de quitter Genève. Il fuit l'absence (les deux femmes qu'il a aimées y sont mortes à quelques années d'intervalle) et un antisémitisme grandissant. Après l’unique représentation de l'Odéon, le 1er avril 1931, la pièce sera reprise fin mai 1933 à la Comédie Française. La presse est, cette fois encore, élogieuse. Mais chaque soirée devient un terrain d'affrontement entre les Camelots du Roi et le public. Enfin, le canular d'un journaliste qui prétendit qu'Adolf Hitler se cachait derrière le pseudonyme de Cohen (d'une rare finesse, n'est-il pas ?), trouva des échos ; la polémique enfla et d'aucuns questionnèrent l'opportunité d'une telle pièce par les temps qui couraient. Bref, le mal était fait. L'épisode d'Ezéchiel ne fut sans doute pas étranger à la décision de l’auteur de quitter Paris." (Hervé Valentin) ‎

‎La Poésie lyrique française au Moyen Age, XIIe-XIIIe siècles.‎

‎ CDU, 1946, in-4°, 121 pp, texte dactylographié, biblio, broché, bon état (Coll. Les cours de Sorbonne)‎

‎Le Roman courtois : les origines du roman.‎

‎ CDU, 1962, in-4°, 206 pp, texte dactylographié, biblio, broché, bon état (Coll. Les cours de Sorbonne)‎

‎Recueil de farces françaises inédites du XVe siècle. Publiées pour la première fois avec une introduction, des notes, des indices et un glossaire.‎

‎ Genève, Slatkine Reprints, 1974, in-8°, xxxii-459 pp, introduction, notes, glossaire des mots rares ou difficiles, 4 index, reliure simili-cuir bordeaux de l'éditeur, bon état. (Réimpression de l'édition de Cambridge, 1949)‎

‎"L'histoire des sociétés trouve à glaner dans le précieux “Recueil de farces françaises inédites du XVe siècle” de M. Cohen. Composées dans les milieux de l'Université de Paris et des clercs de la basoche, récitées ou chantées devant un public qui n'était pas seulement formé d'étudiants et d'hommes de loi, elles sont croustillantes et gaillardes. Les cocus y tiennent une place d'honneur, devant les ivrognes et les sots – qui se rencontrent parfois dans les mêmes personnages, – devant aussi les pédants et les vantards. Certains types comiques n'annonçent pas seulement un genre appelé à fleurir dans les farces italiennes du XVIe siècle, mais des caractères, des « types qui anticipent ceux du XVIIe siècle,... et probablement les engendrent »." (Robert Boutruche, Revue Historique, 1955) ‎

‎Dans la forêt saint-simonienne.‎

‎ P., Universitas, 1992, gr. in-8°, 262 pp, une photo d'Yves Coirault en frontispice, liste des publications d'Y. Coirault, broché, couv. illustrée à rabats, bon état, envoi a.s.‎

‎"Il était naturel que la Société Saint-Simon soutînt, comme elle le fit avec joie, l'entreprise éditoriale conçue et menée par MM. Roger Guichemerre, René Pommier, et Universitas, pour honorer la carrière et les travaux d'Yves Coirault. Il en résulta la parution, en 1992, d'un volume intitulé : Dans la forêt saint-simonienne, réunissant des articles importants et désormais plus faciles d'accès. Mieux que je ne saurais l'écrire ici même, une «Biographie » s'y trouve, à laquelle les lecteurs peuvent se reporter, de même que la liste des travaux publiés..." (Philippe Hourcade, Cahiers Saint-Simon, 2001) — "Afin de se faire tout, ou presque tout, à Saint-Simon, il n'est pas indispensable d'être trappiste. Et l'on peut être son critique sans être vraiment des siens. Cependant, c'est probablement par vocation plutôt que par astreinte de mon métier de chercheur, que je suis resté attentif à son oeuvre, à son idéologie et à sa pratique, à son art d'historiographe, confondu, semble-t-il, avec une nature de peintre. A son style de vie, ou de survie. Tout commença un jour de 1947, dans une ancienne principauté dont notre duc et pair eut grand tort de médire. [...] Les lustres et les décennies passèrent. Mon labeur, pour ne pas dire mon aliénation, n'eut point de fin. Mais, sans me méconnaître, j'ose effleurer l'idée, infiniment consolante, que notre duc ne m'est plus tout à fait étranger. Du moins, son aventure s'est-elle inscrite, au fil des ans, en mon imaginaire, et me suis-je moi-même promu au nombre des « domestiques » et familiers de l'ogre et de ses monstres, de ses sirènes et de ses coquecigrues. L'âge aidant, sa pensée m'apparut comme n'étant plus absolument d'un autre monde, et, après de multiples lectures, ce seigneur demeure pour moi, comme pour tant d'autres, un maître de la langue, moins irrégulier qu'on ne le dit, un inimitable écrivain, un artiste hors pair. Loin de moi la témérité de prétendre que, dans les Mémoires, j'aie pu « percer une étoile régulière » et en aménager les beautés. La forêt saint-simonienne gardera toujours son impressionnant mystère de cathédrale comme la majesté effrayante de ses ombres. Mais, à défaut de prise, ayant connu les joies autant que les inquiétudes de la chasse, je n'ai lieu de regretter nul sacrifice, et demeure tout prêt à bénir, comme le Félix cornélien, l'« heureuse aventure » de mon esprit et de mon âme, et à remercier du fond du cour un hôte qui ne m'avait pas très explicitement invité." (4e de couverture) ‎

‎Le voyage égoïste, suivi de Quatre saisons.‎

‎ Ferenczi, 1928, in-12, 217 pp, édition originale numérotée sur Alfa d'Ecosse, dos fendu avec pt manque recollé‎

‎Benjamin Péret. Revue Signes n° 19.‎

‎ Nantes, Editions du Petit Véhicule, 1995, in-4°, 132 pp, nombreuses photos, fac-similés et documents divers, bibliographie‎

‎Poèmes de Benjamin Péret et contributions de A. Pieyre de Mandiargues, G. Parnet et P. Allain, P.-L. Rossi, Cl. Courtot, L. Vidal, J.-C. Lambert, José Pierre, etc. ‎

‎Chroniques de Minuit. Premier cahier.‎

‎ Editions de Minuit, avril 1945, in-8°, 136 pp, broché, papier jauni, infime manque au bas du dos, bon état‎

‎Premier cahier (sur 3 parus en 1945-1946) de ces Cahiers destinés à promouvoir une nouvelle littérature engagée, sur le modèle des "Chroniques interdites" parues sous l'Occupation. Textes de Vercors, Paul Eluard, Charles Vildrac, Pierre Vacquin, Thimerais, Jacques Rivière, Henri Heine, Jean Lescure, John Steinbeck. (Vignes, p. 351) ‎