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‎Histoire générale de l'art, 2 tomes‎

‎1957, librairie Aristide Quillet, in-4 demi-cuir à coins de 788 + 815 pages, plats marbrés, titrage doré sur dos à 4 nerfs, publié avec la collaboration de Mme Benoist, Louis Bréhier, J.-G. Goulinat, Charles Kunstler, Elie Lambert, Mme Lion-Goldschmidt, Henri Martine, Robert Rey, Charles Terrasse, au sommaire : Tome 1, l'art des temps préhistoriques en Occident, l'art antique du proche-orient et de la méditerranée, l'art en Asie jusqu'au 14ème siècle, de l'art antique à l'art médiéval, l'art musulman, l'art en occident du 5ème siècle au 11ème siècle, l'art roman, l'art gothique, les arts de l'Amérique précolombienne, de l'Afrique noire et [...] | Etat : bon état (Ref.: G6339)‎

‎Aristide Quillet‎

‎Histoire de l'Art chez les Anciens par Winkelmann; traduit de l'allemand, avec des notes historiques et critiques des différents auteurs [suivi de] De la peinture chez les Anciens, pour servir de suite à l'histoire de l'Art. Traduit de l'allemand pas K. D. L. R.‎

‎A Paris, chez Bossange, Masson et Besson, 1802-1803. 3 volumes in-4 de CII-695 pages suivies de XXV planches; [6]-692 p. suivies de XXXVII planches; [6]-405-[2] p. suivies de III planches. Plein veau raciné, dos à 5 nerfs ornés de filets, roulettes et fleurons dorés, étiquettes de titre et tomaison rouges, filets à froid encadrant les plats, roulette dorée sur les coupes, tranches rouges. Avec trois cartons, l'un p. 269/270 au t. I, les deux autres au t. II, p. 89/90 et 179/180. Ex-libris de R. H. Welch. Reliures frottées avec épidermures, 3 coiffes manquantes, auréole sur les planches du vol. 1, et au centre du vol. 3. ‎

8 Images

‎Illustré de 3 frontispices, 65 planches, de vignettes de titre ainsi que de belles gravures en tête et en fin des chapitres. Portait volant en sus. Johann Joachim Winckelmann, né le 9 décembre 1717 à Stendal et assassiné le 8 juin 1768 à Trieste, est un archéologue, antiquaire et historien de l’art allemand. Sa trajectoire personnelle et ses écrits témoignent de l'internationalisation des circulations artistiques en Europe au XVIIIe siècle tout comme de leur rôle déterminant dans l'émergence d'une nouvelle conception de l'art, le néoclassicisme. Auteur d’une oeuvre de référence et d’une correspondance très souvent citée, il joua un rôle précurseur dans l'apparition de ce mouvement néoclassique allemand et européen. En tant que théoricien, il peut être considéré comme le fondateur de l’histoire de l'art et de l’archéologie en tant que disciplines modernes. (wiki) On trouve à la suite de l'Histoire de l'art, dans le deuxième volume, les Observations sur l'architecture des Anciens de Winckelmann, les Observations sur le Temple de Girgenti, en Sicile, et dans le troisième volume, la Lettre du Père Paolo, sur l'origine et l'antiquité de l'architecture ; De la peinture chez les Anciens, pour servir de suite à l'histoire de l'art par MM. B. Rode et A. Riem ; De la toreutique des Anciens, ainsi que les Observations sur quelques passages de l'Histoire de l'art par Hayne ; et enfin les Observations de Lessing sur l'Histoire de l'art de Winkelmann. Et pour bien terminer, une longue Explication des planches, vignettes et fleurons, une notice d'une dizaine de pages donnant les références bibliographiques des ouvrages dont Winkelmann et Carlo Fea se sont servis pour leur citations, and last but not least, une longue table alphabétique des matières. ‎

‎Nostalgia. East Asia Contemporary Art Exhibition.‎

‎ Shanghai, Museum of Contemporary Art, The Koera Foundation, 2012. In-4 broché, couv. rempliée ill. en coul., 169 pp., très nb. reprod. photogr. en n/b. et en coul., texte en chinois sur 2 colonnes, traduction en anglais in fine, bibliographie des artistes. ‎

‎" Cette exposition est organisée avec le dévouement total de Kim Sun-hee, conservateur représentatif du monde de l'art asiatique. Elle présente les œuvres de 14 artistes de Chine, de Taiwan, de Corée et du Japon, et s'efforce d'approfondir la prospérité du partenariat et des échanges culturels entre les trois pays d'Asie de l'Est à travers l'art contemporain. L'espoir est que de nouvelles perspectives puissent s'ouvrir dans l'art contemporain chinois grâce à cela. Cette exposition exprime la nostalgie de l'art traditionnel qui s'est perdu dans l'art contemporain d'Asie de l'Est au cours de sa croissance, sous l'influence de l'art moderne occidental. [...] " (Artinasia.com) Comme neuf - Frais de port : -France 6,9 € -U.E. 9 € -Monde (z B : 15 €) (z C : 25 €) ‎

‎La Belle Époque de l'Art, 5 tomes‎

‎Jean-Yves Michel de Pierredon, in-8 brochés, couvertures jaunes, tome 1 : l'art nouveau partie 1, origines et thèmes de l'Art nouveau, l'art nouveau en France (hormis Nancy), tome 2 : l'art nouveau partie 2, les maîtres et les lieux, École de Nancy, tome 3 : l'art nouveau partie 3, Grande-Bretagne et États-Unis, tome 4 : Belle Époque et Art Nouveau dans l'empire Austro Hongrois, tome 5 : les principales écoles picturales à la Belle époque | Etat : très bon état (Ref.: J12927)‎

‎Jean-Yves Michel de Pierredon‎

‎La Belle Époque de l'Art, 5 tomes (17)‎

‎Jean-Yves Michel de Pierredon, in-8 brochés, couvertures jaunes, tome 1 : l'art nouveau partie 1, origines et thèmes de l'Art nouveau, l'art nouveau en France (hormis Nancy), tome 2 : l'art nouveau partie 2, les maîtres et les lieux, École de Nancy, tome 3 : l'art nouveau partie 3, Grande-Bretagne et États-Unis, tome 4 : Belle Époque et Art Nouveau dans l'empire Austro Hongrois, tome 5 : les principales écoles picturales à la Belle époque | Etat : très bon état, 17 exemplaires (Ref.: Gaman2091)‎

‎Jean-Yves Michel de Pierredon‎

‎L'esprit Art Deco‎

‎sd (1987?), Bookking international, in-4 broché de 288 pages, couverture rempliée illustrée en couleurs, très nombreuses photographies couleurs et noir et blanc, traduction de Caroline Von Klitzing. Les origines de l'Art Déco, Art Déco et vision moderne, L'art déco américain, la fabrication en série, Le retour du style art déco. | Etat : Bon état général, couverture légèrement défraichie, le pelliculage commence à se détacher sur le dos (Ref.: G1998)‎

‎Histoire de l'art, Oeuvres complètes, 3 tomes‎

‎1964, Jean-Jacques Pauvert éditeur, in-4 pleine toile, jaquettes illustrées, illustrations noir et blanc et couleurs (sur vignettes contrecollées), préface de Henry Miller. Tome 1 : L'art antique, l'art médiéval, l'art renaissant, tome 2 : l'art moderne, l'esprit des formes, tome 3 : Oeuvres diverses, essais, correspondance (Les constructeurs, la conquête, la Sainte face, La roue, La danse sur le feu et l'eau, Napoléon, L'arbre d'Eden, Montaigne et ses trois premiers-nés, Les trois gouttes de sang, Corot, Découvertes de l'archipel, D'autres terres en vue, Mon périple, Ombres solides, Regards sur la terre promise, méditations catastrophiques, Reflets dans le sillage, Equivalences, Varia, [...] | Etat : Bon état général, jaquettes un peu défraichies (Ref.: KB483)‎

‎Jean-Jacques Pauvert éditeur‎

‎Histoire de l'art, 2 tomes‎

‎1938, H.Laurens éditeur, in-8 broché de 256 et 256 pages, couverture illustrée, illustrations photographiques et gravures noir et blanc, tome 1 : Préhistoire, antiquité, art byzantin, art musulman; tome 2 : art roman, art gothique, renaissance | Etat : Bon état général, couvertures défraichies, coins et coiffes frottés (Ref.: ref84863)‎

‎H.Laurens éditeur‎

‎Travaux de l'Institut d'Histoire de l'Art de Lyon #5 : Les décors peints à Lyon et dans la campagne lyonnaise du XVIe au XVIIIe siècle‎

‎ 1979 - broché - Cahier N° 5 - 1979 - Cahier édité par l'Institut d'Histoire de l'Art de l'Université Lyon II et par le Centre Régional de Documentation Pédagogique (C.R.D.P.) - In-4 (30 x 21 cm) broché - 64 pages - Illustrations et photographies en noir et blanc in et hors texte - Publication de l'équipe de recherche associée au C.N.R.S. (E.R.A. 445), sous titre du travail de recherche : "Le rôle de Lyon dans les échanges artistiques entre l'Europe du Nord et le monde méditerranéen" ‎

‎Bon état ‎

‎Travaux de l'Institut d'Histoire de l'Art de Lyon #6 : Architecture et décors à Lyon au XIXe siècle‎

‎ 1980 - broché - Cahier N° 6 - 1980 - Cahier édité par l'Institut d'Histoire de l'Art de l'Université Lyon II et par le Centre Régional de Documentation Pédagogique (C.R.D.P.) - In-4 (30 x 21 cm) broché - 58 pages - Illustrations et photographies en noir et blanc in et hors texte - Publication de l'équipe de recherche associée au C.N.R.S. (E.R.A. 445), sous titre du travail de recherche : "Le rôle de Lyon dans les échanges artistiques entre l'Europe du Nord et le monde méditerranéen" ‎

‎Bon état - Petit accroc sur la quatrième de couverture ‎

‎L'art intime et le goût en France (grammaire de la curiosité).‎

‎Paris, Rouveyre et G. Blond, 1884. Grand in-4 de [4]-396-[4] pages, plein maroquin, dos à 5 nerfs orné d'étoiles, fleurons, encadrements, roulettes et titre dorés, roulette et 2 séries de filets (1 double, 1 triple) dorés encadrant les plats, double filet doré sur les coupes, larges roulettes intérieures, gardes de soie moirée encadrées du même décors que les contreplats, tête dorée. Reliure signée H. Jenner.‎

‎Illustré de 200 vignettes in-texte en noir; bien complet des 25 planches hors-texte en bleu, noir ou sépia. A noter encore 2 feuillets hors-texte supplémentaires, imprimés recto-verso et numérotés XIVa à XIVd. Outre des chapitre relatifs à de nombreuses manifestations de l'art (les marbres, statuettes, bronzes, tableaux, vases, orfèvrerie, bijoux, céramique, coutellerie, horloges, verres, tapis, étoffes, broderies,...), l'auteur nous offre des considérations sur le chois, l'ordre et l'harmonie "qui doivent présider à l'agencement raisonné des ouvrages d'art", sur l'effet du goût sur les relations sociales, ainsi que des conseils de nettoyage, restauration et conservation des objets d'art. A noter un chapitre sur les reliures. Édition originale [Vicaire I, 823]. Mors, bords et nerfs légèrement frottés. ‎

‎The art of medieval spain, A.D. 500-1200.‎

‎ The Metropolitan Museum of Art, New York, 1993 In-4, couv. ill. en coul., 358 pp., front. en coul., 172 notices commentées et illustrées de reprod. photogr. en coul. et en n/b., texte en anglais sur 2 colonnes, bibliographie et index in fine. ‎

‎Exposition au Metropolitan Museum Art, New York,en 1993-1994. Dos et plats partiellement insolés, bonne condition au demeurant. - Frais de port : -France 6,9 € -U.E. 11 € -Monde (z B : 18 €) (z C : 31 €) ‎

‎Éléments datés de l'art roman en France, évolution du style.‎

‎ Paris, Les Éditions d'art et d'histoire, 1936 In-4, br., 71 pp., 32 pl. h.t. en noir. ‎

‎ Très bonne condition. - ‎

‎The Prints of Roy Lichtenstein : Planche de six timbres, sans valeur faciale, reproduisant des oeuvres de Roy Lichtenstein, édité par The National Gallery of Art, Washington.‎

‎ The National Gallery of Art, Washington 1994. Planche de six timbres, sans valeur faciale, au format 15 x 13 cm, reproduisant des oeuvres en couleurs, de Roy Lichtenstein, édité par le musée : The National Gallery of Art, Washington, pour l'exposition qi eut lieu du 30 octobre 1994 au 8 janvier 1995. Etat de neuf. Rare.‎

‎ Vente exclusivement par correspondance. Le libraire ne reçoit, exceptionnellement que sur rendez-vous. Il est préférable de téléphoner avant tout déplacement.Forfait de port pour un livre 8,50 €, sauf si épaisseur supérieure à 3 cm ou valeur supérieure ou égale à 100 €, dans ce cas expédition obligatoire au tarif Colissimo en vigueur. A partir de 2 livres envoi en colissimo obligatoire. Port à la charge de l'acheteur pour le reste du monde.Les Chèques ne sont plus acceptés.Pour destinations extra-planétaire s'adresser à la NASA.Membre du Syndicat Lusitanien Amateurs Morues‎

‎Trésors d'art médiéval bulgare VII-XVI siècle‎

‎1988, Musée d'art et d'histoire de Genève/Edition Benteli, in-4 cartonné, non paginé, jaquette rouge illustrée en couleurs, catalogue de l'exposition Trésors d'art médiéval bulgare, nombreuses illustrations | Etat : très bon état (Ref.: J10538)‎

‎Edition Benteli, Musée d'art et d'histoire de Genève‎

‎Anthologie des écrits sur l'Art‎

‎1987, Cercle d'Art, Diagonales, in-8 broché de 465 pages, Anthologie des écrits sur l'Art | Etat : bon état, un peu défraîchi, tranches tâchées, écritures sur la garde (Ref.: ref90982)‎

‎Cercle d'art‎

‎ELEMENTS DATES DE L'ART ROMAN EN FRANCE, évolution du style‎

‎ Paris, Les Éditions d'art et d'histoire, 1936 In-4, br., 71 pp., 32 pl. h.t. en noir., table des planches et des matières. (collection Architecture et Arts décoratifs, Nouvelle série, publiée sous la dir. de Louis Hautecoeur). ‎

‎ Bonne cond. - Frais de port : -France 6,9 € -U.E. 9 € -Monde (z B : 15 €) (z C : 25 €) ‎

‎La Belle Époque de l'Art, tome 1 (4)‎

‎Jean-Yves Michel de Pierredon, in-8 broché de 370 pages, couverture jaune, tome 1 : l'art nouveau partie 1, origines et thèmes de l'Art nouveau, l'art nouveau en France (hormis Nancy) | Etat : très bon état, 4 exemplaires (Ref.: Gaman2001)‎

‎Jean-Yves Michel de Pierredon‎

‎Art du XXème siècle : une collection. volume 1‎

‎1986, Musée d'art moderne de St Etienne, in-4 broché de 228 pages, Art du XXème siècle : une collection, catalogue | Etat : bon état, couverture défraîchie, coins et coiffes frottés, quelques passage soulignés au crayon de couleur bleu (Ref.: ref87778)‎

‎Musée d'art moderne de St Etienne‎

‎Mon Chevalier. ( Illustrations Art Nouveau ).‎

‎ Paris, Armand Colin & Cie éditeur, 1896. In-4 reliure éditeur demi-toile bleue à coins de 216 pages au format 31,5 x 4 x 22,5 cm. Plats en maroquin couleur ivoire, avec titres dorés et de très légères brunissures. Filets dorés. Monogramme éditeur doré, sur le mors. Dos rond à 5 nerfs avec titre doré. Tête et tranches dorées. Roman de Gabriel Franay accompagné de magnifiques illustrations de Marcel-Pierre Ruty en noir et en couleurs sous serpente, avec des rousseur dues à la qualité du papier couché. Marcel-Pierre Ruty qui réalisa les ornements dans l'ouvrage de Judith Gautier, illustré par Mucha " Mémoires d'un Eléphant Blanc ", propose ici des compositions tout à fait représentatives du mouvement " Art Nouveau". Edition originale en superbe état général.‎

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‎ Vente exclusivement par correspondance. Le libraire ne reçoit, exceptionnellement que sur rendez-vous. Il est préférable de téléphoner avant tout déplacement.Forfait de port pour un livre 8,50 €, sauf si épaisseur supérieure à 3 cm ou valeur supérieure ou égale à 100 €, dans ce cas expédition obligatoire au tarif Colissimo en vigueur. A partir de 2 livres envoi en colissimo obligatoire. Port à la charge de l'acheteur pour le reste du monde.Les Chèques ne sont plus acceptés.Pour destinations extra-planétaire s'adresser à la NASA.Membre du Syndicat Lusitanien Amateurs Morues‎

‎Les Merveilles de l'Art‎

‎La Préhistoire - L'Antiquité - L'Orient et l'Extrême-Orient - L'Art chrétien primitif et l'Art byzantin - Le Moyen-Âge - La Renaissance - L'époque classique - Le XIXe siècle et l'Art d'Aujourd'hui. 1931, ed Hachette. in-3 demi-cuir brun à coins, dos à 5 nerfs, dorures, tranche supérieure dorée, signet. 350 pages. Très richement illustré de photographies nb, in et hors texte, et de 22 planches en couleurs, hors texte. | Etat : Très bon état général. Cuir très légèrement frotté. Occasion. (Ref.: G2350)‎

‎Hachette‎

‎art m di val est-il contemporain ? Is Medieval Art Contemporary?‎

‎, Brepols, 2023 Hardback, 247 pages, Size:178 x 254 mm, Illustrations:5 b/w, 66 col., Language(s):English, French. ISBN 9782503599731.‎

‎Summary This publication brings together essays by scholars of both medieval and contemporary art, offering a cross-disciplinary approach of both periods. It investigates how contemporary artists and contemporary art historians perceive medieval art, and, reciprocally, how medieval art historians envisage the echoes of medieval artforms and esthetics in contemporary art. The volume follows on from the symposium organized in conjunction with the exhibition "Make it New: Carte Blanche Jan Dibbets" that was held at the Biblioth que Nationale de France (Paris) in 2019, and which presented side by side Hrabanus Maurus's De Laudibus Sanctae Crucis (In Praise of the Holy Cross), a masterpiece of Carolingian art, with works by artists associated with conceptual art, mininimal art, and land art. How and why has medieval art, and particularly early medieval art, inspired contemporary artists since the 1950s? What has medieval art contributed to contemporary art? How has medieval art's treatment of figures, color, space, geometry, and rhythm provided inspiration for contemporary artists' experiments with form? In what way does contemporary artists' engagement with the topics of formatting, writing, semiosis, mimesis, and ornamentation draw inspiration from medieval models? To what extent and in what sense are the notions of authorship and performativity relevant for understanding conceptions of artmaking in both periods? Rather than focusing on medievalism and citational practices, or on the theory of images?both approaches having already produced an important body of comparative readings of medieval and contemporary art?the essays in this volume address the question of medieval art's contemporaneity thematically, through three trans-chronological topics: authorship, semiosis and mathematics, and performance. Engaging the artists' works as well as their writings, these studies conflate conceptual and esthetic perspectives. TABLE OF CONTENTS Pr face Charlotte Deno l, Larisa Dryansky, Isabelle Marchesin et Erik Verhagen Partie 1. Introduction Au-del des p riodisations : Parcours pass s et futurs potentiels Nancy Thebaut Partie 2. Auctoritas/authorship Qui tait Jean Fouquet pour Fran ois Robertet ? Une question d'auctorialit dans l'art de la fin du Moyen ge Elliot Adam L'artiste conceptuel son pupitre Val rie Mavridorakis Art conceptuel et scolastique : le Ch ne de Michael Craig-Martin est-il thomiste ? Benjamin Riado Partie 3. Signe et math matiques ?All form is a process of notation?: Hrabanus Maurus's ?exemplativist? art Aden Kumler' Les nombres de la forme et les formes du nombre. Essai sur les carolingiens et l'abstraction. Isabelle Marchesin Abstraction in Medieval Art: The Chiasm in Hagia Sophia Bissera Pentcheva Hollis Frampton, m di val Larisa Dryansky Partie 4. Performance La conversion du pr cieux sang : Gina Pane et la mystique m di vale Janig B goc Automata, Kineticism, and Automation: An Oblique History of Animacy in the Art of the Long 1960s Roland Betancourt Coda Zoe Leonard's Suitcases Amy Knight Powell Liste des contributeurs‎

‎Paris, salle Rossini. 16 mars 2010 [16/03/2010]. Archéologie, art d'Orient, art précolombien, art d'Océanie, art d'Amérique du Nord, art du Népal, art de l'Asie du Sud-Est, art d'Afrique, art de la Chine et du Japon, histoire naturelle.‎

‎Paris: Rossini, 2010 in-4, 36 pages, illustrations, 400 lots. Broché.‎

‎Paris, salle Rossini. 16 mars 2010 [16/03/2010]. Archéologie, art d'Orient, art précolombien, art d'Océanie, art d'Amérique du Nord, art du Népal, art de l'Asie du Sud-Est, art d'Afrique, art de la Chine et du Japon, histoire naturelle. (Paris: Rossini, 2010) [M.C.: catalogue de vente / auction catalogue, Art africain, art océanien, art d'Asie, Japon, Chine, Himalaya, art précolombien, art d'Amérique du Nord, histoire naturelle, archéologie]‎

‎L'art des jardins en Europe de l'évolution des idées et des savoirs-faire.‎

‎L engouement pour le jardinage et plus généralement pour la nature a permis la redécouverte d une partie de notre patrimoine, celui des jardins et des divers styles qui ont présidé à leur conception. Les recherches historiques actuelles, les analyses nouvelles montrent qu en Europe, cet art des jardins est complexe, multiforme et surtout est profondément inscrit dans la société et qu il intègre l évolution de la connaissance, des sciences, des techniques ainsi que celle de la philosophie, de la pensée, de la représentation du monde et de la place de l homme dans l univers. Souhaitant porter un regard nouveau, les deux auteurs ont limité leurs ambitions à l art européen des jardins. Monde complexe que celui de l art des jardins, car il est induit, tout autant, par le contexte sociologique et culturel qui conditionne sa composition que par son objet même, un monde végétal en perpétuel devenir qu il faut conduire, contrôler, soumettre. Afin de rendre plus accessible cette complexité réelle de l art des jardins et des multiples influences qui ont modifié la conception et la création des jardins, les auteurs ont choisi de consacrer une partie de l ouvrage aux savoir-faire, une autre aux styles et une troisième à un tour d Europe des plus belles réalisations. Dans un souci de faciliter de lecture, les savoir-faire sont abordés par grand thème et déroulés au fil des siècles. Les créateurs, les jardiniers, les pépiniéristes, les auteurs de traités sur le jardinage et l art des jardins sont présentés tandis que sont décrites les évolutions des tapis verds et pelouses, des outils du jardiniers et du jardin, des fleurs et du fleurissement, des orangeries et serres, de la botanique avec les introduction de végétaux. Puis la deuxième partie aborde par le biais des créations de jardins les divers styles et tendances qui, de la Renaissance italienne aux années 1930, se sont succédé, côtoyés, affrontés durant plus de cinq siècles en Europe. Ces courants représentatifs des grands moments de l art des jardins européens sont mis en corrélation avec l environnement politique, économique et scientifique qui les a vus naître. Les exemples choisis ont le souci permanent de montrer les successions des modifications créatives, plus ou moins profondes que beaucoup de jardins ont subi au cours des siècles : choix volontaire de leur propriétaire, ou de façon plus ambiguë, travail des jardiniers ou abandon de l entretien. Le souhait des auteurs par cette approche de l art des jardins est de montrer que les jardins devant lesquels le public s extasie ne sont très souvent que l une des facettes de leur expression multiforme. Dans la très grande majorité des cas, ce que nous voyons n est que la synthèse actuelle et donc provisoire de la succession des jardins éphémères, nés et morts sur le même site, sans cesse réécrits par l homme et la nature, car le jardin n est sans doute qu un palimpseste.L engouement pour le jardinage et plus généralement pour la nature a permis la redécouverte d une partie de notre patrimoine, celui des jardins et des divers styles qui ont présidé à leur conception. Les recherches historiques actuelles, les analyses nouvelles montrent qu en Europe, cet art des jardins est complexe, multiforme et surtout est profondément inscrit dans la société et qu il intègre l évolution de la connaissance, des sciences, des techniques ainsi que celle de la philosophie, de la pensée, de la représentation du monde et de la place de l homme dans l univers. Souhaitant porter un regard nouveau, les deux auteurs ont limité leurs ambitions à l art européen des jardins. Monde complexe que celui de l art des jardins, car il est induit, tout autant, par le contexte sociologique et culturel qui conditionne sa composition que par son objet même, un monde végétal en perpétuel devenir qu il faut conduire, contrôler, soumettre. Afin de rendre plus accessible cette complexité réelle de l art des jardins et des multiples influences qui ont modifié la conception et la création des jardins, les auteurs ont choisi de consacrer une partie de l ouvrage aux savoir-faire, une autre aux styles et une troisième à un tour d Europe des plus belles réalisations. Dans un souci de faciliter de lecture, les savoir-faire sont abordés par grand thème et déroulés au fil des siècles. Les créateurs, les jardiniers, les pépiniéristes, les auteurs de traités sur le jardinage et l art des jardins sont présentés tandis que sont décrites les évolutions des tapis verds et pelouses, des outils du jardiniers et du jardin, des fleurs et du fleurissement, des orangeries et serres, de la botanique avec les introduction de végétaux. Puis la deuxième partie aborde par le biais des créations de jardins les divers styles et tendances qui, de la Renaissance italienne aux années 1930, se sont succédé, côtoyés, affrontés durant plus de cinq siècles en Europe. Ces courants représentatifs des grands moments de l art des jardins européens sont mis en corrélation avec l environnement politique, économique et scientifique qui les a vus naître. Les exemples choisis ont le souci permanent de montrer les successions des modifications créatives, plus ou moins profondes que beaucoup de jardins ont subi au cours des siècles : choix volontaire de leur propriétaire, ou de façon plus ambiguë, travail des jardiniers ou abandon de l entretien. Le souhait des auteurs par cette approche de l art des jardins est de montrer que les jardins devant lesquels le public s extasie ne sont très souvent que l une des facettes de leur expression multiforme. Dans la très grande majorité des cas, ce que nous voyons n est que la synthèse actuelle et donc provisoire de la succession des jardins éphémères, nés et morts sur le même site, sans cesse réécrits par l homme et la nature, car le jardin n est sans doute qu un palimpseste. illustrations photographiques en couleurs. Percaline grise éditeur avec sa jaquette illustrée en couleurs sous emboitage illustré cartonné. Exemplaire en parfait état. (CXXII)-(4500 gr.)‎

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‎L engouement pour le jardinage et plus généralement pour la nature a permis la redécouverte d une partie de notre patrimoine, celui des jardins et des divers styles qui ont présidé à leur conception. Les recherches historiques actuelles, les analyses nouvelles montrent qu en Europe, cet art des jardins est complexe, multiforme et surtout est profondément inscrit dans la société et qu il intègre l évolution de la connaissance, des sciences, des techniques ainsi que celle de la philosophie, de la pensée, de la représentation du monde et de la place de l homme dans l univers. Souhaitant porter un regard nouveau, les deux auteurs ont limité leurs ambitions à l art européen des jardins. Monde complexe que celui de l art des jardins, car il est induit, tout autant, par le contexte sociologique et culturel qui conditionne sa composition que par son objet même, un monde végétal en perpétuel devenir qu il faut conduire, contrôler, soumettre. Afin de rendre plus accessible cette complexité réelle de l art des jardins et des multiples influences qui ont modifié la conception et la création des jardins, les auteurs ont choisi de consacrer une partie de l ouvrage aux savoir-faire, une autre aux styles et une troisième à un tour d Europe des plus belles réalisations. Dans un souci de faciliter de lecture, les savoir-faire sont abordés par grand thème et déroulés au fil des siècles. Les créateurs, les jardiniers, les pépiniéristes, les auteurs de traités sur le jardinage et l art des jardins sont présentés tandis que sont décrites les évolutions des tapis verds et pelouses, des outils du jardiniers et du jardin, des fleurs et du fleurissement, des orangeries et serres, de la botanique avec les introduction de végétaux. Puis la deuxième partie aborde par le biais des créations de jardins les divers styles et tendances qui, de la Renaissance italienne aux années 1930, se sont succédé, côtoyés, affrontés durant plus de cinq siècles en Europe. Ces courants représentatifs des grands moments de l art des jardins européens sont mis en corrélation avec l environnement politique, économique et scientifique qui les a vus naître. Les exemples choisis ont le souci permanent de montrer les successions des modifications créatives, plus ou moins profondes que beaucoup de jardins ont subi au cours des siècles : choix volontaire de leur propriétaire, ou de façon plus ambiguë, travail des jardiniers ou abandon de l entretien. Le souhait des auteurs par cette approche de l art des jardins est de montrer que les jardins devant lesquels le public s extasie ne sont très souvent que l une des facettes de leur expression multiforme. Dans la très grande majorité des cas, ce que nous voyons n est que la synthèse actuelle et donc provisoire de la succession des jardins éphémères, nés et morts sur le même site, sans cesse réécrits par l homme et la nature, car le jardin n est sans doute qu un palimpseste.‎

‎L'art religieux du XIIe siècle en France. Etude sur l'iconographie du Moyen Age. ‎

‎ Paris, Librairie Armand Colin, 1928. In-4, rel. de l'ép. demi-maroquin brun, dos à nerf, titre doré, monogramme doré en queue du dos, IV-459 pp., 253 gravures in-t., index des oeuvres d'art. ‎

‎ Dos lég. frotté, bel ex. par ailleurs. - Frais de port : -France 8,45 € -U.E. 13 € -Monde (z B : 23 €) (z C : 43 €) ‎